10 вдохновляющих советов для тех, кто любит рисовать
Живописный декабрь дарит художникам великое множество неповторимых моментов для встречи с вдохновением. Только взгляните, как потрясающе красиво искрится снег в теплом облаке уличного фонаря. Какую вдохновляющую атмосферу создают нюансы света в заснеженном парке. Какими изменчивыми волшебными тенями укрываются улицы в наступающих сумерках. Рисовать можно бесконечно!
Но в конце года бывает сложно собраться с силами, чтобы сохранить творческую энергию и задор для новых работ. Чтобы сюжеты новых картин не оставались всего лишь идеями, мы выбрали 10 отличных книг для начинающих и опытных художников. В этих книгах собраны авторские секреты от опытных «коллег» по живописному цеху, самые интересные техники и приемы изобразительного искусства и масса ценной вдохновляющей информации для всех, кто любит рисовать.
Пособия по творчеству к Международному дню художника и простые советы для бесконечного вдохновения.
1. Повсюду ищите учителей.
Настольная книга художника. Учимся рисовать с Кариной Кино
Кино К.
После появления цифровой фотографии точная передача окружающего мира стала не так актуальна, гораздо важнее стало личное отношение художника к окружающей действительности, его мысли, эмоции, внутренний мир. Со времен импрессионистов искусство стало все больше выражать личность человека и его индивидуальное восприятие реальности. Людям важно, что думаете именно вы. Ваши впечатления и эмоции.
В этой книге собран комплекс авторских упражнений, направленных на раскрытие творческого потенциала.
2. Упрощайте задачу, чтобы рисовать чаще. Для художника нет ничего важнее практики. Но если вы специализируетесь на трудоемких задачах, то ежедневная практика может оказаться для вас затруднительной. Заведите отдельный блокнот для простых «почеркушек» и тренируйтесь каждый день, а созданию масштабных шедевров предавайтесь в привычном режиме.
365 дней рисования. Пошаговые техники для начинающих художников
Эрцог Л.
Туловище маленькой птички похоже на скошенный полукруг.
Вдохновения от этой книжки хватит на целый год ежедневного рисования. Более трех сотен объектов представлены в ней от простых форм к законченной картинке. Все, что вам нужно — взять карандаш и следовать простым инструкциям. Творите прямо в книге, благодаря формату которой вам не придется тратить время на поиск идеальной поверхности для рисования. Задания первых дней покажутся очень простыми, однако постепенно модели становятся более сложными; шаг за шагом вы научитесь придавать объем, смотреть на изображение с точки зрения перспективы, сможете создавать эффект глубины.
3. Думайте не о шедеврах, а об удовольствии. Строгий внутренний критик любое вдохновение может свести на нет буквально парочкой острых «шпилек». В самом деле, зачем вообще тратить время на рисование, если второго Рембрандта из вас не получится? Шах и мат, привереда: ради фана! Относитесь к творчеству как к игре, удовольствию и любимому занятию, которому просто приятно посвящать свое время.
Рождение иллюстратора. Про творчество, выгорание, совместные проекты, продвижение, гонорары и авторские права
Шайнбергер Ф.
Когда мы, иллюстраторы, создаем что-то, привносим новое в мир вместо того, чтобы потреблять и отнимать от мира, мы делаем его более прекрасным и наполняем смыслом.
Феликс Шайнбергер в этой книге дает более двадцати действительно полезных советов для начинающих иллюстраторов. Как опытный и чуткий профессор, он обучает тонкостям процесса: как усмирить страх перед чистым листом, как постичь душу наброска. Автор представляет наиболее важные техники создания иллюстраций и пробуждает в читателях желание познать новые приемы. Ведь у каждого есть излюбленные методы, но новая техника — это ключ к стилистическому разнообразию и свежим решениям.
4. Участвуйте в челленджах. Challenge – от английского «вызов» — очень популярное и полезное развлечение в художественной среде. В любой социальной сети можно найти интересные флешмобы, конкурсы и марафоны – с призами и за интерес.
Это неиссякаемый источник вдохновения, который помогает отточить навыки и встретить множество друзей по интересам.
Научись рисовать за 100 дней
Чудова А. (ред.)
Художники и предприниматели рекомендуют погружаться в новый проект на 100 дней – этот срок даже получил название «Идеального срока для достижения целей» – он не слишком длинный, чтобы запугать вас до такой степени, что вы вообще откажетесь от идеи начать проект, и не слишком короткий, так что у вас будет достаточно времени для того, чтобы освоить новый материал и даже опробовать что-то более сложное.
В этом самоучителе собраны самые полные сведения почти обо всех техниках и материалах для рисования и живописи. С помощью него вы узнаете, как выбирать краски, кисточки и палитры, карандаши, перья, ручки и фломастеры, мольберты, холсты и бумагу. Откроете для себя все особенности и хитрости работы с акварелью, маслом, акрилом, пастелью, карандашом и фломастером.
Научитесь экспериментировать с цветом и смешивать краски и техники на одном холсте и создавать собственные тона и оттенки.
5. Пробуйте новые материалы. Даже если ваше сердце давно и навсегда отдано какому-либо материалу или технике, выйти из зоны комфорта может быть неожиданно и приятно, а еще позволит ощутить прилив новых сил. Привычные и знакомые сюжеты заиграют новыми красками, а свежие идеи помогут усовершенствовать свое мастерство.
Научиться писать акрилом быстро
Френч С.
В акриловой живописи нет специального набора правил, поэтому художники могут творить свободно и с удовольствием. Акриловые краски идеально подходят для новичков, так как в процессе создания картины легко исправить ошибки, а опытным художникам эти краски, как ни один другой материал, предоставляют возможность раздвинуть границы.
Акриловые краски, несомненно, самый универсальный материал, потому что в жидкой форме они напоминают акварель, а красками с более густой консистенцией можно писать, используя приемы масляной живописи.
Тем не менее акриловые краски обладают свойствами, нехарактерными ни для акварели, ни для масляных красок. Поскольку акрил быстро сохнет, за короткий промежуток времени можно писать слой за слоем и добиться впечатляющих результатов всего за один сеанс. Изложенная в книге информация поможет вам разобраться в технике акриловой живописи за относительно короткое время.
6. Ставьте непривычные задачи. Если вы любите реализм, попробуйте изобразить вместо объектов свои чувства. Если обычно рисуете по референсам – соберите друзей и отправьтесь делать наброски с натуры в кафе. Отставьте в сторону привычные холсты и смастерите арт-бук, посвященный прошедшему путешествию или будущему году. В котором совместите не только живопись, но и каллиграфию, аппликацию, скрапбукинг, графику, дневниковые записи. Как минимум это будет любопытный опыт. А скорее всего вас ждет масса невероятных озарений.
Креативная акварель. Вдохновение, техники, поиск собственного стиля
Дональдсон Д.
Добро пожаловать в акварельный рай — в мир Даниэлы Дональдсон — такой же диковинный, как банка со светлячками. Ее фантазийные рисунки примечательны цветовыми сочетаниями, искусной композицией и очаровательным своеобразием. А ее книга поможет вам проникнуться чудесной спонтанностью акварели и творить свое волшебство.
В этом издании собраны полноцветные иллюстрации, новые творческие приемы и понятные пошаговые упражнения. Вы полюбите спонтанность акварели, сможете по-новому взглянуть на теорию цвета, перспективу, композицию и многое другое. Даниэла расскажет, как играть с цветом, поможет отточить навыки рисования карандашом, научит необычным и изящным приемам леттеринга и оригинальному подходу к подбору цветовой гаммы. Бонусом: техники преодоления перфекционизма и применения непредсказуемости акварели на пользу рисунку, новаторский подход к творчеству с использованием обрезков бумаги, лент и всякой всячины, вдохновляющие упражнения, в которых выбор сюжета прост как алфавит.
7. Преображайте окружающее пространство. Добавьте повсюду творчества, украсьте стены вдохновляющими лозунгами, повесьте над рабочим столом вдохновляющие картинки. Даже скучному рабочему ежедневнику можно добавить творческой индивидуальности. Это поможет вам оставаться замотивированными, яркими и необычными, а еще постоянно собирать комплименты от коллег и знакомых. Заряжает на творчество!
Скетчинг для начинающих. Создание изящных рисунков шаг за шагом
Фан М.
Дома возле места, где я работаю, я устроила «стену вдохновения». Рекомендую вам сделать то же самое. Ее содержимое меняется в зависимости от сезона или проекта, над которым я работаю. Придумайте тему и цветовую гамму «стены вдохновения». Вырезайте картинки, которые вас вдохновляют, из материалов прессы (это могут быть журналы мод, каталоги интерьеров, художественные и кулинарные издания) или подбирайте их онлайн, и распечатывайте, а затем развешивайте на стене.
Следуйте им — и к концу этой книги у вас будет несколько собственных впечатляющих произведений искусства, с помощью которых вы сможете украсить подарки, открытки или интерьер вашего дома и которыми вы сможете поделиться с друзьями в соцсетях.8. Носите с собой блокнот и карандаш. Сегодня быстрые наброски перешагнули рамки вспомогательного, «служебного» жанра художника и обрели заслуженную славу. Они позволяют ухватить момент и передать настроение, маскируют огрехи профессионального мастерства и демонстрируют вашу неповторимую уникальность во всю силу. Живые и непосредственные скетчи обеспечат вам немало лайков в соцсетях и помогут быстро обрести творческую уверенность. Просто рисуйте при каждом удобном случае и вам очень скоро будет что показать этому миру.
50 акварельных этюдов. Краткий курс живописи от простого к сложному
Фриборн У.
Вы новичок, которого пугает чистый лист акварельной бумаги? Или уже пробовали рисовать акварелью, но хотели бы улучшить свое мастерство? Эта книга станет тем терпеливым учителем, которого вы ждали.
Под этой обложкой вы найдете подробный курс по акварельной живописи, состоящий из 50 уроков. От заливок сплошным цветом — до свободного рисования. От элементарного натюрморта до изысканного портрета в технике гризайль, от первых опытов с композицией до динамичного сочетания разных жанров и приемов. А к концу книги вы создадите 50 этюдов — готовое портфолио начинающего художника. Книга мотивирует взяться за кисть и начать творить, потому что в качестве объектов для рисования используются предметы из повседневного обихода. Научившись рисовать их, вы перейдете к пейзажам и даже сможете рассказывать истории в своих картинах. Вы освоите различные техники: от простых цветных заливок до работы с тушью, экспрессивных штрихов и использования света.
9. Фантазируйте. Полет мысли и яркая индивидуальность высоко ценятся зрителями. Возможно, вы будете ошибаться в перспективе или построении, но неподдельная энергия и удовольствие от творчества невозможно скрыть.
Это тот самый секретный ингредиент, который улучшает все. Поэтому просто позвольте себе быть собой.
Как нарисовать то, что не существует
Гарни Д.
Художники служили «послами» воображаемого мира в течение большей части истории западного искусства. Инновации в перспективе и светотени, начавшиеся в эпоху Возрождения, привносили все больший реализм в полеты их фантазии
Рисунок с натуры — отличный способ изобразить детали реального мира, но что делать, если нужно изобразить на бумаге несуществующий, воображаемый мир? Откуда взять формы, пропорции и идеи? Ведь невозможно просто выйти на улицу срисовать там космический корабль или сцену из «Одиссеи». Известный писатель и художник, автор бестселлеров «Динотопия» и «Цвет и свет» Джеймс Гарни подробно и доступно рассказывает, как достичь успеха в изображении придуманных миров: от обустройства рабочего места и создания моделей в масштабе до особенностей холста и красок.
10. Цените свой уникальный стиль. Как нет в природе двух одинаковых снежинок, так не существует другого такого художника, как вы. Оставьте Рембрандту и Ван Гогу их лавры, они заслужили, и начните всем сердцем любить свой авторский стиль. Что, кстати, нисколько не мешает заимствовать крутые находки других художников.
Рисуй как ты! Творческий гид по поиску своего стиля в рисовании
La Paloma А.
Давайте сразу безотлагательно обнимемся и обменяемся энергией! Это очень важно. Потому что у меня для вас припасено много тепла, а у вас есть масса причин для того, чтобы улыбнуться. Улыбнулись? Отлично. Радость и вдохновение нам пригодятся. Теперь можно и к делу.
Известный инстаграм-блогер Аксинья La Paloma, автор книги «Лайфхаки по работе акварелью», предлагает пройти еще один курс рисования. Перед вами — скетчбук с упражнениями, которые помогут развить мастерство и найти ответы на мучающие вас вопросы, а также просто расслабиться и получить удовольствие от процесса.
10 практических советов как вдохновиться — Cammelia Design — Стать графическим дизайнером
За каждым великим художником всегда стоит его Муза, которая вдохновляет своего маэстро на творчество. Но кто сказал, что эта Муза должна быть одна? Или что она обязательно должна быть человеком?
Сегодня я постаралась собрать для вас несколько практических советов, как вдохновиться, проверенных временем и огромным количеством творческих людей.
Я не могу гарантировать, что каждый из этих советов подойдет именно вам, так как все мы разные, и каждый человек имеет свои особенности. Но я постаралась компенсировать этот недостаток количеством вариантов, из которых вы наверняка сможете подобрать что-то для себя.
Также если у вас есть какой-то свой, особенный способ преодоления творческого ступора, то, несомненно, многие читатели будут рады, если вы поделитесь им в комментариях к статье.
1. Отвлекающим факторам бой.Для того, чтобы наконец-то поймать постоянно ускользающие мысли необходима определенная степень концентрации.
Причем эта степень находится в прямой зависимости от сложности поставленной задачи.
Но так как мы живем в тесной связи с высокими технологиями, а именно с интернетом, то сконцентрироваться при включенном скайпе, аське, вконтакте, одноклассниках и т.д., куда мы постоянно заглядываем, чтобы прочитать сообщение или написать его, становится практически невозможно. Добавьте в этот список звонящий телефон: мобильный, а возможно еще и домашний. О какой концентрации может быть речь?
Лично я в такие моменты беру свой блокнот, ручку, оставляю дома все средства связи и иду в парк или на набережную, чтобы полностью отдаться поставленной задаче. Если же мысли в голову идти отказываются, то просто погуляйте и отвлекитесь, почитайте книгу на свежем воздухе. Попробуйте и вы удивитесь, насколько продуктивными могут быть такие прогулки.
2. Наблюдайте.Как всем давно известно, идея — это комбинация старых элементов новым способом. Из этого можно сделать вывод, что чем больше «элементов» у вас имеется, тем большее число комбинаций вы сможете образовать.
Наблюдение за окружающим миром, различными событиями, явлениями и людьми есть не что иное, чем накопление материала для дальнейшего творчества. Будьте любознательны!
Отдельного упоминания заслуживает наблюдение за природой. Она всегда гармонична, элегантна и настолько многообразна, что может стать для вас настоящей сокровищницей образов, форм и сочетаний.
3. Литература в помощь.Читайте больше. Книги могут стать неисчерпаемым источником идей и вдохновения. С их помощью вы можете постоянно пополнять свой запас мыслей, деталей, сравнений и метафор, посмотреть на что-то с точки зрения автора, возможно, кардинально отличающейся от привычной. На мой взгляд, в процессе изучения очередной истории творческое настроение создается непроизвольно именно в тот момент, когда вы начинаете «рисовать» прочитанное в своей голове. Это является неплохой тренировкой для воображения.
Чтение обязательно должно быть разнообразным, не нужно зацикливаться на одном жанре или авторе, будьте разносторонними.
По мнению многих творческих людей, с которыми я не могу не согласиться, работать необходимо в удобное для вас время. Если вы (как я, например) в душе сова, то не пытайтесь выжимать из себя что-то в 8 утра. Высыпайтесь, насколько это возможно, и обязательно постарайтесь прибывать в хорошем настроении, ведь работа с позитивным настроем всегда намного продуктивнее.
5. Возьмите перерыв.В жизни каждого из нас бывают такие моменты, когда необходимо все бросить и уехать: отдохнуть, полностью отвлечься от привычной жизни. Это не обязательно должна быть продолжительная поездка. Подойдет даже посещение музея, выставки, поход в театр, встреча с друзьями, визит в соседний город или выезд на природу.
Если есть возможность отправиться в путешествие — почему бы ей не воспользоваться? Получив массу положительных эмоций и впечатлений, вы вряд ли очень скоро столкнетесь с проблемой «не могу ничего придумать». И обязательно во время вашего путешествия пользуйтесь советом №3 — наблюдайте!
Лично для меня поездки за границу — это масса вдохновения, идей и работоспособности.
Во время них я постоянно задаю себе вопрос: «Я точно отдыхать приехала?» Потому что идеи начинают сыпаться в таких количествах, что я не могу не начать что-то делать, а в моем ежедневнике появляется огромное количество записей. Советую вам выбираться куда-либо хотя бы раз в год. Чаще — лучше!
Несомненно, музыка может создать творческое настроение в считанные секунды, поэтому сделайте звук погромче и включите свои любимые композиции. Какими бы они ни были, грустными или радостными, отдайте себя музыке, почувствуйте ее, проникнитесь словами знакомых песен. Задумайтесь над их смыслом, анализируйте и дайте свободу своему воображению.
7. Коллекционируйте.Очень полезным может оказаться создание собственного «архива вдохновения». Коллекционируйте все те вещи, которые вдохновляют вас: это могут быть фотографии, вещи, фильмы, журналы, книги, чьи-то работы. Да практически все, что угодно!
И когда возникнет необходимость, просто загляните в ваш архив.
Уверена, вы найдете там очень много источников идей, которые без проблем создадут у вас творческое настроение.
Ненужные мысли и переживания легко смываются водой. И это не шутка. Бывают такие моменты, когда я чувствую, что пришла в тупик в своих попытках найти решение проблемы. Тогда я иду в душ.
Вода очень успокаивает меня и смывает все тревоги, лишние мысли и усталость. Я могу простоять под душем минут 30 или даже больше, просто наслаждаясь шумом воды и ощущением спокойствия и умиротворенности. В таком состоянии, когда старые мысли уже давно смыты, я начинаю думать по-другому и чувствую себя свежей и обновленной.
Не могу ручаться, что многим подойдет этот способ, но лично мне он очень помогает.
9. Ограничьте себя.Много раз я замечала за собой, что чем больше у меня дел и меньше времени на них, тем больше я успеваю сделать. Совершенно обратный результат дает наличие достаточного количества свободного времени: я сразу же расслабляюсь и делаю намного меньше.
Поэтому иногда бывает полезно поставить себя в жесткие временные рамки, когда сделать проект необходимо «кровь из носа». Тогда мозг начинает активно работать.
Главным моментом в таком способе побудить себя на подвиги является сосредоточенность. То есть, возвращаясь к совету «отвлекающим факторам бой», обязательно выключите все социальные сети, месседжеры и телефоны, чтобы максимально сфокусироваться. Когда я пользуюсь этим советом, я всегда настраиваю себя не только найти решение проблемы (т.е. на сам процесс нахождения), но и говорю себе, что обязательно его найду.
Увы, такой способ подходит не для всех. Если ограниченное время и его обратный отсчет действуют на вас угнетающе и пугают, то велика вероятность, что вы просто запаникуете.
10. Уделите себе внимание.Ваше внутреннее состояние очень важно. Если вас что-то беспокоит, злит или угнетает, то работать в таком состоянии мало результативно. Я не стану спорить, что есть люди, которые прячутся в работе от проблем, находя это удачной идеей, но считаю такой способ не очень хорошим.
В конце концов работа когда-то закончится, и нерешенные проблемы навалятся на вас всем своим весом.
Поэтому мой совет прост: будьте счастливы! Занимайтесь тем, что вам нравится, не складируйте проблемы в одну большую кучу, чаще встречайтесь с друзьями и проводите больше времени с семьей. Есть очень много вещей, которые просто поднимут настроение и заставят улыбнуться. Не пренебрегайте ими и делайте как можно чаще.
И конечно же улыбайтесь и дарите улыбки!
Для заголовка использована фотография из пятого выпуска фотопроекта “Oh My Muse!” (styleinsider.com.ua)
Как найти вдохновение, чтобы рисовать и преуспевать в искусстве Блок
Если вы чувствуете, что застряли в художественной колее и выхода нет, пришло время найти вдохновение для рисования, и быстро. Этот пост поможет вам вырваться из художественного блока и придумать новые идеи для рисования.
Найдите вдохновение для рисования, просматривая работы других художников, ища доски Pinterest и читая списки подсказок по рисованию.
Youtube и Instagram также являются прекрасными источниками вдохновения. Наконец-то поэкспериментируйте с новыми материалами для рисования, художественными материалами и техниками рисования
Существует множество замечательных идей для рисования, я выбрал здесь несколько моих любимых, но в Интернете их полно. Читайте дальше
(Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я рекламирую только те продукты, которые мне нравятся и которые я рекомендую)
Вдохновение для рисования – с чего начать ?Если вы находитесь в кризисе, только начинаете и упираетесь в кирпичную стену, вам нужно немного вдохновения, чтобы дать волю своим творческим сокам.
Неважно, где вы находитесь в своем творческом пути, вам будет полезно найти время, чтобы посмотреть на работы других художников и напомнить себе, что это возможно.
Идея состоит в том, чтобы перезагрузить ваше воображение.
Иногда самые простые идеи являются лучшими триггерами: простая линия, кривая и оттенок цвета могут пробудить ваше воображение и вдохнуть свежие идеи в вашу работу.
Говоря клише, речь идет о практике. Держите мяч в движении, что бы вы ни делали. Не позволяйте себе застаиваться, важно прогрессировать и продолжать учиться.
Если вы зарабатываете на жизнь рисованием, вы, конечно, не можете позволить себе засыхать, а если вы увлеченный художник-любитель, вы не можете вечно откладывать проекты, вам нужно что-то делать.
Каждый день посвящайте время творчеству, найдите время, пусть даже всего на 30 минут, и используйте его, чтобы сохранить привычку. Изучите новую технику или нарисуйте одну картинку понемногу. Вот как я добиваюсь цели.
Вы будете поражены тем, как быстро развивается рисунок. Не заставляйте себя делать это быстро. Это верный способ запутаться. Не торопитесь и наслаждайтесь процессом.
Я составил список, который поможет вам найти идеи для вдохновения.
Выберите идеи, которые вам больше всего нравятся, и начинайте рисовать.
Если вам нужна какая-то структура, почему бы не взять курс и не следовать ему?
Позвольте Sorie помочь вам с вдохновениемЕсли вы никогда не слышали о Domestika, прочтите это: Стоит ли Domestika? Плюсы и минусы для художников и дизайнеров
Идеи для вдохновения — Рисовать с натурыДавайте начнем с нескольких простых идей для рисования, которые помогут вам согреться. Ничего сложного, но полезная практика для начала.
Нарисуйте простой пейзаж с помощью фигурБыстрое рисование в полевых условиях — отличная дисциплина. Рисование с натуры тренирует ваш глаз видеть только самые важные линии и формы и позволяет вам сосредоточиться на самых важных элементах сцены.
Добавьте фигуры или животных в ландшафт, чтобы оживить ваши рисунки. Даже наброски выигрывают от предложенной сюжетной линии.
Еще одно отличное упражнение. Ускорьте процесс рисования и ограничьте эскиз до 30 минут. Это не только поможет вам передать сцену с наименьшим количеством линий, но и высвободит ваш стиль рисования. Быстро и свободно.
В этом посте вы узнаете больше: Как рисовать быстрее: 14 советов экспертов по быстрому рисованию
Создавайте эскизы для улучшения своих композицийЕсли вы хотите создавать великолепные композиции, самый простой способ освободить свой разум — это рисовать миниатюрные наброски. Крошечные наброски позволяют быть смелыми. Убирает страх неудачи. Они менее пугающие.
Записывайте идеи в виде эскизаНа эскизы не нужно тратить время, так что вам нечего терять. Это быстрые заметки, которые можно отбросить по желанию или сохранить на потом.
Нарисуй животное с натуры Это может показаться сложным, но это неизмеримо улучшит вашу зрительную память.
Движущееся животное — это снимок, и у вас есть всего несколько мгновений, чтобы запечатлеть позу. Вы вынуждены полагаться на свой мысленный взор, чтобы записать движение. Вы должны записать как можно больше, прежде чем изображение исчезнет.
Вдохновитесь художественным конкурсом
На самом деле не имеет значения, присоединитесь ли вы к организованному художественному конкурсу или бросите вызов самому себе. Идея состоит в том, чтобы поставить перед собой задачу, выходящую за пределы вашей зоны комфорта, и посмотреть, как вы справитесь.
Вы можете сделать это разными способами, например, вы можете бросить себе вызов:
- Рисовать с помощью нового средства
- Делать новый рисунок каждый день
- Полностью изменить свой стиль
- Попробуйте ограниченный поддон
- Попробуйте рисовать больше или меньше
- Попробуйте тонированную бумагу и разные текстуры
Установите себе временные рамки.
Недели достаточно для большинства людей. Эксперименты с новыми идеями могут победить арт-блок. Так легко перестраховаться и стать черствым.
Это поможет: Художественный блок: Что это? Ее причины и способы ее преодоления
Часто полезно просматривать Pinterest в поисках новых идей и задач. Pinterest — любопытная платформа, это не социальные сети, это доска идей и поисковая система, где люди добавляют в закладки интересующие их сайты.
Он создан для вдохновения, так что посмотрите несколько досок и почерпните новые идеи.
Если Pinterest ставит вас в тупик, а многих он действительно сбивает с толку, начните искать новые идеи в Instagram. Многие художники тусуются в Instagram. Я черпаю вдохновение в рисовании, следуя за определенными художниками.
Простые проекты для вдохновения на рисованиеПочему бы не поставить перед собой задачу нарисовать что-то новое? Это может быть выход за пределы вашей зоны комфорта, почему бы и нет? это только для вдохновения, кто знает, что вы обнаружите?
Скопируйте любимого художника Спросите себя, почему вы так рисуете и почему вы вообще начали рисовать.
Скорее всего, вы открыли для себя художника, который поразил вас, и его работы перенесли вас в другой мир.
Это связано: Можно ли скопировать картину и продать картину?
Вернитесь к своим старым фаворитам и скопируйте некоторые из их работ. Это отличный способ разжечь ваш интерес и выяснить, как они выполнили свою работу.
Со временем ваша память улучшится, и вы сможете рисовать сущность животного достаточно быстро, чтобы мгновенно заполнить альбом заметками.
Нарисовать простой портрет ТриптикТриптик — это серия из 3 связанных поз. Это чаще всего можно увидеть в портретной живописи, и я сам использовал его для получения восхитительного эффекта. Каждое изображение должно представлять другой угол или перспективу одного и того же объекта. Формат гипнотизирует зрителя. Есть что-то волшебное в цифре 3, которая приковывает взгляд. Используйте это в своих интересах.
Нарисуйте монтаж из 3-х изображений и объедините их Развивая идею трипсии, поэкспериментируйте с 3-мя изображениями одного и того же предмета и объедините их в новую композицию.
Это один из секретов создания убедительных образов.
Для получения дополнительной информации читайте: Как спланировать и составить свое искусство: руководство для начинающих
Художники имеют лицензию на игру с изображениями, не сдерживайтесь ложными представлениями о честности, вы не фотограф-документалист . Используйте имеющиеся у вас референсы и жонглируйте ими, создавая новые интересные композиции.
Попрактикуйтесь в создании глубиныПридерживаясь правила трех, поэкспериментируйте с созданием глубины с помощью трех объектов, объединенных вместе и постепенно уменьшающихся в размере, фокусе и интенсивности.
Изображение на переднем плане должно быть сильным и жирным, а изображение на заднем плане должно быть светлее, мягче и, возможно, более размытым, а среднее изображение должно быть где-то посередине. Это добавит драматизма в посредственную композицию
Прочтите это: Как придать глубину рисунку: 7 экспертных приемов
Нарисуйте оба глаза Глаза — это зеркало души, и вы должны сделать их правильно, иначе ваш рисунок не получится.
Я не могу понять художников, которые рисуют глаза в последнюю очередь. Они являются самой важной частью портрета, и их следует рисовать в первую очередь.
Если есть один элемент, который может испортить рисунок, так это плохо нарисованные глаза. Направь глаза, а остальное приложится. Получите их неправильно, и вы можете начать снова.
Потренируйтесь сводить оба глаза вместе. Нет смысла рисовать два фантастических глаза, если они не выровнены или даже не одного размера.
Рисование простых тенейРеалистичный рисунок заключается в правильном изображении теней и обмане зрителя, заставляющего его поверить, что 2D-рисунок на самом деле является 3D.
Подробнее читайте здесь: Как рисовать реалистичные тени карандашом (все лучшие секреты)
Инструмент «Тень» в фоторедакторе принимает плоскую форму и заставит его выскочить за пределы страницы или экрана. Вы можете использовать тот же эффект с карандашом.
Вместо того, чтобы рисовать скучную фигуру, нарисуйте бабочку, лежащую на бумаге, а затем нарисуйте тень под ней.
А еще лучше нарисуйте его на существующем эскизе, чтобы обмануть глаз.
Говоря как художник дикой природы, я обращаю внимание на природу и ландшафт в частности, но это отличная отправная точка для начинающих, потому что природа так прощает.
Нет необходимости быть точным или совершенствовать детали, у вас есть огромный простор для экспериментов. Кого волнует, если дерево немного отклонилось или оно не наклонялось таким образом?
Имеет ли значение, что вы добавили фигурку или ворота, которых не было? Ни один. Никто. Все художники-пейзажисты романтизируют правду.
Имея это в виду, давайте найдем еще немного вдохновения для рисования на природе.
Рисовать отраженияМногие художники боятся рисовать отражения, но есть несколько простых правил, которые могут помочь создать иллюзию реальности, и их можно придумать.
Темные объекты имеют тенденцию отражать светлее, а светлые объекты имеют тенденцию отражать темнее.
Если вы сомневаетесь, следуйте этому правилу, и ваш рисунок будет в порядке.
Поскольку придумать отражение очень просто, вы можете использовать его, чтобы добавить интереса к скучному предмету.
Рисовать деревья в полном листеКого не вдохновляет величественное дерево в полном листе? Ключ к рисованию листвы не в том, чтобы пытаться нарисовать каждый лист. Нарисуйте навес в целом и предложите листву.
Вдохновленный природой.Карандашный рисунок Кевина Хейлера
Используйте резинку для замешивания, нанесите на графит и используйте ручку-ластик, чтобы создать промежутки, через которые проходит свет. Добавьте несколько взмахов, чтобы имитировать голые ветки, и вы нарисуете приличное дерево.
Нарисуйте зимние деревья Теперь переверните времена года и нарисуйте скелет голого зимнего дерева. Ключ к рисованию зимних деревьев не в том, чтобы рисовать каждую веточку. Нарисуйте только основную структуру и упростите сложность.
Легкая штриховка укажет на более мелкие ветки и побеги.
Нарисовать кору дереваВы можете подумать, что знаете, как выглядит кора дерева, но только изучив ее, вы осознаете удивительное разнообразие существующих форм и форм.
Что мне нравится в рисовании коры дерева крупным планом, так это возможность совмещать реалистичность с абстрактной формой. Насколько я понимаю, Роберт Бейтман — мастер. Проверьте его работу.
Подумайте о искривленных деревьях, корявых стволах и облупившейся коре. Подумайте о лишайниках и мхах, трещинах, трещинах и дырах. Формы и текстуры бесконечны.
Рисовать листьяКак только вы научитесь рисовать листья, они станут очень простыми. Хитрость заключается в том, чтобы нарисовать их под разными углами.
Меняйте формы и размеры и смотрите, как падает свет и где лежат тени. Идеальны только новые свежие листья.
Старые листья рисовать интереснее. Обратите внимание на дыры, слезы и упадки.
Добавьте семена, орехи и шишки. Добавьте несколько насекомых или паутину.
Поэкспериментируйте с падающими листьями и упростите формы. Возможности безграничны.
Реалистично рисовать травуОдним из преимуществ рисования листвы является то, что вы можете создать очень реалистичное изображение, не слишком заботясь о точности. Места для маневра предостаточно, будут заметны только крупные ошибки.
Не забудьте выяснить, откуда исходит свет, и добавьте крошечные тени, падающие на травинки и стебли.
Реалистичная трава не растет параллельными линиями. Перекрестите линии и заполните некоторые промежутки черным цветом, чтобы создать иллюзию глубины.
Рисовать траву не в фокусеТеперь вы научились рисовать траву в резком фокусе, пришло время рисовать ее не в фокусе, как будто вы приближаете изображение с помощью камеры.
Глубину резкости можно придумать, и самое приятное то, что вы можете добавить этот хак к любой сцене без необходимости рисовать что-либо реальное.
Размытие контрастирует с резкостью объекта и создает потрясающий эффект.
«Тигр в траве» Кевина Хейлера
Используйте очень мягкие градиенты и мягкую кисть или растушевку, чтобы сгладить переходы.
Для грубого и готового эффекта попробуйте промокнуть карандаш BluTak или провести ластиком, который можно разминать. стойки в беспорядке. Меняйте углы столбов забора, наклоняйте деревья и наклоняйте фонарные столбы.
Совершенство — это смерть характера. Неважно, что сцена была опрятной и аккуратной в реальной жизни. Стремитесь к несовершенству, оставляйте грубые края и разбивайте четкие линии. Ваши наброски заметно улучшатся.
Практика рисования облаковНет ничего более эфемерного, чем проплывающие облака. Констебл провел всю жизнь, изучая и делая наброски, но у вас есть большое преимущество в том, что у вас есть смартфон и вы можете запечатлеть этот мимолетный момент.
Облака определяют драматизм пейзажа.
Крайне важно знать, как рисовать облака и добавлять их к безвкусному пейзажу.
Нет такого понятия, как скучный вид, есть скучный свет.
Если вам нужно вдохновение для рисования, посмотрите Сару на сайте Domestika
Вам следует посетить курсы на сайте DomestikaВдохновитесь новыми техниками рисования
Нам всем нужны эти моменты HAHA, чтобы дать нам толчок и поддерживать боевой дух. Есть только один способ получить их — выйти за пределы своих возможностей.
Как художник, важно экспериментировать с новыми техниками рисования, находить новые средства рисования и изучать новые инструменты, чтобы сохранить свои навыки острыми и творческими. Это может привести к прорыву и питать вас новым волнением в течение нескольких недель после этого.
Попробуйте некоторые из этих советов: Объяснение 7 типов контурного рисунка: быстро и просто
У меня было такое чувство, когда я впервые использовал механические карандаши, и когда я купил дешевый ластик на батарейках Jakar.
В то время они изменили мою игру.
- Поэкспериментируйте, рисуя новыми ластиками (батарейка, Eraser Pen, BluTak, Kneadable)
- Попробуйте рисовать в цвете (пастель, карандаш, пастель, цветные карандаши, ручка и тушь)
- Рисовать на другой бумаге (Бристоль, тонированная пастель, Акварель)
- Экспериментировать с новыми блендерами (Перьевая кисть, Блендер для макияжа, Пена, Ватная палочка)
- Использовать другой носитель для рисования (уголь, фломастер и палочки для сангины/бистра)
Вы можете попробовать выполнить несколько упражнений по рисованию, чтобы улучшить координацию рук и глаз.
- Попробуйте нарисовать объект одной непрерывной линией
- Попробуйте нарисовать, не глядя на чертежную бумагу
- Попрактикуйтесь в рисовании негативных пространств (представьте объект в виде силуэта и нарисуйте внешние пространства)
- Попробуйте рисовать вообще без линий, только тон и без краев (очень сложно)
- Блок в форме и рисуйте, поднимая ластик
- Рисуйте прямо на мольберте, чтобы ослабить свой стиль рисования
- Экспериментируйте с размывкой тушью, делая быстрые мазки кистью
Нужна дополнительная помощь? Попробуйте этот курс на Proko Стивена Запаты
Курсы Proko для вас в новинку? Прочтите это: Курсы Proko того стоят? Обзор – плюсы и минусы
Добавляйте в свой репертуар новые техники рисования и новые художественные материалы и экспериментируйте с результатами.
Не бойтесь потерпеть неудачу; экспериментирование — единственный способ найти свой путь. Вы будете удивлены тем, что вы можете создать, когда вырветесь из своей зоны комфорта.
Если вам нравится, как я рисую, и вы хотите попробовать сами, вот мой базовый набор:
- Pentel Mechanical Pencils 0.3mm
- Derwent Graphic Drawing Pencils
- Daler-Rowney Heavyweight Cartridge Paper
- Jakar Battery Eraser
- Tombo Mono Ластик
- Ластик Faber Castell Putty
- Blu Tack
- Мольберт French Box
В поисках вдохновения для рисования. Заключительные мысли
Рисование — это навык, на овладение которым могут уйти годы.
Даже самые опытные люди время от времени страдают от блока артистов. Это безумно расстраивает, когда ты не можешь ничего создать какое-то время.
Нет недостатка в вещах для рисования, если у вас правильный настрой, поэтому вам нужно найти способ избавиться от недомогания и возродить интерес.
Надеюсь, эти подсказки по рисованию помогут вам получить вдохновение для рисования, не будучи скучным или слишком сложным.
Все дело в практике, как и во всем остальном. Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается и тем больше у вас появляется идей. Это благотворная петля.
Чего у вас никогда не должно быть, так это чистой страницы. Когда случается артблок, рисовать как никогда важно. Делай что-нибудь, что угодно, никогда не знаешь, к чему это приведет.
Возможно, вам подойдут одна или две из этих идей для рисования.
Если вам нравится, как я рисую, и вы хотите попробовать сами, вот мой базовый набор:
- Pentel Mechanical Pencils 0.
3mm - Derwent Graphic Drawing Pencils
- Daler-Rowney Heavyweight Cartridge Paper
- Jakar Battery Eraser
- Tombo Mono Ластик
- Ластик Faber Castell Putty
- Blu Tack
- Мольберт French Box
3mm Если вам нужна альтернатива Amazon, обратите внимание на товары для творчества ARTEZA или BLICK
Когда к вам приходит вдохновение и у вас есть работа, ее нужно продавать. Если вы хотите узнать, как я это делаю, прочтите это руководство.
Если вы хотите продать свое искусство
Проверьте это!
Тсс… это всего 12,99 долларов !
Для получения дополнительных советов и приемов торговли, проверьте эти:
- Откуда у художников появляются идеи? (Ответ может вас удивить)
- Идеи для рисования для взрослых: 120 крутых и простых вещей для рисования
- Как рисовать белые линии на рисунке карандашом
- Стоят ли онлайн-курсы рисования? Я выбрал 5 лучших для вас!
- Вам нужно обрисовать чертежи? Совет эксперта от профессионала
- Трассировка искусства – хорошо это или плохо? Когда отслеживание обмана?
- Как стать лучше в рисовании: 15 способов быстро улучшить свое искусство
- 25 платформ для художников, чтобы продавать свои работы в Интернете и зарабатывать деньги .
Закрепите и сохраните
Вот как снова начать рисовать
Перестал рисовать? Вот как снова начать заниматься искусством.
Возможно, вы чувствуете вину за то, что коробки с карандашами и художественными материалами пылятся в ящике стола?
Не позволяйте своему таланту стать далеким воспоминанием — у нас есть несколько полезных советов, которые покажут вам, как снова начать заниматься искусством, и вы быстро отряхнете свои навыки рисования и насладитесь своим художественным талантом!
Так куда же делось ваше творчество? Чтобы понять, почему ваш творческий порыв купил билет в один конец за город, нам нужно вернуться к началу…
Когда жизнь встает на пути твоего творчества
Взять в руки карандаш — одно из первых действий любого ребенка. Может быть, ты даже вспомнишь, как впервые сделал это? Кажется, желание создавать что-то присутствует у нас с раннего возраста, а рисование и живопись рассматриваются многими исследователями как неотъемлемые составляющие развития каждого человека.
Однако, когда мы становимся старше, эта надоедливая вещь, называемая жизнью, начинает нам мешать. Те карандаши и краски, которые вы когда-то лелеяли, остались нелюбимыми и собирают пыль. Как так? Кажется, что многие люди просто перерастают свою творческую сторону и вместо этого сосредотачиваются на других предметах.
И отказываются от него не только люди, которые от природы не настроены на искусство. Некоторые исследования показали, что большое количество людей, изучавших искусство в колледже, убрали свои кисти после окончания курса. Грустно, да?
Так когда же ты перестал рисовать? Хотите вернуть свою творческую жилку и снова научиться творить? Создание вещей может быть очень полезным, независимо от того, делается ли это как хобби или с коммерческой целью, поэтому неудивительно, что в более позднем возрасте многие люди хотят вновь зажечь искру творчества, которой они так наслаждались в детстве.
Однако начать не всегда так просто. Работа в колледже, нехватка времени, карьера и семейная жизнь — вот лишь некоторые из причин, по которым люди не возвращаются к рисованию, но если вы серьезно настроены стать художником, пришло время действовать! И именно здесь могут помочь Pencil Kings, поскольку мы даем вам несколько полезных советов, как вернуться к искусству.
Откуда приходит вдохновение?
«Вдохновение существует, но оно должно заставить вас работать» – Пабло Пикассо.
Эта цитата известного испанского художника, пожалуй, лучше всего подводит итог – чтобы чувствовать вдохновение, нужно творить!
Одной из причин, по которой многие люди не исследуют свою творческую сторону, является отсутствие вдохновения, хотя, вероятно, сейчас вдохновиться легче, чем когда-либо прежде. Это также помогает поверить в себя. Избавьтесь от всех этих ноющих сомнений в своей способности спать раз и навсегда.
Получайте удовольствие от своего творчества и, действительно, не беспокойтесь о достижении совершенства – это еще один из тех надоедливых камней преткновения, которые мы сами себе создаем. Факт: большинство художников никогда не достигает совершенства, которого они ищут — это то, что побуждает их создавать еще больше произведений искусства!
Просмотрите популярные сайты, такие как Pinterest, Behance и Deviant Art, и подпишитесь на любое количество блогов, связанных с искусством, через Feedly или другие каналы RSS.
Они предоставят вам безграничный источник вдохновения во всех категориях на свете и помогут вам узнать, как снова начать заниматься искусством.
Могут ли 15 минут в день изменить ваши художественные навыки?
Это может показаться хитрым рекламным ходом, но поверьте нам в этом: уделяя всего 15 минут в день , вы действительно можете значительно улучшить свой творческий потенциал!
Так чего же ты ждешь? Независимо от того, насколько они заняты, каждый может уделить 15 минут, верно?
Начните с того, что просто сделайте отметки на бумаге и дайте волю своим мыслям. Мы не говорим здесь о совершенстве — просто дайте своим идеям развиться и сделайте эти наброски настолько грубыми, насколько вам нравится. Это отличная техника, которая поможет освободить разум и высвободить творческую сторону вас, которая скрывалась слишком долго!
Попробуйте эту технику в течение недели и посмотрите, как у вас получится. Нужно вдохновение? Ознакомьтесь с этим замечательным блогом Inspiring Sketches.
Мы предчувствуем, что ваш творческий «зуд» вернется и вдохновит вас продолжать заниматься искусством.Как снова начать заниматься искусством — общайтесь!
Все еще пытаетесь взять карандаш и снова научиться рисовать? Мы все были там. Одно дело снова вернуться к творчеству, и совсем другое — сделать решительный шаг. Иногда вам просто нужно несколько слов поддержки от других, чтобы начать.
Вот где наши регулярные творческие задачи и мастер-классы сообщества могут действительно помочь. Недавно сотни участников Pencil Kings приняли участие в нашем интенсивном курсе по дизайну персонажей и добились поразительного прогресса всего за три недели.
Социальные сети — еще один отличный способ познакомиться с коллегами по творчеству. В Твиттере, Фейсбуке и почти на любом другом канале, который вы могли бы упомянуть, есть куча исполнителей, так что не стесняйтесь — подписывайтесь на них, знакомьтесь с ними и не бойтесь начать разговор!
Вы будете приятно удивлены той поддержкой, которую могут оказать другие художники.
В течение года вы можете принять участие во всевозможных мероприятиях, чтобы вам было к чему стремиться.Прекрасным примером этого является Inktober, где художники со всего мира загружают свои эскизы пером и тушью и обмениваются идеями. Не бойтесь почувствовать себя неопытным новичком — многие люди, которые выставляют свои работы в Интернете, такие же, как и вы.
Помните, это не соревнование и уж точно не эгоизм. Это просто люди, наслаждающиеся своим творчеством и тем чувством «удара по воздуху», которое дает вам возвращение к творчеству. Попробуйте – вы не разочаруетесь!
Розничная терапия для возвращения к искусству — инвестируйте в новый альбом для рисования!
Как насчет того, чтобы использовать розничную терапию, чтобы дать толчок вашему творчеству? Купите хороший новый альбом для рисования и убедитесь, что вы используете его только для рисования в . Это поможет вам увидеть свой рисунок как особую часть вашей жизни – что-то свое уникальное, чем вы сможете по-настоящему гордиться.
Относитесь к своему новому альбому с гордостью и заботой, и это действительно поможет пробудить эти творческие соки. Итак, отправляйтесь в ближайший магазин произведений искусства или канцелярских товаров сегодня и побалуйте себя — вот один хороший пример того, как действительно может работать розничная терапия!О, и не забудьте взять с собой альбом для рисования, куда бы вы ни пошли. Вы просто никогда не знаете, когда придет вдохновение, поэтому вам нужно иметь все под рукой, когда оно придет.
Узнайте, как снова влюбиться в искусство
Помните первое произведение искусства, которое произвело на вас впечатление? Было бы здорово снова ощутить это вдохновение? Что ж, отличный способ сделать это — посетить галереи и научиться снова открывать глаза и свое сердце для искусства. Попробуйте зайти в галерею во время обеденного перерыва или хорошенько рассмотрите изображения, которые видите вокруг себя, — вскоре вы обнаружите, что ваша любовь к творчеству возродилась!
Не знаете, на какую художественную выставку пойти? Art Rabbit — отличный путеводитель по художественным событиям, происходящим по всему миру.
Мы предчувствуем, что ваш творческий «зуд» вернется и вдохновит вас продолжать заниматься искусством.
В течение года вы можете принять участие во всевозможных мероприятиях, чтобы вам было к чему стремиться.
Относитесь к своему новому альбому с гордостью и заботой, и это действительно поможет пробудить эти творческие соки. Итак, отправляйтесь в ближайший магазин произведений искусства или канцелярских товаров сегодня и побалуйте себя — вот один хороший пример того, как действительно может работать розничная терапия!