Википедия художники: Категория:Художники — Википедия – Художник (значения) — Википедия

Содержание

Категория:Художники России — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Перейти к навигации Перейти к поиску У этой категории нет основной статьи — Художники России. Вы поможете проекту, если напишете её.

Подкатегории

В этой категории отображается 17 подкатегорий из имеющихся 17.

Страницы в категории «Художники России»

Показано 200 страниц из 1447, находящихся в данной категории.

(Предыдущая страница) (Следующая страница)

А

  • Абаев, Виктор Магометович
  • Абарин, Пётр Иванович
  • Аберда, Николай Николаевич
  • Абисалов, Юрий Хаджимуратович
  • Абрамишвили, Гурам Георгиевич
  • Абрамов, Иван Дмитриевич
  • Абрамов, Николай Алексеевич (художник)
  • Абрамов, Николай Николаевич (художник)
  • Абрамян, Виктор Ашотович
  • Аввакумов, Михаил Николаевич
  • Аввакумов, Николай Михайлович (1970)
  • Августович, Алексей Иванович
  • Авдеев, Борис Николаевич
  • Аветик Сергеевич Абаджян
  • Аветов, Михаил Никитич
  • Авлас, Владимир Дмитриевич
  • Авсиян, Осип Абрамович
  • Агабалаев, Мелик-Мамед Агабалаевич
  • Агеев, Владимир Иванович
  • Аграновский, Анатолий Абрамович
  • Адабашьян, Александр Артёмович
  • Адливанкин, Самуил Яковлевич
  • Азарх, Лана Александровна
  • Азизян, Ирина Атыковна
  • Айвазов, Янис Маркович
  • Айзенштат, Александр
  • Акакина, Наталья Владимировна
  • Акимов, Николай Павлович
  • Акинфеев, Валерий Владиславович
  • Акопов, Рафаэль Арамович
  • Акопян, Дорвард Гургенович
  • Алагуева, Виктория Петровна
  • Аладжалова, Елена Сергеевна
  • Андрей Александер
  • Александров, Всеволод Юрьевич
  • Алексеев, Виктор Иванович (художник)
  • Алексеев, Георгий Андреевич
  • Алексеев, Георгий Дмитриевич
  • Алексеев, Иван Арестович
  • Алексеев, Николай Фёдорович
  • Алёна Шаповалова
  • Алёша (художник)
  • Алибеков, Сергей Арифович
  • Алипий (Константинов)
  • Алпатов, Алексей Юрьевич
  • Алтунин, Константин Викторович
  • Алфёров, Сергей Александрович
  • Альберти, Пётр Филиппович
  • Альмеев, Надир Усманович
  • Алямовский, Аркадий Дмитриевич
  • Амаравелла
  • Амельченков, Виктор Николаевич
  • Аммон, Владимир Фёдорович
  • Аммосов, Сергей Николаевич
  • Амшинская, Елена Борисовна
  • Анашкин, Сергей Михайлович
  • Андерс, Виктор Платонович
  • Андреев, Владимир Александрович (художник)
  • Андреев, Иван Иванович (художник)
  • Андреев, Никита Иванович
  • Андреенков, Владимир Емельянович
  • Андрецов, Николай Ильич
  • Андрияка, Сергей Николаевич
  • Андронов, Николай Иванович
  • Андросович, Марина Николаевна
  • Анисимов, Григорий Анисимович (писатель)
  • Анохин, Николай Юрьевич
  • Анреп, Борис Васильевич фон
  • Антизерский, Юрий Самуилович
  • Антипова, Евгения Петровна
  • Антонелли, Дмитрий Иванович
  • Антонов, Виктор Петрович
  • Антонышев, Ян Анатольевич
  • Антуфьев, Евгений
  • Анурин, Пётр Яковлевич
  • Ануфриев, Сергей Александрович
  • Анчаров, Михаил Леонидович
  • Апостоли-Триандофилос, Владимир Александрович
  • Априль, Аарон Исаакович
  • Арефьев, Александр Дмитриевич
  • Аронов, Лев Ильич
  • Арсеньев, Павел Арсеньевич
  • Артемьев, Сергей Васильевич
  • Арутюнян, Сурен Асатурович
  • Архангельский, Михаил Валентинович
  • Архипенко, Александр Порфирьевич
  • Архипов, Абрам Ефимович
  • Архипов, Валерий Валентинович
  • Архипов, Владимир Георгиевич
  • Архипов, Сергей Георгиевич
  • Асланян, Рафаэль Егорович
  • Асмус, Екатерина Робертовна
  • Асс, Евгений Викторович
  • Астудин, Николай Львович
  • Атаянц, Максим Борисович
  • Афанасьев, Анатолий Петрович (художник)
  • Ахмадов, Аслан
  • Ахриев, Хаджи-Бекир Бачиевич

Б

  • Бабаева, Надежда Акимовна
  • Бабасюк, Николай Лукич
  • Бабич, Михаил Игнатьевич
  • Баганц, Фёдор Фёдорович
  • Багров, Генрих Константинович
  • Бакулин, Николай Саввич
  • Бакун, Альберт Александрович
  • Балашов, Пётр Иванович
  • Балдин, Андрей Николаевич
  • Банных, Владимир Михайлович
  • Бантиков, Андрей Сергеевич
  • Баранов, Виктор Иванович
  • Баранов, Иннокентий Павлович
  • Барановский, Михаил Анатольевич
  • Бардин, Гарри Яковлевич
  • Баринова, Галина Сергеевна
  • Бартенев, Андрей Дмитриевич
  • Бархин, Сергей Михайлович
  • Барынин, Валерий Николаевич
  • Барышев, Николай Андреевич
  • Баскаков, Николай Николаевич
  • Баскова, Светлана Юрьевна
  • Басманов, Павел Иванович
  • Басманова, Наталия Георгиевна
  • Батюков, Исаак Полиевктович
  • Бауманис, Артур
  • Бахматов, Иван Яковлевич
  • Бачурин, Евгений Владимирович
  • Башаков, Михаил Анатольевич
  • Башарин, Николай Петрович
  • Баширов, Александр Николаевич
  • Беггров, Александр Карлович
  • Бегма, Оксана Владимировна
  • Бедоев, Шалва Евгеньевич
  • Безмин, Иван Артемьевич
  • Безперчий, Дмитрий Иванович
  • Бейдеман, Александр Егорович
  • Белан, Василий Никитич
  • Белкин, Вениамин Павлович
  • Белкина, Катерина
  • Белле, Андрей Юрьевич
  • Белов, Владимир Ильич
  • Белов, Владимир Никитич
  • Белов, Кондратий Петрович
  • Белов, Станислав Кондратьевич
  • Белов, Юрий Владимирович (художник)
  • Белова, Ангелина Петровна
  • Белоусов, Пётр Петрович (художник)
  • Белых, Александр Александрович
  • Белых, Алексей Павлович
  • Бельтюков, Владимир Иванович
  • Беляев, Дмитрий Васильевич
  • Беляшин, Василий Васильевич
  • Бенуа, Надежда Леонтьевна
  • Березовский, Игорь Борисович
  • Бернштейн, Михаил Давидович
  • Бессарабова, Наталия Ивановна
  • Бестужев, Николай Александрович
  • Бетехтин, Орест Георгиевич
  • Бехтеев, Владимир Георгиевич
  • Бибиков, Георгий Николаевич
  • Бикулов, Нурхатим Зарифович
  • Биленкий, Исаак Моисеевич
  • Биргер, Борис Георгиевич
  • Бирштейн, Анна Максовна
  • Бирюков, Геннадий Ефремович
  • Бицираев, Сайдхусейн Султанович
  • Бич, Борис Николаевич
  • Блинков, Александр Александрович
  • Блюменфельд, Генрих Матвеевич
  • Бобровский, Григорий Михайлович
  • Богатырёв, Михаил Григорьевич
  • Богданов-Бельский, Николай Петрович
  • Богданов, Иван Петрович
  • Богданова, Ольга Михайловна (скульптор)
  • Богомолец, Лев Константинович
  • Богомолов, Глеб Сергеевич
  • Богорад, Виктор Борисович
  • Богородский, Фёдор Семёнович
  • Бодуэн де Куртенэ, София Ивановна
  • Бойм, Александр Соломонович
  • Бонафеде, Леопольд Петрович
  • Бондаренко, Анатолий Михайлович
  • Бондаренко, Андрей Леонидович
  • Борзин, Борис Фёдорович
  • Борзов, Юрий Иванович
  • Борисенков, Василий Павлович
  • Борисов-Мусатов, Виктор Эльпидифорович
  • Борисов, Вениамин Иванович
  • Борисов, Пётр Иванович
  • Борков, Александр Петрович
  • Боровский, Давид Борисович
  • Борунов, Геннадий Фёдорович
  • Босенко, Владимир Андреевич
  • Брагинский, Виктор Эмильевич
  • Браговский, Эдуард Георгиевич
  • Бразер, Абрам Маркович
  • Брайнин, Владимир Ефимович
  • Брандт, Николай Николаевич
  • Британишский, Лев Романович
  • Бродская, Лидия Исааковна
(Предыдущая страница) (Следующая страница) Скрытые категории:

Категория:Художники по алфавиту — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Перейти к навигации Перейти к поиску

Подкатегории

В этой категории отображается 3 подкатегории из имеющихся 3.

Страницы в категории «Художники по алфавиту»

Показано 200 страниц из 14 542, находящихся в данной категории.

(Предыдущая страница) (Следующая страница)

А

  • Аалтонен, Вяйнё Валдемар
  • Аарне, Йохан
  • Аарнио, Ээро
  • Аахен, Ханс фон
  • Аб, Павел Ефимович
  • Аба-Новак, Вильмош
  • Абад, Пасита
  • Абаев, Виктор Магометович
  • Абаев, Султан Шамсутдинович
  • Абаканович, Магдалена
  • Абакаров, Асхаб Тинамагомедович
  • Абакелия, Тамара Григорьевна
  • Абакумов, Михаил Георгиевич
  • Абаляев, Иван Михайлович
  • Абарин, Пётр Иванович
  • Абате, Алессандро
  • Аббате, Никколо дель
  • Аббати, Джузеппе (1836—1868)
  • Аббатини, Гвидо Убальдо
  • Аббема, Луиза
  • Аббиати, Филиппо
  • Абд аль-Азиз (художник)
  • Абд аль-Раззак
  • Абд ас-Самад
  • Абдул Гани Ахмад
  • Абдул Кадир Аль-Рассам
  • Абдул Кохар Ибрагим
  • Абдул, Лида
  • Абдулвадуд Ахмад
  • Абдулваххоб Мирзо
  • Абдулжамил
  • Абдулкарим
  • Абдулла Бухари
  • Абдуллаев, Абдулхак Аксакалович
  • Абдуллаев, Микаил Гусейн оглы
  • Абдуллин, Риф Мударисович
  • Абдулхай Багдади
  • Абдурахманов, Надир Гамбар оглы
  • Абдурахманов, Фуад Гасан оглы
  • Абегян, Мгер Манукович
  • Абедин, Зейнул
  • Абезгауз, Евгений Зелманович
  • Абей Зул
  • Абель де Пюжоль
  • Абель-Трюше, Луи
  • Абель, Иосиф
  • Аберда, Николай Николаевич
  • Абердам, Альфред
  • Аберле, Энрике
  • Аберли, Иоганн Людвиг
  • Абзгильдин, Абрек Амирович
  • Абид
  • Абильгор, Николай Абрахам
  • Абильгор, Сёрен
  • Абисалов, Юрий Хаджимуратович
  • Абишев, Бахытжан Алимбаевич
  • Аблин, Евгений Михайлович
  • Аболс, Оярс Густавович
  • Абондио, Антонио
  • Абрагам, Якоб
  • Абрамишвили, Гурам Георгиевич
  • Абрамов, Андрей Сергеевич
  • Абрамов, Иван Дмитриевич
  • Абрамов, Марк Александрович
  • Абрамов, Николай Алексеевич (художник)
  • Абрамов, Николай Николаевич (художник)
  • Абрамович, Бронислав
  • Абрамович, Марина
  • Абрамс, Герберт
  • Абрамсон, Ларри
  • Абрамсон, Матанья
  • Абрамян, Виктор Ашотович
  • Абрахамс, Луи
  • Абсолон, Джон
  • Абтс, Томма
  • Абу-ль-Хасан (художник)
  • Абу-ль-Хасан Гаффари
  • Абугов, Семён Львович
  • Абуов, Турсын
  • Абутков, Николай Григорьевич
  • Авагимов, Завен Андреевич
  • Авакова, Светлана Ивановна
  • Авакян, Роберт Петросович
  • Авалишвили, Бидзина Георгиевич
  • Авалишвили, Юрий Григорьевич
  • Аванесов, Аким Карпович
  • Аванци, Витторио
  • Аванцо, Якопо
  • Аввакумов, Михаил Николаевич
  • Аввакумов, Николай Михайлович (1908)
  • Аввакумов, Николай Михайлович (1970)
  • Августинчич, Антун
  • Авдеев, Борис Николаевич
  • Авдеев, Юрий Константинович
  • Авдей (скульптор)
  • Авдышев, Алексей Иванович
  • Авед, Жак Андре Жозеф
  • Авенданьо, Серафин
  • Авербах, Александр Михайлович
  • Авербух, Лев Вольфович
  • Авербух, Яков Абрамович
  • Аверин, Всеволод Григорьевич
  • Аверкамп, Хендрик
  • Аверьянов, Александр Юрьевич
  • Аветик Сергеевич Абаджян
  • Аветисян, Арсен Альбертович
  • Аветисян, Минас Карапетович
  • Аветов, Михаил Никитич
  • Авидзба, Тимур Хутович
  • Авилов, Михаил Иванович
  • Авксентьева, Александра Николаевна
  • Авлас, Владимир Дмитриевич
  • Авлихос, Георгиос
  • Авни, Аарон
  • Авниэль, Мордехай
  • Авотин, Роберт Жанович
  • Авраамий (Часовников)
  • Авраменко, Василий Кузьмич
  • Авраменко, Владимир Петрович
  • Авраменко, Иван Гаврилович
  • Аврамидис, Иоаннис
  • Аврамов, Кинчо
  • Аврамов, Никола
  • Авриль, Жан-Жак
  • Авриль, Эдуар Анри
  • Аврорин, Василий Михайлович
  • Авсиян, Осип Абрамович
  • Ага Мирек
  • Агабекян, Мелик Хачикович
  • Агавелян, Жирайр Лендрушевич
  • Агадати, Барух
  • Агаджанян, Степан Меликсетович
  • Агам, Яаков
  • Агамалов, Ариф Меликага оглы
  • Агамян, Карен Гургенович
  • Агаоглу, Ешим
  • Агапов, Василий Михайлович
  • Агапьева, Наталия Николаевна
  • Агар, Жак
  • Агаронян, Григорий Петрович
  • Агас, Жак-Лоран
  • Агатарх
  • Агафонов, Александр Афанасьевич
  • Агафонов, Григорий Михайлович (художник)
  • Агаян, Изабелла Иосифовна
  • Агеев, Владимир Иванович
  • Агеев, Михаил Сергеевич
  • Агибалов, Василий Иванович
  • Агин, Александр Алексеевич
  • Агирре, Лоренсо
  • Агис, Морис
  • Агнит-Следзевский, Казимир Генрихович
  • Агранов, Вульф Иосифович
  • Аграновский, Анатолий Абрамович
  • Агтерберг, Крис
  • Агуайо, Фермин
  • Агунович, Эдуард Константинович
  • Агуэли, Иван
  • Агютт, Жоржетта
  • Адабашьян, Александр Артёмович
  • Адам, Альбрехт
  • Адам, Анри Альберт
  • Адам, Бенно
  • Адам, Жан Виктор
  • Адам, Ламбер Сигиберт
  • Адам, Франсуа-Гаспар
  • Адам, Франц
  • Адам, Эмиль
  • Адаменко, Станислав Михайлович
  • Адами, Валерио
  • Адамов, Алексей Владимирович
  • Адамова, Евгения Михайловна
  • Адамова, Полина
  • Адамович, Михаил Михайлович (художник)
  • Адамович, Сергей Фадеевич
  • Адамс, Гарри Уильям
  • Адамс, Герберт
  • Адамс, Джон Клейтон
  • Адамс, Джон Оттис
  • Адамс, Скотт
  • Адамс, Уиллис Сивер
  • Адамс, Уэйман
  • Адамский, Веслав
  • Адамсон-Эрик
  • Адамсон, Амандус Хейнрих
  • Адеагбо, Жорж
  • Адельборг, Мария
  • Адельборг, Оттилия
  • Адемолло, Карло
  • Аден, Виктор Богданович
  • Адер, Бас Ян
  • Аджами, Джоселин
  • Аджар, Кузгун
  • Аджба, Заур Кучович
  • Аджи В. Н.
  • Аджинджал, Ахра Алексеевич
  • Адла, Зденек
  • Адлейба, Амиран Сардионович
  • Адлерспаре, София
  • Адливанкин, Самуил Яковлевич
(Предыдущая страница) (Следующая страница)

Новые художники — Википедия

«Новые художники»  — творческая группа художников, образованная в Ленинграде в 70-х годах. Основными направлениями творчества были: первобытное искусство, примитивизм, экспрессионизм.

В 1977 году появилась группа «Летопись» вокруг художника Бориса Кошелохова, которая затем в 1982 трансформировалась в «Новых художников».

Термин «Новые» означает возрастной признак художников, имевших возможность открыто выставляться и не ощутивших глобального давления «запретов», характерного для предыдущего поколения авангардистов. Простота, открытость и доступность — основные принципы работы группы. Ее деятельность начиналась с квартирных выставок и регулярных сходок. Художники отличались независимостью, отстранялись от формальных институтов и активно практиковали самообразование. Им было свойственно низкое качество материалов и стилистическая однородность.

Выставки проходили в неординарных местах: в садах, на пляжах за городом, в лесу, на улице. Первая официальная выставка состоялась в 1979 году. В группу тогда входили: Елена Фигурина, Михаил Горошко, Александр Васильев, Леонид Федоров, Тимур Новиков, Нина Алексеева, Нелли Полетаева и Борис Кошелохов. Позднее к ним присоединились Иван Сотников и Евгений Козлов.

Одна из основополагающих тенденций в творчестве группы — «дикость», «первобытный хаос», цвет, а затем и форма воспринимались, как стихия.

После 4-ой выставки в 1981 году «Летопись» практически перестала существовать. Поэтому в 1982, часть художников — Тимур Новиков, Иван Сотников, Евгений Козлов и их друзья — Олег Котельников, Кирилл Хазанович объединились в «Новых художников».

Группа активно апеллировала к понятиям авангардистов 10-х, 20-х годов: «ВСЕЧЕСТВО», «русский авангард» и т. д. Художников больше интересовала молодежная культура, как таковая, чем конкретно выставочная деятельность. Много внимания участники уделяли кинематографу и музыке, сотрудничали с параллельным объединением «Новые композиторы». Художники участвовали в концертах, музыканты — в выставках, производя абсолютный синтез искусств и обращаясь в первую очередь к молодому зрителю. Особенно расширял диапазон воздействия — Тимур Новиков, его творчеству были присуще стремление к лаконизму, ясности изображаемого и нефотографическим формам документализма. В 1982-1987 годах в расселявшейся коммунальной квартире Новиков организовал галерею «Новых художников» под названием «Асса».

В середине 80-х годов, группу дополнили Сергей Бугаев, Андрей Крисанов, Андрей Медведев, Инал Савченков, Олег Маслов, Алексей Козин, Михаил Таратута, Вадим Овчинников и Сергей Шутов.

Некоторое время группа интересовалась западными проектами: французским «Фигурасьон либр», немецким «новым диким», американским граффитистам, поп-артом, комиксами.

Процесс перестройки в стране стимулировал самосознание и победу отечественных корней над западными влияниями. «Новые художники» открывают клуб друзей В. В. Маяковского — организацию, призванную укреплять и развивать отечественные новаторские традиции. Усиливается влияние авангарда начала века — Малевича, Филонова, конструктивизма. Появляется литература «Новых» — Вадим Овчинников, Владислав Гуцевич, Геннадий Брониславский, Алексей Феоктистов, Инна Циркуль и другие развивают жанр «Новой книги» — пограничный между литературой и изобразительностью.

«Новые художники» никогда не имели официального статуса, помещения и средств. Свою деятельность они осуществляли через другие организации, сохраняя неформальность отношений и избавляясь от лишнего бюрократизма.

В 1996 году по инициативе Тимура Новикова Центром современного искусства Дж. Сороса была издана антология «Новые художники». Куратор Екатерина Юрьевна Андреева провела две выставки «Новых художников»: «Удар кисти» (Русский музей, 2010) и «Новые идут!» (Московский музей современного искусства — ММоМА, 2012). К ним изданы каталоги с биографиями художников («Удар кисти») и хроникой деятельности группы, подготовленной Ксенией Новиковой («Новые художники». ММоМА, 2012). В 2014 году в Великобритании кураторы Екатерина Андреева, Дэвид Торп и галерея Calvert 22 представили выставку «Клуб друзей», посвященную андеграундным течениям из России. Выставка представляла творчество объединений «Новые художники» и «Новая Академия» и показывала альтернативную историю России 1980х и 1990х годов. Выставка была организована совместно с Московским музеем современного искусства и являлась частью официальной программы Года культуры России и Великобритании 2014. В 2016 году творчество «Новых художников» было представлено на выставке «Коллекция!» в Центре Помпиду и вошло в собрание музея.

  • Olesya Turkina, Victor Mazin, Timur Novikov. Timur. Moscow: Avant Garde, 1993.
  • Новые художники. 1982-1987. Антология / Сост. Е. Андреева, Е. Коловская. СПб.: ЦСИ Дж.Сороса, 1996.
  • Виктор Мазин, Олеся Туркина, Тимур // Художественный журнал, № 45, 2002. — С. 24-28.
  • Тимур. Врать только правду! / Авт.-сост. Е.Ю.Андреева. СПб.: Амфора, 2007.
  • Удар кисти=Brushstroke / Каталог выст. СПб: Palace Editions, 2010.
  • Новые художники=The New Artists / Каталог выст. Ред.-сост. Е. Андреева, Н. Подгорская. M.: Maier, 2012.
  • Андреева Е. Ю. Угол несоответствия. Школы нонконформизма. Москва — Ленинград. 1946 — 1991. М.: Искусство-XXI век, 2012.
  • Вадим Овчинников. Штольни нирваны = Vadim Ovchinnikov. The Mineshafts of Nirvana. Dean, 2016.
  • Ekaterina Andreeva. L’Art Non-Conformiste a Leningrad / Kollektsia! Art contemporain en URSS et en Russie 1950-2000. Paris: Centre Pompidou. Editions Xavier Barral, 2017.

Портал:Живопись — Википедия

Портал:Живопись

Живопись — один из древнейших видов изобразительного искусства, вид академических искусств, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу; созданием изображения с помощью цифровых технологий; а также произведения искусства, выполненные такими способами.

До наших времён дошли изображения животных и людей, сделанные ещё в эпоху первобытного общества на стенах пещер. С тех пор прошли многие тысячелетия, но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека. В последние века она, бесспорно, самый популярный из всех видов изобразительного искусства.

Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму.

Существует также узкая трактовка термина живопись как работ, выполненных красками на холсте, доске и других подобных материалах. В узком значении термин живопись противопоставляется работам, созданным на бумаге, для которых применяется термин графика.

Botticelli-primavera.jpg

Родственные порталы


Категории


Совместная работа


Все желающие приглашаются принять участие в проекте «Известные картины» для создания статей о шедеврах мировой живописи.

Новые статьи


Как я могу помочь


В этом разделе Вы можете оставлять запросы на статьи о живописи.

Запросы на новые статьи:

  • Битва Масленицы и Поста (картина)
  • Список художников, страдавших психическими расстройствами
  • Жуков, Дмитрий Егорович
  • Соломко, Сергей Сергеевич
  • Салмсон, Хьюго Фредерик
  • Ди Кирико, Джакомо (en, es, fr, it)
  • фон Дардель, Фриц
  • Нордгрен, Анна
  • Тирен, Герда
  • Делашо, Леон
  • Гроб, Конрад
  • Анкер, Альберт
  • Вирш, Йохан Мельхиор
  • Леппьен, Жан (de, fr)

Недостающие статьи: Википедия:К созданию/Русские художники, Список художников-маринистов, Фигуративная живопись

Запросы на улучшение статей: Незавершённые статьи о живописи, Статьи о художниках без шаблона-карточки «Художник»

Избранная статья


Витторио Кривелли — итальянский художник, брат художника Карло Кривелли (разница в возрасте, вероятно, составляла около пяти лет), родился около 1440 года (Венеция), умер после ноября 1501 года в Фермо (но не позже 1502 года). В его творчестве сочетались приемы Ренессанса и традиции поздней готики.

Биография

Витторио Кривелли родился в Венеции около 1440 года. Впоследствии, даже покинув родной город художник гордился тем, что родился здесь. Свои картины он подписывал — «Витторио Кривелли, Венецианец». Его отец Якопо был художником и жил в приходе святого Моисея. Больше о нём ничего неизвестно. Его старший брат Карло был крупным, хотя в свое время и не получившим широкой известности, живописцем.

Он, вероятно, провёл некоторое время в мастерской Карло, у которого перенимал основы живописи, хотя до нашего времени сохранилась только одна совместная работа двух братьев — полиптих для церкви Святого Мартина в городе Монте Сан Мартино. Современные искусствоведы находят в творчестве Витторио мотивы творчества двух других художников — Антонио Виварини и Джованни Д`Алеманья, хотя никаких документов об учёбе у них художника не сохранилось. Второй из этих художников, если судить по его прозвищу, происходил из Германии.

В 1465 году он вместе с братом переехал в Задар, который расположен на северо-западе Балканского полуострова (Далмация) и с 1409 года находился в составе Венецианской республики. К 1469 году относится известие, что Витторио взял ученика, которого он согласился обучать в течение восьми лет.

Из Далмации он вернулся на Аппенинский полуостров только в 1481 году, когда поселился в области Марке на восточном побережье Италии. Именно здесь он прожил до своей смерти в городе Фермо. В 1481 году он подписал контракт на создание полиптиха «Богоматери на престоле со Святыми» (Рим, Ватиканская пинакотека) для церкви Мадонны ди Лорето в Монтельпаро, этим же временем также датируется полиптих, написанный для церкви Святого Франциска в Фермо (Филадельфия, Пенсильванская академия изящных искусств). В конце своей жизни Витторио обосновался в Фермо (область Марке), считавшейся в то время культурной провинцией, где он провел большую часть оставшейся жизни, живя, очевидно, в достатке. Он был впервые в документах упомянут как житель города в 1489 году. С этого периода там сохранилось ряд подписанных работ, главным образом изображения Марии с Младенцем, которые датированы, включая два полиптиха для церквей в Монте Сан Мартино, один, относящееся к 1489 году (церковь Марии дель Покко) и другой к 1490 году (церковь Святого Мартина). В августе 1501 года он получил заказ для написания запрестольного образа, предназначенный для церкви Святого Франциска в Осимо, за который ему должны были заплатить 200 дукатов, немного меньше, чем получил его брат Карло за запрестольный образ в 1493 году. В ноябре 1501 года Витторио заплатили оставшиеся 55 дукатов за эту работу, но он, должно быть, умер вскоре. В следующем году его сын Джакомо Кривелли попросил, чтобы художник Антонио Соларио закончил этот запрестольный образ, который был окончен им в 1506 году.

Дальше…

Избранное изображение


Ilia Efimovich Repin (1844-1930) - Volga Boatmen (1870-1873).jpg

Знаете ли вы


Картина месяца


«Купание красного коня» — самая известная картина художника Кузьмы Петрова-Водкина. Написана в 1912 году, стала этапной для художника и принесла ему мировую известность. Именно тогда им были сделаны первые наброски для картины. А также написан первый, несохранившийся вариант полотна, известный по чёрно-белой фотографии. Картина представляла собой произведение скорее бытовое, чем символическое, как это произошло со вторым вариантом, на ней были изображены просто несколько мальчиков с конями. Этот первый вариант был уничтожен автором, вероятно, вскоре после его возвращения в Петербург.

Коня Петров-Водкин писал с реального жеребца по имени Мальчик, обитавшего в имении. Для создания образа подростка, сидящего на нём верхом, художник использовал черты своего племянника Шуры.

На большом, почти квадратном полотне, изображено озеро холодных синеватых оттенков, которое служит фоном смысловой доминанте произведения — коню и всаднику. Фигура красного жеребца занимает весь передний план картины практически полностью. Он дан так крупно, что его уши, круп и ноги ниже колен обрезаются рамой картины. Насыщенный алый цвет животного кажется ещё ярче по сравнению с прохладным цветом пейзажа и светлым телом мальчика.

От передней ноги коня, вступающего в воду, разбегаются волны чуть зеленоватого, по сравнению с остальной поверхностью озера, оттенка. Всё полотно является прекрасной иллюстрацией столь излюбленной Петровым-Водкиным сферической перспективы: озеро круглое, что подчеркивается фрагментом берега в верхнем правом углу, оптическое восприятие чуть искажено.

Всего на картине изображено три коня и три мальчика — один на первом плане верхом на красном коне, два других позади него с левой и правой стороны. Один ведёт под уздцы белую лошадь, другой, видный со спины, верхом на оранжевой, уезжает в глубь картины. Эти три группы образуют динамическую кривую, подчёркнутую одинаковым изгибом передней ноги красного коня, таким же изгибом ноги мальчика-всадника и рисунком волн.

(Читать далее…)

Избранная личность


А́льбрехт Дю́рер’ (нем. Albrecht Dürer, 21 мая 1471, Нюрнберг — 6 апреля 1528, там же) — немецкий живописец и график, признан крупнейшим европейским мастером ксилографии и одним из величайших мастеров западноевропейского искусства Ренессанса.

Дюрер родился 21 мая 1471 г. в Нюрнберге, в семье ювелира, приехавшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века. В этой семье росло восемь детей, из которых будущий художник был третьим ребёнком и вторым сыном. Его отец, Альбрехт Дюрер-старший, был золотых дел мастер, свою венгерскую фамилию Айтоши (венг. Ajtósi, от названия села Айтош, от слова ajtó — «дверь»), он буквально перевёл на немецкий как Türer; впоследствии она стала записываться как Dürer. Поначалу отец старался увлечь сына ювелирным делом, но обнаружил у сына талант художника. В возрасте 15 лет Альбрехт был направлен учиться в мастерскую ведущего нюрнбергского художника того времени Михаэля Вольгемута. Там Дюрер освоил не только живопись, но и гравирование по дереву и меди. Учёба в 1490 по традиции завершилась путешествием — за четыре года молодой человек объездил ряд городов в Германии, Швейцарии и Нидерландах, продолжая совершенствоваться в изобразительном искусстве и обработке материалов.

В 1494 Дюрер вернулся в Нюрнберг, вскоре после чего женился. Затем он в том же году предпринимает путешествие в Италию, где знакомится с творчеством Мантеньи, Полайоло, Лоренцо ди Креди и других мастеров. В 1495 Дюрер снова возвращается в родной город и в течение последующих десяти лет создаёт значительную часть своих гравюр, ставших сейчас знаменитыми.

В 1505 Дюрер снова едет в Италию.

В 1520 художник предпринимает путешествие в Нидерланды, где становится жертвой неизвестной болезни, мучившей его затем до конца жизни.

В последние годы жизни Альбрехт Дюрер уделяет много внимания усовершенствованию оборонительных укреплений, что было вызвано развитием огнестрельного оружия. В своем труде «Руководство к укреплению городов, замков и теснин», выпущенном в 1527 году, Дюрер описывает, в частности, принципиально новый тип укреплений, который он назвал бастея.

Скончался Альбрехт Дюрер 6 апреля 1528 года у себя на родине в Нюрнберге.

(Читать далее…)

Проекты


Классный художник — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Запрос «Свободный художник (звание)» перенаправляется сюда; см. также другие значения.

Классный художник — формальный уровень квалификации художника в Российской Империи; использовался Императорской Академией художеств и Московским училищем живописи, ваяния и зодчества[1] до реформы 1893 года.

Во время обучения в академии ученики выполняли работы по рисунку, живописи и композиции, за которые получали оценки, а по окончании курса — медали. Большая и малая золотая медали, а также большая серебряная медаль давали художнику классный чин в табели о рангах. Малая серебряная медаль давала звание «неклассного художника» (также «свободного») при условии сдачи экзаменов с общим баллом 3. Звание позволяло выйти из податного сословия и получить льготы по отбыванию воинской повинности. Звания могли также получать художники, не обучавшиеся в Академии, после сдачи экзаменов и представления конкурсных работ.

С 1860-х годов сам факт допуска к конкурсу на золотую медаль стал основанием для присвоения званий классных художников первой и второй степеней; звание неклассного художника стало присваиваться за демонстрацию художественной грамотности.

Наконец, в ходе академической реформы 1893 года система званий классных художников была заменена на звания художника и художника-архитектора.

Обладатель большой золотой медали (классный художник первой степени) имел право на пенсионерскую поездку по Европе и гражданский чин девятого класса.

Для обладателей большой золотой медали открывалась дальнейшая карьера в Академии:

  • звание «назначенного», для чего художник должен был выполнить произведение на заданную тему и получить одобрение этого произведения от Совета Академии;
  • звание «академика», которое «назначенный» мог получить, создав конкурсное произведение на звание академика;
  • далее академик мог претендовать на звания адъюнкт-профессора, и, в конце концов, профессора класса Академии художеств.

Обладатель малой золотой медали (классный художник второй степени) получал гражданский чин двенадцатого класса.

Обладатель большой серебряной медали (классный художник третьей степени) получал гражданский чин самого низшего, четырнадцатого класса.

Классные художники второй и третьей степеней могли получить следующую степень, представив (по крайней мере через год) новое произведение, достойное такой награды по мнению Совета Академии.

На практике система отличалась большой гибкостью, с многочисленными исключениями для талантливых художников и выдающихся произведений.

  1. ↑ Зодчие Москвы времени эклектики, модерна и неоклассицизма (1830-е — 1917 годы): илл. биогр. словарь / Гос. науч.-исслед. музей архитектуры им. А.В.Щусева и др. — М.: КРАБиК, 1998. — С. 296. — 320 с. — ISBN 5-900395-17-0.
  • Статья (недоступная ссылка) (недоступная ссылка с 14-06-2016 [1313 дней]) в Словаре изобразительного искусства, 2004—2009.
  • Статья в словаре терминов изобразительного искусства.

Книга художника — Википедия

Книга художника — произведение искусства, в котором автор прорабатывает не только содержание и иллюстрации, но и все остальные элементы книги.

Книга художника

Книга художника может быть уникальной, сделанной автором полностью вручную, или выпускаться ограниченным тиражом, с использованием печатной графики, принтера, цифровой печати и других малотиражных техник.

Книга художника — это своеобразный творческий метод, в котором автор использует книжную форму в качестве основополагающего инструмента для самовыражения. Здесь «автор» понимается в широком смысле слова, как творец, мастер особого вида искусства. В отличие от писателя он создаёт книгу как целостный организм, в котором текст становится лишь одной из составляющих комплексного арт-послания. Послание, зашифрованное в Книге художника, почти никогда не ограничивается визуальным и концептуальным рядом — не менее важными оказываются тактильные, слуховые, а иногда и обонятельные, и вкусовые ощущения.

Базирующаяся на книжных опытах русских футуристов 1910-1920-х гг., российская книга художника, с одной стороны, унаследовала традиции французской «livre d’artiste», возникшей в начале XX века, а с другой стороны, английского понятия «artist’s book», появившегося в 1960-х годах.

Наряду с изданиями, сохраняющими традиционную форму книги, в понятие Книга художника также включают книги-объекты, книги-перформансы, книги ленд-арт, реди-мэйд, мэйл-арт, медиа-арт.

В России последние несколько десятилетий, в жанре Книга художника, наиболее заметны работы художников: Василий Власов, Юрий Гордон, Виктор Гоппе, Игорь Иогансон, Михаил Карасик, Виктор Лукин, Валерий Корчагин, Михаил Молочников, Юрий Ноздрин, Алексей Парыгин, Михаил Погарский, Дмитрий Саенко, Андрей Суздалев, Николай Селиванов, Владимир Смоляр, Евгений Стрелков, Леонид Тишков, Эвелина Шац, Гюнель Юран, Сергей Якунин и др.

Начиная с 2005 года, в Центральном Доме художника ежегодно проводится Московская международная выставка-ярмарка «Книга художника».

Современные групповые издания в формате Книги художника в России[править | править код]

  • ИЛИ@ЗДА. Москва. — 2019. Кураторы проекта: Василий Власов и Михаил Погарский. Тираж — 41 экземпляр в твердом боксе (40 листов авторской печатной графики).

В проекте участвовало 20 художников: Вера Аткарская, Алексей Веселовский, Василий Власов, Григорий Кацнельсон, Валерий Корчагин, Виктор Лукин, Кира Матиссен, Александр Панкин, Алексей Парыгин, Пётр Перевезенцев, Михаил Погарский, Евгений Погорелов, Михаил Рошняк, Александр Савельев, Наталья Синёва, Екатерина Смирнова, Леонид Тишков, Никон Филлипов, Вера Хлебникова, Сергей Якунин.

  • Поэзия неведомых слов (вариации в кириллице). Москва. — 2019. Кураторы проекта: Василий Власов и Михаил Погарский. Тираж — 41 экземпляр в твердом боксе (22 листа авторской печатной графики).

В проекте участвовало 20 художников: Вера Аткарская, Василий Власов, Алексей Веселовский, Виктор Лукин, Григорий Кацнельсон, Валерий Корчагин, Кира Матиссен, Александр Панкин, Михаил Рошняк, Александр Савельев, Наталья Синёва, Екатерина Смирнова, Алексей Парыгин, Михаил Погарский, Пётр Перевезенцев, Евгений Погорелов, Леонид Тишков, Никон Филлипов, Вера Хлебникова, Сергей Якунин.

  • Русский Букварь. Москва-Санкт-Петербург. — 2018. Кураторы проекта: Виктор Лукин и Михаил Погарский. Тираж — 60 экземпляров в твердом боксе (33 листа авторской печатной графики).[1]

В проекте участвовало 33 художника: Игорь Шелковский, Игорь Макаревич, Виктор Умнов, Александр Панкин, Леонид Тишков, Андрей Чернихов, Константин Худяков, Юрий Гордон, Политов/Белова, Алексей Веселовский, Иван Колесников, Сергей Денисов, Валерий Орлов, Виктор Лукин, Кира Матиссен, Валерий Корчагин, Татьяна Антошина, Михаил Рошняк, Алексей Парыгин, Эмиль Гузаиров, Александр Артамонов, Пётр Перевезенцев, Екатерина Смирнова, Константин Батынков, Александр Панин, Григорий Кацнельсон, Наталья Синёва, Василий Власов, Михаил Погарский, Сергей Якунин, Андрей Красулин, Александр Савельев, Вера Аткарская.

  • Странник Гумилёв / международный проект в формате книги художника. Москва-Санкт-Петербург. — 2016. Кураторы проекта: Василий Власов и Михаил Погарский. Тираж — 27 экземпляров в твердом боксе (45 листов авторской печатной графики).[2]

В проекте участвовало 15 художников: Александр Артамонов, Вера Аткарская, Юлия Ахмадеева, Алексей Веселовский, Василий Власов, Сергей Воробьёв, Саша Грач, Валерий Корчагин, Светлана Кочеткова, Кира Матиссен, Алексей Парыгин, Михаил Погарский, Наталья Синёва, Сергей Смирнов, Игорь Улангин.

  • Маяковский—Манифест. Санкт-Петербург-Москва. — 2014. Куратор проекта: Михаил Карасик. Тираж — 27 экземпляров в твердом боксе (13 работ).[3]

В проекте участвовало 13 художников: Стас Багс, Василий Власов, Александр Джикия, Михаил Карасик, Григорий Кацнельсон, Александр Лаврентьев, Кира Матиссен, Илья Обухов, Алексей Парыгин, Михаил Погарский, Виктор Ремишевский, Дмитрий Саенко, Тарас Сгибнев.

Книги[править | править код]

Каталоги выставок (выборочно)[править | править код]

  • Дуализм. Третья балтийская биеннале искусства книги (каталог выставки). Авт. вст. ст.: И. Гринчель, А. Парыгин, Е. Григорьянц. СПб, 2018. — 100 с., цв. ил.[4]
  • ተጓዥ ጉሚሊየቭ (በሠዓሊ መጽሐፍ መልክ የተዘጋጀ የሥነ-ጥበብ ፕሮጀክት) / Странник Гумилёв (арт-проект в формате Книги художника). Авт. вст. ст.: М. Авеличева, М. Погарский. М.: Пиранези LAB, 2017. — 40 с. [без пагинации], цв. ил. (на русском, англ. и амхарском яз.).[5]
  • Первая балтийская биеннале искусства книги (каталог выставки). Авт. вст. ст.: Е. Григорьянц, М. Шейнина, М. Карасик, И. Гринчель. СПб, 2014. — 168 с., цв. ил.[6]
  • Маяковский—Манифест. Каталог-газета к выставке. Галерея «Проун». Центр современного искусства «Винзавод», Москва. СПб: Изд. Тимофея Маркова, 2013.
  • Книга на острие современного искусства / Book on the Spearhead of Contemporary Art (каталог выставки в РГБИ). Авт. вст. ст.: М. Погарский. М.: Треугольное колесо, 2013. — 64 с., цв. ил.
  • Первая книга / The First Book (каталог выставки в ГМЗ Царицыно). Авт. вст. ст.: О. Докучаева, В. Пацюков, М. Погарский. М. 2013. — 129 с., цв. ил.
  • Die Verwandlung. 25 Jahre russische Künstlerbücher 1989-2013. LS collection Van Abbemuseum Eindhoven (каталог выставки). Авт. вст. ст.: Antje Theise, Klara Erdei, Diana Franssen. Eindhoven, 2013. — 120 с., цв. ил.
  • Музей «Книга художника» (каталог выставки в музее Эрарта. СПб). Авт. вст. ст.: М. Погарский, М. Карасик, Е. Климова, Ю. Самодуров. СПб. 2011. — 200 с., цв. ил.
  • А. Крученых Грандіозарь (каталог выставки в музее В. В. Маяковского). Авт. вст. ст.: С. Стрижнеёва, С. Бирюков, М. Погарский. М. 2011. — 17 с., цв. ил.
  • Viola Hildebrand-Schat, Stefan Soltek: Die Kunst schlägt zu Buche, ed. Klingspor Museum Offenbach, Lindlar. — 2013. Die Neue Sachlichkeit (нем.) ISBN 978-3-942139-32-8
  • Книга художника’09. Библиотека иностранной литературы им. М.И. Рудомино. (Каталог выставки). — М., 2009.
  • Книжная кунсткамера в Эрмитаже (каталог выставки в Государственном Эрмитаже). — СПб: ГЭ, 2009.
  • Каталог 4-й Московской международной выставки-ярмарки «Книга художника», 2008
  • Юрась Малаш. Патаемнае наіўных мастакоў Беларусі. Мінск 2007
  • Каталог 2-й Московской международной выставки-ярмарки «Книга художника», 2006
  • Каталог 1-й Московской международной выставки-ярмарки «Книга художника», 2005
  • Карасик М. Круг, квадрат, крест и обои… От книги авангарда к книге художника // Для голоса! Книга русского авангарда 1910–1934. Книга художника 1970–2005. Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме. Каталог выставки. Санкт-Петербург: Издательство М.К., 2005.
  • Хармсиздат представляет: Русский Дада. ОБЭРИУ Box. Литературный конструктивизм. Ленинградский литературный андеграунд / Вступ. статья Глеба Ершова. Государственный Русский музей. Музей Людвига в Государственном Русском музее. Каталог выставки. Санкт-Петербург: Издательство М.К., 2003.
  • Русская книга художника — новейшая история. Малотиражные издания, книжные объекты. 1995–2002. Каталог выставки «Книга художника. Немецкие публикации и издания. 1960-е — начало 1990-х годов. Русская книга художника — новейшая история. Малотиражные издания, книжные объекты. 1995–2002». Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, Санкт-Петербург, 2002.
  • Дембельский альбом — русский Art Brut. Между субкультурой и книгой художника. Сборник материалов и каталог выставки. Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме. Санкт-Петербург: M.K. & Хармсиздат, 2001.
  • Художник и книга 1910–1930… Книга художника в России 1990-е. АРТ Франкфурт // 9-я Международная выставка книги художника и печатной графики: Галерея Глобус & Издательство М.К. Каталог выставки. Лейпциг: Edition Lebensretter, 2000.
  • Книга художника. Россия. 1970–1990. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Музей частных коллекций. Каталог выставки. Москва: издательство «Даблус», 1999.
  • Книга художника и поэта. Современная книга художника. Дом архитектора. Центр современного искусства, Нижний Новгород. Каталог. Нижний Новгород: издательство «Дирижабль», 1998.
  • Книга художников. Екатеринбургский музей изобразительных искусств, при участии Фонда «Даблус», Москва и Музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, Санкт-Петербург. Каталог выставки. Екатеринбург, 1994.
  • Театр Бумаг 2: Книга художника. Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме. Каталог выставки. Санкт-Петербург: Издательство М.К., 1994.
  • Карасик М. Нечаянный ренессанс // Авангард и традиция: Книги русских художников 20 века. Российская Государственная библиотека. Каталог выставки. Москва: Даблус, 1993.
  • Театр Бумаг. Экспериментальная книга художника и поэта. Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме. Каталог выставки. Санкт-Петербург: Издательство М.К., 1992.

Статьи (выборочно)[править | править код]

  • Григорьянц Е. И. Русская «книга художника»: от А. Крученых до наших дней // Петербургские искусствоведческие тетради. – В. 33. – СПб., 2015.
  • Парыгин А. Б. Книга художника как форма искусства // «Искусство печатной графики: история и современность». В сб. н. статей по материалам научной конференции Четвертые казанские искусствоведческие чтения 19-20 ноября 2015. — Казань: ГМИИ РТ, 2015. — С. 75-78, ил.
  • Григорьянц Е. И. Образ текста в современной петербургской «книге художника» и livre d`artiste // Печать и слово Санкт-Петербурга: Сборник научных трудов. Ч.1 – СПб., 2014.
  • Григорьянц Е. И. «Книга художника» в петербургском искусстве: предпосылки становления и достижения 1970–80-х годов // Печать и слово Санкт-Петербурга. – СПб. 2013.
  • Григорьянц Е. И. «Автографическая книга» в рамках направления «Artists book» («книга художника» // XX век. Две России – одна культура: Сборник научных трудов по материалам 14 Смирдинских чтений. – СПб, 2006.
  • Григорьянц Е. И. Штрихи к портрету эпохи у петербургских авторов «книги художника». — Библиофилы России. Альманах. Том 2 — М., 2005. С. 238–253 [7].
  • Григорьянц Е. И. Диалог поэт – художник в современной петербургской книге художника // Актуальные проблемы теории и истории библиофильства: Материалы 9 Международной конференции. – СПб., 2003 [8].
  • Карасик М. Книга художника: От формы свободомыслия к форме пластической свободы // Мир дизайна. № 1-2. Санкт-Петербург, 1996.
  • Карасик М. Книжный сад: современная русская книга художника // Книга: Исследования и материалы. Сборник 72. Москва, 1996.
  • Чудецкая А. «Книга художника» 1980–1990-х годов как направление современной графики // Вопросы искусствознания IX (2/96). Москва, 1996.
  • Перц В., Карасик М. Литографированная книга: возрождение традиций? // Творчество. № 12. Москва, 1989.

Периодика[править | править код]

  • Библиотека Просперо (альманах «Треугольное колесо» № 5, 2007
  • Книга о Книге художника (альманах «Треугольное колесо» № 3), 2005
  • Оттиск, № 3 (альманах печатной графики), 2005.

Википедия:К созданию/Художники, скульпторы — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

< Википедия:К созданию Перейти к навигации Перейти к поиску

А[править код]

Б[править код]

  • Барра, Эдуард
  • Беджамян, Давид — армянский скульптор и архитектор.
  • Якоб Самуэль Бек[de] (1715—1778) — немецкий художник.
  • Берругуете, Педро
  • Бланшар, Жак[en]
  • Брюссельманс, Жан
  • Бурджелян, Юрий Константинович — один из столпов московской школы живописи
  • Бушен, Дмитрий Дмитриевич (1893—1993) — представитель «Мира искусства», с 1925 г. жил в Париже. Биография на сайте галереи «Элизиум»
  • Бюнчо, Тани
  • Бюргмайер, Ганс

В[править код]

Г[править код]

  • Габуев, Хазби — осетинский поэт и правозащитник.
  • Галлего, Фернандо
  • Гжедстед, Рольф[da] — датский поэт, писатель и художник
  • Гонзалес, Бартоломэ
  • Грациани, Джованни Баттиста Баланти[it] (1762—1835) — итальянский скульптор
  • Грациани, Эрколе (младший)?! (1688—1765) — итальянский художник
  • Грей, Алекс
  • Грюбер, Франсис
  • Гумен, Феликс Фёдорович[be-tarask] (род. 28 марта 1941 года в деревне Кольцово Кумарского района Амурской области) — белорусский художник-живописец.
  • Жан Баптист Гут[de] — карикатурист (интересная галерея на ВС)
  • Гюнтер, Маттеус
  • Гютерсло, Альберт Парис

Д[править код]

Е[править код]

Ж[править код]

И[править код]

Й[править код]

К[править код]

  • Калле, Антуан Франсуа[en] (1741—1823) — французский художник.
  • Калго, Юто
  • Карраччи, Антонио Марциале
  • Каррачи, Паоло
  • Карраччи, Франческо
  • Кацукава, Игунто
  • Кеймел, Герман[de] (1899—1948) — немецкий график и дизайнер, мастер рекламного плаката
  • Керстинг, Фридрих Георг
  • en:Cem Kızıltuğ — турецкий иллюстратор и художник-мультипликатор
  • Клингер, Густав
  • Коелло, Клаудио
  • Николас Коломель[en]
  • Рейндель, Альберт Кристоф[de]
  • Кристенсен, Джеймс

Л[править код]

  • Ледерман, Габриэл — американский художник.
  • Лепарк, Хулио
  • Лесли, Чарльз Роберт[en] (1794—1859) — английский художник.
  • Ливанс, Ян
  • Лопес Портана, Висент
  • Лука Якобс Лука, Якобс — 1494—1533(Lucas Jacobsz) — живописец, гравер и рисовальщик, прозванный Лейденским (van Leijden), по городу, в котором он родился

М[править код]

  • Марино Ди Теана, Франческо[fr] — скульптор
  • Малуел, Жан
  • Мамбеев, Сабур Абдрасулович
  • Мандель, Эдуард[de]
  • Манелли, Альберто
  • Маньоки, Адам
  • Марлье, Марсель — бельгийский художник-иллюстратор, автор рисунков к серии детских книжек о маленькой девочке Мартине.
  • Мартинелли, Лоренцо — итальянский художник и скульптор.
  • Мейер, Иоганн-Генрих — (1759—1832) — немецкий живописец и писатель по части искусства
  • Мейер, Иоганн-Георг — (1813—1886) — немецкий живописец, прозванный по месту рождения Бременским
  • Мейер, Клаус-Август-Эдуард (1856-?) — немецкий живописец-жанрист
  • Мид, Гордон
  • Михайличенко, Елизавета Юрьевна — русско-израильская писательница, поэт и живописец
  • Мойе, Луис
  • Мульшер, Ганс
  • Мэтьюс, Родни[en] (род. 1945)

Н[править код]

  • Наварет, Хуан Фернандес де
  • Навез, Франсуа Жозеф
  • Назони, Николау
  • Налдини, Лоренцо
  • Нанха
  • Нантей, Робер
  • Нарди, Анжело
  • Насини, Джузеппе Никола
  • Насмит, Александер
  • Неерт, Герман де
  • Нелли, Оттавиано ди Мартино
  • Немес, Эндре
  • Немеш Ламперт, Йозеф
  • Нери да Римини
  • Нерони, Бартоломео ди Себастьяно
  • Несфильд, Вильям Андрю
  • Несфильд, Вильям Эден
  • Неш, Рольф
  • Нетти, Франческо
  • Нефшатель, Николас[en] (ок. 1527 — ок. 1590)
  • Низар, Педро
  • Никколо ди Джакомо да Болонья
  • Никола ди Маестро Антонио
  • Николетто да Модено
  • Нил, Алис
  • Нинхам, Генри
  • Номеллини, Плинио
  • Номс, Рейньер
  • Нордстрём, Ларс-Гуннар
  • Нуволоне, Джузеппе
  • Нукина Кайоку
  • Нунес, Педро
  • Нэер, Криста[de] — немецкий художник

О[править код]

П[править код]

Р[править код]

С[править код]

  • Сабатини, Лоренцо
  • Самсуа, Жан-Франсуа[fr]
  • Сандерс, Джордж (художник)[en] (1774—1846) — шотландский художник.
  • Санквирико, Алессандро[it] (1777—1849)— итальянский архитектор и театральный художник, работал в Ла Скала и над расписями Миланского собора
  • Санторо, Эудженио[en] (1920—2006) [1]
  • Сато, Тюрё — японский скульптор
  • Селиванов, Андрей Васильевич — скульптор Канцел. строений; р. 1701 г.,
  • Скотт, Дэвид[en] (1806—1849) — шотландский художник; сын гравёра Роберта Скотта и брат художника Уильяма-Белла Скотта.
  • Скотт, Кэтлин[en] (урожд. Брюс, 1878—1947) — английский скульптор, жена полярника Роберта Скотта и мать сэра Питера Скотта; во втором браке — баронесса Кеннет, жена Хилтона Янга, 1-й барона Кеннет и мать Уэйланда Янга, 2-го барона Кеннет.
  • Скотт, Монтагю[en] (1835—1909) — австралийский художник.
  • Скотт, Роберт[en] (1777—1841) — шотландский гравёр, отец Дэвида и Уильяма-Белла Скоттов.
  • Скотт, Септимус-Эдвин[en] (1879—1965) — английский художник, иллюстратор и карикатурист.
  • Солодов, Всеволод Сергеевич — российский художник, заслуженный художник России.
  • Стоунхэм, Билл

Т[править код]

У[править код]

Ф[править код]

  • Фазоло, Джованни Антонио
  • Фальконетто, Джованни Мариа
  • Фан Кунъи
  • Фарр-Слоан, Хелен[en] (1911—2005) — американская меценатка, педагог и художник, вторая жена Джона Слоана.
  • Фернандес, Васко
  • Филиппи, Камилло
  • Филиппи, Себастьяно
  • Фиоренцо ди Лоренцо
  • Флемаль, Бертоле
  • Франк, Жан-Мишель[en] (1895—1941) — дизайнер и декоратор, работал для Скиапарелли и Hermès, родственник Отто и Анны Франк, покончил жизнь самоубийством, выбросившись из окна небоскрёба
  • Франческо, ди Антонио
  • Фьоравенти, Ридольфо (Pioraventi) = Фиораванти, Аристотель ??
  • Фра Гульельмо Аньелли[en] (ок. 1238—1313) — итальянский скульптор и архитектор родом из Пизы

Х[править код]

  • Халс, Франс (младший)[de] (ок. 1618—1669) — нидерландский художник, сын Франса Халса[1]
  • Халс, Ян[en] (1620—1654) — нидерландский художник, сын Франса Халса
  • Ханен, Фредерик де?!
  • Хеннингсен, Эрик[da] (1855—1930) — датский художник.
  • Хуанес, Хуан де (Жуанес, Хуан де)
  • Хусс, Юдсон[en] (8 мая 1942 — 25 июля 2008) — американский художник, с 1970-х годов работавший в Париже
  • Герард Хут[en]

Ч[править код]

Ш[править код]

Щ[править код]

Э[править код]

Я[править код]

Итальянские художники и скульпторы XIX века[править код]

Художник, скульпторГоды жизниНаправлениеИсточникиСноски
1Бертини, Джузеппе (1825—1898) романтизм, веризм it, DBI
2Боррани, Одоардо (1833—1905) маккьяйоли it, DBI [2][3]
3Бруцци, Стефано (1835—1911) маккьяйоли it, DBI
4Бьянки, Мозе (1840—1904) скапильятура it, DBI
5Гола, Эмилио (1851—1923) натурализм it, DBI
6Гранди, Джузеппе (1843—1894) скапильятура it, DBI
7Григолетти, Микеланджело (1801—1870) неоклассицизм, романтизм it, DBI
8Гроссо, Джакомо (1860—1838) академизм it, DBI
9Де Альбертис, Себастьяно (1828—1897) скапильятура it, DBI
10Джиньоус, Эудженио (1850—1906) скапильятура it, DBI
11Дзонаро, Фаусто (1854—1929) академизм it, EI (1937)
12Индуно, Доменико (1815—1878) натурализм it, DBI [4]
13Кабьянка, Винченцо (1827—1902) маккьяйоли it, DBI [5]
14Канниччи, Никколо (1846—1906) маккьяйоли it, DBI [6]
15Карелли, Консальво (1818—1900) позиллипская школа[it] it, DBI
16Каркано, Филиппо (1840—1914) дивизионизм it, DBI
17Лонгони, Эмилио (1859—1932) дивизионизм it, DBI
18Маккари, Чезаре (1840—1919) академизм it, DBI
19Микетти, Франческо Паоло (1851—1929) натурализм it, DBI [7]
20Моленти, Джузеппе (1800—1867) академизм it, DBI
21Морбели, Анджело (1854—1919) дивизионизм it, DBI [8]
22Пазини, Альберто (1826—1899) академизм it, DBI
23Пальяно, Элеутерьо (1826—1903) романтизм it, DBI
24Пеллицца да Вольпедо, Джузеппе (1868—1907) дивизионизм it, DBI [9]
25Превьяти, Гаэтано (1852—1920) дивизионизм it, EI (1935) [10]
26Подести, Франческо (1800—1895) романтизм it, EI (1935)
27Ранцони, Даниэле (1843—1889) скапильятура it, EI (1935) [11]
28Таллоне, Чезаре (1853—1919) скапильятура it, EI (1937) [12]
  1. ↑ Гальс // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  2. ↑ Bietoletti, 2001, p. 68.
  3. ↑ Norman, 1977, p. 45.
  4. ↑ Norman, 1977, p. 114.
  5. ↑ Bietoletti, 2001, p. 90.
  6. ↑ Bietoletti, 2001, p. 100.
  7. ↑ Norman, 1977, p. 148.
  8. ↑ Norman, 1977, p. 152.
  9. ↑ Norman, 1977, p. 165.
  10. ↑ Norman, 1977, p. 170.
  11. ↑ Norman, 1977, p. 175.
  12. ↑ Bietoletti, 2001, p. 106.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *