Сколько зарабатывают иллюстраторы: Средняя зарплата иллюстратора в России и Европе в 2023 году

Содержание

Сколько зарабатывает и чем занимается коммерческий иллюстратор

Финансового «потолка» в профессии иллюстратора нет, особенно если удаётся выйти на иностранные рынки. На старте можно зарабатывать до 50 тысяч, с расширением портфолио доход увеличивается до 80–100 тысяч.

Иллюстратор — профессия на стыке дизайна и искусства, креативного мышления и владения инструментарием. Современная иллюстрация — важное звено маркетинга: правильный визуальный образ не только иллюстрирует рекламное сообщение, но и усиливает его воздействие на потребителя. В связи с этим растёт востребованность профессии — иллюстрация становится стабильным источником заработка.

Рассказывают специалисты онлайн-университета GeekBrains:

В чём заключаются основные задачи иллюстратора? Какие инструменты он использует?

Существует множество определений понятия «иллюстрация», но я бы сказала, что иллюстрация — это перевод текста на язык визуальной коммуникации. Это может быть художественный текст, научный, маркетинговый, информационный, какой угодно. Слово «иллюстрация» произошло от латинского lux, что означает «подсвечивать». Так что главная задача иллюстратора — «подсветить» текст и помочь донести его идею до аудитории.

Современная иллюстрация не ограничивает в инструментарии и открывает практически одинаковые карьерные перспективы и тем, кто работает в программах, и тем, кто использует аналоговые инструменты. В этом и прелесть: ты можешь творить как угодно. Главное, что и как ты с помощью этого инструмента передаёшь.

В каких компаниях нужны иллюстраторы? Позволяет ли профессия работать на фрилансе?

Иллюстрация — идеальная профессия для тех, кто мечтает о фрилансе. Большинство известных мне иллюстраторов работают именно в таком формате, но есть варианты и для тех, кто предпочитает офис. Например, многие компании (преимущественно из сферы IT, онлайн-образования, медиа) в своей маркетинговой коммуникации делают ставку на иллюстрации и берут специалистов в штат или на аутсорс. Но есть нюанс — как правило, в таких компаниях очень чёткие визуальные гайдлайны. Поэтому придётся рисовать, оставаясь в рамках корпоративного стиля, и развить собственный в таких условиях сложнее. Зато вы точно отработаете навыки работы с инструментом. А свой стиль можно отточить в свободное  время!

  • Топ-5 лучших онлайн-курсов рисования и иллюстрации с нуля

Какой карьерный трек ожидает иллюстратора?

Если вы иллюстратор-фрилансер, то многое зависит от внутренней искры, владения инструментом и упорства. Я бы сказала, что карьерный трек иллюстратора-фрилансера определяется работами в портфолио. Начинают все обычно с иллюстраций для небольших локальных проектов, но постепенно бренды, которые приходят к вам за иллюстрациями, становятся крупнее.

На протяжении всего профессионального пути очень важно соблюдать баланс личных проектов (тех, которые вы делаете для себя) и работ, сделанных на заказ. Как правило, именно личные проекты помогают заявить о себе на старте, пока нет коммерческих заказов, и поддерживать себя в креативном тонусе на протяжении всего пути.

На какую зарплату может рассчитывать иллюстратор на разных ступенях карьеры?

Если говорить о российском рынке, то на старте иллюстратор может «брать количеством»: выполнять несколько небольших (в финансовом плане) заказов и получать 30–50 тысяч в месяц. Постепенно, с расширением портфолио, появятся клиенты посерьёзнее, и тогда ежемесячный доход вполне возможно увеличить до 80–100 тысяч.

С каждым новым проектом креативные мощности и владение иллюстраторским инструментарием становятся всё крепче, и это позволяет выполнять заказы быстрее и зарабатывать больше. Финансового «потолка» в профессии иллюстратора нет, особенно если удаётся выйти на иностранные рынки.

В чём специфика перехода из ручного рисунка в digital? Насколько сложен этот процесс?

Совсем не сложен: нужно немного терпения и усидчивости, чтобы овладеть программами Photoshop, Illustrator, Procreate (или хотя бы одной из них). Но не все иллюстраторы выбирают digital-инструменты для своей работы. Многие известные и успешные специалисты рисуют карандашами, акрилом, гуашью — а программы и приложения используют только для post production. Но если иллюстратор работает в цифровых техниках, то владеть карандашом всё равно важно — хотя бы чтобы уметь создавать эскизы.

В чём принципиальное отличие профессий иллюстратора и дизайнера?

Дизайн (особенно графический) и иллюстрация идут рука об руку, и специфика работ зависит от задач. Если коротко, задача иллюстратора — создать изображение к тексту, а дизайнера — грамотно соединить готовое изображение (это может быть иллюстрация, фотография, видео…) и текст.

Но важно понимать, что современный дизайн и иллюстрация часто перетекают друг в друга или вообще уходят в искусство. Например, плакат или книжная обложка — это дизайн и иллюстрация. Дизайн — это работа по определенным правилам. И искусство крутого дизайна в том, насколько красиво ты по этим правилам работаешь или насколько изящно ты их нарушаешь, чтобы донести какое-то сообщение. В иллюстрации правил практически нет. Есть сообщение, которое нужно подсветить, и ты уже сам решаешь, как это делать

Какие hard и soft skills необходимы для входа в профессию? Как они отражены в программе курса?

Поскольку курс посвящён в основном иллюстрации для решения маркетинговых задач, то из главных hard skills можно выделить уверенное владение основными программами: Illustrator, Photoshop, Procreate (их мы подробно изучим) и базовое знание анимации и 3D (мы расскажем о программах After Effects и Blender). Важно также знать основы рисунка и историю иллюстрации, понимать, как устроен рынок, как и где рассказать о себе и своих проектах, чтобы тебя заметили клиенты.

И конечно, знание английского языка жизненно необходимо любому человеку, работающему в креативной индустрии, но с этим придётся разобраться без нашей помощи.

Что касается soft skills: очень важно для иллюстратора умение слушать и слышать, наблюдать, исследовать и анализировать. Даже если вы станете фрилансером, вам всё равно пригодится пунктуальность, тайм-менеджмент, ответственность, умение работать в команде и с командой.

Программа предполагает формат open-talk. Как он будет строиться, какие темы будут освещаться?

На курсе будет несколько открытых разговоров с профессиональными иллюстраторами. Они расскажут, как пришли в профессию, как устроен их рабочий день, как они нашли первых заказчиков и сколько времени уходит на проекты. Поделятся секретами, как ищут идеи для своих проектов, и дадут советы новичкам. Это будут разговоры о профессии из первых уст и без иллюзий 🙂

Итог обучения: какие иллюстрации будут в портфолио?

У прилежных студентов по итогам курса появится как минимум лопающийся от идей и набросков скетчбук, собственный комикс и шесть классных работ в портфолио. Они будут выполнены по настоящему брифу под кураторством профессиональных иллюстраторов: значки и иконки, небольшая серия иллюстраций для гастрономического проекта, иллюстрация для медиапроектов, иллюстрация для упаковки, афиша фестиваля и персонаж.

Факультет коммерческой иллюстрации от GeekBrains предназначен для новичков в сфере иллюстрации, дизайнеров и иллюстраторов без опыта работы с digital-инструментами. Преподаватели курса — эксперты из топового иллюстраторского агентства Tillanelli.

На факультете вы освоите графические основы иллюстрации, научитесь работать в Photoshop, Illustrator, Procreate, After Effeсts, Blender. А также поучаствуете в open-talks с приглашёнными профессионалами индустрии, разберёте реалистичные брифы и поймёте, как устроен рынок иллюстрации и как заявить о себе. По итогам обучения у вас появится яркое портфолио с проектами, созданными под кураторством опытных иллюстраторов.

Преподаватели факультета о профессии иллюстратора, своём опыте и любимой иллюстрации

Евгения Скубина: «Мой путь к иллюстрации был довольно извилистым, хотя рисование с самого детства было самым любимым занятием. У меня нет специального образования, зато есть любовь к этому делу и много часов практики — а это составляющие успеха в любом деле. Я очень люблю свою работу, так как без иллюстраций мир вокруг нас был бы намного скучнее. С помощью иллюстрации можно задать настроение или добавить изюминку любому предмету».

Надежда Железнова: «В иллюстрацию я пришла случайно — хотела освоить новый навык и не думала о том, что этот дивный новый мир захватит меня настолько, что всё остальное станет неважно. Быть иллюстратором для меня — это одновременно быть ребёнком и взрослым. Это про правила, порядок и хорошую организацию, но также и про веселье, смелость и выдумку. В своём деле самым важным считаю расширение границ самого понятия иллюстрации и поиск новых форм для собственного нарратива. Я часто изображаю метафоричное буквально, подшучивая над этим, упрощая и наращивая декоративность».

Если вы мечтаете стать иллюстратором и превратить хобби в профессию, вас ждут на факультете коммерческой иллюстрации GeekBrains

Книжный иллюстратор: чем занимается, сколько зарабатывает и как им стать

Книжный иллюстратор — художник узкого профиля, главная задача которого создавать емкие и лаконичные изображения, отражающие творческий замысел автора книги. Название профессии иллюстратора происходит от латинского слова Illustratio, которое буквально переводится как «просветление». Хорошая иллюстрация помогает понять текст, дополняет его, передает общее настроение и усиливает впечатление.

 

С того времени, когда книжная иллюстрация стала широко распространенной и до нашего времени в данной сфере произошли существенные изменения. Наряду с традиционными методами, художники все чаще пользуются цифровыми средствами создания рисунка. Способов организации работы тоже стало больше: многие работают внештатно, на фрилансе или вовсе трудятся над собственными проектами.

 

История профессии

Искусство иллюстрации зародилось в Древнем Египте. Тогда изображения обычно сопровождали религиозные и церемониальные тексты. В последующих столетиях иллюстрация особенно развивалась на территории европейских стран, а также в Японии. Там преобладал выразительный и яркий стиль укиё-э, но произведения писались от руки, а следовательно были доступны лишь узкому кругу читателей.

 

Ситуация кардинально изменилась с приходом эры книгопечатания. Поначалу изображения печатались методом рельефного оттиска, а со второй половины XVIII столетия стали применять метод литографии. Такая технология позволяла делать монохромные рисунки, которые потом раскрашивали вручную. Одним из самых знаковых европейских иллюстраторов того времени считается Уильям Блейк. 

 

В XIX веке появилась фотохимическая печать, что позволило издавать иллюстрированные книги массовыми тиражами. Цветные иллюстрации к художественным произведениям, особенно предназначенным для детей, стали обыденным явлением.

 

К началу XX столетия всю бумагу для книжной печати производили механизированным способом. От этого количество книг увеличилось, а их стоимость наоборот сильно снизилась. Тогда же начался период Золотого века иллюстрации. 

 

Спустя несколько десятилетий спрос издателей на иллюстрацию взрослой литературы стал падать. Но детская книжная иллюстрация остается очень популярной до сегодняшнего дня.

 

 

В последнее время, помимо обычных книг для детей, стали пользоваться огромным спросом виммельбухи — иллюстрированные крупноформатные книги с минимумом текста (а то и совсем без него) с большими, полноразмерными рисунками, насыщенными деталями и персонажами. Интересная особенность виммельбухов заключается в отсутствии четкого сюжета, вместо этого читателям предлагается самостоятельно разгадывать предысторию происходящего на иллюстрациях.

 

Известные иллюстраторы книг

Французский художник Гюстав Доре создал огромное количество рисунков к произведениям различных жанров, в том числе к всемирно известным сказкам «Синяя борода» и «Красная шапочка». Его работы отличаются мастерски переданной игрой света и тени. На пике своей карьеры Доре был наиболее известным художником в Европе, а за всю жизнь его работы публиковались более 10 тысяч раз в различных изданиях.

 

Рисунки распространились далеко за пределы мира книг, оказав влияние и на поп-культуру. Творчество Доре использовалось в ряде классических и современных  фильмов: «Кинг-Конг», «Большие надежды», «Куда приводят мечты».

 

Не меньшей известностью в Европе пользовался Джон Тенниел, оставивший после себя уникальные иллюстрации к «Алисе в Стране Чудес» и «Алисе в Зазеркалье». Эти рисунки создавались при непосредственном участии Льюиса Кэрролла и до сих пор являются одними из самых узнаваемых образов в детской книжной иллюстрации.

 

На территории стран СНГ было немало ярких художников-иллюстраторов, но самым выдающимся до сих пор считается Анатолий Савченко. Именно он — автор того знаменитого образа Карлсона. Савченко иллюстрировал и другие книги Астрид Линдгрен, а также произведения немецкого писателя Отфрида Пройслера.

 

Польские художники Даниэль и Александра Мизельинские стали известными в первую очередь благодаря своей серии иллюстрированных книг: «Д.О.М.А.», «Что из тебя вырастет?» и «Карты». Последняя книга — оригинальный и подробный атлас мира в крупноформатном издании, она вышла в 20 странах, получила несколько международных премий, в том числе премию Андерсена, и даже побывала в топе лучших книг по версии «New York Times».  

 

Две из их книг входят в перечень лучших иллюстрированных произведений, публикуемым британским издательством Big Picture. Мизельинские выработали свой уникальный стиль, используют в рисунках огромное количество цветов и оттенков, создали оригинальные шрифты. В их книгах наблюдается сложная система взаимоотношений, связывающая между собой персонажей и предметы.

 

Украинский иллюстратор Владислава Ерко создал серию рисунков и обложки для украинского «Гарри Поттера». И в 2017 его работа вошла в «Топ-17 самых новаторских обложек “Гарри Поттера”» по версии американского ресурса Books. Однако его иллюстрации для «Снежной королевы» издательства «А-ба-ба-га-ла-ма-га» принесли ему настоящее международное признание: они завоевали медаль фонда Андерсена. Писатель Пауло Коэльо назвал ее самой удивительной из всех детских книг, а самого Ерко лучшим в мире иллюстратором. Особой популярностью данное издание «Снежной королевы» пользуется в Великобритании: там его включили в список наиболее удачных детских подарков на Рождество.

 

Художница из Украины Анна Сарвира дважды попала в список 75 лучших иллюстраторов мира. Она иллюстрировала сборник стихов белорусского поэта Сергея Прилуцкого, а также книгу японской писательницы Йоко Сано. Рисунки Сарвиры побывали на выставках в Италии, Германии и США.

 

Стили книжной иллюстрации

Многие современные иллюстраторы книг стремятся создать свой уникальный стиль, благодаря которому их творчество станет узнаваемым. Но при этом существуют основные стили иллюстрации:

 

Реализм. Суть реализма состоит в максимально достоверной передаче рисуемых персонажей и объектов. Ключевое значение имеет хорошее знание художником анатомии, законов пропорции и перспективы, а также использование референсов. Конечно, реализм в иллюстрации все же отличается от академического рисунка — в нем присутствует упрощение и некоторая небрежность.

 

Декоративный стиль. Основной чертой является противопоставление реалистичности и условности. Комбинируется тщательная прорисовка элементов и в то же время подчеркнуто декоративные элементы — плашечная заливка, орнамент и так далее.

 

Гротеск. Для стиля характерны необычные ракурсы и намеренное искажение перспективы или пропорций. Зачастую используется темная, контрастная цветовая гамма.

 

Минимализм. Художники-минималисты прибегают к максимальному упрощению, стремясь передавать творческий замысел наименьшим количеством средств. В минимализме часто игнорируются принципы светотени и перспективы. Выразительность иллюстрации обычно достигается за счет применения интересных текстур.

 

Наив. Главная задача этого стиля — вызвать у зрителя определенный отклик на эмоциональном уровне. Анатомическая точность и пропорции отступают здесь на второй план. Гораздо более важную роль играют цвет, тон и умелое использование силуэтов. Форма объектов иногда упрощается до минимально узнаваемой. Большинство иллюстраций к детским книгам создается в стиле наив, либо несет в себе некоторые его элементы.

 

Сюрреализм. Рисунки отличаются необычными, иногда парадоксальными сочетаниями объектов, наличием аллюзий, глубокого смыслового содержания. Техника исполнения такой иллюстрации целиком подчиняется идее художника.

 

Инструменты иллюстратора

Традиционные инструменты:

Карандаш, пастель, уголь. Эти простые инструменты обладают отличным потенциалом для передачи светотени, контраста, глубины рисунка. Точная штриховка и грамотный подбор бумаги позволяют создавать красивые иллюстрации в разных стилях.

 

Тушь (лайнер, рапидограф, перо, кисточка). Незаменимы, когда нужно добиться максимальной детальности и контраста. Требуют от художника высокого мастерства и концентрации.

 

Гуашь и акрил. Акрил считается одним из самых «послушных» цветных материалов, к тому же акриловая краска быстро сохнет. Гуашь отлично проявляет себя там, где нужно делать много плавных переходов тонов.

 

Акварель. Лучше всего подходит для создания ярких, многослойных рисунков с крупными деталями. Требовательна к типу бумаги.

За редкими исключениями, все традиционные иллюстрации требуют последующей обработки в графическом редакторе — обычно это включает в себя цветокоррекцию и исправление мелких ошибок.

 

Цифровые инструменты:

Для рисования на компьютере требуется графический планшет. Среди его преимуществ —  возможность работы со слоями, неограниченное редактирование, трансформирование форм, наличие огромного количества палитр, текстур, эффектов, фильтров и многого другого.

 

Adobe Illustrator. Основной рабочий инструмент большинства книжных иллюстраторов. Считается лучшей программой для создания векторной графики, предлагает широчайший спектр функций и сотни плагинов. Очень гибкий в плане настроек под индивидуальные потребности пользователя.

 

Adobe Photoshop. Универсальный и мощный растровый редактор, по интерфейсу почти аналогичен предыдущей программе. Известен своими почти безграничными возможностями по работе с цветом.

 

Affinity Designer. Универсальный инструмент, разработанный в первую очередь для Mac. По функциональным возможностям примерно аналогичен Adobe Illustrator, но некоторые художники считают его более простым в использовании.

 

Corel Painter. Приложение для цифрового рисования, заточенное под точную имитацию традиционных материалов и поверхностей. От угля и карандаша до масляных красок и аэрографа — программа работает с любыми виртуальными средствами иллюстрации.

 

Procreate. Лучшая находка для тех, кто предпочитает рисовать на iPad. Интуитивно понятный инструмент с мощным функционалом. Помимо прочего, в нем присутствует регулятор чувствительности, интеллектуальное прогнозирование штрихов, более 130 кистей и поддержка PSD-файлов.

 

Навыки книжного иллюстратора

Поскольку иллюстратор создает рисунки, основываясь в первую очередь на текстовом материале, он должен уметь выделять из сюжета ключевые сцены, тонко чувствовать общую атмосферу произведения. Нередко иллюстраторы создают собственные книги, в таком случае пригодится знание нарратива, умение создавать интересных, ярких персонажей и убедительный мир, в котором происходит взаимодействие между ними.

 

Из специальных навыков необходимо следующее:

  • уверенное владение инструментами для рисования и графическими редакторами;
  • глубокое понимание принципов композиции, построения перспективы и светотени;
  • знание художественной анатомии;
  • умение работать с референсами и раскадровками;
  • способность выбирать цветовую палитру,  грамотно расставлять цветовые акценты и создавать эффектные контрасты;
  • знание типографики и основных принципов взаимодействия иллюстрации и текста;
  • навыки книжной верстки и создания обложки;
  • понимание тонкостей предпечатной подготовки книги.

Иллюстратору практически всегда приходится сотрудничать с другими людьми: авторами, редакторами, дизайнерами, представителями издательств, коллегами по профессии и так далее. Ввиду этого, пригодится коммуникабельность, вежливость, готовность идти на разумный компромисс и тому подобные качества.

 

Если иллюстратор собирается заниматься созданием собственных книг, желательно разбираться в необходимом минимуме юридических аспектов, связанных с авторским правом и договорами.

 

Обучение профессии

Достаточно большой процент современных художников-иллюстраторов осваивали азы этой специальности самостоятельно. С другой стороны, образование позволяет в небольшие сроки получить и систематизировать знания и практические навыки. Сегодня многие европейские университеты и художественные школы готовят профессионалов в данной сфере. К примеру, иллюстраторы Мизельинские учились в варшавской Академии изящных искусств.

 

В Украине книжные иллюстраторы с дипломом — это в основном те, кто получил образование по специальности «Графика», то есть специалисты, пришедшие со смежной профессии. Если нет желания идти таким путем, то искусство книжной иллюстрации лучше всего осваивать на краткосрочных курсах, где за два-три месяца дается необходимый минимум для начала карьеры. После курсов можно повышать свой уровень, посещая мастер-классы и лекции.

 

Научиться иллюстрации можно и самостоятельно. В таком случае необходимо будет самому искать нужные материалы и видеуроки, строго контролировать свой распорядок, определять последовательность этапов учебного процесса. Также желательно найти себе ментора, который будет критиковать и советовать.

 

Где презентовать работы

В первую очередь иллюстратору стоит обратить внимание на социальные сети: Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr. Лучшим средством для продвижения творчества художника и представления работ широкой аудитории остается Instagram. Из специализированных платформ стоит выделить Behance, 99designs и сообщество Illustrators.ru. Не лишним будет также завести портфолио на Artstation. Социальная сеть деловых контактов Linkedin обычно не рассматривается начинающими художниками, но благодаря ей тоже можно находить интересные заказы на создание иллюстраций для книг.

 

Так как книжный иллюстратор в первую очередь имеет дело с издательствами, лучший вариант — обращаться туда напрямую, отправляя как лучшие работы из портфолио, так и концепции собственных книг. Или даже предлагать издателю готовую иллюстрированную книгу.

 

Если поначалу не выходит наладить сотрудничество с коммерческим издательством, есть альтернативный способ наработать реальное портфолио и привлечь внимание к своему творчеству. Создание иллюстраций для конкурсов, проводимых различными малобюджетными организациями или благотворительными фондами хоть и не принесет ощутимого дохода, но зато позволит получить практический опыт и станет неплохой рекламой.

 

Зарплата иллюстратора книг

В США, согласно официальной статистике, художники в книжной индустрии зарабатывают от $57 до $137 тысяч в год. Если речь идет о собственном проекте, издательство обычно выдает аванс в размере $8-12 тысяч, кроме того иллюстратор, так же как и автор, регулярно получает процент от продаж книги.

 

В Украине сфера книжной иллюстрации пока находится на стадии развития, и большая часть специалистов не может позволить себе заниматься исключительно книгами. Как правило, они участвуют и в других проектах, связанных с рисованием — чаще всего это журнальная и рекламная иллюстрация. 

 

Зарплата иллюстратора широкого профиля составляет в среднем 15-17 тысяч гривен. Учитывая значительную разницу в наличии перспектив и уровне доходов, художники зачастую изначально ориентируются на зарубежный рынок, где спрос в несколько раз выше.

Что вы можете заработать в 2023 году (и как вы можете заработать больше денег)

В Соединенных Штатах и ​​во всем мире иллюстраторы прекрасно зарабатывают на жизнь. Будь то фрилансер или штатный сотрудник, обладающий необходимыми навыками и опытом, вы можете отвоевать свою долю в этой прибыльной сфере.

Ниже мы расскажем о зарплатах иллюстраторов, которые вы можете ожидать от различных работ и условий работы на рынке.

Кто такой иллюстратор?

В то время как специфические особенности варьируются от одной отрасли к другой, иллюстраторы помогают воплощать идеи в жизнь. Это художники, нанятые компаниями и частными лицами, которые используют иллюстрацию для превращения продуктов, концепций и историй в изображения.

Компании всех видов используют иллюстраторов. Некоторые отрасли склонны нанимать штатных иллюстраторов, но большинство иллюстраторов — дизайнеры-фрилансеры. Таким образом, работа работает на проектной основе, работая одновременно с несколькими клиентами, а не с одной компанией.

Исключение составляют издательская индустрия и рекламные агентства. Они часто используют иллюстрацию и, вероятно, используют штатных иллюстраторов.

Факторы, влияющие на среднюю заработную плату иллюстраторов

Если вам нужны конкретные цифры, то их нет. При всем разнообразии работы иллюстрации, заработок сильно различается. Вот некоторые из факторов, влияющих на ваш потенциальный доход.

Отрасль: Отрасль, в которой вы работаете, является самым важным фактором в том, сколько вы можете заработать. Иллюстраторы, рисующие раскадровки для фильмов, например, могут зарабатывать выше среднего.

Тип проекта: Тип иллюстрационной работы, которую вы выполняете, также может повлиять на оплату. Например, в издательской сфере работа может включать детские книги, медицинские учебники или комиксы, и заработок между ними сильно различается.

Опыт: Помимо типа выполняемой вами работы, это самый важный фактор, определяющий, сколько вы можете заработать. Хотя некоторые из оценок, которые мы приведем ниже, начинаются с нижнего предела — для иллюстраторов начального уровня — вы увидите, что кривая отчета линии тренда быстро растет, когда мы достигаем 5+ и 10+ лет стажа.

Портфолио прошлых работ: Портфолио работ, которое вы можете показать потенциальным работодателям или клиентам, неразрывно связано с вашим опытом. Чем больше работ вы можете продемонстрировать на своем веб-сайте портфолио, тем выше уровень навыков и престиж предыдущих клиентов и работодателей, все это влияет на оплату.

Адрес: Как и во многих других должностях, компенсация выше в любом крупном городе США (например, в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Майами).

Тип вознаграждения: Существует несколько менее традиционных способов структурирования вознаграждения (включая роялти, комиссионные и лицензирование), которые повлияют на ваш конечный доход.

Образование: Хотя образование не является важным фактором, наличие степени в области изящных искусств или смежных областей может помочь вам получать более высокую заработную плату, особенно в начале вашей карьеры, когда ваше портфолио не так развито.

Для получения подробной информации о том, как эти факторы влияют на заработную плату, Salary.com разработал полезный инструмент, чтобы увидеть, как образование, география, опыт, прямые подчиненные и другие факторы могут повлиять на ваш потенциальный доход в качестве иллюстратора.

Зарплата иллюстратора в востребованных отраслях

Отрасль является наиболее важным фактором, когда вы смотрите на заработок в различных профессиях иллюстратора. Давайте рассмотрим несколько примеров, чтобы увидеть, как варьируется заработная плата в разных отраслях.

Источник

Кино и видео: Этот рынок может принести вам одни из самых высоких заработков, при этом средняя годовая заработная плата достигает 94 830 долларов, согласно отчету Бюро трудовой статистики.

Медицина, наука и другие технические области: В этих отраслях заработная плата значительно выше средней — среднегодовая заработная плата составляет 80 250 долларов. Здесь также есть большое разнообразие: низкая заработная плата составляет 61 000 долларов, а высокооплачиваемая — до 250 000 долларов.

Инженерия и архитектура: На этом рынке можно заработать в среднем 78 130 долларов в год.

Чтобы узнать, как меняются ставки в зависимости от типа проекта, вы можете обратиться к списку реальных клиентов Format и узнать, как они платят за разные проекты. Вот несколько основных моментов:

  • Редакционные иллюстрации для BuzzFeed: 350 долларов
  • Иллюстрация обложки книги для HarperCollins: 3000 долларов
  • Детская книга для самостоятельного издания автора: $5000+
  • Обложка комикса Арчи: 450 долларов

Заработная плата и уровень опыта иллюстратора

После того, как вы приняли во внимание отрасль и тип работы, опыт является главным показателем потенциального дохода. Вот разбивка.

Почасовая оплата…

  • Начальный уровень: 16,81 $/час
  • Середина карьеры (5-9 лет): 20,71 $/час
  • Опыт: $34,73/час

Годовая оплата …

  • Начальный уровень: 53 198 долларов
  • Середина карьеры (5-6 лет): 59 368 долларов
  • Опыт: 72 238 долларов

Очевидно, что уровень опыта оказывает огромное влияние как на почасовую оплату, так и на заработную плату. Просто взгляните на этот график из Payscale:

Источник

Обратите внимание, как тенденция усиливается после линии 5-9 лет? К тому времени, когда вы достигнете 20+ лет опыта, вы сможете зарабатывать , что более чем в два раза превышает среднюю ставку начального уровня в час на .

Зарплата иллюстратора: сколько денег вы можете заработать как иллюстратор?

На рынке иллюстраций вы можете зарабатывать деньги разными способами. Вот несколько видов компенсации, которую вы можете получить:

  • Зарплата
  • Почасовая оплата, аванс или проектная оплата
  • Роялти и комиссионные
  • Льготы и другие привилегии

Для простоты мы сосредоточимся на первых двух, представляющих базовую заработную плату иллюстратора, и посмотрите, как некоторые из вышеперечисленных факторов влияют на зарплату иллюстратора.

Заработная плата штатного иллюстратора

Согласно последнему отчету Бюро статистики труда США (от мая 2020 г. ), средняя годовая зарплата штатного иллюстратора составляет 65 020 долларов США , что соответствует почасовой оплате труда 31,26 доллара в час.

Наиболее влиятельными факторами, влияющими на заработную плату внутри компании, являются размер работодателя, многолетний опыт и местоположение. Вы можете увидеть влияние этих факторов на разброс заработной платы иллюстратора: нижняя четверть зарабатывает 31 200 долларов, а верхние 10 процентов зарабатывают до 122,9 долларов.00 в год.

Местоположение — это одна из деталей, которая оказывает большее влияние на заработную плату штатных сотрудников по сравнению с фрилансерами, которые могут работать где угодно и на кого угодно.

Источник

В том же отчете Бюро статистики труда США показано, что район Бриджпорт-Стэмфорд-Норуолк, штат Коннектикут, является самым высокооплачиваемым местом в Соединенных Штатах, где средняя годовая зарплата составляет 90 470 долларов . Лос-Анджелес, Детройт и Сан-Франциско могут похвастаться средними зарплатами также выше 80 000 долларов США в год.

Зарплата иллюстратора-фрилансера

ZipRecruiter оценивает консервативную среднюю зарплату 59 837 долларов в год (или около 29 долларов в час) для фрилансеров. Действительно сообщает, что их оценка немного выше, в среднем $ 45,61 в час .

Такие факторы, как география и образование, меньше влияют на карьеру фрилансера.

Когда дело доходит до иллюстрации на фрилансе, оплата может существенно различаться. Широкие разрывы в оценках доходов иллюстрируют состояние отрасли.

Источник

Но взгляните на разброс, и вы увидите, как он может варьироваться — 25% самых богатых зарабатывают почти в два раза больше средней зарплаты 25% самых бедных.

Этот вариант может затруднить получение четкого представления о том, сколько вы можете заработать в качестве иллюстратора-фрилансера. Но это также указывает на ключевой момент: влияние различий в уровне навыков и опыте. Как фрилансер, вы всегда можете получать более высокую оплату по мере роста.

Где найти иллюстрации: 4 места для поиска в Интернете

Есть много мест, где можно найти хорошо оплачиваемую работу иллюстратора. Мы рассмотрим некоторые из них ниже.

В дополнение к подробностям, приведенным ниже, также очень полезно посмотреть, как настоящий успешный иллюстратор находит работу. Вот два ресурса по дизайну, которые помогут вам понять, как происходит поиск иллюстраций в дикой природе:

  • От Рене, голландского иллюстратора и художника-зарисовщика зала суда
  • От Алекса, иллюстратора-мастера на все руки из Великобритания

1. Сайты с вакансиями для штатного иллюстратора

Сайты по трудоустройству — отличный способ найти множество вакансий в самых разных отраслях. Это самый быстрый способ найти большое количество списков вакансий на выбор. Вы можете запустить быстрый поиск на любом из сайтов рынка труда ниже, а затем отфильтровать детали, включая отрасль, уровень опыта и местоположение. В большинстве случаев вы даже можете сохранить результаты поиска, чтобы получать электронные письма при публикации новых вакансий.

  • LinkedIn
  • Indeed
  • ZipRecruiter
  • Glassdoor

2. Веб-сайты фрилансеров

В наши дни существует множество веб-сайтов, которые курируют внештатные вакансии и работают. Вот несколько веб-сайтов, ориентированных на фрилансеров в целом:

  • Upwork
  • We Work Remote
  • Guru
  • People Per Hour
  • Freelancer.com
  • Working Nomads
  • 900 73 FlexJobs

А вот сайты фрилансеров, созданные специально для иллюстраторов, дизайнеров и других творческих профессионалов: 93. Социальные сети media

Есть множество способов найти работу иллюстратором в социальных сетях. На многих платформах (таких как Reddit и Behance) есть специальные ветки или страницы, полные людей, желающих нанять, включая сабреддиты, такие как r/forhire.

Другие платформы социальных сетей, такие как Instagram, Twitter и LinkedIn, предлагают легкий доступ к сетям и людям, которые хотят нанять иллюстратора как на полный рабочий день, так и в качестве внештатного сотрудника.

4. Заказы

Вам не всегда нужно работать в компаниях — есть также много людей, желающих заказать иллюстрации. Вот несколько мест, где вы можете найти этих людей:

  • ArtCorgi
  • Artists&Clients
  • ArtFinder
  • Etsy
  • DeviantArt

Как заработать больше денег в качестве illustrator

Исходя из оценок, которыми мы поделились ранее, ясно, карьера иллюстратора связана с большим разнообразием оплаты. С другой стороны, это означает, что ваш потенциал заработка в значительной степени находится под вашим контролем.

В начале своей карьеры вы можете развить навыки, необходимые для работы в самых прибыльных отраслях. По мере продвижения по карьерной лестнице вы можете приобретать дополнительные навыки, занимать нишу и укреплять свое имя в отрасли, чтобы получать более высокую заработную плату.

Давайте поговорим о том, как вы можете зарабатывать больше на протяжении всей своей карьеры.

Выберите высокооплачиваемую нишу

Источник

Выберите отрасль или нишу, которая ценит вашу работу и соответственно оплачивается. Если вы помните нашу разбивку выше, некоторые из самых высокооплачиваемых отраслей включают в себя:

  • Кино, кино и видео
  • Инженерное дело
  • Медицина, наука и техника
  • Реклама

Когда вы работаете на хорошо оплачиваемом рынке труда, вам легче зарабатывать на жизнь с самого начала. — а затем расти оттуда.

Развитие дополнительных ценных знаний

Источник

Ценные навыки и опыт помогают штатному иллюстратору получать предложения о работе и договариваться о более высокой оплате. Те же самые навыки могут сделать фрилансера востребованным на рынке и помочь вам получить более высокую ставку.

Некоторые из наиболее востребованных навыков включают:

  • CAD-иллюстрация (с использованием таких инструментов, как Creo и Autodesk)
  • 3D-черчение
  • Анимация и анимация
  • Медицинские знания

Ищите доп.

-на компенсациях, таких как роялти

Если вы не можете найти больше места для маневра в своей базовой зарплате, рассмотрите возможность поиска дополнительной компенсации в другом месте. Роялти, например, распространены в издательской индустрии и позволяют вам зарабатывать деньги на каждый доллар дохода, который приносит ваша работа.

Продажа или лицензирование ваших иллюстраций

Вы можете создать иллюстрацию один раз, а затем продавать или лицензировать ее сотни или даже тысячи раз, зарабатывая деньги с каждой продажи на основе работы, которую вы уже выполнили. Просто убедитесь, что вы владеете авторскими правами. и другие права на работу, которую вы продаете (другими словами, не пытайтесь лицензировать работу, которую вы сделали для других клиентов).

  • Вы можете лицензировать цифровой контент, чтобы покупатели могли использовать его по своему усмотрению. Creative Market, GraphicRiver, Envato Elements и Etsy отлично подходят для лицензирования ваших иллюстраций.
  • Вы также можете продавать физические товары, такие как плакаты, поздравительные открытки, футболки, кофейные кружки — нет предела возможностям! — с вашими иллюстрациями. Etsy, Society6, Printful, RedBubble и Design By Humans — отличные места для начала, или вы можете создать свой собственный веб-сайт.

Работа на стороне

Для штатных иллюстраторов подработка — это всегда возможность заработать больше денег. Запустите небольшой побочный проект, возьмитесь за несколько внештатных иллюстративных проектов и посмотрите, к чему это вас приведет. Это может оказаться более прибыльным, чем вы думаете.

Делитесь и обучайте тому, что вы знаете

Делитесь тем, что вы знаете об иллюстрации, это может помочь вам развить личный бренд в своей нише, что позволит вам зарабатывать больше денег в будущем.

Кроме того, объединив свои знания в онлайн-курс, канал YouTube, информационный бюллетень по электронной почте или любой другой образовательный ресурс, вы сможете продавать свой опыт и получать прибыль с помощью рекламы.

Защищайте себя

Это самый важный совет — и он охватывает всю вашу карьеру иллюстратора. Защита себя может выглядеть по-разному в зависимости от того, на каком этапе вашей карьеры вы находитесь и работаете ли вы на фрилансе или в компании.

Но главная истина заключается в следующем: если вы не защищаете себя, никакой опыт или отраслевые знания не помогут вам получить более высокую зарплату.

  • Для фрилансера: Регулярно и агрессивно повышайте свои ставки
  • Для штатного иллюстратора: Активно просите о повышении и продвижении по службе и не бойтесь уйти от своего работодателя, если они не не желают и не могут платить вам столько, сколько вы стоите.

Зарабатывайте на жизнь как иллюстратор

Результаты таковы: карьера в иллюстрации обещает лучший потенциал заработка в Соединенных Штатах и ​​​​во всем мире, и как штатные, так и внештатные профессионалы сообщают об успешной и высокооплачиваемой карьере.

Приведенная выше информация позволит вам начать и развивать прибыльную карьеру иллюстратора.

Шкала оплаты труда иллюстратора | Work

Автор Chron Contributor Обновлено 24 июля 2020 г.

По данным на 2019 год, в США работало 12 350 художников, включая иллюстраторов, живописцев и скульпторов.данные Бюро трудовой статистики. Иллюстраторы в основном создают двухмерные рисунки для книг, модных компаний, публикаций по анатомии и технических руководств, но некоторые также продают свои работы публике в музеях. Типичная зарплата иллюстратора зависит от отрасли работы и местоположения. Узнайте больше о том, что влечет за собой работа иллюстратора.

Средняя зарплата и льготы иллюстраторов

Средняя годовая зарплата иллюстраторов составила 63 030 долларов США в мае 2019 года., согласно БЛС. Их заработная плата сильно зависит от размера их работодателей, опыта и места их проживания. Пятьдесят процентов зарплат этих прекрасных художников находились в диапазоне от 32 400 долларов до 74 110 долларов в год. Самые низкие 10 процентов зарабатывали менее долларов 20070 в год.

Иллюстраторы, работающие полный рабочий день, обычно получают такие льготы, как больничная страховка, оплачиваемый отпуск и пенсионные сбережения.

Зарплата иллюстратора по отраслям

Зарплата иллюстратора может значительно различаться в зависимости от отрасли, в которой он работает. По данным BLS, те, кто работал в кино- и видеоиндустрии, получали самую высокую годовую зарплату в размере 100 940 долларов . Они сделали почти столько же чертежей для инженерных и архитектурных услуг на 94 080 долларов в год.

Иллюстраторы, работающие в специализированных дизайнерских службах, зарабатывают 48 670 долларов в год. А те, кто работает независимо в качестве фрилансеров, в среднем набрали 9 баллов. 0019 $53 160 в год.

Заработная плата иллюстратора по штатам

Иллюстраторы в Нью-Йорке получают самую высокую годовую зарплату среди всех иллюстраторов США, с зарплатой в 97 360 долларов США, согласно BLS. Калифорния заняла второе место со средней заработной платой 94000 долларов . Иллюстраторы получали среднюю годовую зарплату в размере 77 530 долларов и 70 910 долларов в Коннектикуте и Нью-Джерси соответственно. А те, кто в Вашингтоне, сделали в среднем 60 120 долларов США в год.

Обучение и подготовка иллюстраторов

Требования к образованию иллюстраторов часто включают степень бакалавра в области изящных искусств, но они также могут получить степень бакалавра в области иллюстрации, как это предлагает Академия художеств Университета. Это не всегда обязательно, но формальное образование помогает этим специалистам лучше оттачивать свои навыки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *