Как научиться делать видео: Видео для соцсетей: как научиться делать их за минуту :: Впечатления :: РБК Стиль

Видео для соцсетей: как научиться делать их за минуту :: Впечатления :: РБК Стиль

© Canva

Автор Фрида Морева

02 сентября 2019

Количество видео в социальных сетях продолжает расти. К 2020 году 80% всего интернет-трафика будут составлять видео.

Уже сейчас они занимают огромную часть трафика. Рассказываем, какие инструменты помогут делать классные ролики самим.

Видео хорошо тем, что у этого формата нет никаких ограничений и он может использоваться как угодно: в семейных архивах и бизнес-презентациях, в виде бьюти-обзоров и блога о путешествии. Сложно найти такую область, в которой видео будет неактуально и испортит восприятие информации.

Речь не только о видеохостинговых сайтах, таких как YouTube, но и о других платформах. Facebook и Instagram уделяют огромное внимание видеоформату — сторис и IGTV продолжают расти в популярности. А вышедшее в 2016 году приложение по созданию коротких видео TikTok достигло 500 млн пользователей.

Альтернатива видеоредакторам

Теперь необязательно быть профессиональным монтажером и работать в сложных видеоредакторах. Каждый, у кого есть смартфон, может скачать приложение по видеообработке и начать создавать свои видеоролики.

Одно из таких приложений — Canva. Вообще Canva — это графический редактор, с которым можно создавать макеты для резюме, блога, работы и учебы. Недавно в Canva запустили функцию использования видео в дизайнерских шаблонах. Буквально за одну минуту в готовый макет, например для инстаграм-сторис или обложки для фейсбука, можно вставить видео, нанести на него фильтр, надпись и виньетки. А после поделиться в соцсетях.

Примеры использования видео в соцсетях

Точно так же, как вы ставите изображение на обложку в социальных сетях, вы можете вставить видео. Разберем это на примере обложки в фейсбуке.

В приложении Canva и аналогичных ему сервисах вы можете найти нужный формат макета — «фон для Facebook» — и выбрать понравившийся вариант: от спокойных и минималистичных до ярких. Кликните на «редактировать» и добавьте видео из библиотеки телефона. Картинка на макете поменяется на ваше видео. Вы можете обрезать его, если оно слишком длинное, наложить фильтр и надпись или же добавить другие декоративные элементы, например принты. Когда видеообложка готова, вы можете установить ее в качестве фона для фейсбука прямо из редактора.

Немногие пользуются видеообложками в Facebook и во «ВКонтакте». Поэтому аккаунт, оформленный таким образом, привлечет к себе внимание. Это может быть как ваш личный профиль, так и профиль вашей компании. 

В сервисах для создания видео есть шаблоны для историй Instagram, WhatsApp и Facebook. В Canva они разделены на подтипы: сторис о продаже, минималистичные сторис, сторис про путешествия, сторис о спорте. Так очень легко подобрать нужный вариант. А создавать истории можно так же, как и обложки для фейсбука: просто добавить видео в шаблон.  

• Анимированная графика 

Если у вас нет качественных коротких видео, которые вы могли бы использовать, но вы хотите придать своему контенту динамики, альтернативой может стать анимированная графика.

Чтобы создать ее, вместо видео вставьте собственные фотографии в шаблоны Canva или же выберите подходящие снимки из фотостока. Отредактируйте на свой вкус и, когда дизайн готов, сохраните его в формате MP4 (тип файла — анимация).

При сохранении вы можете выбрать один из семи стилей анимации Canva. После этого вы можете добавить этот файл с форматом MP4 в ваши инстаграм-сторис или же на обложку в социальных сетях.  

Еще пять мобильных приложений по видеообработке

• iMovie — известный видеоредактор Apple, который работает на платформе iOS и доступен также для работы на iPad и компьютерах Apple. Через iCloud Drive видео можно синхронизировать и продолжить редактирование уже на другом устройстве.
• Quik — приложение от известной компании GoPro — производителя экшен-камер. Подходит как для Android, так и для iOS. Quik — очень простое в использовании приложение. Оно имеет алгоритм, который склеивает и редактирует видеоролики самостоятельно.
• Movie Maker — тоже простое в использовании, но довольно функциональное приложение по видеомонтажу. Доступно для Android.
• FilmoraGo — еще один популярный бесплатный видеоредактор для Android, он позволяет добавлять переходы, фильтры и другие эффекты.
• Adobe Premiere Clip — бесплатное приложение от известной компании Adobe, которое доступно как для iOS, так и для Android. Это мобильная версия профессиональной платной программы для монтажа Adobe Premiere Pro.

7 простых способов научиться лучше монтировать

Что вам как монтажеру кажется самым сложным? Трудно ли вам найти правильное место для склейки? Не тратите ли вы на проекты слишком много времени? А может быть, вам бывает тяжело нащупать правильный ритм? Если вы утвердительно ответили хотя бы на один вопрос (или же просто хотите узнать кое-что новое), обратите внимание на видео монтажера Свена Пейпа, который ведет канал This Guy Edits. Он провел опрос среди своих коллег и выделил семь советов, которые помогут настроиться на эффективную работу.

 

Хотелось бы уточнить, что все советы ниже — это просто мнения. Монтаж, в свою очередь, — это вид искусства, так что в любом правиле могут быть исключения. Вы можете делать все, что захотите.
 

1. Не вырезайте — стройте

Скриншот из видео

Многие монтажеры начинают проект с забитой до отказа таймлинией, после чего принимаются планомерно ее сокращать, чтобы найти среди всего материала что-то хорошее. Это неэффективный подход и, скорее всего, вы будете выбирать «нормальные», но ничем не выдающиеся кадры. Все потому, что на сокращение материала нужна энергия.

Вместо этого постарайтесь «выстраивать» сцены с самого начала, отбирая самые лучшие кадры. В конце концов вы поймете, что этот метод экономит кучу времени и делает историю интереснее.

 

2. Добивайтесь единства звука и изображения

Фото: John Hult

Если закадровый голос будет говорить о миграции фламинго, пока изображение показывает слонов, зрителю будет сложно обработать всю эту информацию. Это — ножницы аудиовизуальной коммуникации. Если два элемента информации расходятся слишком далеко — их трудно воспринимать. Так что монтируйте изображение и звук так, чтобы информация сходилась в одной точке.
 

3. Придерживайтесь принципа вечеринки

Скриншот из видео

Приходите поздно и уходите рано — прямо как на вечеринку. Часто сцены стоит делать как можно короче. Забудьте о растянутом начале и медленно затухающем финале. Врывайтесь в действие ровно тогда, когда оно становится интересным. Если вы сможете поддержать напряжение и не будете давать зрителю времени, чтобы перевести дыхание, аудитория попросту не сможет предсказать, что будет дальше.

Конечно же, если у вас на руках потрясающие экспозиционные моменты, раскрывающие персонажей и погружающие в историю, забудьте об этом правиле.

 

4. «Посмотрите сюда!»

Дэвид Финчер на съемках фильма «Социальная сеть» (2010) / Фото: Merrick Morton / Columbia Pictures

Каждая склейка должна кричать: «Эй, посмотри сюда!». Каждый раз, когда вы переходите к определенному кадру, вы говорите зрителю: «Это важно». Может быть, вы слышали рассуждения Финчера о значении крупного плана.

«Каждый раз, когда вы переходите на крупный план, зритель знает, что вы приняли осознанное решение, что вы считаете это важным. Все, что вы показываете крупным планом — важно, вне зависимости, так ли это на самом деле. Вы можете измотать зрителя, показывая ему вещи, не имеющие никакого значения».
 

5. Не бойтесь сбивать зрителя с толку

Кадр из фильма «Джеки» (2016) / Фото: Fox Searchlight Pictures

Вы можете показывать крупным планом вещи, не имеющие значения, или переходить на общие планы, предоставляя зрителю возможность сделать те или иные выводы самостоятельно. Вы можете утаивать информацию аудитории, используя обратные планы и не показывая, что чувствует персонаж.

Все это инструменты, которые помогут сделать монтаж неожиданным. История должна быть правдоподобна, но непредсказуема.
 

6. Ориентируйтесь на глаза

Кадр из фильма «Холодная гора» (2003) / Фото: Miramax 

Движение глаз актера может задать направление для монтажа.

«Моргание связано с нашими мыслями и реакциями на происходящее вокруг», — говорил Уолтер Мерч, монтажер «Апокалипсиса сегодня» и автор книги «Во мгновение ока». Другими словами, вы можете использовать моргание актеров, особенно хороших актеров, как указание на то, где сделать склейку: «Обычно я нажимаю на кнопку «Стоп» ровно перед тем, как персонаж моргнет. Так я связываю свою реакцию с реакцией актера на своего персонажа».
 

7. Доверьтесь инстинктам

Скриншот из видео

Прочувствуйте проект. Нет никакого точного правила, которое скажет вам, когда делать склейку. Вы можете ориентироваться только на ваши ощущения. Это интуитивное решение, и чем больше вы этим занимаетесь, тем сильнее вам следует опираться на свои профессиональные эмоции. Ваши нейроны откликаются на определенные вещи, на визуальные чувственные реакции. Не бойтесь делать склейки там, где их нельзя объяснить никакой логикой. Вы просто делаете то, что кажется вам правильным.

Источник: nofilmschool.com
 

---

Обложка: Jakob Owens

 

Как начать снимать видео: 10 советов начинающим

Чтобы научиться профессионально снимать видео, не обязательно поступать на операторский факультет ВГИКа. В интернете можно легко найти множество краткосрочных курсов, где вас научат, как снимать видео, но ведь тысячи успешных видеоблогеров не получали специализированного образования.

Сейчас вы можете попробовать себя в роли видеооператора, вооружившись самым дешевым смартфоном с приемлемой камерой: нужно хотя бы в общих чертах представлять основные принципы съемки.

Фото: William Bayreuther

Не имеет значения, с какого формата видео вы решили начать — будь то любительское видео детского утренника, интервью об истории семьи с вашим дедушкой или бьюти-влог о правильном маникюре — следующие универсальные советы, основанные на опыте практикующих операторов, помогут правильно организовать съемочный процесс и избежать самых распространенных ошибок, которые могут свести на нет все ваши старания.
 

Подготовка

Любое видео начинается с идеи. Даже если вы еще не представляете, как правильно снимать видео — саму его идею вы должны представлять максимально четко. Любой ролик, даже если он не подразумевает участия живых персонажей — это, прежде всего, интересно рассказанная история. Нужно не только понимать, что вы хотите рассказать, но и кому вы это рассказываете.

Фото: Hunter Moranville

Даже самая лучшая идея должна быть оформлена в сценарий. В случае небольшого любительского проекта необязательно расписывать все сцены и диалоги с хронометражом, порой достаточно просто держать в голове цельный план съемок. Но если речь идет о более серьезных проектах, ориентированных на массовую аудиторию — без этого не обойтись.
Снимаете видеоблог — заранее напишите свою речь, структурируйте ее по пунктам и проговорите перед записью вслух. Это позволит избежать лишних пауз во время записи, «поймать» и переписать сложно выговариваемые моменты и фразы, затрудняющие восприятие.
 

Техника

Если вы хотите добиться кинематографического эффекта, повысить профессиональность своего видеоматериала — задумайтесь о покупке цифровой видеокамеры или зеркального фотоаппарата. Не стоит экономить на объективах — они открывают огромное поле для экспериментов. Хороший портретник освежит ваше видео эффектом «боке», а телевик с мощным зумом позволит снять резвящихся львов в саванне без риска для себя. Даже самая лучшая техника не научит вас, как снимать видео, но с качественным инструментом обучение будет проходить намного быстрее и приятнее.

Фото: Kal Visuals

В минимальный набор для качественной съемки также входят хороший штатив с видеоголовкой и качественный микрофон. Перед каждой съемкой проверяйте свободное место на карте памяти и заряд аккумуляторов — нет ничего обиднее, чем оказаться с полностью разряженной камерой посреди съемочного дня.
 

Локация

Не всякий съемочный бюджет позволяет построить отдельные декорации для каждой сцены или арендовать подходящий павильон, но это вовсе не главное — можно прекрасно обойтись и без них. Ответственно отнеситесь к подбору локации, и она позволит реализовать любую вашу идею.

Кадр должен быть лаконичным и нести только полезную информацию. Если вы снимаете в помещении и у вас есть время на подготовку — уберите все ненужное из кадра, подвиньте или переставьте предметы, мешающие восприятию основной идеи. Умывающаяся на заднем плане кошка может легко затмить собой главного героя, а неуместная пальма, выглядывающая из-за его головы, оживит прическу и превратит серьезное интервью в комедию.

Фото: Bertrand Bouchez

Хромакей и последующая грамотная постобработка позволяют перенести героя в любую нужную вам локацию. Но даже самая качественная компьютерная графика и цветокоррекция оставят ощущение искусственности и нереалистичности происходящего на экране — поэтому злоупотреблять этим приемом не следует.
 

Ракурс и кадрирование

Выбор ракурса съемки и обозначение границ кадра — это важнейший элемент подготовки. Именно на этом этапе вы выбираете, как зритель увидит вашу историю. Правильно подобранный ракурс сфокусирует внимание на важных деталях, а четкое кадрирование создаст границу восприятия вашей режиссерской задумки.

В большинстве случаев при съемке живого персонажа стоит поместить камеру на уровень его глаз. Такой ракурс максимально близок к привычному визуальному восприятию и помогает «стереть» границу телеэкрана.

Фото: Kees Streefkerk

Никто не мешает вам экспериментировать даже в традиционных форматах. Попробуйте снять персонажа с необычных углов, взять сверхкрупный план и сделать какую-то неожиданную перебивку. Погрузите зрителя в центр событий, покажите ему ракурсы, которые он никогда не увидит в обычной жизни — это поможет оживить видеоряд и не дать заскучать во время длинного монолога.

Оставляйте достаточно «воздуха» вокруг ваших персонажей, особенно над головой. У людей есть «дурная» привычка двигаться в кадре, менять положение тела, и персонаж может внезапно вылезти за границы тщательно выверенного кадра и превратиться во «всадника без головы».
 

Свет

Даже самые светосильные объективы не могут передать картинку так, как ее видит человеческий глаз, поэтому для съемки качественного видео чаще всего требуются дополнительные источники освещения. «Затемнение» кадра применяется в редких случаях, когда автор хочет достичь особого драматургического и художественного эффекта, но чаще всего зритель хочет видеть, что происходит на экране, а для этого нужно много света.

Помните, освещение — это еще один полноценный персонаж вашего видео. Грамотное использование светлых акцентов и теней позволит акцентировать внимание на важных деталях и скрыть второстепенные. При съемках интервью попробуйте затемнить задний фон и высветлить персонажа на переднем плане — вы сразу увидите, как благотворно это повлияет на качество видео.

Фото: Сhristian Smith

Необязательно тратиться на дорогостоящие софиты и кинопрожекторы. Для начала вполне можно ограничиться круглым отражателем и парой немерцающих светодиодных ламп. Не забывайте про солнце — самый бюджетный и естественный осветительный прибор. Оно дает мягкий естественный рассеянный свет, идеальный для качественного кадра.

При съемках на природе не старайтесь поставить вашего персонажа в луч солнечного света — лучше поместить его в тень и подсветить с помощью фольгированного отражателя. С искусственным светом работать гораздо сложнее — он дает более резкие тени, чересчур яркие блики и требует к себе куда большего внимания. Учтите — искусственный свет с потолка создаст синеватые тени под глазами героев, так что они всегда будут выглядеть не выспавшимися и уставшими от жизни.

Фото: Bertrand Bouchez

Главное правило — никогда не снимайте против света! Такой прием годится только для оперативных съемок засекреченных свидетелей, где их лицо скрыто в тени.
 

