Модельєр професія: описание профессии, где учиться, работать, плюсы и минусы профессии

Содержание

описание, где получить в России, перспективы

Высшее образование в Синергии: ведущий вуз, все формы обучения, звездные преподаватели

Поступить

Реклама

Категория: Дизайн

Перспективная

Модельер-конструктор одежды – это специалист, проектирующий образцы одежды для массового производства или эксклюзивные модели для высокой моды. В зависимости от специализации, модельер-конструктор одежды разрабатывает верхнюю одежду, деловые костюмы, платья или белье. Такие специалисты, помимо создания кроя и концепции образца, прорабатывают технологические детали для серийного выпуска одежды. Они создают техническую документацию, подготавливают лекала и выкройки, определяют вид ткани и аксессуаров, адаптируют модели одежды под швейное оборудование и оснастку на каждом конкретном предприятии. Модельеры, сотрудничающие с домами модной одежды, или продвигающие собственную линейку эксклюзивных моделей одежды, больше ориентированы на творческую работу.

Они создают оригинальные образцы одежды, разрабатывают концептуальный подход к ее стилистическому оформлению.

close

Реклама

О профессии

Вузы 49

Ссузы 108

Какие ЕГЭ сдавать

Зарплаты: сколько получает Модельер-конструктор одежды

*

Начинающий: 40000 ₽ в месяц

Опытный: 60000 ₽ в месяц

Профессионал: 86000 ₽ в месяц

* — информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Востребованность профессии

Считается, что отечественная швейная промышленность находится в достаточно сложном положении. Успешных предприятий по пошиву одежды не очень много. Тем не менее эта отрасль промышленности нуждается в грамотных специалистах, в том числе в модельерах конструкторах одежды. Они нужны не только на крупных швейных производствах, но и в небольших мастерских, которые занимаются пошивом модной одежды по заказам клиентов. Востребованность профессии достаточно высокая. Современные экономические условия дают хорошие возможности для работы таких специалистов.  

Для кого подходит профессия

Профессия модельера-конструктора одежды сочетает в себе эстетику швейного дела и способность разработать технологический процесс ее производства с минимальными производственными затратами. Профессия подходит тем, кто:

  • Интересуется модой, ее историей и современными направлениями;
  • Способен к творческой деятельности, может предлагать оригинальные решения при создании одежды;
  • Имеет организаторские способности;
  • Готов работать в команде единомышленников.

Карьера

Большинство профессиональных модельеров-конструкторов одежды работают на предприятиях легкой промышленности, в салонах одежды, пошивочных мастерских, крупных ателье и т. д. Они относятся к категории «специалисты» и определяют производственную политику предприятия, линейку выпускаемой продукции. Они постоянно создают и обновляют модельный ряд одежды, готовят документацию, разрабатывают технологические карты, оптимизируют производственные процессы. Это достаточно интересная и престижная работа, которая дает возможность реализовать свой творческий потенциал. Профессия позволяет занять высокие руководящие посты на швейных предприятиях, а также организовать собственный бизнес по пошиву одежды.

Обязанности

Профессиональные обязанности модельера конструктора одежды включают в себя:

  • Разработку новых моделей одежды, нижнего белья;
  • Переработку выпускаемых фасонов одежды под существующие тренды и модные направления;
  • Создание производственной документации для выпуска новых моделей одежды при ее массовом изготовлении;
  • Создание шаблонов и образцов для изготовления лекал, выкройки, элементов подкладки;
  • Выбор тканей, технологию выделки швов, срезов, сборок, иных конструктивных особенностей одежды;
  • Разработку или использование различной фурнитуры и аксессуаров, используемых при изготовлении одежды;
  • Методологическую помощь при освоении новых образцов одежды на производственных линиях;
  • Создание эксклюзивных коллекций одежды для высокой моды;
  • Организацию модных показов и дефиле, участие в профессиональных выставках.

Оцените профессию:

12345678910

Профессия больше подходит тем, кому нравятся следующие предметы в школе:ИЗОМХКтруды

Дед Вузопед

Анализ шансов поступить онлайн

Траектория поступления

Сравнение
вузов

Калькулятор ЕГЭ

Тесты профориентации

Даты поступления в вузы

Все сервисы

Похожие профессии

  • Web-дизайнер

  • Архитектор ландшафтов

  • Бренд-дизайнер

  • Стилист

  • Ювелир

  • Модельер

  • Верстальщик

  • Графический дизайнер

  • Дизайнер интерьеров

  • Дизайнер мебели

  • Дизайнер носимых энергоустройств

  • Дизайнер шрифтов

  • Ландшафтный дизайнер

  • Обойщик мебели

  • Композер

  • Предметный дизайнер

Профессия «Дизайнер-модельер» все про работу 🎓Education.

ua
  • Статьи
  • Профессии
  • Блог учебных заведений

HR, кадровые службыIT, компьютеры и ИнтернетАвиация и космосГуманитарные наукиЕстественные науки и исследованияКрасота и здоровьеКультура, искусство, дизайнМаркетинг, реклама и PRМедицина, фармацевтикаНедвижимость, строительство, архитектураОбразование и педагогикаОхрана, безопасность, милицияПраво, политикаРестораны, питаниеСекретариат, делопроизводство, АХОСельское и водное хозяйствоСфера обслуживанияСМИ, издательство, полиграфияСтрахованиеТелекоммуникации и связьТехника, технологии, производствоТорговля, логистика, ВЭДТранспорт, автобизнесТуризм, гостиничное делоФинансы, бухгалтерия, банкФитнес и спортШоу-бизнес

Категория: Культура, искусство, дизайн

Сочетая красоту, пластику и функциональность, он создает новые модели одежды, обуви, головных уборов.

Специфика профессии

Плюсы профессии

  • увлекательная и творческая работа;
  • высокая заработная плата.

Минусы профессии

Чтобы участвовать в элитных показах, по правилам «от-кутюр» нужно представить от 4 до 60 ансамблей, причем любое изделие на 50-80 % должно быть сделано руками. Одно платье шьется минимум месяц, а особенно сложные и до полугода… Выживают только фанаты, не представляющие себя вне профессии, готовые разрабатывать новые идеи, не боясь смелых экспериментов и долгих, бессонных ночей, проведенных за работой.

Место работы

Дома моды, частные бутики, фирмы по производству одежды и обуви.

Личные качества

  • креативность;
  • терпение;
  • художественные способности;
  • коммуникабельность.

Карьера

На первых порах нужно быть готовым к работе исполнителем на швейном производстве или в бутиках известных дизайнеров-модельеров. Начинающему кутюрье очень важно принимать активное участие в различных украинских и зарубежных показах. Это и заявка о себе в профессиональных кругах, и поиск потенциальных заказчиков, и презентация идеи, своеобразное подтверждение авторских прав.

Все вузы в Киеве, а также колледжи в Киеве, курсы в Киеве, репетиторы в Киеве, тренинги в Киеве, работа в Киеве


Другие профессии в категории «Культура, искусство, дизайн»

  • Актер
  • Дизайнер интерьеров
  • Дизайнер-модельер
  • Дизайнер рекламы
  • Закройщик
  • Искусствовед
  • Карикатурист
  • Киноактер
  • Кинодраматург
  • Киномеханик
  • Кинооператор
  • Композитор
  • Критик
  • Ландшафтный дизайнер
  • Литературовед
  • Манекенщица
  • Мультипликатор
  • Настройщик музыкальных инструментов
  • Оператор кино и телевидения
  • Писатель
  • Режиссер
  • Реставратор
  • Сценограф
  • Ткач
  • Фотограф
  • Хореограф
  • HR, кадровые службы5
  • IT, компьютеры и Интернет21
  • Авиация и космос1
  • Гуманитарные науки5
  • Естественные науки и исследования2
  • Красота и здоровье8
  • Культура, искусство, дизайн26
  • Маркетинг, реклама и PR24
  • Медицина, фармацевтика25
  • Недвижимость, строительство, архитектура22
  • Образование и педагогика4
  • Охрана, безопасность, милиция9
  • Право, политика10
  • Рестораны, питание10
  • Секретариат, делопроизводство, АХО9
  • Сельское и водное хозяйство2
  • Сфера обслуживания9
  • СМИ, издательство, полиграфия9
  • Страхование5
  • Телекоммуникации и связь2
  • Техника, технологии, производство15
  • Торговля, логистика, ВЭД10
  • Транспорт, автобизнес7
  • Туризм, гостиничное дело1
  • Финансы, бухгалтерия, банк18
  • Фитнес и спорт5
  • Шоу-бизнес6

Scuola Italiana di Moda e Stile

Hiç bir adreste bulamayacağınız Türk İfşa Sikiş izle sitesindeki videolara hayran kalacaksınız. Herkesin zevk olayı faklı bakire sex izle videoları sizlere haz dolu anlar yaşatabilir. Ünli yıldız Halle Von sex filmleri ile otuzbir çekmeyi hiç denediniz mi ? Depolama alanı sorunu olmadan dosya yükle adresi sayesinde sizlerde dosyalarınızı güvende tutun. Her bilgisayarın sahip olması gereken Office 2007 Professional lisans keyini sitemiz üzerinden kolaylıkla alabilirsiniz. Oyun dünyasında büyük bir heyecan saran FIFA Soccer Hileli APK İndir sayesinde para ödemeden her özelliğe sahip olun. Maç izlerken donma yaşamadan kesintisiztv apk indir sayesinde ücretsiz bir şekilde maç heyecanınıza devam edin. sosyal medyada fenomen olmak için Facebook Takipçi Satın Al adresi üzerinden organik bir şekilde işlemlerinizi yapabilme imkanına sahip olun. Son dakika olsa bile her an sex telefon hattı sayesinde ateşli kadınlara erişim sağla. Her zaman sizin aramanız ile sex hatları kadınları sorunsuz hizmet için sizleri bekliyor. Erotik sex telefon hattı ile eğlenceye devam edin. Erotizm dolu sohbet seks hatları kadınlarına ulaşarak en uygun şekilde eğlenceye dahil ol. Hizmet sonunda canlı sex sohbet için daha önce denemediğine pişman olabilirsiniz. Haz dolu telefonda sex sohbetleri sayesinde fantazi dünyanız gelişssin. Hiç kimse ile paylaşamadığınız anıları sohbet hattı hizmeti sayesinde sorunsuz yapabilirsiniz. Hemen sizlerde Yetişkin Sohbet Hattı hizmetine başvurun.

Бесплатный онлайн-вебинар «Как стать дизайнером интерьера»
Зарегистрироваться

Стань fashion-блоггером и работай в Итальянской школе моды
Узнать подробности

Пакет курсов Illustrator и Photoshop для дизайнера одежды с нуля с большой скидкой! Узнать подробности

  • Главная
Итальянская школа моды и стиля

— Хотите учиться имиджу, стилю или дизайну у ТОП-преподавателей с лучшим соотношением цена-качество?
— Ищете школу моды европейского уровня?
— Хотите попробовать себя в сфере стиля, дизайна или моды?

Тогда вам стоит выбрать Итальянскую школу моды и стиля онлайн

Scuola Italiana di Moda e Stile — это первая школа, которая предлагает обучение имиджу, моде, стилю, дизайну одежды и интерьера в Италии, не выходя из дома.
Школа работает на основании образовательной лицензии и выдает диплом о полученной профессии государственного образца.

3 300

студентов по всему миру
43

страны, где живут наши выпускники
«>29
преподавателей из Италии

40

курсов по разным fashion и дизайн-профессиям

Почему стоит выбрать Итальянскую школу моды?

Made in Italy

Вы будете учиться в мировой столице моды и дизайна — Италии, не выходя из дома

Онлайн по всему миру

Вам нужен только компьютер или телефон, чтобы начать учиться на курсах моды, дизайна и имиджа из любой точки мира

Много практики

50% времени обучения на всех наших курсах посвящено практике.
Стажировки, работа с реальными клиентами и персональный преподаватель-наставник.

Диплом гос образца

Вы сможете получить диплом гос образца о полученной профессии и европейский сертификат о пройденном обучении

Итальянские преподаватели

Курсы ведут 29 итальянских преподавателей-практиков из Милана.

Выгодные цены

Мы предлагаем самые выгодные цены на европейское обучение моде, имиджу и дизайну.
Гарантируем — вы не найдете дешевле.

Учитесь моде в Италии, не выходя из дома

Италия — родина известных дизайнеров, художников и стилистов. Здесь рождается мировая мода.
И теперь у вас тоже есть возможность учиться в Италии в самом центре моды — в Милане.

  • — Вам не нужно никуда ехать — вы учитесь через интернет и виртуально присутствуете на уроках в Милане. Не нужно подстраиваться под вебинары или занятия — можно учиться днем или ночью, когда у вас есть время.
  • — Вы получаете тот же уровень образования, как если бы ходили на занятия в обычный университет моды в Италии. Только в 10 раз дешевле и в 5 раз удобнее по графику.

Copyright © Scuola Italiana di Moda e Stile

Профессия: Модельер — описание, зарплата и где научиться

(Modedesigner/in)

  • Тип

    Профессия после диплома

  • Специальность

    Дизайн

  • Зарплата

    4697-4697 € в мес

Модельеры проектируют и создают одежду и модные коллекции.

Поделиться:

Обязанности Модельера

Модельеры могут работать в разных сферах. В отделах дизайна или в собственных студиях они сначала записывают свои идеи в виде набросков, которые затем реализуются на компьютере. С самого начала они следят за технической и экономической осуществимостью, последующим назначением, а также за вкусом и покупательной способностью своей целевой группы. Это влияет, например, на выбор материалов и аксессуаров или на конструкцию выкройки. Модельеры инициируют и контролируют производство образцов или моделей и, при необходимости, серий испытаний. Они представляют их клиенту и реализуют любые запросы на изменение. Наконец, они создают техническую документацию на производство и при необходимости контролируют производство. Модельеры также могут взять на себя задачи по закупкам, маркетингу и рекламе. Если они ведут собственное ателье в качестве индивидуального предпринимателя, им также нужно решать бизнес-задачи и задачи управления.

В университетах модельеры обучают студентов, готовят лекции и семинары, корректируют письменные работы и проводят экзамены. Обычно для этого требуется степень магистра и, при необходимости, докторская степень.

Где работают Модельеры

Модельеры находят работу, например,

  • у производителей одежды
  • в студиях модного дизайна
  • в розницу и по почте
  • в модных / специализированных издательствах
  • в университетах

Зарплата Модельера

Уровень зарплаты, которую получают Модельеры в Германии составляет

  • от 4697€ до 4697€ в мес

(по данным различных статистических бюро и служб занятости в Германии)

Поделиться:
  • Задачи
  • Статистика

Задачи и обязанности Модельера в подробностях

В чем суть профессии Модельер?

Модельеры проектируют и создают одежду и модные коллекции.

Модельеры формируют миры брендов

Вместе с экспертами по маркетингу и коммуникациям модельеры  создают миры брендов. Их коллекции одежды и индивидуальные модели включают женскую, мужскую, детскую, профессиональную, спортивную, купальную и кожаную одежду, нижнее белье и корсетные изделия. Они принимают во внимание пожелания своих клиентов, вкусы и покупательную способность своей целевой группы, но также позволяют собственной подписи влиться в их дизайн.

Дизайн и производство

Сначала модельеры делают эскизы и чертежи дизайна вручную. Их предложения приходят отовсюду — из повседневной жизни, окружающей среды, медиа. Они наблюдают и учитывают модные тенденции, тенденции и предпочтения целевой группы. Но следует также принимать во внимание экономические разработки, технологические изменения, а также аспекты окружающей среды и здоровья в производстве и материалах: какие клиенты готовы тратить больше денег на материалы, стойкие к ультрафиолетовому излучению и соленой воде или самоочищающиеся? Могут ли новые материалы снизить цену? Можно ли использовать экологически чистые красители? Наконец, модельеры разрабатывают свои модели на компьютере. При этом они уже принимают во внимание возможность технической реализации и экономичного производства их дизайнерских идей. Они инициируют и контролируют производство моделей или образцов коллекций, которые они представляют клиентам или на модных ярмарках.

Когда эскизы или образцы готовы к производству, создается техническая документация на производство. В их задачи также могут входить координация работы в швейном цехе, контроль качества изделий, ведение переговоров с покупателями и расчет предложений. При необходимости они также проводят проверки успешности.

Для руководящих должностей часто требуется степень магистра.

Разнообразные области деятельности модельеров

Когда модельеры работают в качестве исследователей тенденций, они анализируют тенденции в моде и образе жизни, а также наблюдают и ощущают изменения в поведении потребителей. Они могут консультировать модные дома и компании, производящие пряжу или ткань, работать журналистом или работать консультантом по моде для издателей газет и журналов.

В университетах и ​​академиях они составляют лекции, готовят семинары, упражнения и стажировки, а также разрабатывают учебные материалы. Кроме того, они должны разрабатывать, выполнять и исправлять учебные и экзаменационные работы. При необходимости они собирают средства для исследовательских проектов у государственных учреждений и промышленности, выполняют проекты и публикуют результаты в книгах или специализированных журналах. Они представляют свои выводы на конференциях и конгрессах.

Для самостоятельной академической деятельности обычно требуются степень магистра и докторская степень.

Статистика

Записаться на консультацию по поступлению в вуз в Германии по профессии

Модельер

Примеры высокооплачиваемых вакансий Модельера в немецких компаниях

Актуальные вакансии Модельера: https://www.gehalt.de/beruf/modedesigner-modedesignerin, https://www.gehalt.de/stellenangebote-jobs/suche?jobname=Modedesigner%2F-in&location=

Похожие профессии:

Оригинальное название:
Mediendesigner/in

Тип:
Профессия после диплома

Зарплата:
4492-4492 € в мес

Медиа-дизайнеры планируют, проектируют и создают медиа, рекламу, объявления, логотипы компаний, веб-сайты или полные виртуальные сценарии.

Подробнее

Оригинальное название:
Gamedesigner/in

Тип:

Зарплата:
2623-3063 € в мес

Дизайнеры игр разрабатывают и внедряют концепты для компьютерных, видео и мобильных игр.

Подробнее

Оригинальное название:
Game Artist

Тип:
Возможная специализация

Зарплата:
2623-3063 € в мес

Игровые художники рисуют фигуры, транспортные средства, здания, фоны и текстуры в стиле компьютера, видео или мобильной игры.

Подробнее

Профессия — Модельер — презентация онлайн

Модельер (в русской традиции) — специалист по изготовлению
моделей одежды, создатель экспериментальных образцов,
определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение,
изобретающий новые технологические решения и
разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы,
продумывающий аксессуары и дополнения.
Сочетая красоту, пластику и функциональность, модельер создает новые
модели одежды, обуви, головных уборов.
КУТЮРЬЕ (французское couturiere — портниха от couture — шитье,
сшивание), художник-модельер одежды.
Модельер-конструктор разрабатывает новые модели одежды, обуви,
головных уборов, галантереи, подготавливает необходимые
методнческие и иллюстративные материалы, осуществляет контроль за
изготовлением изделий в массовом производстве, на отдельные виды
изделий создает базовую конструкцию модели с рекомеидациями для
разработки на их основе серии моделей, участвует в смотрах и
выставках моделей. Используя идеи дизайнеров или кутюрье на модных
показах, он создает модную одежду для промышленного или
индивидуального производства.
Модельер-закройщик — это прежде всего портной, инженер, который
досконально знает весь процесс изготовления одежды, способы
моделирования и конструирования. Его задача сделать так, чтобы
вещь идеально сидела на фигуре, была максимально функциональной
и удобной при движении.
Модельер-дизайнер это изобретатель. Он придумывает, предлагает
детали модели одежды, аксессуаров и художественные дополнения,
которых не было раньше, и адаптирует их к повседневному применению.
Умение сделать эскиз, максимально воплощающий полет фантазии,
передающий богатство тканей, неожиданный силуэт или особенности
деталей — основа его работы .При создании оригинального образа или
разработки стиля дизайнер использует собственные наработки или
предложенные кутюрье на fashion-показах. Главное — авторская идея.
Эти профессии тесно переплетаются между собой. Дизайнер должен знать
все способы обработки тканей и технологию пошива, а конструктор — как
воплотить в жизнь идеи дизайнера. И все они стремятся сделать жизнь
человека более красивой с помощью одежды.
Даже самая лучшая идея костюма теряется, если он плохо сшит.
Следовательно, первое, что надо освоить, — это технология пошива.
Если вы твердо решили стать модельером — то начинать следует с
азов. Профессиональное швейное образование по специальности
«Моделирование и конструирование одежды» можно получить,
например, на курсах кройки и шитья. Но лучше все-таки в
профессиональном лицее, училище, техникуме. Можно поступать в
вуз на профильный факультет.
По классификации Е.А. Климова: Артономические
профессии («Человек — Художественный образ»),
Социономические профессии («Человек — Человек»), т.к
связана с обслуживанием населения.
Модельер — профессия востребованная, так как очень многие желают создать свой собственный
образ или изменить его, разработать стиль, прибегая к услугам профессионала.
Кадровые агенства города и области приглашают на работу, в основном, швей. Работу модельеразакройщика или модельера-конструктора можно найти непосредственно на швейном предприятии,
предлагая свое портфолио — сборник эскизов и фотографий работ.
Если средства позволяют, можно открыть собственное ателье или Дом Моды (как у Славы Зайцева),
где можно воплощать свои творческие замыслы и ни от кого не зависеть. Возможна также работа
стилистом или дизайнером-консультантом в салоне одежды, тканей.
Если устроиться модельером не удалось, можно освоить родственную специальность, например
дизайн интерьеров, или заняться компьютерной графикой.
Большим спросом сейчас пользуются ростовые куклы для рекламных кампаний различных фирм,
карнавалов и шоу. Это тоже может стать одной из сфер приложения талантов модельера. Но ведь
настоящая женщина должна быть сама себе модельером. Поэтому, мне кажется, эта профессия
актуальна для любой женщины.
•наличие эстетического вкуса
•развитое воображение
умения:
•делать эскиз одежды (в т.ч. и на компьютере)
•строить выкройку, раскраивать ткань
•шить, вышивать, вязать, плести кружево
знания:
•типы тканей и их характеристики
•формулы для построения выкроек
•цветовые сочетания и особенности их восприятия человеком
•зрительное восприятие геометрических фигур
•история моды
•технология производства тканей и пошива одежды
1. Сначала модельер придумывает образ модели. На данном этапе полет фантазии мастера
ничем не ограничен. Однако, новая модель должна соответствовать тематике коллекции,
сезону, современным тенденциям моды. Быть креативной, новаторской, но, в тоже время,
практичной и гармоничной.
2.Затем на бумаге или экране компьютера рождается эскиз модели. Модельер должен знать,
что от того, как он воплотит свой образ в рисунке, во многом зависит конечный результат. Эскиз
модели должен быть выполнен в выгодном ракурсе, точно и наглядно отображать пропорции и
цвета. Талант художника поможет показать в эскизе фактуру ткани, особенности драпировки,
передать настроение модели.
3.Построение выкройки – самый сложный и ответственный этап. От того, насколько правильно
будут сделаны расчеты и вычерчены детали, зависит многое. Правильный крой способен
подчеркнуть достоинства фигуры и скрыть ее недостатки. Грамотный раскрой поможет
сэкономить ткань. На этом этапе на помощь модельеру приходят математика, черчение и
геометрия. А современному, продвинутому модельеру не обойтись без знания компьютерных
программ. Кто сказал, что художнику чужды точные науки?!
4.А дальше из отдельных деталей шьется готовое изделие. Конечно, можно нанять швею, но
уважающий себя модельер шьет свои изделия собственноручно! (Во всяком случае, пока они
не поступили в серийное производство). О, сколько трудностей на этом пути! Сметать,
примерить, распороть, опять сметать … прострочить, отделать, отпарить, отутюжить,
примерить … Уф!
5.И вот, наконец, самый волнительный момент – показ!
Плюсы:
Увлекательная и творческая работа.
В компаниях, производящих одежду, средняя заработная плата
модельера $ 500-700. Главные дизайнеры предприятия могут
получать от $ 1000 до 3000. Но каждый кутюрье мечтает открыть
свой собственный бутик, создать бренд. В этом случае дизайнер
становится бизнесменом, его доходы могут резко возрасти.
Минусы:
Чтобы участвовать в элитных показах, по правилам «от кутюр» нужно
представить от 4 до 60 ансамблей, причем любое изделие на 50-80 %
должно быть сделано руками. Одно платье шьется минимум месяц, а
особенно сложные и до полугода… Выживают только фанаты, не
представляющие себя вне профессии, готовые разрабатывать новые
идеи, не боясь смелых экспериментов и долгих, бессонных ночей,
проведенных за работой.
Родился Валентин в 1963
году 14 октября в одном из
поселков Одинцовского
района Московской
области. Известность
Юдашкина постигла в
1987 году. В 1999 году он
открыл линию ювелирных
украшений. Выпустил
парфюмерную коллекцию
«Valentin
Yudashkun»,вместе с
французской компанией
«Parour».
Кутюрье, художник, поэт.Человек года в мире моды. На фестивале
«Лучшие пять модельеров мира» в Японии коллекция Вячеслава
Зайцева признана лучшей.Родился 2 марта 1938 года в Иванове, в
рабочей семье.
Вячеславом Зайцевым созданы костюмы ко многим спектаклям
московских театров, к кинофильмам, для эстрадных коллективов и
исполнителей
Французский дизайнер и
предприниматель, одна из
законодательниц женской
моды 20 века. В 1910 году
купила шляпную мастерскую в
Париже, превратив ее в
модный салон. Она к тому же
все активнее выступала в
сфере зрелищных искусств как
таковых, создавая костюмы
для сцены. В 1954 году,
продемонстрировала скромноэлегантный твидовый костюм с
цветной тесьмой, ставший
одной из первых базовых
моделей высококлассного
готового платья.
Французский модельер ,родился в
Бове в 1927 году, Франция.
Свой собственный дом моды он
открыл в 1952 году ,а в 1988
продал его.
Живанши отмечен благодаря
отделению юбки и верхней части,
необычно украшенными
,оформленными тканям. За свою
биографию он создал множество
коллекций. Живанши был
модельером Одри Хепбер,
создавал костюмы для нескольких
фильмов.
Христиан Диор родился 21 января 1905 года в небольшом нормандском городке
Гранвиль.В 1938 году он был замечен известным модельером Робером Пиге, но
война помешала развитию карьеры. Диор уходит в армию и служит на юге
Франции. В 1942 Кристиан создал парфюмерную лабораторию, выросшую затем
в фирму Christian Dior Perfume.После войны, в 1946, при финансовой поддержке
текстильного фабриканта Marcel Boussac, он открывает собственный дом моды.
Кельвин Кляин родился в Бронксе 19
ноября 1942 г. Едва поработав
ассистентом у тогда уже известных
модельеров – решил начать
собственный бизнес, но при этом вел
антисоциальный образ жизни. И все
равно, не смотря на все это, он
продолжал непрерывно работать над
новыми коллекциями .В 80-е годы
такие вещи как джинсы не были
популярны и не считались
повседневной даже одеждой. Но все
изменилось, когда Кляину пришла
мысль, что джинсовая одежда может
быть красивой, удобной, а главное
сексуальной. Еще одним новшеством
стала так называемая одежда унисекс
– подходящая стройным высоким
молодым людям, как парням, так и
девушкам.
Фирма Dolce&Gabbana была основана в
1985 году в Милане. В 1985 году
дизайнеры участвовали в показе
моделей Milano Collezioni, после
которого стали популярны. У D&G стали
одеваться такие звезды, как Игги Поп,
Вуди Харрельсон, Стинг. В 1992 году
фирма показала первый парфюмерный
продукт своей марки, который назвали
Dolce&Gabbana Parfum. Для Мадонны
они сделали 1500 костюмов в рекордно
короткое время — за два месяца.
Модельеры делают около тринадцати
коллекций в год, и в каждой из них есть
находки, которые можно назвать
новаторскими в международной моде.
Коллекция весна-лето 1996 года
отличилась платьями-кафтанами .Эта
одежда настолько всем понравилась,
что на неё сделали заказы 650
магазинов из Европы, Америки и
Австралии.
Донателла родилась в Калабрии
(Италия) 2 мая 1956 году, спустя десять
лет после появления на свет Джанни
Версаче. В начале 70-х Донателла
последовала за братом в Милан, где ее
старший брат успел основать свой
собственный Дом моды.Благодаря
брату Донателла получила доступ к
миру моды. В начале 80-х Джанни
выделил в ведение сестры молодежную
линию одежды Versus. 15 июля 1997
года Джанни Версаче был застрелен на
пороге собственного дома неким
серийным убийцей, которой покончил с
собой на месте.Ровно год спустя после
смерти Джанни, состоялся первый
показ Модного Дома Версаче, дизайн
коллекции которого был разработан
Донателлой.Как и брат, Донателла
коллекционирует недвижимость.
Донателла не живет ни в одном доме
Родился в 1934 году в Италии .К 23
годам начал работать оформителем
витрин в лучшем универмаге
Милана.
В 1974 г. мир увидел первую
коллекцию Giorgio Armani, показ
которой прошёл с большим успехом.
В 1975 г. стал началом пути к славе
и успеху Armani, когда Джорджио
Армани, вместе с Серджио
Галлеоти, регистрирует в Италии
компанию Giorgio Armani s.p.a. В
настоящее время компания Armani
— один из ведущих законодателей в
мире моды. Президент
баскетбольной команды Olimpia
Milano. Придумал костюмы для
игроков знаменитого клуба Chelsea.

Профессия: модельер. «Портной может сказать, что это невозможно сшить. Берешь и делаешь» — Последние новости Перми и края

Posted 27 ноября 2017, 05:00

Published 27 ноября 2017, 05:00

Modified 2 марта 14:40

Updated 2 марта 14:40

27 ноября 2017, 05:00

Фото: Кирилл Козлов для Properm.ru

Мы заглянули в мастерскую пермского модельера Ольги Велички и узнали кое-что из закулисья профессии. А заодно спросили, почему пермячки не носят шляпы и яркую одежду.

Сюжет

Интервью

— Есть некоторая путаница между модельерами, дизайнерами, конскрукторами одежды. Как ты сама себя называешь?

— Диплом у меня «Дизайнер одежды». Но мне не нравится слово дизайнер, оно очень избитое. Поэтому я предпочитаю называть себя «по-старинке» — художник-модельер.

— Где учат? И много ли выпускников?

— Я училась в Казани, жила там 10 лет. Первая специальность называлась «модельер-конструктор» — то есть я могу работать одна, мне не нужен ни конструктор, ни технолог, я могу это все сама. Потом дальше продолжила развиваться в дизайне, также освоила муляжный метод конструирования, когда ты можешь обходиться даже без лекал, загоняющих в рамки. Это позволяет делать одежду сразу на манекене или на человеке, открывает безграничные возможности в создании силуэтов и форм.

С моего курса из 25 человек только двое занимаются этой работой. Остальные по профессии не работают. Всё-таки в том возрасте, когда человек поступает в ВУЗ, многие еще не понимают, кем хотят стать на самом деле и что хотят делать в жизни.

— А ты?

— Я с детства хотела этим заниматься. У мамы до сих пор хранятся огромные стопки альбомов, где я рисовала каждый день разные эскизы. На модельера-конструктора я пошла учиться после школы, а второе образование получала уже в сознательном возрасте. Между двумя дипломами прошло много времени, появилась семья, дети. Приняла решение продолжить образование и училась в итоге с грудным ребенком на руках.

Хор «Млада». Фото: Стас Филиппович

— Создание своей коллекции для тебя это творчество или бизнес?

— Для модельера создание собственной коллекции должно быть бизнесом, да. Но я создаю коллекции раз в полгода-год и бизнесом это не считаю. Это творчество. Для того, чтобы визуализировать те образы, которые накопились. Когда делаю коллекцию, думаю, что это не продастся никогда — слишком фриково. Но продается, как не странно. Конечно, цены стараюсь делать демократичными. При создании коллекции нет цели заработать, поэтому отбиваю стоимость материалов. Продаю — покупаю ткани для следующей. Вот так уже восемь коллекций создано.

Я не бизнесмен, не предприниматель, не умею деньги зарабатывать. Я могу держаться на плаву, а огромное счастье здесь — от совпадения хобби и работы.

— Как происходит создание коллекции?

— Много идей витает. Иногда даже работаю без эскизов. Потому что если не сделаешь прямо сейчас, завтра уже забудешь. Случается, что посреди ночи бежишь в укромный уголок, чтобы никого не разбудить, и зарисовываешь.

Для меня важен выбор ткани. Я принципиально не работаю с синтетическими материалами, Синтетика не заслуживает трудов, в нее вложенных. Она как стекло бездушное, смотрит дешево, старится быстро. Работаю со льном, шерстью, вискозой, шелком. Тот же лен — он прекрасен, и чем старее, тем круче выглядит. Не могу сказать, что в Перми выбор тканей идеальный. Никогда не заказываю материал через интернет, важно пощупать ткань.

Последнее время просто покупаю белое полотно, потому что не могу найти нужный цвет, и сама окрашиваю, делаю принты. Окрашиваю прямо здесь. Экспериментирую. Для принтов понравилось использовать краску по металлу. Если картину надо нарисовать — использую акрил по ткани, латексную тушь.

Когда коллекция готова, происходит ее показ. Дефиле. Не продаю, пока не пройдет три-четыре дефиле.

— Как это происходит? Как простому человеку увидеть то, что делают пермские модельеры?

— В Перми проходят специальные мероприятия, где можно все увидеть. Можно прийти на Perm Fashion Week Эльвиры Зайцевой, на «Высокий сезон». Еще у нас в Перми, единственном городе кроме Москвы, разрешили проводиться Mercedes-Benz Fashion Week. Первый раз это мероприятие прошло этой весной, не все было гладко, но, надеюсь, дальше все будет хорошо и организаторы будут приглашать более профессиональных критиков.

— Достались колкие замечания?

— Мне нет, что удивительно. Даже комплимент сделали, что мое творчество это не Пермь, это Европа. Но мне было очень обидно за моих коллег, которым действительно досталось, причем незаслуженно, на мой взгляд.

Фото: Кирилл Козлов

#Общество#Интервью#Профессия#Изнанка профессии#Ольга величко#Спецпроекты

Подпишитесь

Пермские активисты не смогли обжаловать отказ в согласовании митинга памяти Немцова

Сегодня, 06:56

Пермского оппозиционного политика могут оштрафовать за цитирование Юрия Шевчука

Сегодня, 06:02

В отношении руководителя СУ СКР по Пермскому краю назначена служебная проверка

Вчера, 14:30

Прокуратура оспаривает оправдательный приговор чиновнице за смерть пермячки от собак

Сегодня, 07:28

Оскорбления школьника и больше власти мэрии. Главные новости недели в Прикамье

Сегодня, 04:10

ГИБДД усилила поиск пьяных водителей в Перми в выходные

Сегодня, 09:12

Бюро трудовой статистики США

ДЛЯ ПРИНТЕРА

  • Резюме
  • Что они делают
  • Рабочая среда
  • Как стать единым целым
  • Оплата
  • Перспектива работы
  • Данные штата и района
  • Сходные профессии
  • Подробнее

Резюме

Пожалуйста, включите JavaScript для воспроизведения этого видео.

Стенограмма видео доступна по адресу https://www.youtube.com/watch?v=JPohQlpzTxY.

Краткие сведения: модельеры
Медианная заработная плата 2021 г. 77 450 долларов в год
37,24 $ в час
Стандартное начальное образование Степень бакалавра
Опыт работы по родственной профессии Нет
Обучение на рабочем месте Нет
Количество рабочих мест, 2021 г. 22 400
Перспективы работы, 2021-31 3% (медленнее среднего)
Изменение занятости, 2021-31 600

Чем занимаются модельеры

Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.

Рабочая среда

Модельеры работают в оптовых или производственных предприятиях, компаниях по производству одежды, розничных торговцах, театральных или танцевальных труппах и дизайнерских фирмах. Большинство модных дизайнеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

Как стать модельером

Модельерам обычно требуется степень бакалавра, чтобы начать работать. Работодатели могут предпочесть нанимать творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Зарплата

Средняя годовая заработная плата дизайнеров одежды в мае 2021 года составляла 77 450 долларов.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 2300 вакансий для модельеров. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Данные по штатам и районам

Исследуйте ресурсы для трудоустройства и заработной платы по штатам и районам для модельеров.

Похожие занятия

Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату дизайнеров одежды с аналогичными занятиями.

Дополнительная информация, включая ссылки на O*NET

Узнайте больше о модельерах, посетив дополнительные ресурсы, включая O*NET, источник основных характеристик работников и профессий.

Модельеры делают наброски одежды, обуви и аксессуаров.

Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают эскизы, выбирают ткани и узоры и дают инструкции по изготовлению продуктов, которые они разрабатывают.

Обязанности

Модельеры обычно делают следующее:

  • Изучайте тенденции моды и прогнозируйте дизайн, который понравится потребителям
  • Выберите тему для коллекции
  • Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания проектов
  • Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
  • Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
  • Работайте с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
  • Представление дизайнерских идей креативным директорам или демонстрация их идей на модных или торговых выставках
  • Дизайн для продажи розничным торговцам одеждой или потребителям
  • Наблюдать за окончательным производством своих моделей

Крупные компании по производству одежды обычно нанимают команду дизайнеров во главе с креативным директором. Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают дизайны во всех трех категориях моды.

Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций, например, чтение отчетов, опубликованных торговыми группами индустрии моды. Другие модные дизайнеры создают коллекции, используя различные источники вдохновения, в том числе художественные средства массовой информации, свое окружение или культуру, с которой они столкнулись, и места, которые они посетили.

После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и производят прототип, часто из менее дорогого материала, чем тот, который будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и корректировать дизайн по мере необходимости.

Хотя большинство дизайнеров сначала рисуют свои проекты от руки, многие теперь также делают наброски своих идей в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать разные цвета, рисунки и формы, внося коррективы легче, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.

Дизайнеры производят образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, получившие хорошие отзывы от модных редакторов или на выставках и показах мод, затем производятся и продаются потребителям.

Процесс проектирования может различаться в зависимости от специальности, но обычно на выпуск весенней или осенней коллекции уходит 6 месяцев, от начальной концепции дизайна до окончательного производства. Помимо выпуска дизайнов весной и осенью, некоторые компании выпускают новые дизайны каждый месяц.

Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию за пределами традиционных магазинов. Эти дизайнеры доставляют товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин, чтобы продемонстрировать свои линейки продуктов или коллекций.

Ниже приведены примеры типов модельеров:

Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.

Художники по костюмам дизайн костюмов для исполнительских искусств, кино- и телепрограмм. Они исследуют стили, которые носили в период действия представления, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать подходящую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов постановки.

Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и нижнее белье.

Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и ботинки различных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.

Модельеры выбирают ткани, цвета или стили для каждого предмета одежды или аксессуара.

Модельеры занимали около 22 400 рабочих мест в 2021 году. Крупнейшими работодателями модельеров были следующие:

Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и вещами 35%
Управление компаниями и предприятиями 18
Самозанятые работники 12
Производство одежды 9
Кино- и видеоиндустрия 2

Многие модельеры работают на оптовиков или производителей. Эти оптовики и производители продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельных магазинах, компаниях-каталогах или интернет-магазинах.

Работающие не по найму модельеры обычно создают одежду высокой моды и единственную в своем роде (индивидуальную) одежду. В некоторых случаях у работающего не по найму модельера может быть линия одежды, носящая его или ее имя.

Большинство дизайнеров несколько раз в год ездят на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних тенденциях. Дизайнеры также иногда выезжают в другие страны, чтобы встретиться с поставщиками материалов и производителями конечной продукции.

Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

График работы

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Как правило, дизайнеры-фрилансеры работают по контракту; у этих дизайнеров часто бывает длинный рабочий день, который требует от них приспосабливаться к графикам и срокам своих клиентов.

Как стать модельером Об этом разделе

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод.

Дизайнерам одежды обычно требуется степень бакалавра, чтобы начать работать. Работодатели могут предпочесть нанимать творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Образование

Дизайнеры одежды, как правило, имеют степень бакалавра в области изобразительного искусства или бизнеса, например, дизайн одежды или мерчендайзинг одежды. Эти программы, ориентированные на моду, учат студентов разбираться в текстиле и тканях, а также тому, как использовать технологию автоматизированного проектирования (САПР). Учащиеся также работают над проектами, которые они могут добавить в свое портфолио, в котором демонстрируются их проекты.

Для многих художников, в том числе модельеров, создание портфолио — коллекции дизайнерских идей, демонстрирующих их стиль и способности, — очень важно. Студенты, изучающие дизайн одежды, часто имеют возможность развивать свое портфолио, участвуя в студенческих или любительских конкурсах. Принимая решения о найме, работодатели полагаются на эти портфолио для оценки таланта и креативности.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитовала более 360 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, и многие из них присуждают степени в области дизайна одежды. Эти школы часто требуют, чтобы учащиеся прошли базовые курсы искусства и дизайна, прежде чем поступать на программу. Кандидаты обычно должны представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Другой опыт

Модельеры часто приобретают опыт работы в индустрии моды, проходя стажировки или работая помощником дизайнера. Стажировки знакомят начинающих модельеров с процессом проектирования, расширяя их знания о текстиле и цветах, а также о том, как работает отрасль.

Важные качества

Художественные способности. Модельеры зарисовывают свои первоначальные дизайнерские идеи, которые используются для создания прототипов. Дизайнеры должны иметь возможность выразить свое видение дизайна с помощью иллюстраций.

Коммуникативные навыки. На протяжении всего процесса проектирования модельеры должны иметь возможность эффективно общаться. Например, им может потребоваться проинструктировать швей о пошиве одежды.

Компьютерные навыки. Модельеры должны уметь пользоваться программами автоматизированного проектирования (САПР) и быть знакомы с программами для редактирования графики.

Творчество. Модельеры работают с разнообразными тканями, формами и цветами. Их идеи должны быть уникальными, функциональными и стильными.

Навыки принятия решений. Работая в команде, модельеры сталкиваются со многими идеями. Они должны быть в состоянии решить, какие идеи включить в свои проекты.

Ориентирован на детали. Модельеры должны хорошо видеть небольшие различия в цвете и другие детали, которые могут сделать дизайн успешным.

Модельеры

Средняя годовая заработная плата, май 2021 г.

Fashion designers

$77,450

Art and design workers

$48,220

Total, all occupations

$45,760

 

Средняя годовая заработная плата модельеров в мае 2021 года составляла 77 450 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 37 480 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 130 870 долларов.

В мае 2021 года средняя годовая заработная плата модельеров в ведущих отраслях, в которых они работали, была следующей:

Кино- и видеоиндустрия 116 930 долларов США
Управление компаниями и предприятиями 80 600
Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и вещами 78 800
Производство одежды 63 320

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Как правило, дизайнеры-фрилансеры работают по контракту; у этих дизайнеров часто бывает длинный рабочий день, который требует от них приспосабливаться к графикам и срокам своих клиентов.

Модельеры

Процентное изменение занятости, прогнозируемое на 2021–2031 годы

Всего, все профессии
Модельеры
Работники искусства и дизайна
 

Прогнозируется, что занятость модельеров вырастет на 3 процента с 2021 по 2031 год, что медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 2300 вакансий для модельеров. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Занятость

Повышенный спрос на постоянный поток новых модных моделей был ускорен влиятельными лицами в социальных сетях и розничными торговцами, рекламирующими и продающими напрямую потребителям в Интернете. Растущее предпочтение потребителей в отношении устойчивых вариантов в индустрии моды также вызвало стремление к дизайну, в котором используются экологически чистые и веганские материалы. Однако будет меньше возможностей для дизайнеров одежды, работающих не по найму, которые не могут конкурировать с крупномасштабным производством одежды, что ограничивает общий рост занятости этих работников.

Данные о прогнозах занятости модельеров, 2021-31
Должность SOC-код Занятость, 2021 Прогнозируемая занятость, 2031 Изменение, 2021-31 Занятость по отраслям
Процент Цифровой

ИСТОЧНИК: Бюро статистики труда США, Программа прогнозов занятости

Модельеры

27-1022 22 400 23 000 3 600 Получить данные

Статистика профессиональной занятости и заработной платы (OEWS)

Программа статистики занятости и заработной платы (OEWS) ежегодно производит оценки занятости и заработной платы для более чем 800 профессий. Эти оценки доступны для страны в целом, для отдельных штатов, а также для столичных и неметропольных территорий. Ссылки ниже ведут на карты данных OEWS по занятости и заработной плате по штатам и районам.

  • Модельеры

Центральный выступ

Прогнозы профессиональной занятости разрабатываются для всех штатов отделом информации о рынке труда (LMI) или отделами прогнозов занятости отдельных штатов. Все данные прогнозов штата доступны на сайте www.projectionscentral.com. Информация на этом сайте позволяет сравнивать прогнозируемый рост занятости по профессии между штатами или в пределах одного штата. Кроме того, штаты могут составлять прогнозы по районам; есть ссылки на веб-сайты каждого штата, где эти данные могут быть получены.

CareerOneStop

CareerOneStop включает в себя сотни профессиональных профилей с данными, доступными по штатам и городам. В левом боковом меню есть ссылки для сравнения профессиональной занятости по штатам и профессиональной заработной платы по местности или городскому району. Существует также инструмент информации о зарплате для поиска заработной платы по почтовому индексу.

В этой таблице приведен список профессий с должностными обязанностями, аналогичными обязанностям модельеров.

Род занятий Должностные обязанности НАЧАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ СРЕДНЯЯ ЗАРПЛАТА 2021
Арт-директора

Арт-директора отвечают за визуальный стиль и изображения в журналах, газетах, упаковку продукции, кино- и телепродукцию.

степень бакалавра 100 890 долларов США
Цветочные дизайнеры

Художники-флористы создают декоративные композиции из живых, сушеных и шелковых цветов и зелени.

Диплом средней школы или эквивалент 29 880 долларов США
Графические дизайнеры

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей.

степень бакалавра 50 710 долларов США
Промышленные дизайнеры

Промышленные дизайнеры объединяют искусство, бизнес и инженерию для разработки концепций промышленной продукции.

степень бакалавра 77 030 долларов США
Ювелиры и мастера по обработке драгоценных камней и металлов

Ювелиры и мастера по обработке драгоценных камней и металлов проектируют, изготавливают, регулируют, ремонтируют, оценивают и продают ювелирные изделия.

Диплом средней школы или эквивалент 46 640 долларов США
Модели

Модели позируют художникам, фотографам и другим клиентам, рекламируя товары.

Нет официального документа об образовании Годовая заработная плата недоступна.
Менеджеры по закупкам, покупатели и агенты по закупкам

Покупатели и агенты по закупкам покупают товары и услуги для организаций. Менеджеры по закупкам контролируют работу покупателей и агентов по закупкам.

степень бакалавра 75 410 долларов США

Для получения дополнительной информации о карьере в области дизайна одежды посетите страницу 9.0003

Совет модельеров Америки

Для получения дополнительной информации об образовательных программах в области дизайна одежды посетите

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна

О*NET

Модельеры

Предлагаемая ссылка:

Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам , Модельеры,
на https://www. bls.gov/ooh/arts-and-design/fashion-designers.htm (посещено 3 марта 2023 г. ).

Дата последнего изменения: Четверг, 8 сентября 2022 г.

Как стать дизайнером одежды. Карьера и описание работы


Где вы могли бы работать?


Многие модельеры специализируются на работе с оптовыми торговцами одеждой, штучными товарами и вещами. Далее следуют самозанятость и производство одежды. Модельеры, работающие на оптовика или производителя, будут разрабатывать продукты, которые будут продаваться маркетологам и розничным торговцам для распространения среди конечных пользователей. Другие типы работодателей включают индустрию видео- и киноиндустрии, и многие модельеры станут руководителями как небольших компаний, так и крупных предприятий.

Если вы работаете на себя, вы можете создавать одежду на заказ для частных клиентов или продавать свои модели производителям или брендам. Имейте в виду, что вам, возможно, придется путешествовать, чтобы быть в курсе последних тенденций моды, и что большинство работодателей находятся в Нью-Йорке и Калифорнии. Модельеры вряд ли будут работать на традиционной восьмичасовой работе в день. Вы должны будете работать столько часов, сколько потребуется для соблюдения сроков и графиков клиентов. Это стало стандартом индустрии моды, и многие работники и работодатели просто понимают и ожидают этого. Если вы хотите сохранить более традиционные часы работы, обязательно найдите работодателя, который заботится о балансе между работой и личной жизнью своих сотрудников.

Потенциальные пути развития карьеры


Модельеры могут выбрать несколько направлений карьеры, имея диплом и опыт работы. Вы можете работать и преуспевать в одной нише моды, например, в одежде, обуви, аксессуарах или костюмах. Как дизайнер, вы можете подняться до управленческих и руководящих должностей со значительно большей ответственностью. Вы даже можете в конечном итоге с собственным бизнесом в один прекрасный день.

Модельер:
Модельер разработает любой тип одежды, аксессуаров или обуви, включая спортивную одежду, повседневную одежду, интимную одежду, сумки, украшения, одежду для беременных, купальники, вечерние наряды, костюмы и многое другое. Модельеры, нанятые другими, должны соответствовать бренду работодателя.

Графический дизайнер:
Графический дизайнер использует компьютерное программное обеспечение и свои руки для создания дизайна для предприятий, связанных с модой. Такие предприятия могут включать рекламу, веб-сайты, журналы и брошюры. Этот профессионал моды должен соответствовать потребностям клиента работодателя.

Промышленный дизайнер:
Промышленный дизайнер отвечает за концепции и проекты для производимых продуктов, таких как бытовая техника, игрушки и автомобили. Эти люди работают с эстетикой, производственными затратами, удобством использования, функциональностью и датами запуска через проектирование, бизнес и искусство.

Покупатель модной одежды:
Покупатель модной одежды отвечает за закупку товаров и услуг от имени своей организации. Эти продукты затем будут использоваться для производства или перепродажи. Эти профессионалы моды должны понимать, следовать и предсказывать модные тенденции. Они также должны работать с поставщиками, контрактами и переговорами.

Агент по моделированию:
Агент по моделированию — это естественное развитие для некоторых модельеров. В качестве агента они будут продолжать работать с моделями в качестве представителей, чтобы найти работу для своих клиентов. Они подготовят модели для своих проектов и заключат контракты. В большинстве случаев агентам потребуется формальное образование.

Главный дизайнер:
Главный дизайнер — одна из самых высоких должностей, которых может достичь модельер. Эти профессионалы моды высокого уровня отвечают за направление компании. Это может включать в себя обеспечение согласованности коллекций, определение направления бренда и установление правильной целевой демографии для каждой линейки продуктов.

Карьера модельера Заработная плата


Род занятий Начальный уровень Середина карьеры Поздняя карьера
Устройство для изготовления моделей 40 000 долларов США 58 000 долларов США 108 000 долларов США
Разработчик продукта/модельер 45 000 долларов США 67 000 долларов США 112 000 долларов США
Иллюстратор 28 000 долларов 51 000 долларов США 82 000 долларов США
Менеджер студии 30 000 долларов США 43 000 долларов США 73 000 долларов
Мерчендайзер 32 000 долларов США 52 000 долларов США 83 000 долларов США

**Информация о зарплате предоставлена ​​PayScale. Это медленнее, чем в среднем по стране для всех профессий и занятий. Важно отметить, что ожидается, что розничные модные дизайнеры вырастут гораздо более высокими темпами на 22% за то же время из-за растущего спроса со стороны ритейлеров в поисках оригинальных идей повседневной моды для массовых рынков. В то время как производство и производство по-прежнему передаются на международный аутсорсинг, модельеры из США по-прежнему пользуются спросом.

Лучшие рабочие места достанутся модельерам с дипломом, отличным и обширным портфолио и соответствующим опытом работы в индустрии моды. Существует гораздо больше потенциальных модельеров, чем доступных рабочих мест; поэтому конкуренция довольно высока. И многие из лучших работодателей базируются в Нью-Йорке и Калифорнии. Это потребует, чтобы большинство потенциальных кандидатов переехали в эти города. Имейте в виду, удаленная работа во всех отраслях становится все более приемлемой и возможной. И имейте в виду, что средняя зарплата модельера в 2017 году составляла 67 420 долларов. Если у вас есть степень, опыт и талант, эта зарплата может быть выше, и у вас будет больше возможностей для карьерного роста.

Продвижение отсюда

Дизайнеры одежды получат огромные возможности для карьерного роста, особенно если у них есть степень бакалавра. Вы можете начать с помощника дизайнера и продвигаться дальше. Вам придется продолжать развивать свои навыки и технологические возможности каждый год, чтобы достичь самых высоких должностей и иметь возможность вести успешный собственный бизнес. Также важно уметь работать и хорошо общаться с другими.

После того, как модельеры докажут свои способности в качестве помощника, они могут перейти на должность помощника дизайнера или помощника дизайнера. Это будет зависеть от таланта и опыта работы. Большинство людей затем переходят к техническому дизайнеру, а затем к главному дизайнеру. Эти позиции часто требуют до 10 лет опыта. Следующие возможности продвижения для дизайнеров одежды включают главного дизайнера и креативного директора. После этих достижений вы можете стать руководителем или решить начать свой собственный бизнес.

Карьера модельера и информация о работе

Эта страница была разработана как ресурс для начинающих студентов, изучающих дизайн одежды, и модельеров, которым нужна общая информация о карьере, требованиях к обучению и образованию, а также помощь в поиске работы. Ресурсы, представленные на этой странице, носят некоммерческий характер и бесплатны для использования. Если у вас есть какие-либо карьерные ресурсы для модельеров, которые, по вашему мнению, будут полезны нашим посетителям, пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам с вашими рекомендациями.

Чтобы узнать больше о том, как начать или продвинуться по карьерной лестнице в области дизайна одежды, выберите тему ниже.

  • Обзор карьеры
  • Карьерные должности и профили
  • Информация о занятости, профили и статистика
  • Статистика заработной платы и заработной платы
  • Требования к образованию и обучению
  • Аккредитация
  • Перспектива работы
  • Условия работы
  • Дополнительные ресурсы

Обзор карьеры

Модельеры создают платья, обувь и другую одежду. Они следят за тенденциями и контролируют разработку новых линий одежды. Дизайнеры одежды также координируют производство одежды для мужчин, женщин и детей. Дизайнеры обуви разрабатывают и координируют производство обуви и сапог. Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и координируют производство головных уборов, очков, ремней, кошельков и других аксессуаров. Некоторые модельеры специализируются на определенных типах одежды для возрастных групп, типов телосложения и коммерческих отраслей.

Типичные обязанности модельера включают:

  • Следить за тенденциями в индустрии моды и определять, какие дизайнеры могут понравиться потребителям в будущем
  • Разработка тематических линий и коллекций одежды
  • Разработка проектов с использованием компьютерных программ
  • Посещайте выставки, чтобы следить за тенденциями, представлять дизайн и находить ткани
  • Работать с другими дизайнерами и мерчендайзерами над созданием прототипов дизайна
  • Продвижение линий одежды и дизайна среди розничных продавцов и потребителей
  • Надзор за дизайном одежды от окончательного производства

Обычно на разработку и производство новой линии одежды уходит 18-24 месяца. Модельеры начинают процесс с изучения модных тенденций. Они либо проводят собственные исследования, либо изучают отчеты, публикуемые торговыми группами моды. В этих отчетах подробно описаны популярные стили, ткани и цвета. После проведения исследований модные дизайнеры посещают торговые выставки, чтобы получить образцы тканей.

После того, как ткани выбраны, из недорогих материалов создаются первоначальные модели, и модели носят модели, чтобы определить, насколько подходит одежда. После того, как одежда была изменена, создаются образцы дизайна, изготовленные из реальной ткани, и отправляются потенциальным покупателям. Дизайнеры часто продают свою одежду на показах мод, чтобы представить свой дизайн и продукцию продавцам и розничным покупателям.

Модельеры теперь используют технологию автоматизированного проектирования (САПР) для разработки и создания своих моделей. Большинство дизайнеров по-прежнему делают наброски своих предварительных проектов, а затем используют САПР для изложения своих проектов. Дизайнеры могут вносить свои изменения в виртуальные модели с помощью САПР, экономя время и деньги.

Модельеры, работающие в крупных фирмах, обычно выбирают цвета и материалы, создают дизайн и контролируют команду разработчиков. Эти крупные фирмы часто нанимают специализированных портных и дизайнеров моделей для изготовления своей одежды. Дизайнеры, работающие в небольших фирмах, отвечают за разработку одежды и выкроек, а также контролируют производство одежды.

Модельеры, нанятые оптовыми торговцами одеждой, разрабатывают одежду для широких масс. Самозанятые дизайнеры, также известные как дизайнеры от-кутюр , создают одежду на заказ для индивидуальных клиентов (которые обычно довольно богаты). Некоторые дизайнеры разрабатывают одежду для собственных магазинов или универмагов. Другие разрабатывают одежду для телестудий, киностудий или театральных постановок. Художники по костюмам проводят исторические исследования периода времени, для которого они создают костюмы, а затем контролируют производство костюмов.

Карьерные должности и профили

Ниже вы можете узнать больше о самых популярных профессиях и должностях в области дизайна одежды.

Модельер

Модельеры участвуют от концепции до конца в разработке и производстве линии одежды. В то время как некоторые дизайнеры могут продвинуться в отрасли благодаря на опыте работы, в наши дни степень бакалавра, как правило, является минимальным требованием для этой должности. Дизайнеры должны иметь глубокие знания концепций дизайна одежды, шитье, дизайн одежды и конструирование одежды, а также быть знакомым с различными типами Текстиль и тенденции отрасли. Большинство дизайнеров являются специалистами. Они могут специализироваться на женских одежда, детская одежда или мужская одежда.

Помощник дизайнера

Помощники дизайнера — это именно помощники. Они помогают модельерам с каждым аспект разработки и производства линий одежды. Типичные обязанности включают в себя разработку эскизы для работы дизайнеров, подготовка презентационных материалов для показов и одежды демонстрации, поиск ткани и т. д. Помощник дизайнера не обязан иметь степень бакалавра. степень, но многие делают. Помощники дизайнера часто проходят путь до дизайнеров.

Модельщик

Как следует из их названия, производители шаблонов создают шаблоны и спецификации того, как каждый часть предмета одежды должна быть изготовлена ​​и собрана. Сегодня производители моделей часто использовать компьютерное программное обеспечение, САПР и трехмерные изображения для создания моделей и разработки спецификаций. Навыки создания моделей можно освоить на работе, получив специальную степень в области моды. дизайна или через программу технического обучения.

Торговец модной одеждой

Многие честолюбивые студенты, изучающие модный дизайн, и начинающие дизайнеры в конечном итоге переходят к карьере в модный мерчандайзинг. Мерчендайзеры, как правило, являются высшим руководством и руководителями высокого уровня. в производстве одежды, которые несут ответственность за определение того, какие линии одежды, мода и/или аксессуары, которые производитель должен производить. Они планируют, исследуют и определяют, какие модные тенденции, которым должна следовать компания. Степень бакалавра в области дизайна одежды, моды мерчандайзинг, производство одежды или маркетинг, как правило, являются минимальным уровнем образования. требование к этой должности. Многие компании, нанимающие мерчендайзеров, предпочитают нанимать кандидатов со степенью MBA. Мерчендайзер может зарабатывать от 55 000 до 110 000 долларов в год. более.

Покупатель одежды

Покупатели планируют продажи, выбирают товары для продажи, оценивают заказы поставщиков и контролируют запасы. Покупатели являются экспертами в составлении бюджета. Им часто дают фиксированный бюджет и просят добиться наилучшего результата. вернуть они, возможно, могут. Позиции покупателя являются конкурентоспособными, и обычно требуются годы, чтобы работать в. В дополнение к степени бакалавра, покупатели, как правило, должны закончить на- профессиональное обучение, спонсируемое их работодателем, и пройти стажировку.

Помощник покупателя

Чтобы стать покупателем, вы должны сначала стать помощником покупателя. Помощник покупателя помогает покупатели модной одежды выбирают товары, пишут заказы и оценивают их, взаимодействуют и ведут переговоры с поставщиков, а также планировать и управлять бюджетом. Большинство помощников покупателей имеют четырехлетнее высшее образование. Эта должность также является высококонкурентной, поскольку она является ступенькой к тому, чтобы стать полноправным покупатель.

Менеджер по товарам

Также известные как менеджеры по товарам отдела (DMM), менеджеры по товарам несут ответственность за курирование отделов товаров и модных покупателей. Зарплата от 50 000 до $ 150 000 в год, эта должность является одной из самых высокооплачиваемых в индустрии моды. К стать менеджером по товарам, соискатели должны иметь высшее образование и от 5 до 10 лет опыт работы модным байером. Менеджеры по товарам управляют отношениями с поставщиками, развивают закупки команды, обеспечить постоянное качество и сосредоточиться на том, чтобы клиенты получали ту ценность, которую они ожидают и платят за.

Директор по дизайну

Основная обязанность директора по дизайну — следить за цветом, тенденциями и направлением ткани для всех производственные линии. Они также управляют проектными группами, контролируют производственный процесс и поддерживают маркетинговые усилия. В должностные обязанности входит анализ рынка, анализ тенденций, прогнозирование будущего. спрос, поддержка производства и строительные материалы.

Директор моды

Модные директора несут ответственность за глубокое знание различных тенденций рынка. и использование этих знаний для разработки эффективных стратегий маркетинга и брендинга, а также ориентирование на тенденции рынка. Модные директора много путешествуют и обязаны посещайте лучшие отраслевые выставки в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке. Модные директора должны уметь прогнозировать модные тенденции, иметь сильные коммуникативные навыки и быть экспертом в области дизайна и цвет. Они также разрабатывают стратегии обмена сообщениями о моде и управляют отделами закупок.

Директор по визуальному мерчандайзингу

Директора по визуальному мерчандайзингу работают в розничном и оптовом секторах фэшн-индустрии. продвижение товаров, услуг и имиджа. Они одевают манекены, разрабатывают визуально привлекательные показы мод и организация специальных мероприятий для повышения узнаваемости бренда. Они также контролируют дизайн и разработка концепции, наблюдение за презентацией идеи и управление бюджетом. Они должны быть эксперты по цвету и дизайну, умеют управлять бюджетом и быть высоко творческий.

Модный редактор

Модные редакторы контролируют создание, разработку и представление контента для модной индустрии. соответствующие журналы и публикации. Они также несут ответственность за составление фото. съемки, управление командами, отслеживание отраслевых тенденций, выбор образов для показа, курировать фотографии и решать, что следует публиковать, а что нет. Они должны иметь исключительные навыки письма, быть экспертом в области моды и фотографии, а также иметь хорошие навыки межличностного общения.

Информация о занятости и статистика

По состоянию на май 2014 года в США работало около 22 300 модельеров. Из них около половины работали в сфере оптовой торговли и производства, десятая часть занимала руководящие должности в компаниях, а остальные занимались специализированным дизайном и другими смежными профессиями. Ожидается, что в период с 2012 по 2020 год количество модельеров, работающих в Соединенных Штатах, сократится до 21 600 человек — в значительной степени из-за того, что рабочие места в производстве одежды переместятся за границу на более конкурентные рынки.

Ниже приводится разбивка по отраслям, в которых занято наибольшее количество модельеров, включая данные о занятости и заработной плате по отраслям.

Промышленность Общая занятость % занятость в промышленности Среднечасовой путь Среднегодовая заработная плата
Оптовая торговля одеждой и торговля 7 400 5% 34 $ 70 000 долларов
Производство одежды 2 850 2,5% 40 долларов 83 000 долларов США
Корпоративное управление 2 400 .11% 43 $ 90 000 долларов
Специализированные дизайнерские услуги 1 450 1,2% $33 68 500 долларов США
Театр, кино и видео 1000 . 3% н/д н/д

Географический профиль профессии психолога

На приведенной ниже карте показаны штаты, в которых работает наибольшее количество модельеров, а также концентрация модельеров в каждом штате.

На приведенной ниже диаграмме перечислены штаты, в которых работает наибольшее количество модельеров, а также средняя почасовая заработная плата, среднегодовая заработная плата и коэффициент местоположения для каждого штата.

Государство Общая занятость Коэффициент местоположения Среднечасовой путь Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк 7 190 6,18 $39 80 900 долларов США
Калифорния 5 750 2,88 35 $ 73 300 долларов США
Техас 500 . 34 $29 60 600 долларов США
Нью-Джерси 340 .66 36 $ 74 100 долларов США
Массачусетс 270 .61 37 $ 76 900 долларов США

На приведенной ниже карте показано расположение индустрии дизайна одежды в Соединенных Штатах. Коэффициент местоположения — это отношение концентрации профессионалов в области дизайна одежды, работающих в штате, к средней концентрации в отрасли по стране. Штат с коэффициентом местоположения больше 1 указывает на то, что в штате доля дизайнеров одежды выше, чем в среднем. (Примечание: данные недоступны для тех штатов, которые являются белыми.)

На приведенной ниже диаграмме показаны штаты с наибольшей концентрацией рабочих мест и коэффициентом местоположения для индустрии дизайна одежды.

Государственный Общая занятость Коэффициент местоположения Среднечасовой путь Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк 7 190 6,2 $39 80 900 долларов США
Калифорния 5 750 2,9 35 долларов 73 300 долларов США
Вермонт 40 1,08 24 $ 49 000 долларов США
Нью-Гэмпшир 90 1,04 35 долларов 73 500 долларов США
Канзас 180 . 99 35 долларов 55 000 долларов США

Статистика заработной платы

По данным Бюро трудовой статистики, средняя заработная плата модельеров составляет примерно 63 000 долларов в год. По состоянию на 2014 год 50% модельеров зарабатывали более 63 тысяч долларов в год, а 50% — меньше. Лучшие 10% модельеров зарабатывают более 127 000 долларов в год, а несколько чрезвычайно успешных дизайнеров зарабатывают шестизначные суммы. Самые низкие 10 процентов наемных работников в этой отрасли зарабатывают менее 35 000 долларов в год.

Как и в случае с большинством профессий, размер заработка модельера зависит от многих факторов, включая опыт, навыки, репутацию и работодателя. Пока модельер не имеет значительного опыта работы в отрасли, его заработная плата, как правило, относительно низкая по сравнению с другими профессиями, требующими степени бакалавра. Модельеры, которые получают зарплату, обычно имеют более стабильный доход, чем те, кто работает внештатно, независимо или в качестве консультантов. Однако модные дизайнеры, способные разработать собственный бренд и линию одежды, могут добиться больших успехов!

Средняя годовая заработная плата дизайнеров одежды в пяти ведущих отраслях/секторах труда, в которых работают эти специалисты, выглядит следующим образом:

Корпоративный и корпоративный менеджмент 78 600 долларов США
Специализированные дизайнерские услуги 62 600 долларов США
Производство одежды 62 400 долларов США
Оптовая торговля одеждой и одеждой 60 600 долл. США
Электронные рынки и брокеры 58 000 долларов США

На приведенной ниже карте показана среднегодовая заработная плата модельеров по штатам по состоянию на май 2014 года.

На приведенной ниже диаграмме перечислены штаты с самой высокой почасовой и средней годовой заработной платой модельеров. При рассмотрении возможностей трудоустройства вы должны учитывать все факторы, включая заработную плату, коэффициент местоположения, общую занятость и стоимость жизни.

Государство Общая занятость Коэффициент местоположения Среднечасовой путь Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк 7 190 6,2 $39 80 900 долларов США
Массачусетс 270 .61 37 $ 76 900 долларов США
Нью-Джерси 340 .66 35 долларов 74 100 долларов США
Калифорния 5 750 2,9 35 долларов 73 300 долларов США
Нью-Гэмпшир 90 1,04 35 долларов 73 500 долларов США

Самые высокооплачиваемые мегаполисы для модельеров включают Сент-Луис, штат Миссури (9 долларов США). 7300 долларов в год), Сан-Франциско, Калифорния (83 100 долларов в год), Нью-Йорк-Нью-Джерси, район метро (81 000 долларов в год), Портсмут, Нью-Джерси (78 500 долларов в год), Окленд, Калифорния (77 800 долларов в год), Бостон, Массачусетс (77 200 долларов в год). год), Лос-Анджелес, Калифорния (74 400 долларов США в год), Портленд, штат Мэн (72 000 долларов США в год) и Санта-Ана/Анахайм, Калифорния (71 400 долларов США). Опять же, годовые цифры основаны на средней заработной плате. Реальные цифры могут быть выше или ниже.

Образование и обучение

Степень бакалавра в области дизайна одежды или мерчендайзинга одежды, как правило, является минимальным требованием для должностей начального уровня, которые открывают возможности карьерного роста в отрасли. Программы дизайна одежды учат студентов тонкостям моды, концепциям дизайна, отраслевым тенденциям, анализу, текстилю, тканям и тому, как использовать компьютерное проектирование (CAD) для разработки концепций моды и дизайна одежды.

Программы дизайна одежды помогают учащимся составить портфолио – набор моделей, демонстрирующих способности, опыт и знания учащегося в области дизайна. Хорошее портфолио — ключ к получению высоких позиций в отрасли. Большинство работодателей решают, нанимать ли дизайнера или нет, основываясь на его портфолио.

В США насчитывается чуть более 300 высших учебных заведений, предлагающих программы по искусству и дизайну, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусств и дизайна (NASAD). Мы рекомендуем получить степень в области дизайна одежды в аккредитованном NASAD учреждении. Многие программы дизайна одежды потребуют подачи заявки на (1) прохождение обязательных курсов по искусству и дизайну перед поступлением и / или (2) представление небольшого портфолио, демонстрирующего их художественные и творческие способности.

Самые успешные модельеры продвигались по служебной лестнице. Дизайнеры моды обычно начинают работать в отрасли через ученичество, стажировку или какое-то время работая помощником. Стажировки особенно полезны для студентов, которые хотят получить опыт во время получения степени.

Успешные дизайнеры артистичны, креативны, ориентированы на детали, знакомы с технологиями проектирования, принимают решения и хорошо общаются с другими.

Учебник по модному дизайну
Найдите в нашей базе данных школы и программы дизайна одежды онлайн и в кампусе.

Ваш почтовый индекс:

МодаМодный дизайнМерчендайзинг одеждыМоделирование одеждыВсе степениАссоциированные степениБакалавриатМагистратураДокторская степеньСертификатыДипломыКурсовая работаCampus & OnlineOnlineCampus

Аккредитация

Аккредитация является важным элементом получения качественного образования в области дизайна одежды и мерчендайзинга одежды. Получение степени или повышения квалификации в аккредитованном учебном заведении гарантирует, что вы получите качественное образование, что вы будете иметь право на получение федеральной финансовой помощи, и что, когда вы закончите, ваша степень или диплом действительно будут что-то значить.

Существуют различные формы аккредитации, и не все они одинаковы. Важнейшим видом аккредитации является «региональная» аккредитация. Большинство четырехгодичных колледжей и университетов (например, Гарвард, Стэндфорд и т. д.) имеют региональную аккредитацию. Получение степени в аккредитованном на региональном уровне колледже для института дизайна одежды гарантирует, что вы получите наилучшее возможное образование, что ваша степень будет признана в отрасли, и что вы сможете использовать свою степень / образование для получения других высших учебных заведений. возможности получения образования в будущем. Как правило, школы и колледжи, аккредитованные на региональном уровне, принимают переводные баллы только от других аккредитованных на региональном уровне учебных заведений. Это означает, что если вы получите степень младшего специалиста по дизайну одежды в общественном колледже, аккредитованном на национальном уровне, вы вряд ли переведете заработанные кредиты в колледж или университет, аккредитованный на региональном уровне, в который входят наиболее авторитетные четырехгодичные колледжи и университеты в мире. Соединенные Штаты.

Второй вид аккредитации – «национальная» аккредитация. Хотя национальная аккредитация звучит круто, региональная аккредитация предпочтительнее. Мы рекомендуем получать степень в аккредитованном на региональном уровне учебном заведении, особенно если вы планируете использовать другие возможности получения высшего образования в будущем. Опять же, большинство колледжей и университетов, аккредитованных на региональном уровне, не будут принимать зачетные единицы от учреждений, аккредитованных на национальном уровне. Получение степени, сертификата или диплома в школе, аккредитованной на национальном уровне, рекомендуется, если вы стремитесь только улучшить свои навыки, подготовиться к карьерным возможностям начального уровня и не планируете использовать дополнительные возможности образования в будущем.

Помимо региональной и национальной аккредитации существует профессиональная аккредитация. В то время как региональная и национальная аккредитация являются общими аккредитациями, профессиональная аккредитация применяется только к определенной области обучения. Наиболее известным профессиональным органом по аккредитации в индустрии дизайна одежды является Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD). Большинство институтов и школ дизайна одежды аккредитованы NASAD.

Перспектива работы

По оценкам Бюро статистики труда США, в период с 2012 по 2022 год количество рабочих мест в сфере дизайна одежды сократится на 3%. За тот же период занятость модных дизайнеров в производстве одежды в США сократится более чем на 50% из-за увеличения производства одежды на наиболее рентабельных международных рынках. Это значительное сокращение занятости модельеров в индустрии производства одежды является причиной общего сокращения занятости модельеров на 3%. Не считая швейной промышленности, рост занятости модельеров будет примерно таким же, как в среднем по всем профессиям по стране.

Рост занятости модельеров, разрабатывающих одежду и аксессуары для розничной торговли и массового рынка, в следующем десятилетии продолжится. Новые инновации в тканях, дизайнерских технологиях и стилях также будут стимулировать спрос на модельеров в течение следующих десяти лет.

Наилучшие возможности трудоустройства в области дизайна одежды получат дизайнеры со степенями престижных учебных заведений, которые имеют опыт работы и создали привлекательные портфолио, демонстрирующие их работу. Однако из-за большого количества людей, ищущих работу модельерами, конкуренция за должности будет высокой.

Большинство вакансий для модельеров можно найти в крупных мегаполисах Нью-Йорка и Калифорнии.

Условия работы

По состоянию на 2014 год в США работало около 22 500 модельеров. Модельеры работают в оптовых, розничных и производственных секторах индустрии дизайна одежды и одежды. Они работают в дизайнерских фирмах, розничных магазинах, компаниях по производству одежды, театральных и танцевальных труппах, в качестве консультантов или независимо.

Наибольшее количество модельеров работают в сфере оптовой торговли и производства. Линии одежды и продукты, разработанные дизайнерами, работающими на оптовиков и производителей, в свою очередь продаются крупным розничным торговцам, специализированным магазинам одежды, интернет-магазинам и компаниям-каталогам. В то время как многие дизайнеры мечтают работать независимо и разрабатывать собственную линию одежды, большинство модельеров работают в качестве «штатных дизайнеров» в крупных корпорациях. Несколько удачливых (и талантливых) дизайнеров разработают собственные линии одежды и разработают собственный уникальный личный бренд.

Самозанятые модельеры (около 25% дизайнеров) обычно разрабатывают единственную в своем роде одежду на заказ для частных лиц и специализированных магазинов. Многие модные дизайнеры, работающие не по найму, начинали в индустрии, работая на кого-то другого. Успешные модельеры часто разрабатывают линии одежды, носящие их имя (например, Valentino, Versace, Armani, Prada и т. д.)

По состоянию на 2014 г. к отраслям, в которых занято наибольшее количество модельеров, относятся следующие.

Оптовая торговля одеждой и торговцы 28%
Производство одежды 17
Управление компаниями и предприятиями 12%
Специализированные дизайнерские услуги 5%
Электронные рынки и брокеры 2%

Модельеры обычно работают в обычном режиме в комфортабельных офисах, но иногда им приходится работать допоздна, чтобы уложиться в сроки. Дизайнеры-фрилансеры должны быть гибкими, чтобы удовлетворять потребности своих клиентов. Они также работают много часов и должны усердно работать, чтобы найти новых клиентов и удовлетворить своих текущих клиентов.

Дизайнеры много путешествуют, чтобы посетить торговые выставки и встретиться с поставщиками тканей в различных регионах мира. Они должны постоянно общаться с поставщиками, производителями и клиентами по всему миру.

Большинство модельеров работают в штатах Нью-Йорк и Калифорния.

Дополнительные ресурсы

Ниже приведены несколько дополнительных ресурсов и ассоциаций, которые мы рекомендуем начинающим модельерам и студентам, изучающим дизайн одежды.

  • Совет модельеров Америки
  • Национальная ассоциация школ искусства и дизайна
  • Международная группа моды
  • Международная ассоциация дизайнеров и руководителей одежды (IACDE)

МодаМодный дизайнМерчендайзинг одеждыМоделирование одеждыВсе степениАссоциированные степениБакалавриатМагистратураДокторская степеньСертификатыДипломыКурсовая работаCampus & OnlineOnlineCampus
Информация о компании
О
Политика конфиденциальности
Помощь
Связаться с нами
Отправить ресурс
Copyright 2023 CareerProfiles. info, Все права защищены.

Информация о работе, карьере, зарплате и образовании

Информация о карьере, зарплате и образовании

Чем они занимаются: Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.

Рабочая среда: Модельеры работают в оптовых или производственных предприятиях, компаниях по производству одежды, розничных торговцах, театральных или танцевальных труппах и дизайнерских фирмах. Большинство модных дизайнеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

Как им стать: Большинство модельеров имеют степень бакалавра в смежных областях, таких как дизайн одежды или мерчандайзинг одежды. Работодатели обычно ищут творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Зарплата: Средняя годовая заработная плата модельеров составляет 77 450 долларов.

Перспективы работы: По прогнозам, занятость модельеров вырастет на 3 процента в течение следующих десяти лет, что медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Родственные профессии: Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату модельеров со схожими профессиями.

Ниже приведено все, что вам нужно знать о карьере модельера, с большим количеством деталей. В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий, которые являются реальными работами с реальными работодателями. Вы сможете увидеть очень реальные карьерные требования для работодателей, которые активно нанимают. Ссылка откроется в новой вкладке, чтобы вы могли вернуться на эту страницу, чтобы продолжить чтение о карьере:

Топ-3 работы модельера

  • Модельер Lucent Лос-Анджелес Ньюпорт-Бич, Калифорния

    Мы ищем модного дизайнера с большим опытом работы с джинсами, который будет сотрудничать с нашим креативным директором в разработке дизайна одежды. Работа в высококреативной. ..

  • Модный дизайнер женской одежды (Мисси/Современник) ООО «Лайн Одежды» Лос-Анджелес, Калифорния

    Мы — компания по производству одежды, которая хочет открыть линейку современных женских верхней одежды для Nordstrom, Nordstrom Rack, TJMax и т. д. Человек должен быть организован, мотивирован, креативен и иметь хорошее …

  • Старший графический дизайнер — Индустрия красоты/моды HR Палс Лос-Анджелес, Калифорния

    ОБ ЭТОЙ РОЛИ Наш клиент ищет увлеченного и амбициозного старшего графического дизайнера с опытом работы в индустрии красоты или моды для поддержки наших команд по маркетингу и электронной коммерции. Эта роль будет…

Просмотреть все вакансии по запросу: Дизайнер одежды

Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают эскизы, выбирают ткани и узоры и дают инструкции по изготовлению продуктов, которые они разрабатывают.

Обязанности модельеров

Модельеры обычно выполняют следующие функции:

  • Изучают тенденции моды и предвидят модели, которые понравятся потребителям
  • Выберите тему для коллекции
  • Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания проектов
  • Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
  • Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
  • Работайте с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
  • Представьте идеи дизайна креативному директору или продемонстрируйте их на модных или торговых выставках
  • Продажа моделей розничным торговцам одеждой или непосредственно потребителям
  • Наблюдать за окончательным производством своих моделей

Крупные компании по производству одежды обычно нанимают команду дизайнеров во главе с креативным директором. Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают дизайны во всех трех категориях моды.

Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций с использованием отчетов о тенденциях, публикуемых торговыми группами индустрии моды. Другие модные дизайнеры создают коллекции на основе вдохновения, которое они черпают из своего обычного окружения, из культур, которые они испытали, и из мест, которые они посетили, или из различных художественных средств, которые их вдохновляют.

После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и производят прототип, часто из менее дорогого материала, чем тот, который будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и корректировать дизайн по мере необходимости.

Хотя большинство дизайнеров сначала рисуют свои проекты от руки, многие теперь также делают наброски своих идей в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать различные цвета, рисунки и формы, внося коррективы легче, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.

Дизайнеры создают образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, получившие хорошие отзывы от модных редакторов или на выставках и показах мод, затем производятся и продаются потребителям.

Хотя процесс проектирования может различаться в зависимости от специальности, в целом от начальной концепции дизайна до окончательного производства, когда выходит весенняя или осенняя коллекция, требуется 6 месяцев. Некоторые компании могут выпускать новые дизайны так часто, как каждый месяц, в дополнение к выпуску дизайнов весной и осенью.

Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию за пределами традиционных магазинов. Эти дизайнеры могут доставлять товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин для демонстрации своих продуктовых линеек.

Ниже приведены примеры типов модельеров:

Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и интимную одежду. одежда.

Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и ботинки различных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.

Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.

Художники по костюмам Дизайнерские костюмы для сценических искусств, кино- и телепрограмм. Они исследуют стили, которые носили в период, когда происходит представление, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать подходящую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов для конкретной постановки.

Модельеры имеют около 22 400 рабочих мест. Крупнейшие работодатели модельеров:

Оптовые торговцы одеждой, штучными товарами и галантереей 35%
Управление компаниями и предприятиями 18%
Самозанятые работники 12%
Производство одежды 9%
Кино- и видеоиндустрия 2%

Многие модельеры работают в штате для оптовиков или производителей, которые продают линии одежды и аксессуаров розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельных магазинах, компаниях-каталогах или интернет-магазинах.

Работающие не по найму модельеры обычно разрабатывают одежду высокой моды и единственную в своем роде одежду на индивидуальной основе или на заказ. В некоторых случаях у работающего не по найму модельера может быть линия одежды, носящая его или ее имя.

Большинство дизайнеров ездят несколько раз в год на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также иногда выезжают в другие страны, чтобы встретиться с поставщиками материалов и производителями конечной продукции.

Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

График работы модельеров

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Дизайнеры-фрилансеры обычно работают по контракту и, как правило, работают дольше и подстраивают свой рабочий день под графики и сроки своих клиентов.

Получите необходимое образование: Найдите школы для модельеров рядом с вами!

Многие модельеры имеют степень бакалавра в смежных областях, таких как дизайн одежды или мерчандайзинг одежды. Работодатели обычно ищут кандидатов с творческим подходом, а также с хорошим техническим пониманием процесса производства одежды, аксессуаров или обуви.

Для этой формы требуется JavaScript.

Образование для модельеров

Многие модельеры имеют степень бакалавра в области дизайна одежды или мерчендайзинга одежды. В этих программах студенты узнают о текстиле и тканях и о том, как использовать технологию автоматизированного проектирования (САПР). Они также работают над проектами, которые могут добавить в свое портфолио, демонстрирующее их дизайн.

Для многих художников, в том числе дизайнеров одежды, создание портфолио — набора дизайнерских идей, демонстрирующих их стиль и способности, — имеет важное значение, поскольку работодатели в значительной степени полагаются на портфолио дизайнера при принятии решения о найме человека. Для работодателей это возможность оценить талант и креативность. Студенты, изучающие дизайн одежды, часто имеют возможность представить свои проекты на студенческих или любительских конкурсах, что помогает им развивать свое портфолио.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитовала около 350 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, и многие из этих школ присуждают степени в области дизайна одежды. Многие школы требуют, чтобы учащиеся прошли базовые курсы искусства и дизайна, прежде чем поступить на программу. Претенденты обычно должны представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Другой опыт для модельеров

Модельеры часто получают свой первоначальный опыт работы в индустрии моды во время стажировок или работы помощником дизайнера. Стажировки предоставляют начинающим модельерам возможность испытать процесс проектирования, расширить свои знания о текстиле и цветах, а также о том, как работает отрасль.

Важные качества модельеров

Художественные способности. Модельеры делают наброски своих первоначальных дизайнерских идей, которые позже используются для создания прототипов. Дизайнеры должны иметь возможность выразить свое видение дизайна с помощью иллюстраций.

Коммуникативные навыки. Модельеры часто работают в командах на протяжении всего процесса проектирования и поэтому должны эффективно общаться с членами своей команды. Например, им может потребоваться дать инструкции швеям относительно того, как должна быть сконструирована одежда.

Компьютерные навыки. Модельеры должны уметь пользоваться программами автоматизированного проектирования (САПР) и быть знакомы с программами для редактирования графики.

Творчество. Модельеры работают с разнообразными тканями, формами и цветами. Их идеи должны быть уникальными, функциональными и стильными.

Навыки принятия решений. Поскольку дизайнеры одежды часто работают в команде, у них появляется множество идей. Они должны быть в состоянии решить, какие идеи включить в свои проекты.

Ориентирован на детали. Модельеры должны хорошо видеть небольшие различия в цвете и другие детали, которые могут сделать дизайн успешным.

Средняя годовая заработная плата модельеров составляет 77 450 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 37 480 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 130 870 долларов.

Средняя годовая заработная плата модельеров в ведущих отраслях, в которых они работают, составляет:

Кино- и видеоиндустрия 116 930 долларов США
Управление компаниями и предприятиями 80 600 долларов США
Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и вещами 78 800 долларов США
Производство одежды 63 320 долларов США

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Дизайнеры-фрилансеры обычно работают по контракту и, как правило, работают дольше и подстраивают свой рабочий день под графики и сроки своих клиентов.

Ожидается, что занятость модельеров вырастет на 3 процента в течение следующих десяти лет, что будет медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в течение десятилетия прогнозируется в среднем около 2300 вакансий для модельеров. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Работа модельеров

Повышенный спрос на постоянный поток новых модных моделей был ускорен благодаря влиятельным лицам в социальных сетях и розничным торговцам, которые рекламируют и продают напрямую потребителям в Интернете. Растущее предпочтение потребителей в отношении устойчивых вариантов в индустрии моды также вызвало стремление к дизайну, в котором используются экологически чистые и веганские материалы. Однако будет меньше возможностей для дизайнеров одежды, работающих не по найму, которые не могут конкурировать с крупномасштабным производством одежды, что ограничивает общий рост занятости этих работников.

Данные о прогнозах занятости модельеров, 2021-31
Должность Занятость, 2021 Прогнозируемая занятость, 2031 Изменение, 2021-31
Процент Цифровой
Модельеры 22 400 23 000 3 600

Часть информации на этой странице используется с разрешения Министерства труда США.


Узнайте больше о карьере:
Просмотреть все карьеры или 30 лучших профилей карьеры

Карьера модельера: зарплата и описание работы

By TACP Staff on April 10, 2022

Модельеры используют свой талант и видение для создания одежды и аксессуаров, которые функциональны и эстетичны для потребителей. Они вносят свой вклад в создание миллиардов долларов доходов для индустрии моды каждый год и играют значительную роль в определении тенденций и влиянии на культуру во всем мире.

Как и все виды искусства, мода является продуктом уникальных способностей, творчества и самовыражения художника. Индустрия в значительной степени зависит от таланта и воображения своих дизайнеров, без которых не было бы новых модных тенденций или коллекций для продажи. В результате область дизайна одежды полна возможностей для художников, стремящихся и стремящихся к успеху.

Кто такой модельер?

Основная роль модельера заключается в разработке одежды и аксессуаров для продажи и распространения в розничной индустрии моды. Это включает в себя планирование коллекций, создание эскизов, выбор тканей и отделки, а также наблюдение за производственным процессом от концепции до завершения.

Работа дизайнера одежды связана как с творчеством, так и с бизнесом. Они должны быть в состоянии концептуализировать модные, практичные и рыночные идеи. Они также должны обладать глубоким пониманием конструкции одежды, текстиля, цвета, материалов и методов производства, чтобы передать свое видение другим членам команды дизайнеров, таким как создатели моделей и производители одежды.

Чем занимается модельер?

Мода — это гораздо больше, чем просто одежда, которую мы носим; это форма самовыражения, отражающая нашу индивидуальность, ценности и культуру. Модельеры должны учитывать эти факторы, чтобы концептуализировать и создавать одежду, которую люди будут любить носить. Это исследовательский процесс, на который влияют современные тенденции моды, новые требования потребителей, а также культурная и социальная среда.

Как модельер, вы будете нести ответственность практически за каждый аспект донесения моды до публики. Это может включать в себя раскадровки с эскизами, выбор тканей, создание прототипов с использованием автоматизированного проектирования (САПР), шитье, создание выкроек и проведение презентаций для покупателей, производителей и других потенциальных клиентов.

Модельер Должностная инструкция

Модельеры обычно управляют всем процессом проектирования от начала до конца, включая концептуализацию, исследования, создание эскизов, проектирование и производство одежды и аксессуаров, которые понравятся потребителям и будут способствовать продажам. Это включает в себя следующие обязанности:

  • Проведение маркетинговых исследований для выявления будущих тенденций и понимания поведения потребителей
  • Создание мудбордов и раскадровок для передачи концепций дизайна
  • Создание эскизов от руки или с использованием программ автоматизированного проектирования (САПР)
  • Выбор тканей, отделки, застежек и т. д. другие материалы
  • Изготовление прототипов или образцов вручную или с помощью швейной машины
  • Примерка одежды на моделях и подгонка для идеальной подгонки
  • Наблюдение за производственными процессами, чтобы убедиться, что одежда изготовлена ​​в соответствии со спецификациями и стандартами качества
  • Разборка существующей одежды и анализ популярности определенных стилей
  • Посещение выставок и показов мод, чтобы быть в курсе последних тенденций
  • Работа с покупателями, производителями и другими потенциальными клиентами для получения заказов
  • Продвижение бренда посредством маркетинга, рекламы, связей с общественностью и социальных сетей

Навыки и квалификация модельера

Каждая профессия требует уникального набора навыков и квалификации, и дизайн одежды не исключение. Модельеры должны быть креативными, обладать сильными художественными способностями и уметь мыслить нестандартно. Они также должны обладать сильными техническими и коммуникативными навыками, чтобы работать с другими членами команды дизайнеров и представлять свои идеи клиентам. Ниже приведены некоторые навыки и квалификации, которые необходимы начинающим модельерам:

  • Креативность и видение
  • Навыки шитья и выкройки
  • Знание тканей и материалов
  • Навыки цифрового рисования и черчения
  • Коммуникативные навыки
  • Анализ данных
  • Маркетинг и деловые навыки 90

    Творчество и видение

    Независимо от того, являетесь ли вы признанным модельером или только начинаете создавать одежду, самое важное качество, которое вам необходимо, — это творческое видение. Ваше творчество — это то, что делает вас… вами. Это будет вашим основным активом на протяжении всей вашей карьеры и будет направлять все, что вы делаете, от концептуализации новых дизайнов до продвижения вашего бренда.

    Чтобы ваши дизайны были привлекательными и узнаваемыми, они должны быть оригинальными и уникальными. Здесь вступает в действие ваше творческое видение. Вы должны уметь видеть вещи по-другому и смотреть на мир через свою призму. Как только вы определите свой стиль и научитесь его формулировать, вы сможете создавать одежду, отражающую ваше видение и выделяющуюся среди остальных.

    Навыки шитья и выкройки

    Шитье и создание выкроек — это фундаментальные навыки, которыми должен овладеть каждый модельер. Вам не нужно быть опытной швеей, чтобы преуспеть в дизайне одежды, но вы должны развить глубокие знания ремесла, связанного с созданием ваших моделей. Знание того, как манипулировать куском ткани и формировать его, имеет важное значение для конструирования одежды и принесет вам пользу как на этапах проектирования, так и на этапах производства в вашей карьере.

    Знание тканей и материалов

    Развитие понимания тканей и их уникальных свойств идет рука об руку с навыками шитья и выкройки. Знание того, как ведут себя различные ткани и материалы, имеет важное значение для создания одежды, которая выглядит и ощущается так, как вы хотите. Разные ткани имеют разный вес и текстуру, что влияет на то, как одежда движется, реагирует на свет и драпируется на теле. Как модельер, вы должны знать как можно больше качеств ткани, чтобы сделать осознанный выбор материалов для своих моделей.

    Навыки цифрового рисования и черчения

    Дизайн одежды — это творческий процесс, в котором вознаграждаются эксперименты и исследования. Независимо от того, насколько простым или сложным становится проект, наброски являются важной частью процесса проектирования, что дает вам свободу экспериментировать с различными идеями и делиться своим видением с другими.

    Создание эскизов от руки долгое время было стандартным способом для дизайнеров выражать свои идеи, но, когда вся индустрия перешла на цифровые технологии, многие модельеры теперь работают исключительно с использованием программного обеспечения для дизайна. Инструменты цифрового дизайна, такие как Photoshop и Adobe Illustrator, теперь считаются базовым навыком для любого дизайнера при создании эскизов или плоских иллюстраций. Освоение этих программ даст вам значительное преимущество в современной индустрии, поскольку цифровые рисунки позволяют передавать важную информацию о вашей одежде, которую невозможно объяснить с помощью ручного эскиза.

    Навыки общения

    Если вы не команда дизайнеров из одного человека, скорее всего, на протяжении всей вашей карьеры вы будете работать с другими людьми. Дизайн одежды опирается на сотрудничество и общение, чтобы воплотить идею в жизнь, поэтому вы должны быть в состоянии эффективно донести свои идеи до других.

    Прежде чем начать производственный процесс, вам необходимо четко и лаконично представить свои модели клиентам, покупателям, поставщикам, инвесторам и другим модельерам. Это означает возможность объяснить свои концепции дизайна устно, письменно и с помощью визуальных презентаций. Скорее всего, вы также будете поддерживать связь с разными группами людей на протяжении всего производственного процесса, поэтому хорошие коммуникативные навыки позволят вам эффективно управлять этими отношениями.

    Анализ данных

    Чтобы быть коммерчески жизнеспособными и добиться долголетия в своей карьере, современные модельеры должны быть как творческими, так и аналитическими. У них должно быть четкое понимание того, для кого они разрабатывают и чего хотят их клиенты. Успешные и устойчивые предприятия — это те, кто наполняет свой творческий потенциал идеями, полученными из рыночных данных. Ориентация на данные и способность понимать потребности ваших клиентов — важнейший навык для дизайнеров, которые хотят выделиться среди конкурентов.

    Маркетинг и деловые навыки

    Мода — это бизнес, поэтому дизайнерам необходимо развивать деловые навыки, выходящие за рамки базовой интуиции. Чтобы преуспеть в индустрии моды, у вас должно быть острое деловое чутье, независимо от того, управляете ли вы продажами линии одежды или отвечаете за маркетинговый бюджет компании.

    Вам нужен опыт, чтобы распознавать существенные сдвиги в устоявшихся модных тенденциях и быстро выявлять новых конкурентов, чтобы вы могли адаптировать свой модный бизнес, чтобы оставаться впереди рынка. Выявление возможностей для бизнеса, прогнозирование продаж и разработка стратегий для достижения желаемых результатов являются важными навыками для любого модельера, который хочет вести успешный бизнес.

    Полезные ссылки

    Требования к образованию модельера

    Хотя многие известные имена в сфере моды действительно смогли добиться успеха без какого-либо формального образования, путь к тому, чтобы стать модельером, намного проще, если у вас есть надлежащая подготовка. Независимо от того, надеетесь ли вы получить работу в одном из крупных домов моды, начать свой собственный модный бизнес или работать фрилансером, большинство модельеров имеют как минимум степень бакалавра в области дизайна одежды или смежных областях, таких как модный мерчандайзинг.

    Типы дизайна одежды

    Как и большинство творческих отраслей, дизайн одежды имеет несколько областей специализации, которые позволяют дизайнерам использовать свои уникальные таланты и выражать свой личный стиль. Изучение различных типов дизайна одежды и знание того, что они влекут за собой, может помочь вам решить, какой путь является лучшим способом применить свои навыки. Пять основных типов дизайна одежды:

    • Высокая мода
    • Роскошная мода
    • Готовая одежда
    • Быстрая мода
    • Экономичная мода

    Высокая мода

    Высокая мода — это сегмент предметов роскоши высокого класса, ориентированный на создание индивидуальной, единственной в своем роде одежды и аксессуаров, которые являются отдельными произведениями искусства. Изделия от-кутюр, как правило, изготавливаются вручную, с особым вниманием к деталям, командой квалифицированных технических работников в ателье или доме высокой моды. Каждое изделие изготавливается на заказ для частных клиентов, требует бесчисленных человеко-часов и не предназначено для массового производства или готовых коллекций.

    Роскошная мода

    Роскошная мода — это сегмент индустрии моды, который занимается созданием и продажей одежды, аксессуаров и других предметов образа жизни, которые состоят из более дорогих материалов и отделки, сделаны с исключительным мастерством и производятся в ограниченных количествах. Роскошная мода устраняет разрыв между сшитой на заказ эксклюзивной одеждой на заказ и готовой одеждой массового производства.

    Модная одежда прет-а-порте

    Готовая одежда — это термин, используемый в индустрии моды для описания одежды массового производства, продаваемой в стандартных размерах в коллекциях готовой одежды. Готовая мода предназначена для ношения без значительных переделок, в отличие от высокой моды или одежды, сделанной на заказ.

    Готовая модная одежда, также называемая прет-а-порте или готовой одеждой, обычно производится розничными торговцами массового рынка и рассчитана на широкий круг покупателей. Дизайны готовой одежды часто черпают вдохновение из роскошной моды. Тем не менее, они создаются с использованием более доступных материалов и методов строительства, чтобы оставаться доступными для более широкого круга потребителей.

    Быстрая мода

    Быстрая мода описывает одежду, которая изготавливается быстро и доставляется на рынок как можно дешевле. Быстрая мода направлена ​​​​на производство востребованных недорогих коллекций одежды, вдохновленных последними тенденциями моды. В отличие от роскошных и высококачественных коллекций готовой одежды, которые разрабатываются и производятся за несколько месяцев, коллекции быстрой моды разрабатываются, производятся и выводятся на рынок молниеносно — часто с подиума на вешалки в магазинах. в течение нескольких недель.

    Такое быстрое время выполнения работ возможно благодаря тому, что розничные торговцы быстрой модой используют недорогие материалы, простые методы изготовления и технологии массового производства. В результате дизайн быстрой моды может выйти из моды или устареть в течение нескольких месяцев. Тем не менее, низкая цена делает их привлекательными для потребителей, разбирающихся в моде и следящих за трендами, которые хотят идти в ногу со временем, не нарушая банк.

    Эконом Мода

    Эконом-мода черпает вдохновение из сезонных тенденций в моде прет-а-порте и предлагает еще более доступную альтернативу быстрой моде. Быстрая мода направлена ​​на производство недорогой одежды как можно быстрее. Целью экономичной моды является производство большого количества одежды по относительно низкой цене, часто в ущерб качеству и стилю.

    Экономичная мода обычно производится розничными торговцами массового рынка, которые используют самые дешевые материалы, нанимают неквалифицированную рабочую силу и используют автоматизированные производственные технологии для выпуска большого количества одежды максимально эффективным способом. В результате у одежды эконом-класса короткий срок службы. Зачастую они плохо сделаны, быстро разваливаются и так же быстро выходят из моды. Тем не менее, низкая цена делает их привлекательными для экономных потребителей.

    Альтернативная профессия для модельеров

    Мода — это глобальная индустрия с оборотом в триллион долларов и безграничными возможностями для построения успешной карьеры. От создания последних модных вещей до работы за кулисами в модном маркетинге или связях с общественностью — существует множество способов зарабатывать на жизнь в мире моды. Вот лишь несколько карьерных путей для модельеров, которые являются популярными альтернативами работе в качестве традиционного модельера:

    • Технический дизайнер
    • Модельщик
    • Торговец модной одеждой
    • Покупатель модной одежды
    • Персональный стилист
    • Дизайнер текстиля
    • Креативный директор
    • Художник по костюмам

    Технический дизайнер

    Технический дизайнер выступает связующим звеном между дизайнерами и производственными командами, обеспечивая создание одежды в соответствии со спецификациями дизайнера. Они несут ответственность за передачу производственной группе подробных спецификаций, таких как размеры одежды, детали шитья и методы конструирования. После того, как предмет одежды создан, технические дизайнеры проводят проверки контроля качества, чтобы убедиться, что выкройка, размеры и методы шитья привели к получению высококачественного, хорошо сделанного предмета одежды, который соответствует видению дизайнера.

    Устройство для изготовления моделей

    Как следует из их названия, производители моделей создают бумажные или цифровые модели, используемые для передачи спецификаций для каждого компонента одежды производственной группе. Создатели выкройки используют различные методы для создания выкройки, в том числе драпировку ткани на форме платья, использование автоматизированного проектирования (САПР) для создания цифровых выкроек или плоских выкроек вручную на бумаге. После того, как выкройки созданы, создатели выкройки вырезают и шьют образцы одежды, чтобы убедиться, что собранная одежда соответствует видению и спецификациям дизайнера.

    Торговец модной одеждой

    Торговец модной одеждой отвечает за планирование и реализацию стратегии маркетинга и продаж модного бренда или розничного продавца. Торговцы модной одеждой тесно сотрудничают с покупателями, модельерами и маркетинговыми группами, чтобы определить, какие предметы одежды будут храниться у розничных продавцов и как они будут продаваться потребителям. В дополнение к планированию и проведению маркетинговых кампаний мерчендайзеры модной одежды также отслеживают данные о продажах и тенденции, чтобы помочь брендам и розничным торговцам генерировать дизайнерские идеи и принимать обоснованные решения о будущих предложениях продуктов.

    Многие начинающие дизайнеры и студенты, изучающие дизайн одежды, переходят на работу в сфере торговли модной одеждой из-за обширного характера этой должности и возможности по-разному использовать свои творческие способности.

    Покупатель одежды

    Закупщики модной одежды работают в розничных магазинах, универмагах и бутиках, где они несут ответственность за выбор одежды и аксессуаров, которые будут храниться в магазине. Они изучают тенденции моды, посещают выставки и показы мод, встречаются с дизайнерами и торговыми представителями, чтобы быть в курсе последних предложений. Розничные закупщики должны хорошо разбираться в модном бизнесе, поскольку они должны заключать контракты, управлять бюджетами и отслеживать данные о продажах.

    Персональный стилист

    Персональный стилист консультирует клиентов по вопросам гардероба и аксессуаров и создает наряды, подчеркивающие стиль клиента. Многие личные стилисты работают в розничных магазинах или модных брендах, где они предлагают индивидуальные консультации, чтобы помочь клиентам выбрать одежду и аксессуары, соответствующие их потребностям и бюджету. Личный стилист также может работать самостоятельно, предлагая услуги клиентам, желающим обновить свой гардероб для особого случая или освежить свой повседневный стиль.

    Текстильный дизайнер

    Дизайнеры текстиля создают оригинальные принты и узоры для одежды, предметов интерьера и других изделий. Они могут работать с широким спектром материалов, включая натуральные волокна, такие как хлопок и шерсть, синтетические волокна, такие как полиэстер и нейлон, и нетканые материалы, такие как войлок и кожа. Дизайнеры текстиля используют различные методы для создания своих дизайнов, включая ручную роспись, трафаретную печать и цифровую печать.

    Креативный директор

    Креативный директор отвечает за творческое видение модного бренда или компании. Они тесно сотрудничают с дизайнерами, закупщиками, мерчендайзерами и другими членами творческой группы, чтобы убедиться, что производимые продукты и маркетинговые материалы соответствуют эстетике бренда. Креативные директора также могут нести ответственность за кастинг моделей и стильные фотосессии. В некоторых случаях они также могут выступать в качестве публичного лица бренда, представляя компанию на мероприятиях и в интервью.

    Художник по костюмам

    Художник по костюмам отвечает за создание одежды и аксессуаров, которые носят персонажи фильмов, телевидения, театра и других представлений. Они тесно сотрудничают с режиссерами и продюсерами, чтобы убедиться, что костюмы подходят персонажам и соответствуют общему тону и стилю постановки. Художники по костюмам также могут нести ответственность за поиск или создание реквизита и аксессуаров, а также за надзор за отделом костюмов во время производства.

    Зарплата модельера

    Согласно данным, опубликованным Бюро трудовой статистики (BLS), средняя заработная плата модельеров в мае 2021 года составляла 83 650 долларов, что эквивалентно 40,22 доллара в час. Модельеры, входящие в 10% лучших по стране, получали зарплату выше 130 870 долларов, или 62,92 доллара в час.

    Потенциал заработка дизайнеров одежды сильно различается в зависимости от опыта и художественных способностей, что говорит о том, что у дизайнеров одежды есть значительные возможности получать более высокую заработную плату по мере роста их карьеры. Например, дизайнеры, работающие в престижных домах моды или создающие собственные линии одежды, могут зарабатывать значительно больше.

    Дополнительные ресурсы для дизайнеров интерьеров

    • Американская ассоциация производителей одежды и обуви
    • Американская ассоциация текстильных химиков и колористов (AATCC)
    • Совет модельеров Америки
    • Fashion Group International
    • Ассоциация индустрии моды
    • Международная ассоциация текстиля и одежды

    Часто задаваемые вопросы дизайнера интерьера

    Сколько лет нужно, чтобы стать модельером?

    Модельеры обычно тратят четыре года на получение степени бакалавра, прежде чем начать свою карьеру. Степень бакалавра дает студентам необходимую основу в этой области, включая знание истории моды, принципов дизайна, развития бренда и программного обеспечения САПР.

    Получение степени — не единственный способ стать модельером. Многие дизайнеры одежды являются самоучками или прошли краткосрочные программы обучения. Тем не менее, большинство дизайнерских фирм предпочитают кандидатов, которые продемонстрировали свой талант и приверженность делу, завершив формальную программу обучения.

    Как модельеры используют математику?

    Модельеры широко используют математику при создании выкроек, измерении образцов одежды для примерки и создании макетов для фабрики. Кроме того, они часто используют математические формулы для расчета требуемого метража ткани и цен. Модельеры также полагаются на свое понимание математики при работе с покупателями и мерчендайзерами, чтобы договориться о ценах и количествах.

    Геометрия также широко используется в повседневной работе модельера, особенно когда дизайнеры драпируют ткань на форму для создания одежды или наносят двухмерный рисунок, который должен соответствовать трехмерному телу.

    Какое образование нужно, чтобы стать модельером?

    Бюро трудовой статистики рекомендует модельерам получать степень бакалавра в высшем учебном заведении, аккредитованном Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Считается, что школы моды с аккредитацией NASAD соответствуют самым высоким стандартам качества образования в этой области.

    Наряду с учеными степенями начинающие модельеры должны искать возможности для получения реального опыта посредством стажировок или других возможностей практического обучения. Этот опыт может дать бесценное представление о том, как работают модельеры, и о повседневной реальности работы.

    Вам также может понравиться

    Чем занимается модельер?

    Модельеры занимают особое место в нашем мире. Их талант и видение играют большую роль в том, как люди выглядят, а также вносят свой вклад в культурную и социальную среду.

    Они любят изучать модные тенденции, делать эскизы, выбирать материалы и участвовать во всех аспектах производства своих проектов. Они способствуют созданию миллионов, если не миллиардов предметов одежды и аксессуаров, покупаемых потребителями ежегодно.

    В этой статье:

    1. Кто такой модельер?
    2. Чем занимается модельер?
    3. Как выглядит рабочее место модельера?
    4. Кто такой модельер прет-а-порте?
    5. Кто такой дизайнер высокой моды?
    6. Что такое модельер массового рынка?
    7. Сколько времени нужно, чтобы стать модельером?
    8. Какие дизайнеры одежды?
    9. Счастливы ли модельеры?
    10. Должен ли я стать модельером?

    Модельеры создают женскую, мужскую и детскую одежду. Это может включать спортивную одежду, одежду для беременных, верхнюю одежду, нижнее белье, торжественную одежду, очки и обувь. Есть также дизайнеры аксессуаров, которые создают ремни, шарфы, шляпы, сумки и чулочно-носочные изделия.

    Модельеры продают свою одежду через показы на подиумах, а также через собственные розничные магазины. Некоторые также дают свое имя другим лицензионным продуктам, чтобы расширить свою торговую марку. На самом деле, многие знаменитые модельеры очень мало занимаются разработкой коллекций, носящих их имя.

    Есть модельеры на разных уровнях индустрии моды — от известных кутюрье до неизвестных модельеров, работающих в домах готовой одежды, или модных стилистов, которые могут вносить лишь небольшие изменения в существующие модели.

    Модельеры теперь начинают использовать новые технологии, такие как сканирование тела для лучшей индивидуальной подгонки или технологии бесшовного вязания, которые позволяют производить одежду простым нажатием кнопки.

    Подобно тому, как швейная машина изменила лицо моды в прошлом, будущее изменится благодаря новым технологиям, текстилю и потребительскому спросу. Высокотехнологичный текстиль позволит модельерам создавать новые линии продуктов, в том числе с защитой от солнца и другими уникальными качествами. Новые потребительские запросы и предпочтения могут подтолкнуть к большей функциональности, чем к моде.

    Процесс проектирования от концепции дизайна до окончательного производства занимает много месяцев. Изучение текущих тенденций моды и прогнозирование будущих тенденций — это первый шаг в создании дизайна. Некоторые модельеры проводят собственные исследования, в то время как другие полагаются на отчеты о тенденциях, публикуемые торговыми группами индустрии моды.

    Отчеты о тенденциях позволяют узнать, какие стили, цвета и ткани будут популярны в течение определенного сезона в ближайшем будущем. Производители текстиля используют эти отчеты о тенденциях для разработки тканей и выкроек, в то время как модельеры начинают делать наброски дизайна. Затем дизайнеры посещают производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и решить, какие ткани использовать с каким дизайном.

    Модельер принимает участие практически во всех аспектах представления моды публике. Создание базовой конструкции может осуществляться разными способами. Это может быть раскадровка с эскизами, работа с манекеном и сшивание кусочков материала. На этом этапе создания дизайнер берет свое видение, которое крутится в его воображении, и воплощает его в визуальном выражении. Этот первый набросок дизайна затем обрабатывается, когда дизайнер разрабатывает первый базовый прототип.

    Компьютерное проектирование (САПР) все больше и больше используется в индустрии дизайна одежды. Хотя большинство дизайнеров изначально делают эскизы от руки, все большее число дизайнеров берут эти наброски от руки и помещают их в компьютер. САПР позволяет дизайнерам просматривать проекты на виртуальных моделях, а также во многих цветах и ​​формах, что экономит время за счет меньшего количества корректировок в дальнейшем.

    Следующий шаг — взять грубый набросок или модель и разработать более конкретную схему работы. Как правило, модельер делает грубую модель дизайна, создавая туалет. Это делается путем сшивания недорогого материала (например, муслина) для создания грубой модели дизайна. Когда его помещают на подставку для одежды, похожую на манекен, дизайнер может видеть, как материал будет драпироваться или висеть на фигуре человека.

    Крупные дизайнерские дома нанимают собственных выкройщиков, портных и швей, которые создают основные выкройки и шьют прототипы. Дизайнеры, работающие в небольших дизайнерских фирмах или новички в бизнесе, обычно выполняют большую часть технических задач по созданию выкроек и шитью в дополнение к дизайну одежды. Когда одежда будет готова, дизайнер либо изменит, либо уберет, либо одобрит дизайн для показа в коллекции.

    Модельер обычно имеет полный контроль над показом мод, часто выбирая модели, определяя цену каждого предмета одежды и организуя то, как предметы одежды будут представлены. У большинства есть помощники, которые помогают с множеством мелких деталей, но в целом модельер сохраняет полный контроль.

    Подходите ли вы для работы модельером?

    У модных дизайнеров разные личности. Они, как правило, артистичные личности, что означает, что они творческие, интуитивные, чувствительные, красноречивые и выразительные. Они неструктурированы, оригинальны, неконформны и инновационны. Некоторые из них также предприимчивы, то есть предприимчивы, амбициозны, напористы, экстравертны, энергичны, полны энтузиазма, уверены в себе и оптимистичны.

    Это похоже на тебя? Пройдите наш бесплатный тест на профессию и узнайте, подходит ли модельер для вашей карьеры.

    Пройдите бесплатный тест прямо сейчас Узнать больше о карьерном тесте

    Модельер, работающий на оптовиков или производителей, создает модели для мирового рынка. Эти конструкции производятся в различных размерах, цветах и ​​материалах. Небольшое количество дизайнеров высокой моды (от кутюр) работают не по найму. Они создают индивидуальные проекты для индивидуальных клиентов, как правило, по очень высоким ценам.

    Другие дизайнеры высокой моды продают свои модели в собственных магазинах или обслуживают специализированные магазины или универмаги модной одежды высокого класса. Эти дизайнеры создают смесь оригинальных предметов одежды и устоявшихся модных тенденций. Модельеры, нанятые производственными предприятиями, оптовиками или дизайнерскими фирмами, обычно работают в обычное время в хорошо освещенных и удобных условиях.

    Некоторые дизайнеры одежды специализируются на дизайне костюмов для исполнительских искусств, фильмов и телевизионных постановок. Работа дизайнеров костюмов аналогична работе других модельеров, за исключением того, что они должны тщательно исследовать стили, которые носят в период, когда происходит представление.

    Модельеры также могут работать с кинорежиссёрами над выбором и созданием определённых нарядов. Художники-модельеры по костюмам делают эскизы моделей, подбирают ткани и другие материалы и контролируют производство костюмов. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюма.

    Дизайнеры-фрилансеры обычно работают на контрактной основе или по найму. Им часто приходится корректировать свой рабочий день в соответствии с графиком и сроками своих клиентов, встречаясь с клиентами по вечерам или в выходные дни.

    Дизайнеры-фрилансеры, как правило, работают дольше и в небольших помещениях, и им постоянно необходимо угодить клиентам и найти новых, чтобы иметь стабильный доход. Независимо от условий работы, все модельеры время от времени работают допоздна, чтобы уложиться в сроки или подготовиться к показу мод.

    Природа модного бизнеса требует постоянной связи с поставщиками, производителями и клиентами по всей Северной Америке и по всему миру. Многие модные дизайнеры несколько раз в год путешествуют на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также могут часто путешествовать, чтобы встретиться с поставщиками и производителями тканей и материалов.

    Часто задаваемые вопросы

    Кто такой модельер прет-а-порте?

    Раньше дизайнерская одежда была недосягаема для широких масс — она считалась высокой модой, дизайнерские коллекции можно было увидеть только на подиумах, а одежду шили на заказ только для избранных. Широкая публика могла видеть эти предметы одежды только в модных журналах или по телевизору, когда их носили кинозвезды на красной дорожке.

    В 1950-х годах одежда прет-а-порте вошла в западную моду и предложила широкой публике альтернативу высокой моде. Модельер прет-а-порте (прет-а-порте) предлагает публике одежду высокого класса (нечто среднее между высокой модой и массовым рынком), изготовленную в небольших количествах, чтобы гарантировать эксклюзивность, но не для индивидуальных клиентов.

    Готовая одежда предназначена для ношения без существенных изменений и изготовлена ​​в стандартных размерах, подходящих большинству людей. Дизайнеры используют стандартные выкройки, фабричное оборудование и определенные методы строительства, которые снижают затраты по сравнению с версиями того же предмета, сшитыми на заказ.

    Коллекции прет-а-порте обычно представляют модельеры и модные дома два раза в год во время Недели моды. Эти шоу предвосхищают тенденции и стили следующего года.

    Коллекции обычно делятся на весенне-летние, осенне-зимние, курортные, купальные и свадебные. Дизайнеры одежды прет-а-порте создают эту одежду с особым вниманием, уделяемым выбору ткани, крою и деталям, — одежда, которая гарантирует, что к ней будет прикреплено имя известного дизайнера или известного бренда. Этот тип одежды довольно дорогой и, как правило, предназначен для представителей высшего среднего класса, и его можно найти в некоторых магазинах, которые носят дизайнерские имена и бренды.

    Читать далее

    Кто такой модельер от кутюр?

    Модельер от кутюр отвечает за создание индивидуальной одежды для элитной клиентуры. Клиентов берут по одному и уделяют им безраздельное внимание.

    Дизайн разрабатывается и создается в соответствии с точными размерами, стилем, предпочтениями и индивидуальностью клиента. Каждое изделие изготавливается вручную от начала и до конца из дорогой и качественной ткани и шьется с предельным вниманием к деталям лучшими швеями и вышивальщицами мира. Учитывая количество времени, денег и навыков, необходимых для создания каждой детали, одежда от кутюр обычно не имеет цены.

    Многие дома высокой моды находятся в Париже, Франция. Согласно Википедии, «во Франции термин «от кутюр» охраняется законом и определяется Палатой торговли и промышленности Парижа, базирующейся в Париже. Синдикат палаты высокой моды определяется как «регулирующая комиссия, которая определяет какие дома моды имеют право быть настоящими домами высокой моды».

    «Более строгие критерии высокой моды были установлены в 1945 году. Таким образом, члены Chambre Syndicale de la Haute Couture должны соблюдать определенные правила:

    • Дизайн на заказ для частных клиентов, с одной или несколькими фурнитурой
    • Иметь мастерскую (ателье) в Париже, в которой работает не менее пятнадцати штатных сотрудников
    • Иметь не менее двадцати штатных технических специалистов, по крайней мере, в одной мастерской (ателье)
    • Каждый модный сезон (дважды, в январе и июле каждого года) представлять публике коллекцию из не менее пятидесяти оригинальных дизайнов как дневной, так и вечерней одежды.»

    В 19В 60-е годы группа молодых дизайнеров покинула эти устоявшиеся Дома высокой моды, открыла собственные заведения и создала собственные линии. Самыми успешными из этих молодых дизайнеров были Ив Сен-Лоран, Пьер Карден, Андре Курреж, Тед Лапидус и Эмануэль Унгаро.

    Несмотря на то, что индивидуализированная одежда на заказ для элитной клиентуры по-прежнему пользуется спросом, сегодня модели высокой моды, которые можно увидеть на подиумах, не предназначены специально для продажи или основного источника дохода. Скорее, они в основном предназначены для демонстрации и дальнейшей рекламы, а также для восприятия и понимания имиджа бренда. Этот имидж бренда придает очарование дизайнерской линии одежды prêt-a-porter (прет-а-порте) и сопутствующим товарам высокого класса, таким как обувь, кошельки и парфюмерия.

    Читать далее

    Что такое модельер массового рынка?

    Несколько лет назад дома дизайнеров моды начали предлагать более скромные по цене коллекции (диффузионные линии), чтобы привлечь больше потребителей (например, Dolce & Gabbana основали D&G). Однако эти линии распространения не полностью заполнили пустоту, о которой просили потребители, а именно массовый маркетинг и распространение высокой моды.

    В 2004 году креативный директор Chanel и Fendi Карл Лагерфельд сотрудничал с H&M и выпустил 30 вещей, которые были распроданы в течение часа в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и других крупных столичных магазинах. Это побудило H&M сотрудничать со многими другими дизайнерами, чтобы получить долю на рынке расходов подростков. Target последовала примеру H&M, создав собственное дизайнерское сотрудничество. Другие универмаги (такие как JC Penny, Kohl’s и Walmart) не сильно отстали и пошли по тому же пути.

    Одежда для массового рынка производится в больших количествах и поступает на открытый рынок. Эта одежда обычно доступна в стандартных размерах с множеством копий одного и того же дизайна. Поскольку существует большой спрос на этот тип одежды, стать дизайнером одежды для массового рынка в настоящее время является наиболее выгодным. Многие модные дизайнеры стекаются, чтобы создать линии одежды и аксессуаров для массового рынка.

    «Огромные суммы денег тратятся на модную одежду, но не в универмагах, — говорит Курт Барнард, президент Barnard’s Retail Consulting Group в Аппер-Монклере, штат Нью-Джерси. — Дизайнеры решили пойти туда, где есть деньги, а деньги находятся в таких местах, как Target and Kohl’s».

    Читать далее

    Сколько времени нужно, чтобы стать модельером?

    Как правило, начинающие модельеры тратят четыре года на получение степени бакалавра в области дизайна одежды или изящных искусств (в учреждении, аккредитованном Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна), прежде чем искать работу. Большинство выпускников находят работу в сфере моды или в смежных областях, но дизайнеру могут потребоваться годы, чтобы стать известным и признанным в отрасли.

    Программы бакалавриата по дизайну одежды обычно включают курсовую работу по цветам, линиям, текстурам, движениям и тому, как каждый из этих аспектов взаимодействует с человеческим телом; рисование и изображение; текстильная наука; математика для дизайнеров; цифровое проектирование и использование программного обеспечения для автоматизированного проектирования (САПР); и история моды.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *