С чего начать видео монтаж: Видеомонтаж, с чего начать? — Вопросы на DTF

Видеомонтаж для начинающих: с чего начать

Желая узнать, с чего начать обучение видеомонтажу, следует определиться с целями, найти вдохновение и выделить время на освоение процедуры редактирования роликов. Для этого нужно обладать усидчивостью и стремлением к самообразованию. Умение монтировать видео пригодится не только блогерам и фрилансерам, но и любителям создавать качественный видеоконтент.

Советы начинающим: с чего начать

Обработка и редактирование видеороликов требуют специальной подготовки. Важно для начала понять предназначение монтажа и изучить его основы. Основы этой профессии заключаются в выборе лучших фрагментов отснятого материала, чтобы потом склеить отдельные кадры и создать захватывающий видеоролик с последовательным повествованием.

В дальнейшем приобретение такого полезного навыка поможет в следующем:

• Выполнение компоновки видеоматериалов для ТВ-программ;

• Создание ярких видео для ютуб-канала и прочих соцсетей;

• Разработка контента для наполнения собственного веб-сайта;

• Выстраивание эффективного маркетинга и составление рекламной кампании продукции;

• Монтаж видео на заказ для заработка в качестве самозанятого;

• Создание видеопоздравлений для родственников;

• Съемка видео о туристических поездках или детских утренниках.

Так как процесс освоения мастерства видеомонтажа с нуля обучение – сложный, не стоит надеяться, что овладеть им получится за день-два. Поэтому рекомендуется расписать график занятий и придумать план действий. 

Рекомендации, чтобы успешно освоить монтаж видео с нуля:

1. На начальных этапах не следует осваивать программы своими силами. Для этого потребуется помощь опытного наставника. В Интернете имеются предложения о прохождении онлайн-курсов. Не менее важно постоянно практиковаться, постепенно развивая навыки в этом деле.

2. Не рекомендуется сразу переходить к сложному инструментарию. Сначала поняв базовые принципы работы с видеоредакторами, можно будет переходить к софту для продвинутых пользователей. 

3. Помимо этого, следует брать во внимание ресурсные мощности компьютера. Если ПК старый, то он не потянет тяжелую программу, и окно может внезапно закрыться, не сохранив результат проделанной работы.

4. Можно найти обучающие видео на YouTube, однако они охватывают материал поверхностно, не выделяя отдельные темы занятий. Сначала необходимо разобрать теоретическую составляющую, затем – выполнить практические задания.

На онлайн-курсах информацию подают поэтапно, так что остается время на разбор непонятных тем и повторение ранее изученных материалов. После прохождения подобного обучения начинающий видеомонтажер сможет заняться фрилансом и обрабатывать исходники даже низкого качества.

Программы для монтажа и обработки видео и фото (начинающим)

Работа с видеоредактором видеомонтажа для начинающих должна определяться целями, которые желает достичь монтажер. Если в дальнейшем планируется зарабатывать на обработке видео, рекомендуется начать осваивать профессиональные программы.

Если захотелось редактировать снятые ролики для семейного архива, и нет необходимости углубляться в изучение настроек, подойдет простой видеоредактор. С помощью программ подобного рода можно накладывать титры, добавлять музыкальное сопровождение, склеивать и обрезать отдельные фрагменты.

1. Movavi

Отличным решением служит видеоредактор, позволяющий настраивать цветокоррекцию, менять скорость воспроизведения видео, менять фон с помощью хромакея, соединять несколько роликов и проигрывать отрезки в обратном порядке. Кроме того, среди инструментов имеется возможность добавления стикеров, титров и эффектных переходов между фрагментами видео.

Плюсы:

• Утилита позволяет делать ролики красочнее, добавляя эффекты и анимацию;

• Интерфейс программы понятен для новичка, и все необходимые инструменты открываются с одного клика;

• Доступна обрезка, кадрирование, поворот и склейка фрагментов видео;

• Преобразовывать можно и аудиодорожку – регулировать громкость, применять различные эффекты и использовать встроенную библиотеку музыки;

• При работе над видео можно сохранить результат в виде проекта, а затем вернуться к обработке.

Минусы:

2. ВидеоМонтаж

Представляет собой софт для редактирования роликов начального уровня. С помощью этой утилиты можно заменить фон на видео, скорректировать изображение, наложить другую аудиодорожку и кадрировать видео. 

Плюсы:

• Широкий набор инструментов, которых более чем достаточно для начинающего пользователя;

• Поддерживается свыше 50 форматов мультимедиа;

• Доступна возможность наложения эффектов на видео, представленных в библиотеке программы.

Минусы:

3. AVS Video Editor

Софт для видеомонтажа с упрощенным интерфейсом. Редактирование видео осуществляется во вкладке «Правка». После завершения обработки файл конвертируется в выбранный формат.

Плюсы:

• Функционал программы легко освоить благодаря появлению аннотации при наведении курсора на определенный инструмент;

• Наличие богатой библиотеки видеоэффектов;

• Доступна функция захвата с экрана, конвертации видео в другой формат и добавления аудиодорожки.

Минусы:

4. Pinnacle Studio

Инструмент сравним по функционалу с профессиональными видеоредакторами. Базовая версия вмещает в себя все необходимое для автоматизированной обработки видео.

Плюсы:

Минусы:

Выбираем программу для монтажа

Далее представлен перечень лучших профессиональных редакторов видео. Перечисленные программы подходят для продвинутых видеомонтажеров, так как обладают более сложными инструментами для обработки имеющегося материала.

1. Adobe Premiere Pro

Эта программа нелинейного монтажа видео востребована среди профессионалов. Интегрируется с другими программами от разработчика – After Effects и Photoshop.

Плюсы:

• Основное достоинство данного редактора видео – богатый набор функций и настроек;

• Доступна демо-версия для пользования на 15 дней;

• Можно выполнить качественный тримминг и добавлять ключевые точки на аудио.

Минусы: 

• Интерфейс является сложно настраиваемым и нуждается в конфигурации;

• Программа занимает большой объем памяти на компьютере;

• В отличие от простых видеоредакторов, порядок действий для использования инструментов имеет многоступенчатый характер;

• Потребуется установка дополнительных плагинов.

2. Sony Vegas Pro

Еще одна профессиональная программа для нелинейного видеомонтажа. Что характерно для подобного софта, нижняя область окна состоит из таймлайна для компоновки видео, а верхняя – из кнопок с базовыми функциями.

Плюсы:

• Редактор видео позволяет создавать высококачественный материал;

• Доступен обширный перечень поддерживаемых форматов файлов, возможность запуска предпросмотра и сохранения созданных проектов;

• В программе присутствует свыше 300 фильтров и видеоэффектов;

• Отдельное внимание разработчики уделили звуковым настройкам.

Минусы:

3. VSDC

Это редактор видео для нелинейного монтажа, включающий в себя множество базовых и продвинутых опций. 

Плюсы:

• Кроме простой нарезки, склейки и кадрирования, программа позволяет улучшать изображение, применяя цветокоррекцию и добавляя видеоэффекты;

• С помощью функции отслеживания объекта можно наложить на него подпись или графический элемент;

• Полезным инструментом выступает визуализатор музыки.

Минусы:

4. ShotCut

Представляет собой кроссплатформенный видеоредактор, работающий на базе открытого исходного кода. 

Плюсы:

• Доступна возможность добавления титров и плавного наложения эффектов;

• Содержит массу полезных опций и поддерживает все кодеки;

• Можно выбрать часто используемые вкладки, чтобы сделать интерфейс более дружественным.  

Минусы:

Правила видеомонтажа

Ключевые правила монтажа видео включают в себя такие основные принципы: 

1. Не делать длинные кадры. Это связано с особенностями восприятия окружающего мира человеческим зрением. Кадр продолжительностью более 5 секунд станет утомительным для глаз. Поэтому необходимо монтировать видео с выдержкой этого интервала, после чего менять ракурс видеосъемки.

2. При выполнении стыка соседних фрагментов важно либо сделать его незаметным, или выделить что-то важное в кадре. Будет плохо восприниматься переход, в котором кадры сильно отличаются по крупности. Кроме того, сюжет съемки должен получиться целостным, а действия в кадре – быть непрерывными и последовательными.

3. Далее следует ознакомиться с определением плана. В упрощенном понимании это крупный, средний и общий. Важным правилом является видеомонтаж по крупности. Схожие по масштабу планы создают впечатление обрывистых кадров. Если в объектив попали динамичные объекты, то применяется монтаж по направлению движения.

4. Следует учитывать степень освещенности, которая не должна различаться на соседних стыках. Если понадобится смягчить переход между кадрами с различающимся освещением, следует добавить нейтральный фрагмент. Иначе резкий скачок от яркого света к затемненному изображению будет резать глаза.

5. При вырезке фрагментов необходимо учитывать положение объекта в кадре. Чтобы не создавать видимых скачков при склейке или обрезке видео, рекомендуется снимать с двух камер. Если такой возможности нет, рекомендуется вставить перебивочный кадр. В некоторых случаях следует наложить переход, но не делать это часто.

6. Важно придерживаться умеренности при добавлении спецэффектов и зумировании. Не стоит злоупотреблять приближениями и отдалениями объекта в кадре. Кроме того, зрителей может раздражать переизбыток наложенных эффектов в видео, что является распространенной ошибкой новичков.

Заключение

Таким образом, важными компонентами для того, чтобы освоить видеомонтаж для начинающих, является подходящая программа, постоянная практика и нацеленность на результат при изучении процесса обработки исходного видеоматериала. Начинающему монтажеру подойдут простые видеоредакторы с интуитивно понятным интерфейсом. 

Освоив азы редактирования видео, можно попробовать себя в работе с профессиональным софтом. Любителям рекомендуется использовать возможности AVS Video Editor и Movavi. Продвинутым пользователям подойдут такие редакторы, как Adobe Premiere Pro и Sony Vegas Pro.

Если вы обнаружили ошибку в тексте, выделите её и нажмите ctrl + enter

Основы видеомонтажа | Правила, советы, разбор ошибок



Автор статьи: Никита Чернов|

4.6 Оценок: 52 (Ваша: )

Редактирование видео – важный процесс в создании любого ролика, будь то вебинар, музыкальный клип или блог.

Основы видеомонтажа включают в себя не только склейку кадров, но и удаление ненужных фрагментов, применение эффектов, добавление текста, графики или музыки. Это интересный процесс, освоить который может каждый, однако начинающие видеографы могут совершать ошибки. Чтобы избежать этого, стоит придерживаться ряда принципов.

В статье мы рассмотрим 11 основных правил редактирования роликов. Следуя им, вы уже сегодня сможете смонтировать видео для YouTube и найти свою аудиторию!

Содержание:

• №1. Всегда составляйте монтажный лист
• №2. Делайте плавные переходы
• №3. Подберите подходящую музыку
• №4. Корректируйте освещение и цвет кадра
• №5. Монтаж аудиодорожки
• №6. Не перебарщивайте с эффектами
• №7. Обрезайте длинные фрагменты
• №8. Гармоничное размещение текста
• №9. Разнообразьте свое видео
• №10. Подберите подходящее программное обеспечение
• №11. Обучайтесь у профессионалов
• Заключение

№1. Всегда составляйте монтажный лист

Если вы начинаете работу без четкого расписания, все может пойти не так, как вы ожидаете. Профессионалы всегда составляют монтажный план и редактируют видео в зависимости от него.

Спросите себя:

• Какие фрагменты нужно отредактировать?

• Какой эффект в итоге вам необходимо получить?

• Сколько минут может длиться ролик?

• Сколько времени уйдет на тот или иной ракурс, на раскрытие той или иной темы?

Далее распишите каждый кадр по секундам. Отметьте моменты для появления подписей, музыки и графических вставок на таймлайне. Обозначив все моменты заранее, вы сэкономите свое время и будете точно знать, с чего начать монтаж видео.

Заранее продумайте основные этапы работы над роликом, чем детальнее — тем лучше

№2.

Делайте плавные переходы

Стык кадров должен быть незаметным и плавным. Для этого лучше всего добавить в видео переходы. Если при соединении использовать слишком короткие кадры, то может возникнуть черный экран или статичная картинка. Чтобы все выглядело натурально, нужно устанавливать достаточную длительность перехода.

Также важно помнить, что стыки должны соединять фрагменты разного плана. Для улучшения восприятия видео, вы можете производить монтаж по крупности: например, попробуйте соотнести крупный и средний 2-ой, 1-й средний с общим. Не стоит располагать рядом схожие или наоборот абсолютно противоположные виды планов. Их соединение будет смотреться резко и неуместно.

Старайтесь во время съемки задействовать все виды планов, это облегчит вам работу по монтажу

№3. Подберите подходящую музыку

Визуальное и музыкальное сопровождение должны хорошо сочетаться друг с другом. Музыка должна подчеркивать настроение ролика, но не отвлекать от его восприятия, особенно, если видео разговорное. Ее мелодику и темп следует учитывать при редактировании.

Если кадры быстро сменяют друг друга, песня тоже должна быть динамичной. Соответственно, спокойная сцена должна иметь соответствующее медленное музыкальное сопровождение. Вы не можете использовать радостную композицию для меланхолических сцен. Подходящая музыка не только украшает ролик, но и усиливает общее воздействие видео.

Чтобы подобрать идеальную композицию, видеомонтажеру или видеоблоггеру не нужно вкладывать деньги. Для поиска музыки, вы можете исследовать различные сайты. Например, SoundCloud или Фонотеку YouTube.

Всегда следите за лицензионными формальностями, если вы используете чужие треки. В противном случае могут возникнуть серьезные проблемы с авторским правом.

Оцените пример видео с хорошо подобранным звуковым сопровождением.

№4. Корректируйте освещение и цвет кадра

При склейке кадров важно учитывать их освещенность и цвет, они не должны кардинально отличаться друг от друга. Например, если один фрагмент снят в теплых тонах, а последующий — в холодных, это необходимо исправить. Такая разница резко бросается в глаза и портит все впечатление. Также следите за сочетанием света. Если первый кадр яркий, а второй — темный, между ними стоит вставить нейтральный. Он позволит сделать плавный переход.

Режиссеры кино и профессиональные видеографы нередко нарушают это правило в своих работах, пытаясь эмоционально воздействовать на зрителя и лучше раскрыть посыл истории. Так, например, в этой сцене подряд идут кадры в тёплых и холодных оттенках. В данном случае это не ошибка, это художественный прием, который указывает на появление конфликта между персонажами.

Сцена из фильма «Драйв» Николаса Виндинга Рефна

№5.

Монтаж аудиодорожки

Аудио компоненты играют важную роль в производстве видео. Голоса передают информацию и помогают рассказать историю. Музыка задает настроение и определяет темп вашего видео.

При редактировании голоса вам необходимо вырезать паузы, ошибки, слова-паразиты, звуки окружающего пространства. Это улучшит подачу информации и качество вашего видео в целом. Если вы планируете использовать фоновую музыку, то помните, что она не должна мешать услышать слова. Установите уровни музыкального сопровождения ниже, чем громкость голоса.

При редактировании и перемещении материала по временной шкале вы можете случайно рассинхронизовать видео- и аудиодорожки. Это может произойти от разрыва связи или при работе с клипами с различной частотой кадров видео или дискретизации звука. Такой недочет важно исправить, поскольку несинхронизированный звук является основным отвлекающим и зачастую раздражающим фактором для зрителей. Решение довольно простое, просто разделите клип, и увеличьте или уменьшите его на несколько кадров, чтобы слова и движение губ на экране снова синхронизировались.

Для создания озвучки голосом старайтесь использовать внешние записывающие устройства

№6. Не перебарщивайте с эффектами

Часто типичной ошибкой видеомонтажа может стать увлечение эффектами. Действительно, обычно в программах для редактирования их представлены сотни и кажется, что с десятком самых разнообразных фильтров ролик становится в разы лучше. Но, как правило, избыток анимации просто отвлекает.

Когда дело доходит до эффектов и ярких переходов, золотое правило гласит: чем меньше, тем лучше. Сохраняйте свои настройки простыми и используйте фильтры только тогда, когда это действительно необходимо.

Эффекты, добавленные для галочки, только портят видеоряд

№7. Обрезайте длинные фрагменты

Один из принципов монтажа — оставлять только самое необходимое. В видеороликах нет нужды тратить много времени на детальное объяснение определенной сцены или ситуации. Поэтому делайте свое видео коротким, сжатым и лаконичным. Всё, что можно показать, а не описать словами – показывайте.

Иногда бывает трудно урезать отснятый материал, особенно если вы вложили в него столько времени и энергии, но это необходимо. Ваше видео получится более выразительным и эффективным при использовании коротких фрагментов.

№8. Гармоничное размещение текста

Монтаж и обработка видео для новичков могут оказаться сложными и в вопросе сочетания графических элементов. Сохраняйте согласованность между размером текста, цветами и шрифтами в видео.

Распространенная ошибка начинающих видеографов – попытка задействовать в кадре множество стилей текста всех оттенков радуги. Это, в свою очередь, может отвлекать зрителей от самого видео. Советует придерживаться одного-двух шрифтов, как в рамках одного кадра, так и в ролике в целом. Это создаст единство стиля.

Положение текста на экране тоже крайне важно. В начале видео, на заставке, надпись может быть крупной. Во всех остальных видеофрагментах подписи лучше делать меньше и размещать в нижней трети кадра. Также стоит придерживаться единой палитры. Яркие цвета можно использовать для расстановки акцентов, для всего остального – нейтральные. Для лучшего сочетания оттенков можно воспользоваться цветовым кругом.

Текст должен помогать восприятию видео, а не затруднять его

№9. Разнообразьте свое видео

Чтобы разнообразить видеоряд и сделать ролик интереснее, используйте перебивку. Так называют небольшой по времени видеофрагмент, который вставляют между двумя другими. Это может быть любой видеоролик, подходящий по смыслу и вписывающийся в сюжет основного видео.

Чаще всего перебивки используют в обзорах или в разговорных видео. Вы можете снимать перебивки самостоятельно или, например, использовать короткие кадры из фильмов.

Посмотрите видео ниже, там показывают удачный пример перебивки и дают советы по ее съемке.

№10. Подберите подходящее программное обеспечение

Во многом успех видео зависит от видеоредактора. Он должен быть удобным и подходить вам по навыкам. Монтаж видео для начинающих может оказаться сложной задачей, поэтому поначалу стоит избегать иноязычного строго профессионального софта. В предложенных инструментах и функциях можно легко запутаться и совершить ошибки.

Попробуйте простую программу для видеомонтажа, вроде ВидеоШОУ. Этот редактор не требует специальных навыков, однако в нем вы найдете все необходимое для качественного результата. Удобная обрезка и склейка кадров, более 200 готовых ярких эффектов на любой случай. При желании вы сможете настраивать анимацию самостоятельно, отталкиваясь от личных предпочтений. В отличие от большинства редакторов-конкурентов, ВидеоШОУ предлагает для этого очень простые и понятные инструменты.

Скачайте редактор ВидеоШОУ и оцените, как в нем просто и удобно работать!

Скачать сейчас

Воспользуйтесь шаблонами проектов, чтобы смонтировать ролик за пару минут, создайте цепляющие титры и заставки, соедините эпизоды с помощью современных переходов, измените фон в видео, используя хромакей, добавьте на фон музыку и запишите озвучку. Монтаж не займет много времени, принципы работы со всеми инструментами предельно упрощены. Большое количество функций и удобный интерфейс позволят получить впечатляющий результат любому пользователю!

Сделайте выбор в пользу понятного, адаптированного под новичков софта

№11. Обучайтесь у профессионалов

На YouTube вы найдете множество бесплатных уроков монтажа видео для начинающих. Они позволят прокачать навыки, расскажут о разных видах редактирования роликов и просто дадут интересные идеи!

Не бойтесь перенимать опыт у других видеографов, YouTube — бесплатный учебник по монтажу

Заключение

Мы перечислили основные правила монтажа видео и сделали их разбор. Теперь вы быстро поймете, как избегать распространенных ошибок при съемке и редактировании роликов и сможете сразу получать качественный результат. Стоит добавить, что видеомонтаж – это прежде всего творческий процесс, правила здесь носят скорее рекомендательный характер. В совершенстве освоив ключевые принципы и приемы, вы научитесь также и грамотно «‎нарушать» их во имя реализации своих креативных задумок.

Развивайте навыки видеомонтажа, не бойтесь пробовать новое! А для практики воспользуйтесь программой ВидеоШОУ. Большой функционал позволит вам не ограничиваться только склейкой видео: работайте с текстом, музыкой, добавляйте эффекты и анимации. Скачайте приложение, и начните творить!

Больше статей по теме:

Создание видео для YouTube

Как быстро заменить фон

Несколько видео в одном кадре

Как стать видеоредактором (со слов профессионала)

Вы когда-нибудь хотели зарабатывать деньги, рассказывая визуальные истории? Чтобы иметь работу, которая сочетает в себе искусство и технологии? Как насчет работы, которую вы можете выполнять практически из любого места со стабильным подключением к Интернету и приличным ноутбуком?

Если вы ответили утвердительно на любой из вышеперечисленных вопросов, возможно, вас заинтересует карьера видеоредактора. Но что нужно, чтобы пробиться в эту область? Какое обучение, программное обеспечение и оборудование вам нужны? И как вы получаете свою первую оплачиваемую работу в качестве видеоредактора?

Эти и другие вопросы мы рассмотрим в этой статье. Поскольку у меня самого нет опыта редактирования видео, я обратился к моему другу Тони Сантосу.

Помимо собственного канала на YouTube, Тони редактирует видео для двух известных каналов на YouTube: Thomas Frank и Thomas Frank Explains.

Ниже я воспользуюсь знаниями и советами Тони, чтобы показать вам, как стать видеоредактором.

Что делает видеоредактор?

Вообще говоря, видеоредактор объединяет движущиеся изображения, чтобы рассказать историю. Поскольку видео пронизывает почти все аспекты жизни, редактирование видео представляет собой обширную и разнообразную область.

Тони, например, проводит большую часть своего времени, редактируя видео для YouTube. Но он также занимается переформатированием видеоконтента для таких платформ, как TikTok и Facebook.

Кроме того, редактирование видео является частью:

• Кинопроизводство
• Телевизионная продукция
• Корпоративное обучение
• Обучение промышленной безопасности и технике безопасности
• Каждая онлайн-видео и социальная платформа

Изо дня в день видеоредактор тесно сотрудничает со своим клиентом и/или командой, чтобы реализовать творческое видение проекта. Они проводят большую часть своего времени, работая за компьютером, используя программное обеспечение для редактирования видео, такое как Adobe Premiere или Final Cut Pro.

Видеоредакторы могут быть фрилансерами, работающими с различными клиентами на контрактной основе. Или у них может быть более традиционная работа с 9 до 5 в офисе. Обе ситуации имеют свои плюсы и минусы, в зависимости от того, предпочитаете ли вы гибкость или стабильность.

А пока давайте перейдем к навыкам, которые нужны видеомонтажеру (и к тому, как их освоить).

Как научиться редактировать видео

Редактирование видео может быть непосильной задачей для изучения. В конце концов, это сочетание технических и художественных навыков.

В начале Тони рекомендует выбрать программное обеспечение для редактирования видео и следовать некоторым учебным пособиям, чтобы изучить основы. На этом этапе ваша цель — перейти от сложного интерфейса к пониманию того, как выполнять простые задачи.

Как только вы получите общее представление о том, как использовать программное обеспечение для редактирования, начните практиковаться на небольших проектах. Вот как Тони учился: он смотрел видео или фильм, удивлялся, как они что-то сделали, а затем пытался воспроизвести это.

По мере необходимости вы можете обращаться к учебным пособиям, курсам и другим онлайн-ресурсам. Но в целом сосредоточьтесь на создании проектов и старайтесь каждый раз узнавать что-то новое.

Это не будет простым процессом: вы застрянете, программа выйдет из строя или вы сделаете что-то похожее на горячий мусор. Но со временем и практикой вы станете компетентным видеоредактором.

Когда я спросил его, что он делает, чтобы продолжить обучение монтажу, Тони порекомендовал множество ресурсов. К некоторым он обращается за оборудованием и техническими советами, в то время как другие он изучает, чтобы узнать больше о визуальном повествовании.

Вот выбор Тони:

• Кейси Нейстат — давний ютубер и видеоблогер. Хотя Кейси снимает видео о снаряжении, Тони говорит, что больше всего он узнал, пытаясь воспроизвести свои методы.
• Питер Маккиннон – смесь советов по кинематографии и фотографии.
• Swoozi — анимационный канал YouTube, на котором рассказывают истории о путешествиях создателя и работе в индустрии развлечений. Не о редактировании видео, но Тони говорит, что это многому научило его в сторителлинге.
• Одри Эмбер. Если вы хотите узнать больше о том, как вести видеоблог или о бизнесе редактирования видео, этот канал — отличный ресурс.
• Cinecom.net — Хотите воспроизвести определенный эффект или анимацию, которую вы видели в фильме? Вероятно, у Cinecom есть учебник, показывающий, как это сделать с помощью Adobe Premiere и/или After Effects.

Все еще чувствуете себя потерянным? Мы рекомендуем пройти этот курс от успешного ютубера Маркеса Браунли. Даже если вы не планируете заводить канал на YouTube, курс поможет вам освоиться с редактированием:

Успех на YouTube: сценарий, съемка и монтаж с MKBHD

Узнайте, как планировать, снимать, редактировать и публиковать свое первое видео на YouTube. Кроме того, вы можете заглянуть за кулисы того, как Маркес и его команда создают видео от начала до конца. Нажмите кнопку ниже, чтобы узнать больше.

Начать обучение

Мы получаем комиссию, если вы переходите по этой ссылке и совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Как получить свой первый концерт видеомонтажа: портфолио и советы по нетворкингу

Обучение навыкам редактирования — это только половина того, чтобы стать видеоредактором. Вы также должны быть в состоянии продать себя и найти работу. К счастью, Тони дал несколько отличных советов о том, как создать свое портфолио и завязать связи в отрасли.

Создать демонстрационный ролик

Чтобы получить работу по монтажу видео, вам нужно доказать, что вы умеете редактировать видео. Вот тут-то и пригодится ваш демонстрационный ролик. «Демонстрационный ролик» — это набор видеоклипов, демонстрирующих различные методы редактирования и типы проектов.

Затем разместите этот ролик на YouTube или Vimeo, чтобы вы могли легко поделиться им. Если у вас есть личный сайт, вы также должны разместить свой ролик там. (А если у вас нет личного веб-сайта, вот как его создать).

Когда вы начнете, конечно, у вас не будет никаких предыдущих клиентских проектов, которые можно было бы продемонстрировать в ролике. Это нормально!

Тони советует использовать проекты, которые вы создали самостоятельно. Позже, когда у вас появятся профессиональные проекты, вы сможете создать новый ролик, демонстрирующий их. И независимо от того, где вы находитесь в своей карьере, убедитесь, что ваш демонстрационный ролик демонстрирует вашу универсальность и креативность как редактора.

Как работать в сети в качестве видеоредактора (и получить первого клиента)

Поиск работы — один из самых сложных аспектов работы фрилансера, особенно в начале карьеры. Чтобы получить концерт, вам нужно начать общаться с людьми.

Однако делать это нужно правильно. Не спамьте почтовые ящики и личные сообщения людей сообщениями с просьбами о работе.

Вместо этого сделайте то, что сделал Тони:

1. Выполните поиск в Twitter, Instagram или LinkedIn по соответствующим терминам, таким как «видеоредактор» или «видеоредактирование».
2. Посмотрите на результаты и посмотрите, есть ли люди, с которыми вы хотели бы связаться.
3. Затем отправьте этому человеку сообщение типа «Что я могу для вас сделать?» или «Чем я могу помочь?» (Конечно, убедитесь, что вы персонализируете его).
4. Видеть, куда идут дела, и не иметь ожиданий. Если вы в конечном итоге получите работу, отлично! Если у вас получится установить новую связь, тоже отлично! Только не будь назойливым или властным.

Тони обнаружил, что Твиттер, в частности, является отличным местом для получения информации о работе по редактированию видео.

Поиск чего-то вроде «видеоредактор», например, обычно открывает множество вакансий. И оттуда, это вопрос DMing человеку / компании, которые разместили вакансию (или следуя любым инструкциям приложения, которые они дают).

Преимущество сетевых сетей в том, что они делают доступными людей, которые в противном случае были бы недоступны.

Тони, например, удалось получить совет от директора студии Уолта Диснея после того, как он отправил им сообщение в LinkedIn. И все потому, что он уважительно протянул руку и выразил желание учиться у профессионала.

Ищете более подробную консультацию о бизнесе фриланса? Прочтите это дальше.

Часто задаваемые вопросы по видеоредактору

В завершение этой статьи приведем ответы на некоторые распространенные вопросы начинающих видеоредакторов:

Нужна ли мне степень, чтобы стать видеоредактором?

Вообще нет. Тони изучал кинематографию и анимацию в колледже, но понял, что мог бы овладеть всеми этими навыками самостоятельно. Основным преимуществом посещения формальной программы является возможность общения с одноклассниками и опытными профессионалами.

Однако, как мы уже показали, вполне возможно найти клиентов и познакомиться с коллегами-профессионалами, не платя десятки тысяч за монтажное или кинематографическое образование. Тони научился всем своим навыкам, следуя инструкциям и выполняя клиентские проекты, и вы можете сделать то же самое.

Какое программное обеспечение для редактирования видео лучше?

Как и в случае с большинством программного обеспечения, «лучшая» программа зависит от ваших предпочтений и работы. Все программы для редактирования видео — это просто инструменты в конце дня. Основные навыки и вкус, которые вам нужно отредактировать, будут перенесены в другую часть программного обеспечения, поэтому не имеет большого значения, чему вы научитесь в начале.

При этом с какой программы следует начать? Если вы можете позволить себе подписку, мы рекомендуем изучить Adobe Premiere. Он остается стандартным программным обеспечением для редактирования видео, поэтому иметь его в своем резюме — это здорово.

Будучи студентом колледжа, вы можете получить доступ к Adobe Creative Cloud (включая Adobe Premiere) со скидкой 60 %. Это составляет 19,99 долларов в месяц, что должно более чем окупиться, как только вы получите свой первый монтажный пост.

И в зависимости от вашего университета вы можете получить бесплатный доступ к Adobe Creative Cloud (или другой программе редактирования), будучи студентом. Посетите веб-сайт вашего колледжа или обратитесь к библиотекарю, чтобы узнать больше.

Не можете позволить себе ежемесячную подписку? Не беспокойтесь, вы, безусловно, можете начать работу с бесплатным программным обеспечением. Лучший выбор для пользователей Mac — iMovie, который предлагает достаточно функций, чтобы вы могли выполнять базовое редактирование видео. Если вы используете Windows, попробуйте HitFilm Express.

Сколько зарабатывают видеоредакторы?

Как и в любой работе, это зависит от вашего опыта, вашего клиента/работодателя и вашей способности вести переговоры.

Если вы работаете фрилансером, то размер вашего заработка зависит от ставок, которые вы можете согласовать и взимать. Не рассчитывайте на большие деньги в начале. Вам нужен опыт и подтвержденный послужной список, прежде чем клиент заплатит большую сумму.

Если вы работаете полный рабочий день в компании, то в игру вступают такие факторы, как местная стоимость жизни. Но поскольку редактирование видео — это такая широкая область, затрагивающая так много отраслей, трудно делать какие-то общие выводы о компенсации.

Нужна ли мне камера?

Возможно. Если вы хотите снимать собственные кадры, то камеры вашего телефона будет достаточно для начала. Вам не нужна специальная камера, не говоря уже о чем-то дорогом.

По мере того, как ваши навыки будут расти, вы, возможно, решите перейти на более красивую камеру. Но если вы в основном занимаетесь редактированием, вы определенно можете учиться на бесплатных стоковых видеоматериалах.

Мы рекомендуем Pexels и Vidsplay для клипов без лицензионных отчислений. Просто убедитесь, что у вас есть разрешение на использование клипа, если он станет частью вашего демонстрационного ролика.

Нужно ли мне создавать канал на YouTube, чтобы стать видеоредактором?

Нет, но это точно может помочь! Создание собственного канала на YouTube даст вам, помимо прочих навыков, постоянную практику редактирования видео. Это также способ продемонстрировать свое творчество и даже потенциально привлечь клиентов.

Сказав все это, вы можете научиться редактировать видео, не создавая канал на YouTube. Это обычный способ, с помощью которого люди начинают учиться.

Начните свое путешествие по редактированию видео

Как видите, стать видеоредактором можно даже без образования. Вам придется много практиковаться и находить правильные связи. Но до тех пор, пока вы готовы работать, эта карьера в пределах вашей досягаемости.

Большое спасибо Тони Сантосу за то, что он предоставил свой совет и опыт для этой статьи! Вы можете узнать больше о Тони на его сайте и канале YouTube.

Кредиты изображений: редактирование видео на ноутбуке, крупный план Adobe Premiere

Руководство для начинающих 9 советов для видеоредакторов

В 2022 году видео становится важнее, чем когда-либо прежде. Будь то насыщенность контента в социальных сетях или тот факт, что YouTube является вторым по посещаемости веб-сайтом после Google, нельзя отрицать, что видео является самым мощным форматом, когда речь идет о донесении вашей точки зрения, сообщения или истории. Редактирование видео позволяет рассказать эту историю, и профессиональные советы по видеоредакторам, которые вы найдете в этом посте, помогут вам начать работу.

Умение редактировать видео — это фантастический навык. Конечно, для полного новичка и новичка все это может показаться немного пугающим — возможно, до такой степени, что вас отталкивает эта идея. Но если не сейчас, то когда? В этой статье мы дадим вам девять профессиональных советов о том, как начать работу с редактированием видео. Используя эти важные советы, вы сможете справиться с редактированием и начать свое путешествие лучше подготовленным.

В сегодняшнем видео Джон рассказывает об основных инструментах, которые вам понадобятся, чтобы начать снимать видео.

Выберите правильное программное обеспечение

Наш первый профессиональный совет для видеоредакторов очевиден: решите, какое программное обеспечение для нелинейного монтажа (NLE) вы собираетесь использовать. Это может быть одним из первых препятствий для многих новичков из-за того, что существует так много вариантов. Ниже мы рассмотрим несколько наших рекомендаций.

Adobe Premiere Pro

Adobe Premiere Pro

Premiere Pro стоит дорого, но не зря. На протяжении десятилетий это был стандартный отраслевой инструмент, используемый ведущими профессионалами во всем: от видео на YouTube до рекламы, короткометражных фильмов, телевещания и полнометражных фильмов. Чего нет, того и не стоит.

Конечно, вам нужно учитывать огромные требования к вашему ПК, которые могут быстро возрасти, если вы добавите необходимую оперативную память и мощный графический процессор вдобавок к уже дорогой годовой подписке (мы рассмотрим это в следующем разделе). Если вы новичок или энтузиаст, могут быть другие, более подходящие варианты для изучения, которые не сломают банк.

Avid Media Composer

Avid Media Composer

Avid Media Composer — еще один стандартный инструмент, который не уступает Premiere Pro, а по мнению многих профессионалов даже лучше.

Это лучшее программное обеспечение для редактирования видео всегда чувствовало себя на шаг впереди. Вы найдете блестящий набор мощных, высококачественных инструментов и полностью настраиваемый интерфейс, который позволяет вам работать так, как вы хотите.

Естественно, учитывая, что это такое мощное программное обеспечение, Media Composer предъявляет высокие требования к вашему ПК. Вам понадобится очень мощная система, чтобы все работало гладко, и она определенно не для любителей — кривая обучения крутая и сложная.

Blackmagic Design DaVinci Resolve

Blackmagic Design DaVinci Resolve Studio

DaVinci Resolve от Blackmagic работает быстро, не слишком требовательно к вашему ПК и, по нашему скромному мнению, обладает лучшими возможностями цветокоррекции среди всех универсальных NLE в отрасли.

Blackmagic предлагает облегченную версию, которая действительно впечатляет и заслуживает внимания. Однако сосредоточение внимания на этой опции отвлечет вас от студийной версии, которая имеет мощный набор функций, который более чем оправдывает ее единовременную покупную цену в 299 долларов.

Apple iMovie

Apple iMovie

Используете Mac? Что ж, вам повезло. Apple iMovie, вероятно, является лучшим бесплатным программным обеспечением для редактирования, и оно поставляется с предустановленной системой.

Вездесущий нелинейный монтаж начального уровня от Apple может похвастаться множеством фантастических функций премиум-класса, которые гарантируют, что каждый энтузиаст и любитель почувствует себя полностью удовлетворенным.

После того, как вы купите свой Mac без каких-либо дополнительных затрат, вы просто не ошибетесь.

LumaFusion

LumaTouch LumaFusion

Когда дело доходит до рынка мобильных приложений, LumaFusion является лучшим решением для редактирования видео, предоставляя профессиональную программу качества рабочего стола на вашем мобильном устройстве. Удивительно, как много он позволяет вам достичь в движении.

Если вам нужна дополнительная сертификация по этому вопросу, просто обратите внимание на тот факт, что Apple использует LumaFusion вместо версии iMovie для iOS при продвижении редактирования на iPhone. Хотя Luma в настоящее время является приложением только для iOS, по словам LumaTouch, версия для Android находится в разработке.

Убедитесь, что ваш компьютер справится с этим.

Наш следующий совет касается вашей системы редактирования. Как мы уже упоминали несколько раз, некоторые программы для редактирования могут предъявлять высокие требования к вашей системе для обеспечения бесперебойной работы. Это не просто проблема с программным обеспечением; Тип видео, с которым вы работаете, также может повлиять на производительность редактирования.

Прежде чем начать, убедитесь, что ваша система оптимизирована для редактирования видео. Убедитесь, что у вас есть подходящее оборудование для выполнения общих требований по редактированию видео в формате HD или 4K (или выше) в одном или нескольких потоках. Вы также захотите убедиться, что ваша система адаптирована к конкретным требованиям выбранной вами системы нелинейного монтажа.

По некоторым приведенным выше ссылкам вы найдете рекомендуемые характеристики для работы с определенными нелинейными монтажными модулями. Но некоторые требования более универсальны.

Вам следует сосредоточиться на более быстром внутреннем системном диске , таком как SSD . Вы также захотите увеличить оперативную память вашей системы (минимум 16 ГБ; для некоторых NLE рекомендуется 64 ГБ+) .

Твердотельный накопитель Mercury EXTREME Pro 6G от OWC

Вам также следует убедиться, что у вас есть видеокарта или графический процессор (графический процессор), отвечающие минимальным требованиям для вашего программного обеспечения .

Все эти факторы влияют на удобство редактирования и скорость экспорта.

Изучите базовую терминологию

Когда вы впервые начинаете работать видеоредактором, полезно изучить базовую терминологию:

Временная шкала

Вы обнаружите, что в большинстве программ для редактирования используется временная шкала. Это дисплей, на котором отображаются все ваши видеоматериалы от начала до конца, слева направо. На временной шкале вы можете прокручивать отснятый материал вперед и назад, вырезая, корректируя и изменяя отснятый материал.

Ящик

Нет, корзина в вашем NLE — это не место, где вы утилизируете файлы и отснятый материал. Как ни странно, корзины — это просто другое слово для папок в вашем программном обеспечении для редактирования.

B-roll

Скорее всего, если вы когда-либо имели дело с видео, вы уже слышали о B-roll. В самой простой форме B-roll — это просто отснятый вами материал, который может помочь конкретизировать последовательность, место или сцену.

Нарезки

Существует 3 вида «нарезок», с которыми вам следует ознакомиться сразу же:

• Переходы: Здесь кадры «перескакивают» вперед, потому что между ними вырезаны скучные, неважные эпизоды.
• L-обрезки : Здесь видео обрезается первым, перед звуком, создавая форму буквы «L» в слоях вашей временной шкалы.
• J-срезы : Вы уже догадались. Это противоположность L-разрезу, когда звук обрывается перед видео. Также делает «J» на вашей временной шкале.

Монтаж

Монтаж — это последовательность клипов, обозначающих течение времени.

Изменение скорости

Изменение скорости — это переход, при котором изменяется скорость отснятого материала.

YouTube — ваш друг

Я бы сказал, что в 2022 году вам не обязательно посещать киношколу, чтобы научиться монтажу. Всему, что вам нужно знать, можно научиться самостоятельно, просто посмотрев обучающие видео на YouTube. Конечно, есть множество других бесплатных ресурсов, таких как этот блог, который вы сейчас читаете!

Если вы хотите пойти дальше и заплатить за определенные курсы по редактированию, мы настоятельно рекомендуем такие сайты, как Skillshare .

Создавайте резервные копии отснятого материала несколько раз в разных местах

Возможно, это самый важный профессиональный совет для таких видеоредакторов, как вы: создавайте резервные копии отснятого материала. Затем сделайте резервную копию снова. И опять. А почему бы не еще раз? Отснятый материал, над которым вы работаете при монтаже, — это ваше все, поэтому вам действительно нужно позаботиться о нем. Потерять его означало бы конец вашего проекта, и вся ваша тяжелая работа была бы напрасной.

Опять же, я рекомендую использовать для этого твердотельные накопители (SSD). Внешние твердотельные накопители могут добавить до 64 ТБ дискового пространства, в зависимости от ваших потребностей! Внешние SSD-накопители не только отлично подходят для хранения отснятого материала, но и освобождают внутреннюю память вашего компьютера, обеспечивая более быстрое редактирование.

Внешний твердотельный накопитель OWC Envoy Pro FX

Если позволяет бюджет, использование системы RAID (избыточный массив независимых дисков), такой как OWC ThunderBay, еще более надежно.

OWC ThunderBay 4 RAID 5

Организуйте свои файлы

При редактировании вы быстро поймете, с каким количеством файлов вам приходится работать. Если вы не организуете эти файлы аккуратно и эффективно, все может очень и очень быстро усложниться и запутаться.

Вам необходимо настроить систему хранения и организации, которая работает на вас. Ниже я рассказал, как буду хранить свои файлы:

SSD > Год > Название проекта

В каждом проекте я создаю следующие папки:

• Файлы проекта
• Медиафайлы
• GFX
• SFX
• Аудио
• Музыка
• Редактирование

Если есть что-то еще, что вы можете придумать, создайте эту папку.

В папке мультимедиа я затем создаю вложенные папки для каждой из камер, на которые я снимал материал для проекта. Например, возможно, есть один для моего Panasonic GH5, один для моей GoPro Hero 10 и один для Sony ZV-1. В каждой из этих папок вы можете хранить отснятый материал с этой конкретной камеры.

Как только это будет сделано, продолжайте создавать зеркала всего этого в других местах и ​​на жестких дисках, пока у вас не будет как минимум трех резервных копий.

Знакомство с сочетаниями клавиш

Один из советов по редактированию видео, который сэкономит вам массу времени, — это изучение соответствующих, наиболее часто используемых сочетаний клавиш для вашего программного обеспечения для редактирования. Это может действительно ускорить ваш процесс и помочь вам быстрее выполнять большие куски редактирования. Конечно, сочетания клавиш различаются для каждого программного обеспечения для редактирования, поэтому вам придется изучить учебные пособия на YouTube, чтобы узнать подробности.

Вы даже можете купить клавиатуру для редактирования, если хотите пойти еще дальше.

Улучшите качество редактирования с помощью цветокоррекции и цветокоррекции

Цветокоррекция и цветокоррекция помогут сделать ваши монтажные работы более профессиональными. Цвет — это очень мощный способ вызвать эмоции в сцене, выделить объект и задать настроение и атмосферу. Вы были бы умны, чтобы освоить это.

Большинство программ для редактирования, которые мы выделили выше, позволят вам, по крайней мере, поиграться с некоторой цветокоррекцией и градацией. Специальное программное обеспечение, такое как DaVinci Resolve Studio, особенно хорошо справляется с этой задачей.

Adobe Premiere Pro также активизировала свою игру по цветокоррекции в 2017 году, когда Adobe интегрировала SpeedGrade (приобретенную несколькими годами ранее у IRIDAS) и интегрировала ее в Premiere Pro как цветовую панель Lumetri. FCP X также имеет расширенный рабочий процесс цвета. Но у DaVinci, вероятно, все еще есть преимущество.

Выбирайте музыку с умом

Еще один способ улучшить свои навыки редактирования — тщательно обдумать свой выбор музыки. Когда дело доходит до вызывания определенных эмоций, создания настроения и атмосферы, я бы сказал, что музыка является наиболее важным фактором. Существует множество отличных сайтов, которые помогут вам начать работу, в том числе MusicBed , ArtList, и Epidemic Sound .

Практика, практика, практика

Итак, вот наши девять профессиональных советов для видеоредакторов! Когда вы новичок, это, безусловно, может показаться очень сложным предметом, но теперь, когда вы вооружены этими советами, вы готовы начать свое путешествие.