Движение

Статичный видеоряд быстро утомляет зрителя. Это не значит, что ваша камера должна непрестанно двигаться и менять ракурсы, но даже самые строгие форматы, вроде видеовизитки или интервью с первым лицом компании можно оживить с помощью перемещения камеры. Чем больше движения в кадре, тем более «киношным» выглядит ваше видео. Для этого вовсе не обязательно покупать дорогие слайдеры или видеокраны — отыграть эффект движения или плавного зума можно с помощью программ видеомонтажа — стоит только заранее снимать кадр чуть пошире, чтобы потом можно было использовать это пространство для разных эффектов.

Фото: Сlem Onojeghuo

И помните — руки всегда дрожат. Не дрожит только штатив. Если вы хотите снимать динамичные сцены со свободным движением камеры — приобретите стедикам. «Дрожащую» камеру можно использовать как художественный прием, как это делал Стивен Спилберг в «Спасти рядового Райана», но в большинстве случаев делать так строго не рекомендуется, если только вы не хотите вызвать у своих зрителей эпилептический припадок.
 

Звук

Подавляющее большинство современных видеокамер, зеркальных фотоаппаратов и мобильных телефонов оснащены микрофонами для записи звука. Но неспециализированная техника дает в итоге непрофессиональный результат. Вместо четкого и громкого голоса персонажа вы получите шум машин за окном, мяуканье кошки с кухни и шуршание одежды.

Фото: Сolton Sturgeon

Эта проблема решается относительно легко — используйте микрофоны-петлички. Если на видеокамере нет специального входа под внешний микрофон — пишите звук отдельно на аудиорекордер, диктофон или смартфон. Чтобы синхронизировать звук и видеоряд на монтаже, просто попросите героя в кадре хлопнуть в ладоши перед записью новой сцены.
 

Музыка

Фото: Avel Chuklanov

Вторая немаловажная составляющая вашего звука — это музыкальное сопровождение. Во время монтажа визуализируйте звуковую дорожку и делайте склейки в тех местах, где музыка меняет темп или переходит от фрагмента к фрагменту — это сделает ролик более ритмичным и добавит ему гармонии.
 

Монтаж

Ни одно качественное видео не снимается одним планом с первого дубля. Даже самые талантливые и интересные съемки без качественного монтажа и постобработки будут выглядеть дешево и непрофессионально. Современные программы вроде Adobe Premiere или Sony Vegas не так уж сложны в освоении, к тому же на том же YouTube можно найти массу обучающих видео, разжевывающих основы видеомонтажа. Лицензионные версии программ именитых брендов весьма дороги, но, например, бесплатная версия DaVinci Resolve почти не уступает платной по функционалу.

Фото: Jakob Owens

Помните, что хороший монтаж начинается на этапе операторской работы — во время съемки думайте наперед и снимайте с прицелом на то, как будете потом компоновать свой материал. Не ленитесь снимать больше перебивок, пейзажей и крупных планов — их продуманное включение в основные сцены позволит значительно оживить ваше видео.

И самое важное правило для начинающих операторов — как только вы закончили съемку сцены, подождите еще пять секунд, прежде чем выключить запись — это здорово поможет вам на монтаже.
 

Практика

Фото: Vanilla Bear Films

Лучший способ стать хорошим оператором — это постоянная практика. Снимать нужно много и в разных форматах. Но не ограничивайтесь только практической работой, смотрите больше кино, качественной рекламы, репортажей, роликов на YouTube — подмечайте приемы операторской работы и принципы монтажа. Постарайтесь разложить каждое видео на отдельные сцены и понять, как они реализованы технически. Такой опыт позволит подсмотреть удачные приемы и поможет значительно улучшить свои навыки видеосъемки.
 

---

Обложка: Сhris Hartung

 

Как правильно снимать видео: 10 советов новичку

Первый танец молодых или выпускной ребенка, достопримечательности в отпуске или парад на 9 мая — наверняка вы замечали, что в жизни эти события выглядят гораздо красивее и интереснее, чем на вашей видеозаписи. Почему так получается?

---

Всё просто: если человеку дали кисть и краски, это ещё не делает его художником, а если скальпель — хирургом. Точно так же наличие камеры или телефона с камерой не делает человека видеооператором. Если вы хотите сохранить впечатления и эмоции в видеоролике максимально яркими и сделать его просмотр увлекательным, вам нужно прежде научиться правильно снимать видео. Готовы? Тогда мотор!

✔ Совет № 1: не начинайте с покупки камеры

Многие ошибочно думают, что если купить дорогую камеру, то это автоматически поможет снимать лучше. Известные фотографы и видеографы не раз опровергали это заблуждение, снимая отличные кадры и ролики на простейшие мыльницы или телефон. Денег потратите кучу, а принципиально качественнее не снимете.

Для начала поэкспериментируйте на кошечках — телефоне, бюджетной или подержанной камере, чтобы освоить правила композиции, работы со светом и звуком. Так вы опытным путем поймете, какие функции важны именно для того типа роликов, которые вы снимаете, а главное — нравится ли вам вообще снимать😉

Камера в руках ещё не делает человека оператором.

✔ Совет № 2: Держите камеру (телефон) правильно

Одна из главных проблем видео, снятых новичками — трясущееся или дергающееся изображение. Профессионалы для стабилизации картинки пользуются штативами, рельсами и тележками. Штатив — простое, доступное устройство и для любителя, в идеале снимать с него. Но даже если он у вас есть, то не всегда с собой. На этот случай есть неписанные правила видеосъемки, выработанные годами практики и опыта мастеров.

Поставьте камеру или телефон на твёрдую поверхность. Можно сесть за стол и опереться на него локтями, но такая возможность тоже есть не всегда. Чаще съемку приходится вести стоя. Когда человек снимает на ходу, камера в его руках начинает дрожать, вибрировать, наклоняться и т.д.

Держите фотоаппарат правильно, и ваше тело сможет выполнить основные функции штатива — жесткой конструкции, исключающей колебания и дрожание камеры.

Держите камеру правильно — не на вытянутой руке, глядя в откидной экран, а двумя руками, уперев локти в живот и смотря в видоискатель. Такая конструкция обеспечивает жесткость положения, а с ней и стабильность изображения. Ноги для повышения устойчивости можно расставить на ширину плеч.

📹Если нужно получить еще более качественную съемку, есть простой прием: помимо камеры возьмите в руки какую-нибудь сумку. Пусть она висит под камерой на большом пальце одной из рук. Это утяжелит всю конструкцию «руки-камера» и существенно сгладит случайные подрагивания рук. Главное, выберите утяжеление по силам — полный пакет еды из супермаркета вы вряд ли долго удержите на одном пальце.

✔ Совет № 3: Если видео постановочное — напишите сценарий

Хотите снять бодрое видео на YouTube? Начните со сценария! Только кажется, будто ваш герой знает, что он будет говорить и делать в кадре. При съемке начнётся мычание, эканье, слова-паразиты, неловкие паузы, бегающий взгляд. Человек может машинально начать делать странные жесты руками, что-то мять, теребить. Всё это вряд ли будет красиво выглядеть в записи, поэтому вам и нужен сценарий.

Лучше сначала собрать всю необходимую информацию, а затем отредактировать текст и разбить его на смысловые части, чтобы снимать было удобнее.  Важно говорить на одном языке с аудиторией, поскольку ролик всегда создается для зрителя. Обязательно прочитайте текст перед съемкой. Иногда в письменном виде он выглядит нормально, но при проговаривании вслух дается тяжело.

Без сценария снять по-настоящему качественное видео практически невозможно. Лучшая импровизация, как известно, — та, что заранее подготовлена😉

Пишите словами, которые легко читать и слушать, начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. После прочтения упростите слова и предложения, на которых вы спотыкались. Учитывайте мельчайшие нюансы. Скажем, если герой картавит или не выговаривает «л», лучше минимизировать количество проблемных для него слов.

Ещё одна частая проблема — боязнь камеры. Без съемки человек ведет себя свободно и органично, а перед объективом замыкается. Решение — практика и опыт. Со временем мы привыкаем и перестаем реагировать на камеру. Расслабьте героя видео. Снимите несколько «мусорных» дублей, пока он зажат. Когда успокоится, перестанет наигрывать и станет самим собой — приступайте к съемке оригинала.

✔ Совет №4: Не снимайте всё подряд

Афоризм о сестре Таланта — Краткости справедлив и для видео. Чем короче будет ваш ролик, тем больше шансов, что его досмотрят до конца. Стремитесь к хронометражу в 2-3 минуты. И помните, что любое действие в кадре смотрится живо и воспринимается лучше, чем неподвижно стоящий человек. Главное не совершать распространенную ошибку новичков, которые подолгу ходят с включенной камерой, переводя ее с объекта на объект. Особенно печально результат выглядит при злоупотреблении зумом.

Меняйте планы, снимайте кусками, делайте паузы. Снять больше — не значит снять лучше.

Обратите внимание, что в кино и телепередачах кадр сменяется примерно каждые 5 секунд — таковы особенности восприятия картинки человеческим глазом, для которого эта частота оптимальна. Затяжные кадры придется резать при монтаже, менять планы и ракурсы, вставлять перебивки, чтобы фильм смотрелся. Чтобы избежать трудностей постобработки, лучше менять свое положение и ракурс съемки, снимать отдельными фрагментами, а не сплошняком, чередовать общие, средние и крупные планы, делайте паузы.

✔ 

Совет №5: Распределяйте пространство в кадре  правильно

Если вы только начинаете снимать, то придерживайтесь правила третей — упрощенной версии классического правила золотого сечения. В этом случае кадр разбивается на 9 частей (3 по горизонтали и 3 по вертикали), а ключевые объекты располагаются по линиям сечения или их перекрестьям. Если объект движется, то оставляйте побольше пространства в направлении его движения.

Немного пустого пространства вообще нужно оставлять всегда, ведь объект съемки может поменять позу, выпрямиться или привстать. Если снимаете детей, собаку или кошку — снизойдите до их уровня, присев. Иначе когда они подбегут к вам поближе, в кадре окажется затылок или спина, а это не самый удачный ракурс. Следите за задним планом, чтобы фонари, деревья или трубы не торчали из головы героя в кадре.

✔ Совет №6: Ищите истории и героев — ваши сюжеты должны рождать картинку

Если у вас не просто интервью или речь, а что-то вроде фильма, законченная история, постройте сюжетную линию — опишите каждую сцену и набросайте схему ключевых кадров. Важно, чтобы текст визуализировался. Если при прочтении картинка у вас в голове не возникает, значит сценарий получился так себе. Постарайтесь определить для себя, какие чувства и эмоции должен ощутить зритель от ролика в целом и конкретной сцены — это поможет выстроить её правильно.

Черпайте вдохновение повсюду. Учитесь мыслить шире, за кадром. Прозвучит банально, но для этого достаточно жить с открытыми глазами и ушами. Когда сидите в кафе, едете в транспорте — слушайте и наблюдайте людей. Если вы никуда не выходите, то вдохновляйтесь хотя бы с помощью новостных репортажей.

Герои вокруг нас. Главное увидеть их. И сразу снять😊

Имейте в виду, что при работе над сценарием в голову сначала приходит то, что на поверхности, что уже миллион раз снимали до вас. Если хотите правильно снимать видео на Ютуб и другие популярные хостинги, то не ленитесь думать и экспериментировать. Отшлифуйте свою идею и сделайте действительно оригинальный ролик.

✔ Совет №7: Учитывайте освещение

Свет определяет атмосферу и настроение ролика. Естественный дневной свет сделает видеоролик жизнерадостным и лёгким. Максимально мягко и без резких контрастов теней свет рассеивается  до полудня и после 16 часов. При съемке в помещении не ставьте модель спиной к окну. Свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать объект. Если снимаете человека, то он перед вами, а за вашей спиной — источник света, равномерно освещающий его. Например, то же окно.

В отличие от фото, на видео сложно исправить неверно выставленный баланс белого. Уделите этому особое внимание.

Установка баланса белого компенсирует влияние источников света на цветопередачу. Например при освещении лампой накаливания цвета могут уйти в желтый, при освещении лампой дневного света — в синий. Резкие переходы, например с солнца в тень, тоже могут вызвать нарушения цветопередачи — камера не успевает быстро среагировать на изменившееся освещение. 

✔ Совет №8: Используйте для монтажа видеоредактор

После съемки работа не заканчивается — впереди монтаж. Вам потребуется стабилизировать изображение, кое-где обрезать кадр, что-то вырезать и склеить. Тихий, с помехами и шумами звук может испортить всё впечатление от видео — его лучше предварительно обработать. Следите, чтобы после замены звука на чистый не было рассинхронизации картинки с аудиодорожкой. Важна и графическая составляющая: подписи, обложки, тексты и т.д., которые лучше делать в едином стиле.

Снять ролик без монтажа способны единицы — либо гении, либо супер-профессионалы. Если хотите снимать — сразу осваивайте программы для обработки.

В общем, если вы всерьёз настроены заниматься съемкой видео, то вам не обойтись без специальной программы. Помимо перечисленных базовых функций в приличных видеоредакторах можно стабилизировать изображение, избавившись от дрожи, заменить фон при съемке с хромакеем, улучшить общее качество картинки, наложить на видео различные эффекты, сохранить получившийся результат в разных форматах — для просмотра через телевизор, на телефоне или для загрузки в соцсети. Но о том, как научиться монтировать видео, мы поговорим в другой раз — это тема для большой отдельной статьи.

✔ Совет №9: О съемке на телефон — короткой строкой

С тем, как правильно снимать видео на камеру, мы разобрались. Теперь пробежимся по основным нюансам мобильной съемки. Не снимайте на телефон видео в вертикальной ориентации. Не забывайте протирать объектив перед началом съемки и проверять наличие свободной памяти. Основное назначение телефона — вообще не съемка видео. Если хотите прилично снимать с помощью его камеры — используйте специальные приложения, где можно настроить дополнительные параметры съемки: частоту кадров, аудиокодеки, ручное управление фокусом и экспозицией, баланс белого и т.д.

Помимо компактности, мобильности легкости и наличия под рукой у телефона практически нет преимуществ перед нормальной камерой. Однако слегка подзаморочившись можно и на телефон снять достойный ролик.

Цифровой zoom, используемый во многих смартфонах, мало отличается от простого масштабирования. Это приводит к появлению шумов и пикселизации на картинке. Полезнее просто подойти ближе к объекту съемки. Мобильные вспышки пока далеки от идеала. Дополнительный источник света лучше, даже если это фонарик другого телефона. Главное не снимать против света.

Рассчитывать на хороший звук со встроенным микрофоном тоже не приходится. Если качество аудиодорожки для вас важно — обзаведитесь внешним микрофоном. Если снять неплохое видео на телефон еще можно, то качественно смонтировать его в мобильном видеоредакторе получится вряд ли. Чтобы не усугублять ситуацию, монтажом лучше заниматься на компьютере.

✔ Совет №10: Снимайте!

Если вы годами будете ждать хорошей погоды, крутой камеры или интересного сюжета, то так никогда ничего и не снимете. Навык и мастерство приходят вместе с опытом. Возможно, первый ролик выйдет так себе, но десятый точно будет выглядеть лучше. Просто ради интереса предложите знакомым сравнить ваше сотое видео с первым — они подумают, что их точно снимали и монтировали два разных человека. Один — неловкий неумеха, а второй уже вполне может браться за заказы на видеосъемку.

***

Если вам понравилась статья, а советы оказались полезными — поделитесь ей с друзьями и знакомыми. Возможно, им тоже будет это интересно. Для этого достаточно нажать на одну из кнопок ниже.

Курс «Видео Делюкс: монтаж – это просто!»

Конечно! Вы можете находиться в любой точке земного шара, ведь обучение проходит онлайн. Главное, чтобы у Вас был интернет для доступа к обучающим материалам.

После оплаты Вы получите доступ в личный кабинет, где Вас уже ждут все видеоуроки и бонусы, которые Вы можете скачать или смотреть онлайн, когда Вам удобно неограниченное количество раз. В продвинутом варианте Вы выполняете задание и, показав его тренеру, получаете обратную связь и дополнительную информацию.

Если Ваш компьютер позволяет Вам смотреть ролики на Youtube и скачивать файлы до 1000 Мб, то он позволит Вам и научиться монтажу видео. Для тестовой учебной версии программы подойдет даже 32-разрядная версия Windows.

Если Вас интересует изучение только интерфейса программы – где, какие кнопочки находятся и куда нужно кликать – в этом случае, возможно, Вы и запутаетесь, потому что, безусловно, интерфейсы у программ отличаются, но функции практически одинаковые, потому что все современные видеоредакторы предназначены для одного вида монтажа — нелинейного.

Если же, Вы хотите научиться технологии монтажа: с чего начинать, как делать видео с закадровым голосом и музыкой, как выбирать фрагменты интервью и соединять их между собой или с начиткой, как выстраивать видеоряд, как сделать заставку, как все соединить в одно произведение – а именно этому, главным образом, и посвящен курс, то этот процесс одинаков в любом видеоредакторе, за исключением самых простых, в которых просто отсутствуют некоторые возможности. Это курс по обучению монтажу видео на примере редактора «Видео делюкс», а не наоборот.

Этот курс ориентирован в первую очередь на начинающих, все рассказывается и показывается подробно и доходчиво. И если Вы способны взаимодействовать со своим компьютером, то и освоить программу для редактирования видео Вы сможете.

Для изучения курса «Монтаж – это просто!» видеокамера не нужна.

К курсу прилагаются все видеофайлы, которые задействованы в монтаже, показанном в процессе обучения, поэтому Вы сможете также упражняться с ними, то есть иметь свое видео для тренировки и закрепления навыков видеомонтажа не нужно.

Напишите, какие варианты Вам удобны обратным письмом на выписанный счет – с Вами свяжутся и подберут подходящий способ.

Как снять профессиональное короткое видео своими силами

Команде социального проекта необходимо научиться снимать видеоролики. Контента для них достаточно: можно делать репортажи с благотворительных акций, фестивалей, интервью с волонтерами, лидером проекта или теми, кому вы помогаете. Снимать можно хоть каждый день. Но как создать короткое видео без привлечения профессиональных видеографов? В этом вопросе Теплице помогли разобраться создатель видеостудии «Видеофиш» Андрей Биес и режиссер и сценарист Александра Смирнова.

Специалисты назвали рекомендации, которые стоит учитывать при съемке видеоролика.

1. Подготовьте сценарий и план съемки. По словам Андрея Биеса, главное в съемке – не съемка, а подготовка к ней. «Хорошая подготовка избавит вас от непредвиденных ситуаций и излишней импровизации во время съемочного процесса», – говорит специалист. При съемке социальной рекламы или презентационного ролика необходим максимально подробный план, список реквизита, световые схемы и раскадровки. Раскадровка – это руководство для самих себя, чтобы не забыть об изначальной визуализации. Она может быть сделана от руки в любой форме.

Специалисты советуют при репортаже составить примерные вопросы для героев, продумать, чьи слова вы бы хотели включить в ролик. Если это благотворительный фестиваль, стоит взять интервью у создателя, участников и волонтеров.

2. Во время съемки делайте разные планы. Специалисты советуют снимать планы разной крупности: мелкий (детали), средний, крупный. Такие кадры можно использовать для перебивок в интервью и в целом для обогащения визуального ряда.

Еще по теме: Я мобильный: как провести профессиональную прямую трансляцию с помощью смартфона

3. Общение с героем. «Самая выгодная позиция при работе с героями – искренность», – говорит Биес. Стоит изучить тему разговора заранее, поинтересоваться деталями и уточнить информацию, во время интервью поддерживать простое человеческое общение. По словам видеографа, зрители почувствуют такое отношение, а вам удастся расположить героя.

«Например, в этом ролике от Google использован такой способ коммуникации, как повествование через призму семьи – сильнейшую эмоциональную связь человека. Зритель легко понимает героев, принимает систему ценностей. История кажется емкой и понятной, при этом хронометраж умещен в 60 секунд», – рассказывает Андрей Биес.

4. Пиши – сокращай! Монтируй – урезай! Не стоит создавать длинные видео, даже если вам жаль вырезать красивые моменты. Удержать внимание зрителя очень сложно. В среднем ролик должен быть 3-4 минуты.

При монтаже старайтесь совмещать крупный план со средним и статичный кадр с динамичным. В этом видеоролике Александра Смирнова обратила внимание на динамичный монтаж под ритм и работу с цветом.

Для монтажа на компьютере можно использовать Final Cut, Premiere Pro или бесплатный профессиональный видеоредактор DaVinci Resolve.  А приложения для профессиональной съемки на смартфон можно найти в подборке Теплицы.

5. Проверьте сторонние материалы, которые используете в ролике. Специалисты предупреждают, что могут быть проблемы с авторскими правами. Особенно с музыкой: Youtube просто заблокирует ваше видео. «Аудиотреки лучше покупать на специальных сайтах либо брать бесплатную, ее можно найти в посвященных этому группах в «ВКонтакте» и сайтах, но нет гарантии, что когда-нибудь ее не заблокируют. Если же брать классическую музыку, где срок давности, казалось бы, позволяет не беспокоиться о праве на авторство, то права все равно могут распространяться уже на исполнение конкретными музыкантами или оркестром», – говорит Александра Смирнова.

Изображение со свободной лицензией можно брать на специальных сайтах.

Типичные ошибки

1. Плохой звук. Если в видео важен контент, то без хорошего звука не обойтись. Это может быть простая петличка или микрофон-пушка, главное, следить за звуком во время съемки.

2. Недостаточная освещенность. Если вы еще не научились работать со светом, то используйте самый простой источник – дневной солнечный свет. Лучше заполнить картину светом полностью, чем импровизировать с разными источниками света без достаточного опыта.

3. Отсутствие динамики. И как следствие – скучное видео, плохая работа со светом и цветом, недостаток или перебор с эффектами, много лишних кадров, которые не несут никаких действий, эмоций или информации.

Как сделать видеоролик для Youtube новичку

Youtube постепенно вытесняет телевидение, и все больше людей предпочитают посмотреть вечером пару любимых каналов на youtube просмотру очередной порции новостей по телевизору. И у каждого мало-мальски продвинутого юзера обязательно есть свой канал на youtube и куча роликов на нем.

Программа для создания клипов

Если Вы тоже хотите завести свой канал, вам потребуется программа для создания клипов. Не знаете, какую программу использовать? В этой статье мы расскажем, как быстро и просто сделать отличный видеоролик, даже если у Вас нет специальных знаний в этой области.

Программа для создания видеороликов для Youtube

Есть простая программа, которая предназначена как раз для тех, кто не очень разбирается во всех этих тонкостях обработки видео. Называется Bolide Movie Creator. С помощью этой программы можно создавать настоящие видеоклипы, используя фотографии, отснятое видео, музыку, текстовые комментарии. В программе также можно выбрать переходные эффекты, чтобы видео смотрелось еще лучше.

Запутаться в программе просто невозможно — все разложено по полочкам.

Пошаговое создание видео для Youtube

Сначала выбираем материалы для будущего видео-клипа – отснятое видео или фотографии. Программа работает со всеми известными форматами, проблем здесь быть не должно.

Дальше подбираем аудио. Саундтрек важен для любого хорошего видео, поэтому здесь нужно очень тщательно подбирать то, что подходит по тематике и нравится Вам. Возможно, понадобится несколько мелодий — никаких проблем. На шкале все отчетливо видно, где начинается и заканчивается каждый трек — удобный интерфейс в этом очень помогает.

На следующем этапе важно подумать о тексте. В программе можно добавить остроумные текстовые комментарии, которые добавят колорита Вашему видео. Также можно озвучить текст и добавить звуковой файл. Совместить все это на временной шкале просто и не составит никакого труда, даже если Вы совсем новичок в этом деле.

Для хорошего клипа Вам обязательно понадобятся переходные эффекты. Можно позволить программе выбрать эффекты за Вас, если время поджимает и не хочется этим заниматься самому. А можно покопаться самому, выбрать самые подходящие и сразу же посмотреть, как это будет выглядеть в видео.

На любом этапе можно в режиме предпросмотра увидеть, что у Вас получается и что нужно поправить. С помощью предварительного просмотра можно легко вырезать ненужный фрагмент, либо внести необходимые изменения. Это очень наглядно реализовано в программе.

Вот и все! Когда редактирование видео закончено, нужно выбрать формат, в котором Вы хотите его сохранить, и качество видео. Для Youtube лучше всего сохранять в формат MP4 с качеством «Лучшее». Все это делается за пару кликов мышкой. Выбираем, сохраняем, просматриваем. Готово! Осталось загрузить сохраненный ролик на Youtube. Вам больше не надо искать программу для монтирования видео на ютуб!

Что важно знать о видео на Youtube

Ваш ролик классный и вы загрузили его на Youtube. Как же сделать так, чтобы его увидело как можно больше зрителей? Есть несколько обязательных и важных шагов для этого:

• Дайте ролику внятное название, чётко описывающее суть. Можно добавить эмоджи 👽
• Не скупитесь на текст в «Описании»! Подробно опишите ролик, дайте ссылки на упоминаемые в ролики предметы или события. Если ролик длинный, очень полезны будут таймкоды. С их помощью можно быстро переместиться на нужную часть видео. Youtube любит такую заботу и зрителе и будет выше ранжировать ваш ролик.
• Уделите внимание красивой «превьюшке». Это та картинка, которая отображается на вашем ролике до начала воспроизведения. Именно от неё часто зависит, кликнет по ней зритель или нет.
• Добавьте описывающие ваш ролик тэги в специальное поле
• Старайтесь отвечать на каждый комментарий — этим вы дадите понять Youtube, что вы работаете с аудиторией канала.

Желаем успехов и множества подписчиков на Ютубе!

Пример работы с Bolide Movie Creator

Сделать видео для Youtube — это просто!

Вот так легко за несколько простых шагов с помощью Bolide Movie Creator можно создать свой первый видеоролик для Youtube. Остается лишь загрузить свое видео на youtube. Попробуйте и сами убедитесь, как одна толковая программа помогает сэкономить кучу времени и сил. Да, кстати, наш видеоредактор отлично работает на ноутбуках!

Как сделать отличные обучающие видео в 2021 году

Видео — один из самых популярных способов доставки и потребления контента. В ближайшее время это не изменится. А обучающие видео — один из лучших способов поделиться знаниями или информацией.

Facebook, Twitter и YouTube — все они побуждают людей смотреть и делиться короткими неформальными видео. И ваши клиенты ищут видео, чтобы решить свои проблемы больше, чем когда-либо прежде.

Сделайте собственное обучающее видео (Бесплатный шаблон!)

Нужно снять обучающее видео? Загрузите бесплатную пробную версию Camtasia и бесплатный шаблон видео, чтобы быстро и легко создавать свои собственные видео.

Загрузить

На самом деле, согласно исследованию Pew Research, 87% пользователей заявили, что YouTube важен, поскольку помогает им понять, как делать то, чего они раньше не делали.

Собственное исследование

TechSmith показывает, что люди все чаще используют видео для собственных учебных целей. В 2018 году 55% ​​опрошенных сообщили, что смотрят два или более информационных или обучающих видео. Это по сравнению с 45% в 2016 году и 28% в 2013 году.

Итак, не секрет, что видео важно.И это делает клиентов особенно восприимчивыми к видео, когда они пытаются изучить ваш продукт или услугу.

Это означает, что инструкторы, разработчики инструкций и все, кому поручено обучать клиентов, должны создавать обучающие видеоролики в рамках своей программы обучения клиентов.

Вот что вы узнаете:

Что такое обучающее видео?

Проще говоря, обучающее видео — это видео-контент, который показывает кому-то, как что-то делать.

Будь то обучающее видео для сотрудников, учебное пособие по программному обеспечению для клиентов или общая тема, например, о том, как сменить шину, обучающее видео предназначено для обучения или инструктирования зрителей по определенной теме, чтобы научить их навыкам или поделиться знаниями.

Зачем создавать обучающие видеоролики?

Video — идеальный носитель для инструкций и обучения, потому что вы можете показать и рассказать зрителям то, что им нужно знать. Кроме того, видео по своей сути более увлекательно, чем текстовые методы.

Подумайте об этом. Что бы вы предпочли: прочитать 10 страниц черно-белого текста, рассказывающего вам, как что-то делать, или посмотреть видео, которое точно показывает вам, какие шаги нужно предпринять?

Если вам все еще интересно, зачем вам вообще нужно создавать видео, вот несколько ключевых преимуществ, которые вы можете получить от создания видео в этом году:

• Привлекайте трафик на свой веб-сайт
• Улучшайте результаты поиска в Google
• Снимите бремя со своей службы технической поддержки или поддержки клиентов
• Повысьте уровень удовлетворенности клиентов
• Создайте более умных клиентов и пользователей
• Развивайте свой бизнес

Как сделать эффективный обучающее видео

Даже если вы никогда не снимали видео, вы можете сделать очень эффективные обучающие видео.Их ключ кроется в наличии правильного программного обеспечения и небольшого руководства. Я использую TechSmith Camtasia для создания всех своих видео и очень рекомендую это.

Camtasia достаточно проста, чтобы ею мог пользоваться буквально каждый, но достаточно мощная, чтобы даже опытные профессионалы в области видео сочли, что она удовлетворяет почти все их потребности в видео.

Но пока не отказывайтесь от этого видеоредактора. Есть несколько ключевых шагов, которые помогут добиться успеха.

Шаг 1. Выберите тему

Первое, что нужно сделать при создании обучающих видеороликов, — это выбрать полезную, актуальную тему.Люди невероятно быстро отказываются от видео, в которых нет актуальной информации, поэтому выбор темы, интересной и важной для вашей аудитории, имеет решающее значение.

На самом деле, наше исследование показывает, что главная причина, по которой люди продолжают смотреть видео, — это их искренний интерес к этой теме.

И наоборот, причина номер один, по которой они перестают смотреть, заключается в том, что они не получали ту информацию, которую ожидали.

Поэтому выбор правильной темы для вашей аудитории невероятно важен.

И, чтобы выбрать правильную тему, сначала нужно знать, кто ваша аудитория.

Вы должны хорошо понимать свою аудиторию и ее потребности. Найдите время, чтобы провести исследование, чтобы определить темы, которые их больше всего интересуют или по которым им больше всего нужна помощь. Адаптируйте свои методы исследования к местоположению и размеру вашей аудитории.

Если ваша задача — обучать клиентов, вы можете провести с ними интервью.

Если вы создаете документацию для более широкой аудитории, то опрос может быть идеальным способом сбора информации.

Рассматривайте доступность онлайн-форумов и других ресурсов как способ направить вас при уточнении темы.

Оттачивайте свою тему до единой, целенаправленной идеи. Если у вас возникли проблемы с этим, подумайте о том, чтобы разбить его на две темы, при этом вторая будет строиться на первой.

Серия

A — отличный способ сделать полезные и легко усваиваемые обучающие видео.

Шаг 2. Выберите тип обучающего видео, которое вы хотите создать.

Следующим шагом в создании увлекательного обучающего видео является выбор формата.Когда вы начнете работать над видео, подумайте о доступных ресурсах, вашем графике и ожиданиях заинтересованных сторон.

Разные типы обучающих видео требуют разного времени и усилий для завершения.

Точно так же разные форматы поддаются разным типам обмена знаниями. Поэтому важно знать сильные и слабые стороны каждого из них.

Например, вы, вероятно, не хотите пытаться охватить сверхсложную тему в микровидео, и скринкаст, вероятно, не подойдет для физической демонстрации продукта.

Вот несколько форматов, которые вы можете выбрать для своего обучающего видео.

Скринкаст

Скринкаст — это запись экрана вашего компьютера. Если вы обучаете людей новому программному обеспечению или компьютерной системе, это, скорее всего, будет хотя бы частью вашего видео. Скринкасты могут быть как неформальными, так и изысканными.

Микровидео

Микровидео — это очень короткое видео (от пяти до пятнадцати секунд), демонстрирующее один процесс или идею.Иногда микровидео не имеют повествования, а вместо этого полагаются на визуальные эффекты или текст на экране. Это может быть хорошим выбором, если у вас есть несколько простых процессов для обучения, которые не отнимают достаточно времени, чтобы гарантировать создание более длинного обучающего видео.

Ведущее видео

Для живого обучения рассмотрите возможность записи его для создания видео докладчика. Затем вы можете отредактировать запись и использовать ее как часть вашей учебной программы.

Если вы обучаете людей процессам, демонстрационный видеоролик о продукте может быть правильным выбором.В этих видео кто-то обычно выступает в роли «ведущего» и показывает зрителям, как работает тот или иной продукт, услуга или процесс. Этот формат используется во многих видеороликах «Сделай сам» на YouTube.

Ролевая игра

В ролевой игре сценарий разыгрывается, чтобы помочь зрителям представить себе и лучше понять, как должно происходить конкретное взаимодействие. Они хороши для обучения зрителей тому, как обращаться с такими вещами, как коммерческие звонки, процессы технической поддержки и другие социальные взаимодействия.

Это требует некоторого актерского мастерства, но если вы тренируете мягкие навыки, этот формат может быть лучшим выбором, поскольку он помогает зрителям представить реальные обстоятельства и ситуации.

Анимация

Анимационные поясняющие видеоролики используют текст и графику, чтобы донести свое сообщение. Для их создания требуются некоторые технические и художественные ноу-хау, но они отлично подходят для привлечения вашей аудитории.

Интерактивное видео

Интерактивное видео — новый формат. Один из способов думать об этом — это как видео «выбери свое собственное приключение», где зрителей просят реагировать на ситуации, а затем смотреть, как все разыграется в зависимости от их решения.Они могут быть хорошим способом вовлечь ваших зрителей.

Если вы хотите, чтобы люди на собственном опыте принимали разные решения, вы можете попробовать.

Шаг 3: сценарий и раскадровка

Я уверен, что когда вы думаете о своем видео, в вашей голове возникает четкая картина. Расположение сцен по порядку, визуальные эффекты аккуратные, а слова просто нужно произносить вслух.

Конечно, если вы сразу приступите к записи видео без какой-либо подготовительной работы, станет ясно, что все эти вещи не так организованы и совершенны, как кажется в нашем воображении.

Я знаю, потому что сделал это. Тот факт, что мы не можем сразу приступить к созданию видео, не означает, что мы действительно не думаем о хорошем видео.

Это просто демонстрирует важность переноса этих слов, визуальных эффектов и сцен из нашей головы на бумагу в виде сценария и / или раскадровки.

Первая и самая важная подготовительная задача — написать сценарий. Запустите документ в своем любимом текстовом редакторе и начните писать то, что вы хотите сказать.

Если вы делаете скринкаст или микровидео, который включает в себя записи с экрана, выполните процесс, который вы планируете показывать.Было бы полезно подумать, как бы вы объяснили процесс, если бы с вами сидел кто-то из вашей аудитории.

После написания сценария создайте раскадровку. Раскадровка демонстрирует визуальную последовательность видео с помощью простых набросков или изображений.

Я обычно делаю несколько снимков экрана или фотографирую, чтобы получить конкретное представление о том, что я хочу показать в своем видео. Сборка раскадровки не займет много времени, и вам не придется мучиться, делая наброски чего-нибудь красивого.Фигурки из палочек работают нормально.

Этот шаг даст вам лучшее представление об общей длине видео, прежде чем вы начнете запись или редактирование.

Шаг 4. Запись и редактирование обучающего видео

Хорошо, когда вы закончите всю подготовительную работу, можете начинать запись. Вам также не нужно быть профессионалом в видео, чтобы получать отличное видео. Кто угодно может записать отличный скринкаст, просто потренировавшись. И, вероятно, у вас в кармане есть технология (подсказка: камера смартфона) для записи отличного видео, если вы выбрали ролевую игру или демонстрационное видео.

После того, как вы записали отснятый материал, есть несколько способов отредактировать его, чтобы сделать его визуально привлекательным.

Использование существующих ресурсов и шаблонов

TechSmith Assets — отличный способ начать работу над своим видео.

Используйте шаблоны видео вступлений, концовок и нижней трети, которые можно редактировать в соответствии со стандартами компании и бренда, чтобы начать работу.

Затем выберите из более чем 800 000 ресурсов, включая фоны движения, анимацию, изображения и музыку, чтобы получить нужные вам медиафайлы.

Аннотации

В скринкастах и ​​других видеороликах аннотации — отличный способ привлечь внимание к конкретным вещам. Выноски в виде стрелок и фигур можно даже комбинировать с анимацией и текстом, чтобы удерживать внимание зрителей там, где оно должно быть.

Наложения текста

Размещение текста в видео помогает сохранить визуальную интригу и одновременно выявлять ключевые моменты. Используйте его в графике в нижней трети, чтобы представить выступающих или подчеркнуть мысль или идею.

Анимации

Сделайте так, чтобы текст и фигуры перемещались в видео или по экрану. Анимация отлично подходит для сохранения разнообразия и интриги визуальных эффектов в ваших обучающих видео.

Пользовательские анимации — это один из вариантов, но Camtasia Behaviors — это простой способ быстро добавить творческое движение к тексту, фигурам и другой графике в ваших видео.

Показать динамик

Не бойтесь показывать рассказчика в своих видео. В скринкастах это делается путем записи вашей веб-камеры и последующего переключения на этот отснятый материал в подходящие моменты, обычно в начале и в конце.

Убедитесь, что вы смотрите в камеру!

Добавить взаимодействие

Взаимодействие — это метод, который набирает обороты в корпоративных обучающих видео. С помощью интерактивных точек доступа вы можете направить зрителей к определенной точке видео, попросить их ответить на ввод или направить зрителей к следующему шагу в серии.

Шаг 5. Просмотрите и повторите

Когда у вас есть предварительный черновик видео, лучше всего попросить заинтересованных лиц или коллег просмотреть его.

Видеообзор позволит вам узнать, на правильном ли вы пути, и при необходимости откорректировать курс, прежде чем вы приблизитесь к финальной части. Всегда легче внести изменения в проект раньше.

Кроме того, лучший способ убедиться в отсутствии ошибок, таких как опечатки или конструктивные недостатки, в конечном продукте, — это взглянуть на него другим взглядом.

Когда вы будете готовы получить обзор, загрузите черновик своего видео в TechSmith Video Review, что упростит настройку эффективного и действенного цикла обратной связи.Затем предложите людям просмотреть его или разрешите рассылку общедоступной ссылки группе людей. Рецензенты могут оставлять комментарии, отмечать видео фигурами, стрелками или текстом и отвечать друг другу — и все это в Video Review.

Когда рецензенты закончили оставлять отзывы, используйте их комментарии для повторения вашего исходного видео, отмечая предложения, когда вы обращаетесь к ним в своем проекте. После того, как все отзывы будут учтены, вернитесь к циклу обратной связи, загрузив новую версию вашего видео для еще одного раунда обратной связи.

Отзывы и рецензия — два наиболее эффективных способа создания отличного видео, поэтому не торопитесь на этом этапе. Возможно, имеет смысл просмотреть его два или даже три раза, чтобы убедиться, что ваше видео подходит.

Шаг 6. Создание, размещение и распространение обучающего видео

Наконец, мы подошли к последнему этапу создания первоклассного обучающего видео: производство и хостинг. Это лучшее время, когда мы делаем видео доступным для наших зрителей.

Первое, что нужно сделать, это снять видео.Производство вашего видео преобразует его из видеоредактора в видеофайл. Вероятно, вы слышали о различных форматах видеофайлов, особенно о наиболее распространенном и широко используемом MP4. Если у вас нет причин не делать этого, я предлагаю создать ваше видео в формате MP4 того же размера, в котором вы его редактировали. Для получения дополнительной информации о создании видео с помощью Camtasia ознакомьтесь с нашим руководством по созданию и публикации.

После создания видео самое время разместить его.

Хостинг — это то, как видео становится доступным для зрителей.YouTube и Vimeo являются примерами сайтов хостинга, но существует ряд других способов разместить видео, и важно выбрать тот, который лучше всего подходит для вас.

Если вы хотите сделать свое видео общедоступным, я бы посоветовал сделать видео на YouTube. YouTube отлично подходит для изучения контента. Однако, если вы хотите, чтобы он был доступен только сотрудникам вашей компании, вы можете разместить его в службе поддержки вашей компании, в базе знаний или на веб-сайте.

Другой вариант — использовать Screencast.com, который позволяет размещать видео и изображения, а затем делиться ссылкой с другими.Если вы создали свое видео с помощью Camtasia, вы даже можете создавать видео прямо на Screencast.com, YouTube или Vimeo.

Теперь вы готовы создавать свои собственные обучающие видео!

Сделайте собственное обучающее видео (Бесплатный шаблон!)

Нужно снять обучающее видео? Загрузите бесплатную пробную версию Camtasia и бесплатный шаблон видео, чтобы быстро и легко создавать свои собственные видео.

Загрузить

Часто задаваемые вопросы

Что такое обучающее видео?

Обучающее онлайн-видео, предназначенное для обучения сотрудников или клиентов, представляет собой видео, посвященное обучению зрителей определенной теме с целью обучения навыкам или знаниям.

Как сделать эффективные обучающие видео?

Первое, что нужно сделать для создания высококачественного обучающего видео, — это убедиться, что контент актуален и понятен. Конечно, такие вещи, как визуальные эффекты, музыка и другие улучшения, помогают, но если видео не будет интересным и информативным, ваше видео не удастся.

Где я могу разместить обучающее видео?

Хостинг — это то, как видео становится доступным для зрителей. YouTube и Vimeo являются примерами хостинговых сайтов, но есть и другие способы размещения вашего видеоконтента.Важно выбрать тот, который лучше всего подходит вам.

Могу ли я использовать YouTube для просмотра обучающих видео?

Если вы хотите сделать свое видео общедоступным, я бы посоветовал сделать видео на YouTube. YouTube отлично подходит для изучения контента. Однако, если вы хотите, чтобы он был доступен только сотрудникам вашей компании, вы можете разместить его в службе поддержки вашей компании, в базе знаний или на веб-сайте.

Как создать обучающее видео?

Чтобы легко создать обучающее видео, вам не потребуется большой опыт или навыки работы с видео.Вам просто понадобится камера или устройство записи экрана, хороший микрофон и программное обеспечение для редактирования видео.

Примечание редактора. Этот пост был первоначально опубликован в феврале 2018 года и был обновлен для обеспечения точности и полноты.

Полное руководство по легкому созданию обучающих видео

Что вы делаете, когда вам нужно узнать что-то новое? Что делать, если вам нужно знать, как что-то исправить? Или что, если вам нужно научиться использовать новое программное обеспечение или услугу?

Вы наверняка ищете видео.И вы не одиноки.

Согласно недавнему исследованию TechSmith, 53% людей сообщили, что смотрят два или более обучающих видео в неделю (на 152% больше, чем в 2013 году).

Независимо от вашей отрасли, обучающие видеоролики — лучший способ доставки, если вы серьезно относитесь к обучению других, развитию своего бизнеса или созданию онлайн-курса.

Если вы хотите повысить свои навыки и знания в области видео, вам понравится это руководство.

Нет времени читать все руководство?

Не волнуйтесь.Получите бесплатную PDF-версию , чтобы вы могли читать ее в любое время.

Скачать PDF

Исследования показывают, что когда люди ищут ответы на свои вопросы, они предпочитают смотреть видео. Фактически:

Вам может быть интересно, как мне создавать обучающие онлайн-видео?

К сожалению, для многих малых предприятий, преподавателей и предпринимателей может быть непросто найти время для создания видеоконтента.

Вот почему мы здесь, чтобы помочь! И это намного проще, чем вы думаете.

В этом руководстве мы делимся секретами простого создания профессиональных обучающих и обучающих видеороликов. Мы знаем, что работает (а что нет), и мы покажем вам, что именно нужно делать, чтобы сделать практические и обучающие видео .

Вот что вы найдете в этом бесплатном руководстве по созданию отличных обучающих видео:

Часть 1: Что такое обучающее видео?

Обучающее видео — это любое видео, которое демонстрирует процесс, передает знания, объясняет концепцию или показывает кому-то, как что-то делать.

Создание обучающих видео не ограничивается профессионалами в области учебного дизайна. По крайней мере, больше нет. Любой человек в любой отрасли может (и, вероятно, должен) создавать обучающие видео. Примеры обучающих видеороликов, которые вы можете создать, включают:

Микровидео

Микровидео — это короткие обучающие видеоролики, посвященные изучению одной узкой темы. Обычно они длятся меньше минуты и обращаются к современным потребителям СМИ, у которых, как известно, мало внимания.

Обучающие видео

Обучающие видео — это обучающий метод для обучения процессу или предоставления пошаговых инструкций. Обычно в обучающих видеороликах длительностью от 2 до 10 минут можно использовать несколько учебных методов.

Иногда называемые «практическими» видео, лучшие из них тщательно спланированы и имеют профессиональный характер.

Обучающие видео

Обучающие видеоролики предназначены для повышения квалификации сотрудников на рабочем месте.Компании часто создают онлайн-обучающие видеоролики для освещения вопросов межличностного общения, таких как обучение соблюдению требований и преследований, или связанных с работой тем, таких как обучение аппаратному и программному обеспечению.

В обучающих видеороликах часто используются кадры реальных людей для связи тренера и обучаемого. Это могут быть интерактивные видеоролики, которые часто вписываются в более крупный учебный курс.

Разъяснительные видео

Объясняющие видеоролики — это короткие видеоролики (обычно менее двух минут), в которых бизнес-концепция или продукт объясняются в развлекательной и наглядной форме.Обычно они используют базовую анимацию, чтобы объяснить более крупную тему, продукт или услугу. Видео с пояснениями упрощают сложные идеи в легко усваиваемый контент.

Презентационные видеоролики

Запись презентации делает ее доступной для просмотра аудитории постфактум — идеально подходит для людей, которые хотят пересмотреть и заново усвоить контент, или для тех, кто, возможно, не смог лично присутствовать на мероприятии. Это может быть как простая запись звука для презентации, так и сложная, например одновременная запись слайдов PowerPoint, веб-камеры и отдельного микрофона.

Запись лекции и презентации обычно длиннее, чем обучающее видео, и охватывает продолжительность всего урока или презентации. Это делает их более трудоемкими по времени и требует более высоких вложений со стороны аудитории.

Скринкасты

Скринкасты обычно бывают быстрыми и неформальными и обычно рассчитаны на меньшую аудиторию, чем обучающие видео. Эти видеоролики представляют собой цифровые видеозаписи с экрана вашего компьютера и обычно содержат аудиозаписи.

Формат подходит для обучения точно в срок, когда инструктор, коллега или менеджер могут быстро создать скринкаст, чтобы ответить на вопрос или прояснить проблемную концепцию. Скринкасты, которые часто считаются «одноразовыми» видео, можно делать быстро, с меньшими затратами и для определенной цели — часто с коротким сроком службы.

Как видите, обучающие видеоролики имеют множество разных названий. Но независимо от того, нужно ли вам создать обучающее видео или учебное пособие, цель одна и та же.В отличие от других форм видео, обучающее видео дает инструкции. Конечно, вы не хотите скучных видео, но ваша главная цель — чтобы зрители поняли и узнали то, чему вы их учите.

Часть 2: Распространенные ошибки, которые делают люди при создании видео

Когда дело доходит до создания обучающих видеороликов, люди допускают несколько типичных ошибок. Вот некоторые из них, которых можно легко избежать:

1. Незнание своей аудитории

Очень важно знать свою аудиторию.Если вы не знаете свою аудиторию, сделать полезное видео практически невозможно. Понимание своей аудитории будет определять ключевые решения относительно ваших видео.

Общая информация полезна, но размышления о конкретном человеке, который представляет вашу аудиторию — каковы их проблемы, почему они будут смотреть ваше видео, что им нравится, а что нет — поможет вам сделать более целенаправленный и подробный видео.

Позже в этом руководстве я покажу вам правильные вопросы, которые нужно задать, чтобы получить четкое представление о вашей аудитории.

Ник Ниммин

Найдите ник на YouTube: NickNimmin

«[Y] наша аудитория ваших видео — это те же люди, на которых вы в первую очередь ориентируетесь в отношении своего продукта. … [Если] люди покупают ваш продукт, тогда люди ищут, как использовать этот продукт, как улучшить его. Вещи об этом продукте, которые они могут не знать изначально, когда достают его из коробки.Они ищут такую ​​информацию ». — Ник Ниммин

2. Попытка сделать его идеальным

Слишком часто люди беспокоятся о том, чтобы все было идеально. Приятно помнить, что совершенство — это иллюзия. Если вы начнете с мыслей о совершенстве, это парализует ваш творческий процесс, и вам будет сложно начать.

Помните, цель создания видеоконтента не в том, чтобы создать идеальное видео , а в том, чтобы создать видео, которое чему-то учит.

Шон Каннелл

Найдите Шона на YouTube: THiNKmediaTV

«Ударь перфекционизму в лицо. Ударьте страх в лицо и просто нажмите «Опубликовать», потому что вам нужно только выложить свои первые видео, и на самом деле … ваши первые видео будут вашими худшими видео. Все мы начинаем с ужаса, и я думаю, это и есть страх. Мы боимся выпускать плохие видео… просто примите тот факт, что они будут плохими, и выложите их.»- Шон Каннелл

3. Слишком много беспокойства по поводу оборудования

Легко растеряться и почувствовать, что у вас нет нужных инструментов для создания качественных видео. Приятно иметь новейшее и лучшее снаряжение, но это далеко не обязательно. Изучите основы, а затем начните обновлять свои инструменты. Для создания отличных видеороликов не требуется изысканного оборудования, и я докажу это позже в этом руководстве, когда покажу вам оборудование, которое мы используем для создания отличных видеороликов.

Эндрю Кан

Найдите Эндрю на YouTube: TubeBuddy

«Так много людей сосредотачиваются на том, что« у меня нет подходящего оборудования »и« у меня нет подходящей камеры », но они на самом деле не задумываются о том, что я хочу сказать? Что я пытаюсь донести своим брендом? Они не хотят, чтобы им просто говорили: покупайте мой продукт.Если вы можете заставить кого-то что-то почувствовать, если вы можете заставить его относиться к тому, что вы делаете, это важнее, чем любой предмет ». — Эндрю Кан

Часть 3: Как сделать обучающее видео с записью экрана

Большинство людей, которые в конечном итоге снимают видео, не ожидали, что когда-нибудь они будут снимать видео. Они наткнулись на работу. В результате многие люди не подходят к своему первому видео с хорошо продуманным планом.

Но главный секрет в том, что отличные видеоролики начинаются с тщательного планирования.

Основы для полного учебного видеоплана включают:

• Шаг 1: Определите и узнайте свою аудиторию
• Шаг 2: Напишите раскадровку и сценарий
• Шаг 3: Запишите свое повествование
• Шаг 4: Запишите свой экран
• Шаг 5: Сделайте несколько изменений
• Шаг 6 : Добавить вступительное видео
• Шаг 7: Создание и публикация

Как сделать обучающее видео | Камтасия | TechSmith

Шаг 1.Определите и узнайте свою аудиторию

Прежде чем вы даже подумаете о нажатии кнопки записи, узнайте свою аудиторию и поймите, почему им нужна помощь.

Если у вас есть продукт или услуга, поговорите со своими клиентами о том, как они используют ваш продукт и где у них проблемы. Если вы ведете класс, узнайте, какие результаты обучения надеются получить ваши ученики. Вы тренируете нового сотрудника? Спросите себя, на какие вопросы им нужно ответить, чтобы добиться наибольшего успеха.

Затем используйте эту информацию, чтобы выбрать учебные темы, которые помогут большинству людей.

ВНИМАНИЕ: Как бы заманчиво это ни было, НЕ пропускайте этот первый шаг. Даже если вы знаете свою аудиторию как свои пять пальцев, по-прежнему важно выкинуть эту информацию из головы и превратить ее в план.

Прежде чем перейти ко второму шагу, обязательно ответьте на следующие вопросы о своей аудитории и видео:

1. О чем ваша тема? Выберите ОДНУ тему для каждого видео.Если сузить рамки, ваше видео станет более сфокусированным и его будет легче создавать. Вы также убедитесь, что ваше видео имеет соответствующую длину, чтобы привлечь внимание зрителей.

2. Кто публика? Начните с базовой демографической информации, такой как образование, возраст, профессиональные организации, связи с другими группами, а затем переходите к их интересам, проблемам и целям.

• Зачем им эта тема? Убедитесь, что вы знаете, почему ваша аудитория будет заботиться.Это гарантирует, что вы решите их проблемы и объясните причины просмотра видео.
• Какова цель обучения? Наличие четкой цели обучения поможет вам дать более четкие инструкции с более достижимым результатом.
• Чем это им выгодно? Если кто-то собирается потратить время на просмотр вашего видео, какую ценность он отнимет?

Если вы хотите узнать больше о планировании отличного видео, посмотрите это видео от гуру видеообучения TechSmith, Мэтта Пирса.

В этом коротком видео вы получите еще больше вопросов, которые следует учитывать при планировании видео, например:

• Где будет размещаться ваше видео или где оно закончится?
• Какой размер лучше всего подходит для этого места?
• Хотите добавить интерактивности, например викторины или интерактивные горячие точки?
• Вам нужны специальные возможности, например подписи?

Ответив на эти вопросы, вы сможете создать четкое, краткое и интересное для вашей аудитории видео.Потратив немного времени на изучение своей аудитории, вы точно узнаете, что они ищут в Интернете. Вы не потеряете зрителей, уменьшите путаницу и поможете зрителям запомнить вашу информацию.

Шаг 2. Напишите раскадровку и сценарий

Раскадровка

Когда у вас есть тема и ваша аудитория, я рекомендую вам создать раскадровку, чтобы обрисовать в общих чертах и ​​визуализировать то, что вы планируете показать.

Некоторые люди становятся действительно креативными и рисуют сложные рисунки.

Но, честно говоря, они могут быть такими простыми:

Быстрые наброски и фигурки идеально подходят для живого видео. Для скринкаста или записи экрана вы можете использовать серию простых снимков экрана, чтобы примерно показать, что вы планируете отображать с повествованием.

Когда вы закончите раскадровку и у вас есть план, вы готовы записывать, верно?

Не совсем так. Прежде чем идти дальше, напишите сценарий.

Скрипт

Сценарий (даже самый простой) поможет вам эффективно произносить то, что вы говорите, сэкономив вам и вашим зрителям время.Кроме того, у вас гораздо меньше шансов что-то забыть.

Вот несколько советов по написанию сценариев, с которых можно начать.

• Напишите свой сценарий, как если бы вы объясняли процесс другу. Используйте простой язык и избегайте жаргона.
• Покажите и скажите. Вместо того, чтобы просто проигрывать ваши действия на экране, «сначала я нажимаю это, затем я нажимаю то», пусть действия говорят сами за себя. Найдите время, чтобы сказать, что вы делаете и почему вы это делаете.
• Практика, практика… а потом еще немного практики. Обязательно прочитайте сценарий вслух перед записью. Часто вы обнаружите, что что-то, что хорошо звучало в вашей голове, бывает трудно сказать вслух. Если вы обнаружите, что запутались, вернитесь и убедитесь, что используете естественный язык.
• Получите обратную связь. Найдите человека, который не боится сказать вам, что он на самом деле думает, и отправьте ему свой сценарий. Поначалу это может показаться пугающим, но как только вы привыкнете к обратной связи, она станет неотъемлемой частью процесса написания сценариев.

Шаг 3. Запишите свой голос через

Имея в руках сценарий, пора записать повествование. Camtasia поставляется со встроенной, простой в использовании функцией записи голоса и может быть отличным вариантом.

Но я также хочу воспользоваться этой возможностью, чтобы познакомить вас с TechSmith Audiate.

Audiate переводит запись и редактирование закадрового голоса на совершенно другой уровень, транскрибируя ваш голос в реальном времени — во время записи. Затем вы можете редактировать звук буквально так же, как редактируете текст в документе.

Итак, вместо того, чтобы смотреть на форму волны и пытаться понять, что именно вы сказали и где, вы можете увидеть это прямо на экране.

Audiate даже автоматически помечает все ваши «ums», «uhs» и другие сомнения, чтобы вы могли легко их найти и удалить. Вы даже можете удалить их все сразу.

Уже записали голос за кадром? Импортируйте его в Audiate, и он расшифрует его для вас.

Когда вы закончите, сохраните аудиофайл и импортируйте его в Camtasia.Вы даже можете экспортировать отредактированный текст как стенограмму или как файл SRT для подписей.

Я много лет занимаюсь записью видео и аудио, и мне вполне комфортно пользоваться профессиональным программным обеспечением для записи звука, таким как Adobe Audition, но если я делаю работу с голосом, вы можете поспорить, что я использую Audiate, потому что это лучшее и самый простой способ записать голос за кадром.

Затем, если сможете, возьмите в руки лучший микрофон, который только сможете найти. Даже средний дорожный микрофон (например, тот, который подключен к вашим наушникам) обеспечит гораздо лучшее качество звука, чем тот, который встроен в ваш компьютер.

Затем найдите тихое место для записи. В TechSmith есть студия звукозаписи с шумопоглощающей пеной, что прекрасно, однако мы понимаем, что это под силу не всем. Если вам нужно недорогое решение, иногда в шкафу для метел или в небольшом офисе можно получить очень похожий звук.

Когда будете готовы, запишите сценарий и говорите медленно и четко. Если вы делаете ошибки, не начинайте заново, просто сделайте паузу, а затем начните снова прямо перед тем, как вы сделали ошибку.Вы всегда можете исправить ошибки, когда закончите.

Я рекомендую использовать Audacity или Adobe Audition, чтобы удалить ошибки и лишний шум из вашего аудио.

Закончив звуковое сопровождение, вы можете записывать видео.

Загляните в этот блог, чтобы узнать больше о том, как записать идеальный голос для ваших обучающих видео.

Шаг 4. Запишите свой экран

Начните с очистки экрана компьютера и закрытия ненужных приложений.Отключите уведомления, которые могут появляться. Следуйте этим инструкциям, чтобы получить четкое и четкое видео на экране. Последнее, что вам нужно после того, как вы запишете все кадры, — это понять, что у вас размытое видео.

СОВЕТ: Когда вы выбираете программу для создания снимков экрана или скринкастинга, выберите инструмент со встроенными функциями записи, редактирования и совместного использования. Это сэкономит ваше время и позволит вам выполнять всю работу в одном инструменте.

Откройте приложение, которое вы хотите записать, и проведите несколько практических пошаговых инструкций по тому, что вы хотите показать своим зрителям.Это поможет вам добиться плавности движений курсора и, в конце концов, вам придется меньше редактировать.

Затем откройте рекордер Camtasia и запишите свой экран так, как вы тренировались. Помните: если вы допустили ошибку, просто сделайте паузу, а затем начните прямо перед ошибкой. Вы всегда можете сгладить ситуацию при редактировании позже.

Если вам нужен простой способ повысить вовлеченность и помочь зрителям подключиться к вашему контенту, попробуйте добавить запись с веб-камеры в свой скринкаст.

Когда вы закончите запись рабочего стола, вы можете редактировать видео.

Шаг 5. Отредактируйте видео

Большинство людей считают, что им нужно быть профессиональным видеоредактором, чтобы делать красивое видео. Но для начала вам не потребуются дорогие инструменты редактирования или много знаний.

Это займет всего несколько шагов и несколько простых советов по редактированию видео.

Для начала удалите ошибки, выделив их ползунком и нажав «вырезать». Чтобы обрезать лишние кадры с концов или вашей записи, перетащите конец клипа внутрь.

Углубленное редактирование | Камтасия | TechSmith

Когда вы закончите редактировать видео, добавьте свой звуковой комментарий. С вашим повествованием на шкале времени вы можете использовать скорость клипа и увеличивать кадр для синхронизации аудио и видео в вашем проекте.

Рама Ripple Move & Extend | Камтасия | TechSmith

Вот несколько примеров простых правок:

• Если вам нужно больше времени, чтобы объяснить концепцию, разделите клип и используйте расширение кадра, чтобы практически заморозить видео.
• Чтобы ускорить утомительную часть записи, добавьте скорость клипа, а затем перетащите ручки, чтобы ускорить ее.
• Или, чтобы сосредоточить внимание зрителя, используйте анимацию для увеличения важных частей.

Шаг 6. Добавьте вступительное видео

Видео-заставка приведет ваших зрителей к вашему контенту, но не слишком сумасшедший. Сделайте вступление простым и по делу. Зрители хотят понять суть вашего контента. Их не волнует ничто, кроме того, чему вы обещали их научить.

Хорошее вступление четко излагает тему и быстро объясняет, что зрители могут ожидать узнать.

Чтобы создать собственное видео-вступление, добавьте немного места в начале видео. Удерживая клавишу Shift на клавиатуре, перетащите указатель воспроизведения вправо.

Затем откройте корзину для мультимедиа и выберите вкладку «Библиотека». Из папки «Анимационная графика — вступительные клипы» перетащите понравившееся вступление на шкалу времени.

Camtasia поставляется с несколькими встроенными шаблонами видео-заставок, но вы можете получить полный каталог готовых видеоресурсов, включая шаблоны вступлений от TechSmith Assets.

Чтобы настроить вступительный клип, выберите его на шкале времени, а затем отредактируйте текст и формы на панели свойств. Введите текст, выберите шрифт и измените любые цвета или другие настройки для фигур и текста.

После того, как вы собрали все видео воедино, сейчас самое время добавить музыку к вашему видео. Хотя это и не обязательно, музыка может сделать хорошее видео намного лучше. В качестве практического урока или видео-урока постарайтесь выбрать что-нибудь оптимистичное и позитивное. Вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали себя хорошо во время обучения.

Шаг 7. Создание и распространение

Наконец, подумайте, где будет жить ваше видео. В наши дни есть много вариантов видеохостинга. Вы можете поделиться своим видео на онлайн-платформе видео, такой как YouTube, Vimeo или Screencast, или вы можете сохранить видео как локальный файл. Вы также можете поделиться прямо на своем любимом сайте в социальных сетях.

Мы обнаружили, что большинство наших пользователей предпочитают хранить готовые видео на YouTube, особенно для внешних видео.Есть много веских причин разместить на YouTube свои образовательные и обучающие видео.

У нас также есть бесплатное руководство, если вы хотите узнать наши точные советы и рекомендации по созданию видео на YouTube.

Прежде чем отправлять ваше видео в мир, я рекомендую поделиться вашим видео с несколькими людьми, чтобы получить обратную связь с видео.

Это помогает убедиться, что ваше сообщение ясное, а ваше видео достигает ваших целей.

Часть 4: Как создать обучающее видео с помощью камеры

Здесь мы начинаем повышать уровень.Между скринкастом и созданием обучающего видео с помощью камеры много общего. Вам по-прежнему нужен план видео, сценарий и нужные инструменты, но перед камерой также возникают некоторые новые проблемы.

Вот несколько уникальных моментов, которые следует учитывать при создании обучающего видео, которое включает видео с камеры.

Как создавать обучающие видеоролики | Камтасия | TechSmith

Начните со сбора любого оборудования, необходимого для вашего видео. Помните, оборудование не перегружает вас.Например, в видео выше мы использовали только пять инструментов:

• Штатив
• Смартфон
• Зажим для телефона (для фиксации камеры и прикрепления ее к штативу)
• Чистый фон
• Свет

Обустройте место для записи и убедитесь, что место хорошо освещено. Вы можете либо записывать в месте с большим количеством естественного света, либо добавить освещение для видео в список своего оборудования.

Установите камеру на штатив и расположите ее как можно ближе к объекту, сохраняя при этом все необходимое в кадре.Находясь близко к объекту, вы сможете добиться наилучшего качества звука при записи с помощью камеры смартфона.

Когда сцена установлена, используйте раскадровку и сценарий, чтобы вести вас через каждый шаг.

Помните, если у вас есть видео с камеры, это не значит, что вы также не можете использовать экранное видео. Некоторые из лучших учебных пособий и обучающих видео включают и то, и другое! Camtasia позволяет легко объединить камеру и экранное видео в одном проекте.

Часть 5: Реальная стоимость создания обучающих, обучающих и поясняющих видеороликов

Прежде чем засучить рукава в стиле «сделай сам» или передать свой проект профессиональной видеокомпании, давайте сделаем шаг назад и убедимся, что ваше видео снимают нужные люди.

Бюджет часто играет большую роль в этом решении, вы можете начать с рассмотрения того влияния, которое вы хотите, чтобы видео оказало.

Вот несколько вопросов, которые следует задать при взвешивании вариантов.

• Сколько видео мне нужно?
• Сколько денег я готов потратить?
• Будет ли это видео направлять маркетинговые усилия кампании?
• Будет ли он жить на видном месте, например, на целевой странице веб-сайта?

Ниже я изложил плюсы и минусы распространенных вариантов создания обучающего видео.

Нанять стороннюю компанию

Если от этого видео многое зависит (а вам нужно только одно), вы можете рассмотреть вопрос о найме сторонней компании для производства видео уровня «Да ладно им!». Но покупатель остерегается. Это будет стоить вам много времени и денег. Кроме того, если вы хотите отредактировать видео дальше для использования в других местах, вам придется доплатить за это.

Плюсы

Видеопроизводственные компании обладают талантом, навыками и опытом для создания лучших обучающих видеороликов.Хорошие компании работают с вами, чтобы сделать ваше видео именно таким, каким вы его хотите.

Минусы

Это будет стоить вам. Средняя стоимость индивидуального 60-секундного объясняющего видео составляет примерно 8000 долларов. И только одно профессионально сделанное обучающее видео может стоить 10 000 долларов и более.

Создавайте собственные видеоролики

Это мой любимый вариант, потому что если вы создаете видео самостоятельно, у вас будет больше контроля над бюджетом и полная свобода творчества. Инструмент для создания скринкастов, такой как Camtasia, — идеальный вариант для тех, кто ищет вариант своими руками.

Плюсы

У вас есть полная свобода творчества и больший контроль над бюджетом.

Минусы

Вы ограничены собственными навыками, временем, программным и аппаратным обеспечением.

И хотя вы, возможно, никогда не достигнете уровня продюсера, работающего на полную ставку, вы будете поражены качеством видео, которое вы можете создавать, лишь немного потренировавшись.

Что дальше?

Независимо от того, только вы начинаете или любитель видео, вы освоили некоторые ключевые инструменты и стратегии для создания успешных обучающих видео.

Воспользуйтесь этим руководством, загрузите бесплатную пробную версию Camtasia и приступайте к работе.

Camtasia создан для всех, кому нужно создавать любые обучающие видео. Мы предлагаем массу полезных руководств, которые помогут вам начать работу. И, к сведению, мы делаем 100% наших обучающих программ и других скринкастов с использованием Camtasia.

Если вы хотите узнать больше о создании видео, попробуйте новую Академию TechSmith. Это совершенно бесплатный ресурс, предназначенный для повышения уровня новых создателей видео!

Нет времени читать все руководство?

Не волнуйтесь.Получите бесплатную PDF-версию , чтобы вы могли читать ее в любое время.

Скачать PDF

Часто задаваемые вопросы

Какой длины должны быть обучающие видео?

Согласно исследованию TechSmith, большинство зрителей предпочитают видеоролики продолжительностью 1-6 минут. Однако есть также желание снимать более длинные видео до 20 минут. Все зависит от вашей темы и аудитории. В некоторых случаях более длинное видео может быть более успешным.

Как сделать обучающее видео?

Вы можете создать обучающее видео с помощью камеры, средства записи экрана и видеоредактора. Просто убедитесь, что вы сперва спланируете свой контент и точно знаете, кто является аудиторией вашего видео.

Какая лучшая программа для создания видеоуроков?

Camtasia — лучшая программа для создания обучающих видеороликов. Вам нужен инструмент, который прост в использовании, но достаточно гибкий, чтобы в будущем взять на себя более крупные проекты.Camtasia — программа для записи экрана со встроенным видеоредактором.

Что такое видеоуроки?

Обучающие видео — это обучающий метод для обучения процессу или предоставления пошаговых инструкций. Обычно в обучающих видеороликах длительностью от 2 до 10 минут можно использовать несколько учебных методов.

Можно ли записывать потоковое видео?

Совершенно верно! Вы можете легко захватить или записать потоковое видео в реальном времени и поделиться им со своими друзьями, коллегами или сохранить его для последующего просмотра.Это легко, быстро и наведет порядок в хаотичном медиа-ландшафте.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в феврале 2019 года и был обновлен в июле 2020 года для обеспечения точности и включения новой информации.

Как сделать свое первое видео

Когда я только начал снимать видео, я был напуган. Обширная библиотека доступных руководств на самом деле заставляла меня нервничать еще больше: неужели я так много делал неправильно? Стоит ли вообще заморачиваться, если у меня не было внешнего микрофона? Казалось, что нужно многому научиться и совершенствоваться.

Дело в том, что сегодня вы можете создать отличное видео, используя уже имеющиеся у вас инструменты. Фактически, менее чем за два часа. Даже Спилбергу нужно было с чего-то начинать. Цель этого видео — дать вам знания, научиться и укрепить уверенность в создании видео. Давайте разберемся и преодолеем первоначальное препятствие — превратить идею в готовое видео, которое вы можете сразу же начать использовать.

Чтобы доказать это, мы с Дэйвом сняли короткое видео и кое-чему научились. Вот наше основное руководство по съемке вашего первого видео, а также полная закулисная история того, как мы снимали наше.

Неважно, переполнены ли вы идеями для видео или изо всех сил пытаетесь придумать одну, ваше первое видео должно затрагивать конкретную управляемую тему. Вот несколько вопросов, которые вы можете задать себе, чтобы воплотить в жизнь идеи:

• На какой вопрос вы отвечаете почти каждый день?
• Что обычно вызывает путаницу в вашем бизнесе?
• Что вызывает трения у ваших клиентов или пользователей?
• Какой внутренний процесс вы могли бы объяснить лучше?

Дэйв — постоянный энтузиаст GoPro, и люди часто спрашивают его, как начать пользоваться одной из них.Мы выбрали «краткое руководство по использованию GoPro» в качестве темы для нашего видео.

Пока вы пишете начальный сценарий, не беспокойтесь о форме. Просто запишите все свои идеи на бумаге. Позже мы позаботимся о том, чтобы превратить его в настоящий сценарий.

Мне нравится начинать с основного сообщения и нескольких вспомогательных пунктов, а затем постепенно организовывать эту информацию в логическом порядке для создания сценария. Чтобы ваше видео было кратким, старайтесь размещать его под страницей.

Собрав свои мысли, попробуйте пару раз прочитать сценарий вслух, чтобы убедиться, что он звучит естественно.Пишите строки так, как будто вы объясняете другу.

Когда вы будете довольны своим ощущением, разделите его на части по 1–2 предложения, чтобы их было легче запомнить и прочитать прямо в камеру. Вот сценарий, который у нас получился:

Освещение, вероятно, самый важный фактор для создания хорошего снимка — даже больше, чем хорошая камера! Это не должно быть необычно. Подойдите к окну и убедитесь, что вы выходите наружу. Если в вашем офисе нет окон, подойдет лампа или ярко освещенный экран компьютера, направленный прямо вам в лицо.

Напоминание: всегда держите свет перед собой, а не позади себя.

Ваш ноутбук оснащен мощной встроенной камерой. Вот почему мы решили использовать ноутбук для этого видео:

• Вам не нужно беспокоиться об использовании штатива.
• Можно сразу просмотреть каждый клип.
• Импорт не требует усилий, что сокращает время редактирования.
• Вы, наверное, смотрите прямо сейчас!

Ноутбук, сидящий на столе, может быть не самым подходящим углом.Это потому, что камера смотрит на объект. Вместо этого поднимите ноутбук со стола так, чтобы камера находилась чуть выше линии глаз. Намного приятнее, когда камера направлена ​​на объект немного вниз.

Мне нравится использовать Quicktime для записи видео с веб-камеры, но вы также можете снимать прямо в iMovie или Photo Booth.

Используя Quicktime, перейдите в Файл> Новая запись фильма . Прежде чем щелкнуть запись, зайдите в Звук в Системных настройках и отключите шумоподавление.Это делает звук, записанный с вашего ноутбука, чистым и четким, поэтому вы не будете звучать так, как будто находитесь под водой.

Прочтите вслух каждую строчку сценария пару раз, пока не запомните ее, затем посмотрите прямо в камеру и сделайте это! Думайте о «строке» как об одном из тех двух предложений, которые вы написали в своем сценарии. Записывайте по одной строчке за раз и не бойтесь делать несколько дублей! Позже вы сможете отредактировать плохие.

Для редактирования смотрите в камеру на одну секунду перед и после прочтения каждой строки.Это сделает редактирование строк более естественным.

Наконец, импортируйте весь отснятый материал в iMovie и найдите свои лучшие кадры. Не волнуйтесь, если вы новичок в редактировании: у Apple есть множество руководств.

После того, как повествование будет составлено по кусочкам и будет хорошо звучать, выложите дополнительный отснятый материал (он же B-roll) там, где это имеет смысл. Используйте эти клипы, чтобы скрыть правки между каждым фрагментом вашего сценария. Чем меньше резких «прыжков», тем лучше!

Поздравляем — вы только что закончили работу над своим первым видео! Загрузите его в Wistia и начните делиться.Сразу после этого найдите ближайшего друга и дайте ему пять. Заработайте дополнительные баллы за пятый прыжок!

Теперь вы знаете, каково работать над видеопроцессом от начала до конца. Если вы похожи на меня, то создание вашего первого видео вызвало массу вопросов. Чтобы продолжить свое путешествие, ознакомьтесь с руководствами нашего Учебного центра и получите помощь от других участников Сообщества. Если вы начинаете немного углубляться, вот несколько ссылок, которые помогут вам в следующих шагах:

Я обещаю (потому что я там был), что ваше следующее видео будет еще лучше.

Поднимите руки: кто раньше не снимал видео? Если да, то о чем было ваше первое видео? Какая ваша любимая закуска в дни съемок? Закуски важны.

Основы бизнес-видео

Не знаете, с чего начать, или нуждаетесь в переподготовке по видеостратегии? Узнайте, как создавать, создавать, измерять и использовать видео с помощью нашего 5-дневного курса электронной почты!

Поехали →

20 руководств по созданию видео, которые научат вас, как создавать видео

Хотите начать снимать видео, но не знаете, как это сделать? Что ж, поставьте свои страхи на паузу и включите запись своей мечты, потому что мы собираемся подробно рассмотреть лучшие уроки по производству видео, которые научат вас основам создания потрясающего видео.

Управлять процессом видеопроизводства сложно, а огромное количество информации может быть ошеломляющим. Мы составили для вас этот список руководств, поэтому вам не придется разбираться в нем самостоятельно. Просто добавьте этот список в закладки и начните изучать эти руководства, которые охватывают различные этапы производства видео. Дойдя до конца, вы получите четкое представление о том, как создавать отличные видео самостоятельно.

1. Базовый словарь видео
2. Pre-Production
— Планирование
— Расписание
— Поиск команды
— Написание сценария
— Раскадровка
— Актеры и кастинг
— Локации
— Репетиция
3. Производство
— Общие советы
— График съемок
— Камера
— Освещение
— Звук
4. Постпродакшн
5. Распространение и маркетинг

1. Базовый словарь видео

—

Невозможно создавать видео, не зная жаргона.Начните изучать все термины, членов команды и производственные роли, чтобы сэкономить время, зная, кто и как просить то, что вы хотите.

Вот краткое руководство со всем техническим жаргоном, которое вам нужно знать — всего за восемь минут!

через Алфи Воан

2. Предварительная подготовка

—

Планирование

Не отправляйтесь в плавание без карты и не снимайте видео без плана. Традиционное производство начинается с Pre-Production (или Pre-Pro) Book, большой папки с тремя кольцами с разделами для персонала, сценария, раскадровки, актеров, мест, художественных справочников, календаря, съемочной группы и пост-продакшн.

Ваша «книга» может быть физической или цифровой, но сделайте ее и раздайте ключевым членам вашей команды. Вам придется меньше заниматься микроменеджментом, потому что все знают, куда они идут и как им туда добраться.

Посмотрите это руководство, чтобы получить список вещей, которые следует учитывать при построении плана. В этом видео рассматриваются коммерческие видеосъемки, поэтому для небольших проектов может потребоваться сокращение.

через повышение уровня с Эриком Сиу

Планирование

В плавании, если мы не доберемся до места назначения до того, как наши ресурсы закончатся, мы окажемся мертвыми в воде.Буквально. В видеопроизводстве отклонение от графика может означать, что ваше производство будет обречено.

Используйте календарь, чтобы вести обзор и сохранять динамику, имея представление о том, когда начинается и заканчивается производство вашего видео, а также когда вы планируете выпустить его по каналам распространения. Это также дает каждому обзор своих собственных и других сроков.

Вот отличное видео, демонстрирующее шаблон календаря от идеи до выпуска! Это не увлекательно, но, эй, и календари:

через Джастина Брауна — Primal Video

В поисках экипажа

Ваша бригада — это работники, нанятые (или назначенные, или волонтеры) для производства видео.Если член экипажа действительно необходим, наймите его. Если нет, не надо. Меньше — больше. Используя правильную стратегию, меньшие и более быстрые бригады часто могут выполнять работу безупречно.

Если вы собираетесь работать в производственном агентстве, они могут попытаться заставить вас думать, что вам нужны ненужные члены съемочной группы. Не позволяйте им. Сэкономьте деньги, решив, что действительно нужно, прежде чем выбирать агентство.

Если у вас есть деньги, вы можете разместить рекламу и нанять людей. Если вы этого не сделаете, ознакомьтесь с этим руководством:

через D4Darious

Написание сценария

Сценарий — это письменный текст, в котором подробно описываются диалоги, действия и места в видео.Сценарии не обязательно означают диалог (например, во многих кулинарных видео просто изображено живое действие с музыкой), но они подробно описывают происходящее. Отличный сценарий сначала рисует эмоциональную картину для ваших зрителей и дает им информацию, которую вы должны им знать.

Вот учебник по написанию сценариев, который «пиши»:

через GrowthLab

Инвестируя в мощный скрипт, можно даже сэкономить деньги. Вы не поверите, но вы можете снять великолепное видео, используя просто фигурки и закадровый голос.Не убежден? Посмотрите этот пример:

через полицию долины Темзы

Раскадровка

Видео — это визуальная среда, поэтому одного сценария недостаточно. В идеале каждый кадр в вашем видео должен быть изображен в виде раскадровки, рисунка внутри рамки, представляющего кадр камеры. Думайте об этом как о версии вашего видео из комиксов. Это полезно при описании вашей идеи членам команды на всех этапах производства, и вы можете отмечать их во время съемки.

Решите, где будет распространяться ваше видео, чтобы знать форму (соотношение сторон) раскадровки. Фреймы социальных сетей обычно представляют собой квадрат (1: 1). Истории из Instagram представляют собой вертикальный прямоугольник (9:16). Телевидение или веб-видео представляют собой горизонтальные прямоугольники (16: 9).

Вот отличный урок о том, как легко создать раскадровку для своего видео:

через Tomorrows Filmmakers

Начните с перечисления ваших снимков перед раскадровкой, чтобы вы могли пройти сквозь них, не сбиваясь с толку и не отвлекаясь от других идей.

Актеры и кастинг

Ваш актер такой же харизматичный оратор, как основатель вашей компании? Или вы представите реальных сотрудников или клиентов?

Или, может быть, вы будете придерживаться более классического стиля продаж и сконцентрируетесь на своем продукте или услуге?

Кастинг — это процесс определения типа и количества актеров для вашего видео. Когда вы приступаете к кастингу, вам следует учитывать множество вещей, в том числе то, как проводить процесс прослушивания и как решить, кто получит окончательное одобрение.По мере прохождения этого процесса обязательно ведите подробный каталог всех своих талантов, особенно их контактную информацию, наличие и размеры любых костюмов или гардероба.

Вот краткое руководство о том, как начать поиск подходящих для вас актеров:

через Blue Square Management

Филиалы

Каждое живое видео снимается в определенном месте. Это может быть студия или, что более вероятно, общественное или частное заведение.

Если вы можете позволить себе студию, это избавит вас от многих проблем с логистикой. Для общественных и частных мест рассмотрите возможность найма или назначения менеджера по местонахождению, который будет заниматься разрешениями, логистикой и недовольными соседями.

Какое бы место вы ни выбрали, убедитесь, что ваша команда может припарковаться (законно — никто не хочет платить за парковочный талон члена экипажа). Вам также может потребоваться питание для вашего оборудования. Слово мудрым: будьте дружелюбны ко всем. Разочарованные местные жители могут легко саботировать постановку, включив громкую музыку во время съемок.Будьте готовы дать им взятку (еда или сувениры отлично подойдут!)

Если ваша команда легкая и достаточно быстрая — айфоны отлично подходят для этого — вы можете находиться в сложных местах и ​​выходить из них «по-партизански». Но ты не слышал этого от нас … Сообразительный?

Вот отличное видео, которое показывает, как исследовать места как профессионал:

через Studio Binder

Репетиция

Всем известно, что практика ведет к совершенству. Репетиции сделают вашу постановку безупречной.

Вам нужны репетиции? Если у вас есть актеры, наверное. Репетиции экономят драгоценное время и энергию в день съемок, когда актеры знают, чего ожидать от своих выступлений, как играть с другими актерами и где стоять перед камерами. Репетиции также дают съемочной и звуковой группе возможность организовать свою хореографию с актерами и друг с другом.

Вот как организовать и провести репетицию:

через FilmSkills

3.Производство

—

Общие советы

Каждая видеосъемка уникальна. Но вот отличный урок с пятью способами сделать видео лучше. Даже если вы нанимаете продюсерскую компанию, это полезно знать, чтобы вы могли сказать им, что вы хотите увидеть.

через Питера Маккиннона

График съемок

На этом этапе вы должны понимать, насколько быстро ваша команда может снимать, двигаться и общаться, сколько времени нужно для съемки вашего видео и как к этому подготовиться.Пришло время запланировать съемку видео.

Составление графика съемок имеет решающее значение, потому что оно зажигает огонь под вашей командой. Обычно люди занимают столько времени, сколько вы им даете. График позволяет им точно знать, сколько времени у них есть на работу.

Вот простое руководство по созданию расписания:

через Crimson Engine

Камера

Теперь, когда у вас есть план, вы знаете свою команду и то, что они делают, и вы репетировали, пора СТРЕЛЯТЬ! СТРЕЛЯТЬ! СТРЕЛЯТЬ!

Снимки камеры и ракурсы

Вы можете улучшить свое повествование, используя определенные кадры и ракурсы.Например, очень широкий план обычно открывает сцену, потому что позволяет зрителям узнать, где происходит история. крайний крупный план — например, глаза персонажа — переносит нас в разум и эмоции. Чем ближе вы поднесете камеру к объекту, тем более личным он станет.

Вот краткий обзор различных ракурсов, которые вы можете выбрать:

через Martin Curley Visuals

Съемка со смартфона

Если у вас ограниченный бюджет и у вас нет доступа к аренде фотоаппаратов, пришло время проявить умение делать все возможное.Возьмите себя в руки, отряхните пыль и залезьте в карман за решением, которое большинство из нас считает само собой разумеющимся: ваш смартфон.

Верно! У тебя в кармане видеокамера! Не думаете, что это законный вариант? Apple снимала рекламные ролики на iPhone.

Вот инструкция, как превратить ваш телефон в профессиональную кинокамеру с прямым углом:

через Шелдона Эванса

Но подождите, это еще не все! Если вы снимаете сценическое видео или просто хотите глубже понять, как получить профессионально выглядящие вещи на свой смартфон, загрузите это:

через Майка Дьюи

Освещение

Освещение — это волшебный визуальный сигнал, который заставляет ваше видео ощущаться определенным образом.Например, темные тени дополняют тяжелую драму из-за высокого контраста между светлым и темным. С другой стороны, мягкий рассеянный свет дополняет красивые снимки — скажем, модели или сексуальной машины — из-за того, как свет равномерно ласкает объект.

В крупномасштабных постановках оператор-постановщик (оператор) разрабатывает внешний вид освещения, основываясь на видении режиссера, и работает с Gaffer и Key Grip для его выполнения. Если вы управляете небольшим предприятием, ваша команда может делать это самостоятельно.

Вот учебник по святому Граалю освещения: трехточечное освещение — первое, что каждый студент, изучающий кино, узнает в классе):

через DiCasaFilm

Чтобы получить представление о том, сколько времени потребуется, чтобы получить стандартную настройку видеосвещения, взгляните на это:

через Джастина Брауна — Primal Video

Звук

Звук — это волшебные звуковые сигналы, которые заставляют ваше видео ощущаться определенным образом.Послушайте вступление к оригинальному сериалу «Бэтмен», затем вступление к сериалу Batman Begins . Один из них — забавный, дурацкий комикс, а второй наполнен мрачным, задумчивым реализмом. Звук играет огромную роль в этом различии.

В крупномасштабных постановках звуковой микшер создает ваш звук, а оператор стрелы — это эксперт по звуку, который на самом деле записывает звук с помощью крошечных микрофонов или той длинной удочки, которая называется штангой.

Плохой звук — убийца видео. Во время записи слушайте каждый дубль через наушники.Если вы слышите что-то подозрительное, спросите об этом у микшера. Лучше сделать еще один дубль, пока вы там, чем возвращаться и исправлять его на этапе пост-обработки.

Ознакомьтесь с этим уроком о важности звука в кинопроизводстве:

через DSLRguide

4. Постпродакшн

—

После того, как вы закончите съемку, у вас будет куча (надеюсь, все) видео и аудио частей пазла, которые нужно собрать воедино. Вот что такое пост-продакшн.

Будет ли ваше видео включать в себя дополнительную графику, например текст, 2D или 3D-анимацию? В таком случае вам нужно будет найти графического дизайнера или художника по анимационной графике.

Вам также понадобится редактор, который сможет собрать ваше окончательное видео. Вам нужно будет сообщить редактору две вещи: то, что вы сняли, и звук, который вы записали. Поговорите с ними и узнайте, хотят ли они, чтобы вы были в кабинке для редактирования. Все работают по-разному. Сообщите своему редактору, на каком канале распространения будет показано видео, чтобы они с самого начала могли отредактировать ваше видео в нужном формате.Кроме того, предоставьте редактору копию раскадровки, чтобы он знал, как собрать видео.

Вот комплексный взгляд на пост-продакшн в стиле кино. У вас, вероятно, не будет такого количества шагов, но важно понимать, насколько сложным может быть этот процесс:

через волчью ворона

5. Распределение

—

Поздравляем! Редактор готов, и вы только что в 13-й раз посмотрели свое потрясающее видео! Но сейчас не время останавливаться на достигнутом.Вы набрали колоссальный импульс. Продолжай! Пришло время распространить ваше видео по всем заранее выбранным каналам, чтобы его увидел весь мир.

Производство видео для социальных сетей

Twitter предполагал, что люди хотят читать более длинные сообщения, поэтому они удвоили свой потенциальный предел количества символов до 280 символов. Но средний твит составляет всего 33 символа.

Продолжительность концентрации внимания сокращается. Быстрые полезные видеоуроки стремительно растут. Разместите свое сообщение в видео в социальной сети, чтобы зацепить аудиторию и заставить ее желать большего.

Так же, как вам нужно подумать о том, где ваше видео будет распространяться, чтобы нарисовать правильные раскадровки, вам нужно убедиться, что ваше видео имеет правильную длину и стиль для канала, на котором оно идет.

Вот небольшое видео о том, как создавать контент для социальных сетей:

через IgniteVisibility

Видео для запуска

Убедитесь, что все знают, насколько важен ваш продукт или услуга в их жизни! Используйте эмоциональное видео с началом, серединой и концом, чтобы зацепить потенциальных клиентов.А эмоциональное — это не только драма. В чем заключается атмосфера вашей торговой марки? Забавный? Возмутительно? Это тоже эмоции!

Независимо от того, полезен ли ваш продукт для жизни людей или общества в целом, видеоролик о запуске может стать важным инструментом для вашего бизнеса.

через Yum Yum Videos

через шаблоны BlueFx After Effects

объясняющие видео на YouTube отлично подходят для продажи, сбора средств или распространения информации.И под словом «отлично» мы подразумеваем увеличение конверсии на 80%. Объяснители обычно не используют опознаваемых актеров перед камерой, чтобы они менее отчуждали аудиторию.

Давай, сломай ногу!

–

Теперь у вас есть вся основная информация, необходимая для создания отличного видео. Просто имейте в виду, что есть много причин, по которым что-то может пойти не так, но есть также множество творческих решений, которые вы можете найти. Проявите творческий подход к тому, что у вас есть, и найдите способ выделить свои видео.

Хотите узнать больше о создании видео?

Прочтите наше полное руководство по производству видео.

7 онлайн-классов по редактированию видео, которые помогут вам сделать следующий большой блокбастер

Все продукты, представленные здесь, независимо отобраны нашими редакторами и авторами. Если вы покупаете что-то по ссылкам на нашем сайте, Mashable может заработать партнерскую комиссию. Изучите редактирование видео у профессионалов.

Изображение: pexels

Автор: Карлос Кадорнига, Mashable Shopping, , 29 марта 2018, 09:20:00 UTC .

Существует множество отличных программ для редактирования видео.Найти программу, которая вам нравится, несложно, но найти время, чтобы научиться ею пользоваться, гораздо сложнее.

Чтобы узнать что-то новое, нужно время. Конечно, вы можете сесть за компьютер и беспомощно щелкнуть мышью, чтобы научиться программе. Но мы здесь, чтобы сказать вам, что есть способ получше.

Если у вас нет времени обучать себя или пройти настоящий очный курс, то на Udemy есть множество онлайн-курсов и учебных пособий, которые помогут вам выполнить свою работу.

От всеобъемлющих методов, которые могут быть применены к любому программному обеспечению, до курсов, раскрывающих специфику отдельных программ, таких как Adobe Premiere или Final Cut, определенно существует достаточно онлайн-курсов по редактированию видео, чтобы не отставать от количества существующего программного обеспечения для редактирования видео. .

Ознакомьтесь с некоторыми из самых продаваемых и высоко оцененных курсов по программному обеспечению для редактирования видео на Udemy:

Этот обзорный курс всего процесса производства видео — отличный способ начать работу. Вы научитесь снимать видео с нуля.

От съемки до кинематографии и монтажа — этот курс дает базовые навыки, необходимые для того, чтобы ваши фильмы не только выглядели хорошо.

Для получения более подробных советов и приемов этот курс может быть больше вашей скорости.

Согласно странице продукта, курс ведет отмеченный наградами коммерческий редактор. Учебная программа включает в себя уроки о том, как систематизировать отснятый материал и какие разные стили редактирования использовать, чтобы начать набирать просмотры. Хотя в качестве обучающего инструмента он использует Adobe Premiere, эти уроки можно применить к любому программному обеспечению для редактирования, которое вы предпочитаете.

Пора углубиться в детали отдельных программ, так что давайте начнем с высоко оцененного класса Sony Vegas Pro.

Этот курс содержит уроки о том, как использовать Sony Vegas Pro в полном объеме, обучая вас использованию видеоэффектов, переходов и эффективной работы.

Adobe Premiere, безусловно, одна из самых известных программ для редактирования. Он даже отвечает за некоторые из наших любимых фильмов, таких как Дэдпул и Gone Girl (нет, серьезно).

Этот курс для начинающих включает исчерпывающие инструкции по редактированию видео от начала до конца с использованием отснятого материала с любого типа камеры.Он даже может научить вас правильно раскрашивать видео и эффективно работать с некачественным материалом. Пройдите этот курс и приступайте к созданию следующей Godzilla: Resurgence. (Да, и этот тоже.)

Помимо Adobe Premiere, еще одним программным обеспечением для редактирования видео, о котором вы, вероятно, слышали раньше, является эксклюзивный для Mac Final Cut Pro. Если у вас есть компьютер Apple для редактирования, то этот урок для вас.

Этот подробный курс разработан для абсолютных новичков, поэтому любой, кто только начинает заниматься редактированием видео, может получить вводные инструкции сразу же. Вы узнаете, как использовать преимущества ярлыков, чтобы редактирование проходило более плавно, и как настроить каждый аспект видеоряда, чтобы получить нужный фильм. Он также включает файлы рабочих примеров, так что вы можете следить за ними на протяжении каждого учебника.

Если вам не нужно слишком разбираться в технических при редактировании на вашем Mac, тогда вы можете просто придерживаться iMovie, так как для этого тоже есть курс.

Это уже немного проще в использовании, чем Final Cut, благодаря творческим фильтрам, встроенной музыке и даже шаблонам, на которых основывается ваша работа. Вы даже можете взять свою работу с собой и редактировать ее на iPad или iPhone. Этот класс более подробно изучает функции iMovie с уроками по коррекции цвета и таким методам, как стабилизация дрожащего видео.

Помимо видеозаписей с вашей собственной камеры, Camtasia Studio отлично подходит для записи прямо с экрана, чтобы получить видеоматериалы, баллы PowerPoints или, я не знаю, видео для ваших онлайн-классов Udemy.

Этот онлайн-курс даст вам ускоренный курс по тому, как сделать вашу следующую бизнес-презентацию похожей на профессиональную автофокусировку с такими приемами, как выделение курсора, размытие текста и добавление закадрового голоса.

Как сделать обучающее видео: 25 основных советов | Vyond

Забудьте о чтении руководств пользователя — сегодня люди смотрят обучающие видеоролики, когда им нужно быстро решить проблему. Сегодня организации используют это предпочтение, используя видео в качестве образовательного инструмента в разных отраслях:

• Маркетинг : обучающие и поясняющие видеоролики, ориентированные на продукцию и отрасль
• Электронное обучение : Онлайн-курсы
• HR профессионалов : обучающие видеоролики для сотрудников

Конечно, нет гарантии, что люди будут смотреть эти видеоролики дольше нескольких секунд.Недостаточно просто поделиться инструкциями по выполнению задачи. Увлекательные обучающие видео должны быть простыми для понимания, визуально динамичными и, помимо других важных качеств, отвечать потребностям целевой аудитории.

Прочтите 25 основных советов по созданию обучающих видеороликов или нажмите один из ярлыков ниже, чтобы пропустить!

Планирование обучающего видео

Перед началом производства вы должны сделать шаг назад, чтобы представить себе контент, который вы хотите создать.Каким будет вывод вашего видео для вашей целевой аудитории? Какой тип видео вы хотите создать? С помощью этого мозгового штурма вы будете готовы создать отличное обучающее видео, которое будет одновременно убедительным и содержательным.

1. Узнайте о своей целевой аудитории и ее болевых точках

Возможно, вы имеете в виду общую тему, которую хотите осветить, но не знаете, на какой части темы стоит сосредоточиться в видео. Найдите свою точку зрения, опросив представителей целевой аудитории вашего видео на эту тему.Определите, что они понимают и где есть пробелы в знаниях — последние будут наиболее полезными и актуальными темами для вашего обучающего видео.

2. Установите четкую цель обучения

Основываясь на пробелах в знаниях, обнаруженных в процессе собеседования, установите четкую цель обучения для вашего видео. Эта цель — ваш путеводный свет для остальной части процесса создания видео. Каждое решение, которое вы принимаете по поводу видео, должно служить более широкой обучающей цели.

3. Выберите формат видео, основанный на вашей теме

В зависимости от темы вашего видео, одни форматы будут работать лучше, чем другие.

• • Анимация не ограничена реальностью — вы можете выразить любую абстрактную концепцию или необычную идею с помощью визуальных элементов и метафор, если их можно нарисовать. Например, представленное ниже видео Big Bang Science развлекает зрителей через различные реальности, поскольку докладчик объясняет сложную тему научного общения.

• • Видео в реальном времени или видео, снятое камерой, изображает жизнь такой, какой мы ее видим.Это лучший формат для объяснения того, как выполнить сложное действие, которое зрители должны увидеть воочию, например приготовить рецепт или связать шарф.

Этот пример прекрасно подготовлен, но для создания полезного обучающего видео необязательно иметь знания в области видео. Сегодня вполне возможно снимать качественное видео дома без использования узкоспециализированного оборудования. Взгляните на этот пример iPhone, созданный для решения конкретной автомобильной проблемы.

• • Скринкаст, или цифровая запись экрана компьютера — лучший формат для демонстрации того, как использовать программное обеспечение или приложение. Обучающее видео по персоналу может представлять собой скринкаст, объясняющий, например, как новые сотрудники могут настроить учетную запись электронной почты своей компании. Видео ниже является примером обучающего видео по маркетингу (или удержанию клиентов). Asana, программное обеспечение для управления проектами, использует комбинацию видео в реальном времени и скринкастов, чтобы объяснить, как интегрировать их продукт с другим.

Один тип обучающего видео не лучше и не хуже другого — это просто зависит от того, насколько хорошо стиль соответствует вашему предмету. Выберите формат с визуальными элементами, которые сделают вашу тему наиболее простой для понимания.

4. Определите бюджет для своего видео

Планирование видео будет продуктивным только в том случае, если вы реалистично оцениваете свои ресурсы для проекта. Встретьтесь с высшим руководством, чтобы определить разумный бюджет на видео. Начните разговор с объяснения, почему создание этого обучающего видео будет полезно для вашей организации.Если руководство понимает, как это видео помогает компании, они с большей вероятностью предоставят вам ресурсы, необходимые для его создания. Ваш бюджет будет во многом зависеть от выбранного вами формата видео и от того, решите ли вы создать его самостоятельно или нанять профессионала.

5. Установите короткую целевую продолжительность видео

Согласно исследованиям в области микрообучения, мы лучше запоминаем, что мы узнаем, когда смотрим более короткие видеоролики — не более двух минут, если быть точным. Если ваша тема сложна или сложна, подумайте о создании серии коротких видеороликов, чтобы снизить когнитивную перегрузку зрителей.

Благодаря этому планированию вы узнаете основные детали своего обучающего видео и сможете начать писать сценарии.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

Написание обучающего видео

После мозгового штурма по вашему видео пришло время организовать свои идеи в виде сценария. В этом документе описывается все, что происходит в вашем видео — диалоги, визуальные эффекты, музыка и многое другое. Вы будете использовать сценарий как основу для раскадровки и видеосъемки, поэтому важно серьезно отнестись к этому этапу написания.Воспользуйтесь этими советами, чтобы написать сценарий для видео, которое будет одновременно увлекательным и познавательным.

6. Расскажите историю

Люди теряют концентрацию, когда им предлагают длинный список фактов и цифр. Включите информацию в повествование, и у зрителей будет структура для запоминания контента, который вы представляете. Например, в обучающем видео HR о распознавании негативного поведения на рабочем месте может быть показан сценарий с персонажем, который сталкивается с дискриминацией.

7. Думайте образами

Видео — это прежде всего визуальная среда, поэтому при написании сценария помните, как вы можете объяснять концепции через образы и движение.Если у вас есть идея визуального оформления, объясните ее как описание сцены в сценарии и изобразите идею в раскадровке (рассматривается в следующем разделе).

8. Отдайте предпочтение изображениям и повествованию над текстом на экране

Попытка обработать графику, повествование и текст на экране одновременно может быть ошеломляющей для зрителей. Снизьте когнитивную нагрузку, максимально ограничив текст на экране. Если вы не можете выразить идею визуально, объясните ее повествованием.

9.Рассмотрим разветвленные сценарии.

Профессионалы электронного обучения часто создают обучающие видео с разными ветвями сценария, форма обучения похожа на книгу «Выбери свое собственное приключение». В ходе курса учащийся принимает решение — выбирает ответ, нажимает кнопку с призывом к действию — что заставляет видео разворачиваться уникальным образом.

Вот живой пример видеоролика о вербовке «Выбери свое собственное приключение» от Rapt Media для Deloitte.

Если вы создаете видео с несколькими путями обучения, обязательно напишите отдельные сценарии для каждого сценария, чтобы избежать путаницы.

10. Рассмешите

Обучающее видео не обязательно должно быть полностью серьезным. Ваша аудитория по достоинству оценит несколько шуток и визуальных шуток здесь и там в качестве легкого перерыва в уроке. Например, вы можете использовать каламбур в названии урока или создать забавного персонажа, который будет рассказчиком урока.

Это обучающее видео-тренинг по продажам включает в себя несколько тонких шуток, чтобы вызвать улыбку у предполагаемой аудитории.

11. Попросите вводную информацию

Чтобы убедиться, что ваше видео соответствует учебной цели, покажите сценарий экспертам, разбирающимся в теме видео.Они смогут подтвердить, насколько знания, которыми вы делитесь, являются точными и полезными, прежде чем вы погрузитесь в производство видео.

Создав сценарий, вы готовы воплотить эти идеи в визуальные эффекты.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

Раскадровка обучающего видео

Раскадровка — это процесс визуального представления каждого кадра обучающего видео, будь то рисунок или компьютерная программа.

Посмотрев на каждый кадр, вы можете оценить визуальные эффекты вашего видео и решить, какие изображения служат вашей цели обучения.

12. Не беспокойтесь о художественных способностях

Ничего страшного, если вы только умеете рисовать фигурки из палочек. Пока вы можете передавать основные действия в каждом кадре, ваша раскадровка будет полезной. Вот пример Кеннета Чана из Стэнфордского университета:

13. Раскадровка вместе со сценарием

Сделайте ход вашего видео понятным, включив свой сценарий в столбец рядом с рисунками раскадровки. Если зритель заблудился, он может обратиться к диалогу и описанию в столбце сценария, чтобы понять все, что происходит в данный момент.

14. Сигнал, куда будет идти видео

Зрители с большей вероятностью сосредоточатся на вашем обучающем видео, если они имеют представление о том, что будет дальше. Чтобы упростить просмотр видео, включите в раскадровку визуальные подсказки, такие как выражения персонажей и действия или текст заголовка.

15. Организуйте кадры с помощью шаблонов

Если вы предпочитаете рисовать раскадровку вручную, вам не нужно рисовать прямоугольники для каждого кадра — используйте этот бесплатный шаблон.

Загрузить: US Letter | A4

Печатные коробки сэкономят ваше время и придадут вашей раскадровке организованный, единообразный вид.

16. Ускорьте создание с помощью программного обеспечения для анимации

Не хотите рисовать раскадровку вручную? Используйте программное обеспечение для анимации, такое как Vyond, для создания раскадровки. Вы сможете быстро создавать каждый кадр с перетаскиванием декораций, реквизита и персонажей. Если вы планируете использовать в проекте анимацию, вы сможете создать свое видео из этих кадров раскадровки за короткий промежуток времени, когда начнется производство.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

Создание обучающего видео

Время от времени этап производства может показаться безумным, даже если вы хорошо к нему подготовились.Может потребоваться непредвиденное устранение неполадок оборудования, или вы можете обнаружить, что не можете снять кадр, как вы представляли в своей раскадровке. Чтобы помочь вам не сбиться с пути, вот несколько советов по созданию увлекательного видео, которое вы, возможно, упустили.

17. Минимизируйте когнитивную нагрузку

Зрители могут обрабатывать только определенное количество информации за раз. Чтобы избежать когнитивной перегрузки, ограничьте количество сенсорного контента, который вы представляете за один раз. Например, не передавайте насыщенную информацию через повествование одновременно с энергичной музыкальной репликой.

18. Инвестируйте в профессиональную закадровую речь

Если ваше видео содержит диалоги или закадровый текст, подумайте о приобретении профессионального озвучивания. Обученный актер может использовать голосовые акценты для выражения идей, поэтому их голос за кадром сделает контент более понятным для зрителей. Чтобы нанять диктора, рассмотрите возможность использования популярных онлайн-рынков VoiceBunny и Voices.com.

19. Добавьте интерактивности

Интерактивные видео позволяют зрителям щелкать, перетаскивать, наводить курсор и выполнять другие цифровые действия для взаимодействия с видеоконтентом, а не просто воспроизводить его.

Этот пример от Аны Грейд, старшего дизайнера учебных материалов в Amazon, включает в себя интерактивную проверку навыков в конце.

Добавление этих функций повышает вовлеченность, заставляя аудиторию останавливаться и демонстрировать свои знания. Хотя специалисты по маркетингу и персоналу могут не создавать интерактивные видеоролики, профессионалы электронного обучения используют сложные авторские программы, такие как Storyline, которые позволяют вставлять в учебные видеоролики викторины и другие интерактивные элементы.Ана использовала Vyond и Storyline 3 для создания обучающего видео выше.

Если у вас возникли проблемы с воспроизведением интерактивного примера, попробуйте переключить браузеры или обновить Chrome.

Распространение обучающего видео

Неважно, насколько хорошо проходит этап производства — высококачественное видео не окажет никакого влияния, если оно не достигнет зрителей. Узнайте, как упростить поиск и просмотр вашего видео для целевой аудитории с помощью этих советов.

20. Выберите видеохостинг, который соответствует вашей учебной цели

YouTube может быть самым популярным онлайн-видеохостингом, но это не значит, что это лучшее место для размещения вашего видео.Платформа имеет смысл для маркетологов, которые хотят охватить большую аудиторию, но вы можете предпочесть разместить свое видео в другом месте. Просмотрите эту разбивку вариантов онлайн-видеохостинга, чтобы найти решение.

Специалисты по персоналу и электронному обучению, скорее всего, предпочтут более безопасную, настраиваемую систему управления обучением в качестве альтернативы, и существует множество онлайн-платформ на выбор.

21. Убедитесь, что ваше видео подходит для устройств.

Сделайте возможным просмотр вашего обучающего видео в любой учебной среде за счет оптимизации видео для всех устройств.Предоставление людям этой возможности увеличивает вероятность того, что они будут просматривать ваше видео и расширять свои знания. Узнайте, как сделать ваше видеоустройство удобным, с помощью этого руководства от Vidyard.

22. Установите привлекательную миниатюру

Когда человек решает, хочет ли он смотреть видео, он смотрит на его миниатюру или снимок в состоянии покоя. Увеличьте количество просмотров, выбрав для значка четкое и убедительное изображение, которое отражает тему вашего видео. Эти примеры от Bon Appétit одновременно аппетитны и интересны:

Увеличьте количество просмотров, выбрав четкое, убедительное изображение, которое отражает тему вашего видео для его миниатюры.

23. Маркетинг: доля в нишевых каналах социальных сетей

Если вы маркетолог и надеетесь привлечь потенциальных клиентов с помощью обучающего видео, подумайте об использовании нишевых платформ социальных сетей для продвижения контента. Например, вы можете поделиться ссылкой на видео на соответствующем субреддите или на отраслевом онлайн-форуме. Эти места не переполнены, и они заполнены качественными лидами, искренне интересующимися сферой деятельности вашей компании.

24. HR: Включите ваше видео в адаптацию

Если ваше обучающее видео имеет отношение к обучению сотрудников для новых сотрудников, поработайте со своей командой HR, чтобы включить контент в свой план адаптации.Планируя видео на временной шкале адаптации, вы гарантируете, что новые сотрудники будут смотреть видео и накапливать знания, необходимые для достижения успеха на вашем рабочем месте.

25. Электронное обучение: классифицируйте свое видео

Веб-сайты онлайн-курсов, такие как Lynda, обычно представляют свои самые последние и самые популярные курсы на своей домашней странице. Если вы только что создали набор обучающих видео, поработайте с разработчиками и администраторами своего сайта, чтобы узнать, можно ли разместить курс на вашей домашней странице для повышения просмотров.

Привлекайте учащихся с помощью хорошо спланированных обучающих видео

Создание увлекательного образовательного видео требует мышления в целом. Вы пытаетесь информировать и вовлекать зрителей одновременно, поэтому вы должны осознавать сразу несколько факторов: цель обучения, технические ограничения, тактику распространения и многое другое.

Вместо того, чтобы пытаться запомнить каждую область, вернитесь к этому посту и следуйте этим 25 советам каждый раз, когда вы делаете обучающее видео. Если вы можете отметить каждый совет, вы можете быть спокойны, зная, что вы предприняли шаги, чтобы сделать свое видео привлекательным для вашей целевой аудитории.

Готовы начать? Создавайте свои собственные обучающие видео в Vyond.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

3 простых метода создания видеороликов для электронного обучения

Как создавать видеоролики для электронного обучения

Видео быстро становится одним из самых популярных форматов электронного обучения. Благодаря популярности таких сайтов, как Coursera, Khan Academy и Lynda.com, онлайн-учащиеся нуждаются в современных видео-курсах, которые прекрасно работают на компьютерах, планшетах и ​​смартфонах.

Последние данные показывают, насколько популярным становится видео:

• Edudemic сообщает, что 67% учителей считают видеоуроки очень эффективными в обучении студентов. 46% учителей заявили, что действительно создали хотя бы один видеоурок.
• Исследование, проведенное Skilljar в 2013 году, показало, что 67% онлайн-учащихся сообщили, что посещали видеоуроки.
• Быстрорастущие сайты онлайн-курсов в основном основаны на видео, включая Lynda.com, Skillshare, CreativeLive, Udacity, Udemy и Craftsy.

Вот 3 простых метода для самостоятельного создания обучающих видеороликов.

1. Рассказанные слайды

Если у вас есть презентации Powerpoint или Keynote, легко записать аудиозапись, нажав кнопку «Записать слайд-шоу». И Powerpoint, и Keynote позволяют сохранить презентацию как фильм. Для пользователей Mac мы рекомендуем использовать Keynote, поскольку он намного проще записывает и конвертирует презентации, чем Office для Mac.

Чтобы улучшить визуальное качество слайдов, используйте изображения и уменьшите количество написанного текста.Попробуйте такой продукт, как Haiku Deck, для создания слайдов перед экспортом в Powerpoint или Keynote.

2. Скринкастинг

Скринкастинг — это метод, при котором вы можете записывать экран своего компьютера, добавляя закадровый голос. Он обычно используется для технического обучения, обучения работе с программным обеспечением и пошаговых видеоуроков. Скорее всего, вы захотите отредактировать начало и конец каждого сегмента видео, поэтому поищите инструмент для скринкастинга с некоторыми возможностями редактирования.Для пользователей Mac iMovie хорошо подходит для базового редактирования.

3. Анимация

Анимации, такие как рисунки в стиле белой доски, очень современны и визуально привлекательны для онлайн-учащихся. Программа проста в использовании и содержит встроенные изображения, текст, музыку и темы. Хотя на создание требуется немного больше времени, чем на повествование слайдов Powerpoint или запись экрана компьютера, это все же очень легко сделать самостоятельно, и результаты выглядят профессионально. Вот несколько вариантов, которые стоит рассмотреть.

Сводка

Для преподавателей, инструкторов и корпоративных тренеров, которые рассматривают возможность добавления видео в свой учебный план, все 3 метода, описанные выше, представляют собой простые способы поэкспериментировать с уроками на основе видео. Благодаря популярным веб-сайтам онлайн-образования асинхронное видео-обучение становится новой нормой.

Передовой опыт состоит в том, чтобы каждый сегмент был коротким (данные показывают, что 6 минут или меньше), используйте микрофон для звука (мы рекомендуем Snowball) и добавляйте интерактивные элементы, такие как викторины, на протяжении всего курса.