Как попасть на съемки телепередач в качестве зрителя в москве: Телепропуск.ру – работа зрителем и в массовке для съемок телепередач 2021 в Москве

Участие в передачах героем съемки в телепередачах принять участие в съемках телепередач зрителем на тв — Кастинги

		Для съемки нужны бородачи на 17 марта	Москва		02. 03.2021
		Для съемок нужны реальные герои с реальными историями, без опыта съемок	Россия		23. 02.2021
		Для съемки ищем людей, у кого есть необычные увлечения и хобби	Москва		22. 02.2021
		Для съемки нужны люди со странными привычками	Москва		16. 02.2021
		Нужны проф актеры или актеры любители с опытом в судебное шоу	Москва		13. 02.2021
		Для телепередачи требуется статист мужчина 20+ лет, у которого растут волосы на ушах	Москва		03. 02.2021
		Требуется статист 25+ лет низкий, сухой, с волосатыми ногами	Москва		29. 01.2021
		Для телепередачи одного из популярных телеканалов требуется клоун со своим костюмом	Москва		29. 01.2021
		Для съемок ищем пару: мама 55-60 лет и дочь 35-60 лет	Москва		28. 01.2021
		Для съемок шоу программы для ТВ ищем героев	Москва		04. 11.2020
		На съемку 28.05 нужны герои	Москва		25. 05.2020
		Нужны герои 30-50 лет на программу «О самом главном» с доктором Беленковым	Москва		21. 05.2020
		Требуются модели для съемки дефиле в эфире передачи	Москва		16. 05.2020
		Для съемки требуются дети, которые будут задавать вопросы доктору Мясникову	Москва		11. 05.2020
		Требуются героини 40-48 лет лет с диагнозом — острый холецистит	Москва		05. 05.2020
		На видео вопрос нужны герои женщины 40+	Москва		02. 05.2020
		На видео вопрос нужна семья, можно в неофициальном браке	Москва		02. 05.2020
		Для съемки программы «О самом главном» требуются героини 53-55 лет	Москва		30. 04.2020
		3 мая нужны герои, готовые задать вопрос доктору Мясникову по Скайпу	Москва		30. 04.2020
		Требуются героини для съемки программы «О самом главном»	Москва		29. 04.2020
		Для съемки в передаче о Здоровье требуется женщина 50-70 лет	Москва		24. 04.2020
		Для съемки «О самом главном» требуется героиня 45-50 лет с мамой 70+	Москва		23. 04.2020
		Для съемки программы «О самом главном» требуются герои на 25 апреля	Москва		22. 04.2020
		Героини 25-35 лет, у которых есть маленькие дети, на видеовопрос доктору Шаповаленко	Москва		21. 04.2020
		Приглашаем в студию красивых и ухоженных женщин 35-45 лет	Москва		21. 04.2020
		Герои в программу «О самом главном» по скайпу на 19 апреля	Москва		16. 04.2020
		Для съемки передачи «О самом главном» 16 апреля требуются герои	Москва		08. 04.2020
		19 декабря приглашаем в рубрику кардиология медицинской телепрограммы	Москва		16. 12.2019
		На съемку программы с медицинской тематикой требуются	Москва		15. 12.2019
		Приглашаем зрителей в зал на программу «Угадай мелодию» 18 декабря	Москва		15. 12.2019

Кастинги в Москве без опыта.

Кастинги в Москве без опыта съемок.

Участие в кастингах в Москве 2017 без опыта для девушек и для парней – прекрасная возможность поближе узнать мир шоу-бизнеса,  попасть в популярный проект или даже сняться в кино. Режиссеры и продюсеры постоянно ищут свежие лица, которые понравятся зрителям, и здесь сценический опыт не имеет большого значения. Главное – интересная внешность, желание работать и талант.

На нашем сайте вы найдете подробную информацию обо всех актуальных кастингах в Москве без опыта съемок. 2017 год обещает быть очень насыщенным в плане новых фильмов и телепроектов, поэтому стоит поспешить. Разместите анкету на нашем портале, это бесплатно. Обязательно прикрепите свои наиболее удачные снимки в разных ракурсах, подробно расскажите о своих внешних, личных, профессиональных данных.

Ежедневно мы публикуем актуальные сведения о просмотрах, съемках фильмов, театральных постановках, наборах в телепроекты для начинающих артистов и моделей. Мы сразу отсеиваем сомнительные объявления, а пользователи размещают реальные отзывы о работодателях и исполнителях. На нашем портале поиск осуществляется с помощью фильтров, поэтому вы найдете подходящие заказы за считанные минуты.

Кастинги в Москве 2017 без опыта.

Представьте, что, например, кастинг девушек в Москве без опыта состоится в ближайшие дни. Даже если это просмотр в небольшую рекламу, необходимо тщательно к нему подготовиться. Запомните, даже не самое удачное прослушивание – это все равно бесценный опыт, и в следующий раз ваши шансы будут выше.

С нашими рекомендациями любые кастинги в Москве без опыта пройдут успешно, и вы обязательно получите вакансию мечты.

• Не опаздывайте. Просматривать кандидатов могут в любом порядке, и лучше немного подождать в очереди.
• Обязательно выясните все детали в ответном письме – прическа, одежда, реквизит, устный материал. Список требований ограничивается только  фантазией продюсера, поэтому надо быть во всеоружии. Это даст вам преимущество.
• Если работодатель выслал вам текст для пробы, как следует проработайте его в спокойной обстановке. Полезно иметь в запасе пару сильных монологов из известных произведений.
• Учтите, что на пробах для сценических постановок кандидатов часто просят с листа разыграть диалог. Умение войти в образ без подготовки доступно каждому, нужно только потренироваться заранее.
• Если вы модель и собираетесь на просмотр для фотосессии или демонстрации одежды, захватите с собой купальник темного цвета.
• Прослушивание занимает не более 10 минут, весь процесс снимается на камеру. Старайтесь держаться свободно, улыбайтесь, шутите, не тушуйтесь, покажите, что вы – интересный, разносторонний человек.

Если вы понравитесь, вам обязательно позвонят и пригласят на подписание контракта.

Проведите кастинг девушек и парней в Москве 2017.

Если вы – заказчик, и вам нужные красивые и талантливые артисты или модели, кастинги в Москве 2017 без опыта можно провести без лишних проблем и затрат в любом удобном месте.

• На нашем сайте кастинги Москва 2017 для девушек без опыта и для парней занимают совсем немного времени.
• Удобный поиск подходящих кандидатов по десяткам параметров – полу, возрасту, региону, внешним данным и и т. д.
• Наша база ежедневно пополняется свежими анкетами и снимками.

Мы работаем для вашего вдохновения!

Зарегистрироваться

устроиться на работу на ТВ

О том, чтобы попасть на телевидение, мечтают и дети, и многие взрослые. Кому-то будет достаточно, чтобы его один раз показали на всю страну, для кого-то цель — построить карьеру. Несмотря на ненормированный график работы, постоянное напряжение, телевидение остается одной из самых популярных и привлекательных областей в сфере развлечений. Конкуренция высока, но киноиндустрии всегда нужны инициативные, креативные, талантливые люди.

Как попасть на телевидение

Существует ряд способов, не требующих специальной подготовки и высокой квалификации. Они подойдут тем, кто хочет «засветиться» на телеэкране. Но стоит помнить, что стать звездой за одну ночь невозможно: путь к славе потребует вложения сил и времени.

Портфолио

Даже для участия в массовке, не говоря уже о более серьезных ролях, понадобится портфолио. В него должны входить:

1. Качественные фотографии лица в нескольких ракурсах, а также фото в полный рост. Нелишним будет сделать несколько кадров, иллюстрирующих самые разнообразные эмоции: покажите удивление, испуг, радость, злость. Это поможет заказчику оценить типаж.
2. Видеопрезентация – короткое видео с креативным рассказом о себе. Здесь важна правильно поставленная речь, хорошая дикция и общее позитивное впечатление.

Съемка в массовке

Самый простой вариант – участие в массовке фильмов и сериалов. Здесь можно даже получить роль со словами. Первый способ попасть сюда – послать портфолио в один из продюсерских центров, имеющих базу статистов, а потом – ждать. Если кто-то приглянется заказчику, фирма свяжется с начинающим актером, чтобы согласовать время и место съемки.

Более надежный вариант – самому активно искать работу, просматривая объявления на сайтах телеканалов и киностудий, в газетах. Посещать как можно больше прослушиваний.

Участие в телевизионных шоу

Посетить ток-шоу можно в качестве зрителя-статиста или героя программы. К актерам в таких случаях редко предъявляются серьезные требования, стать участником может любой желающий. Минус в том, что на экране удастся показаться лишь мельком.

Реалити-шоу регулярно проводят набор новых участников. На прослушивании важно показать себя активным, общительным человеком. Но нужно быть готовым, что вся жизнь, мысли и отношения буду выставлены на обозрение миллионов людей. Не каждому это понравится. Зато участие в передаче – реальная возможность попасть в большой шоу-бизнес.

Неприятным последствием съемок в шоу могут стать закрытые двери в мир настоящего телевизионного искусства. Даже у серьезных актеров потом бывают проблемы с получением ролей.

Профессиональное телевидение

Киноиндустрия – это не только актеры. В создании конечного продукта участвует множество профессионалов. Поэтому полноценную карьеру начинать следует с серьезного обучения.

Перед тем как устроиться работать на телевидение, нужно определиться с подходящей для себя специальностью. Сознание кинопродукта – коллективное дело. Одни люди работают в кадре: корреспонденты, телеведущие. Другие – трудятся за кадром. Это продюсер, редактор, режиссер и звукорежиссер, оператор, монтажер. Каждый из этих людей – важный член команды.

Куда пойти учиться?

Для желающих связать всю жизнь с телевещанием существует множество заведений, дающих специализированное высшее образование в этой области. В первую очередь это Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК), Российский университет театрального искусства (ГИТИС) и другие.

Но не у всех есть время, чтобы учиться на дневном отделении на протяжении пяти лет. Для них лучшей возможностью устроиться работать на телевидение будет обучение в школе телевидения «Созвездие». Ведь где знают о телевещании всё, если не в Останкино?

Учиться здесь можно как школьникам, мечтающим о голубом экране, так и взрослым людям, уже имеющим образование в другой области. Всего за полгода ученики осваивают основы различных телевизионных специальностей, общаются с профессионалами, встречаются со знаменитыми ведущими. Главное – это шанс увидеть мир производства телепрограмм изнутри, пройдя стажировку на одном из центральных каналов.

Плюсы обучения в школе телевидения:

• преподаватели – профессионалы, работающие по специальности;
• быстрое освоение ключевых навыков;
• гарантированная стажировка в реальных условиях;
• возможность сделать карьеру.

Как не попасться мошенникам

Популярность работы в телеиндустрии приводит к все возрастающему числу мошенников. Интернет наполнен предложениями съемок в массовке известных фильмов и сериалов за деньги. Между тем эпизодические роли — это оплачиваемая работа, за выполнение которой актеры должны получать зарплату, а не доплачивать.

Также мошенники освоили и область обучения теледелу. Есть множество контор, которые берут оплату за возможность прославиться, но не выполняют взятых обязательств. Поэтому к выбору учебного заведения стоит подойти ответственно. Обращаться лучше в специализированные школы, такие как «Созвездие». Которые расположены при телецентре, и где преподают знаменитые ведущие – профессионалы своего дела.

Благодаря возможности учиться у настоящих специалистов, мир телевидения теперь доступен каждому. 

«Иллюзия справедливости»: как создаются телешоу про суды

Телевидение и суд

Первые судебные шоу появились на Западе еще в 1940-х годах. Сначала их транслировали по радио, затем начали снимать для телевидения. С тех пор такие передачи захватили весь мир: уже есть целые каналы, посвященные судебным битвам (например, азиатский truTV и американский Justice Central.TV). Многочисленные программы отличаются друг от друга тематикой, продолжительностью, декорациями, но главное – подходом. Их условно можно поделить на три типа. 

Must-read

Первый предполагает съемки реального государственного судебного процесса с настоящим судьей, сторонами и решением, которое затем придется исполнять. Самый яркий пример – американская передача «Пойманный в Провиденсе». В ней муниципальный судья Фрэнк Каприо рассматривает мелкие преступления и дела о нарушении правил дорожного движения, которые затем транслируются на канале ABC6.

Второй подход – создание негосударственного третейского суда и трансляция на телевидении его заседаний. В таких процессах роль судьи исполняет юрист, которому стороны доверили свое дело и решение которого согласились принять к исполнению. За участие в съемках истец и ответчик получают гонорар – обычно он полностью покрывает судебные расходы. В качестве примера можно привести программу «Судья Джуди», которая выходит в США с 1993 года. За годы трансляции она стала одной из самых рейтинговых в истории американского телевидения. Ведет процесс экс-судья Джудит Шейндлин. 

Интерправо

Третий подход является самым популярным и предполагает съемки полностью вымышленного шоу с участием актеров и массовки. Первое такое шоу в России – «Час суда» на РЕН ТВ. Программа вышла в январе 2004 года с адвокатом Павлом Астаховым в качестве судьи. Почти одновременно с ним появился дочерний проект «Час суда. Дела семейные», в котором разбирались конфликты между родственниками. Спустя год на Первом канале стартовал «Федеральный судья», а на «России 1» – «Суд идет», которые просуществовали больше пяти лет. Позднее были «Судебные страсти», «Суд присяжных», «Право на защиту». Сейчас на телеканале «Домашний» идут сразу три передачи, имитирующие судебные процессы: «По делам несовершеннолетних», «Тест на отцовство» и «Давай разведемся!»

Сценарий и съемки

Съемки передачи «По делам несовершеннолетних» проходят в павильоне на севере Москвы. Обычно они длятся с утра и до вечера несколько дней подряд: снимают сразу по 13–15 серий. Один сюжет идет в среднем 50 минут. Хотя все участники – это обычные люди и не имеют актерского образования, подготовленный редакторами текст знают наизусть, поэтому запись ведется практически без остановки. 

На площадке из-за большого количества прожекторов очень жарко, в перерывах между сюжетами «актеры» выходят на улицу подышать воздухом. Телевизионщики строго следят, чтобы все вели себя тихо, смотрелись в кадре органично, убирали сумки, выключали гаджеты, а на одежде не было лейблов. Это касается даже зрителей, которых не больше 15 человек.

Происходящее на съемочной площадке совершенно не похоже на настоящий судебный процесс, хотя роли адвоката, прокурора и судьи исполняют реальные юристы. 

По сюжету школьница приобрела в магазине бутылочку розжига, пришла в гараж, где находился ее одноклассник, и подожгла его. Потерпевший от ожогов скончался. В суде она утверждала, что ни в чем не виновата: горючая жидкость разлилась случайно, а возгорание произошло из-за некачественной электропроводки. Прокурор кричал, что кто-то должен ответить за поджог мальчика, а про плохие отношения между одноклассниками знала вся школа. На это адвокат заявил, что в средние века людей пачками сжигали на кострах и никакой ответственности за это не было. Мама девочки настаивала: ее дочь – практически отличница, следовательно, не могла совершить ничего плохого. Два одноклассника, которых пригласили выступить свидетелями, называли подсудимую «доской» и обвиняли в убийстве, ведь она никому не дала списать контрольную, в результате одна получила пятерку. Третья одноклассница девочку защищала, хотя и недолюбливала. Она заявила, что имеет большой опыт отношений, поэтому поняла, что между ребятами любовь. К концу разбирательства подсудимая призналась: с умершим у нее действительно была любовная связь, которую пара скрывала, чтобы не слышать насмешек одноклассников. Постоянные преследования и издевательства привели к тому, что школьники решили сжечь диван в гараже, на котором они часто коротали вечера. Однако пожар распространился слишком быстро, в результате подросток погиб. Судья приняла решение оправдать подсудимую, а также выступила с напутственной речью. Ее смысл сводился к тому, что родителям надо чаще и доверительнее общаться со своими детьми, а тем не бояться первых чувств и не придумывать лживых историй.

Юридические знания и приятное времяпрепровождение

После передачи мы побеседовали с Викторией Данильченко – ведущей, преподавателем МГИМО, адвокатом, председателем московской «Коллегии адвокатов Виктории Данильченко». Она рассказала, что раньше в программе рассматривались реальные судебные дела, которые предоставляли суды, занимающиеся подростковой преступностью. «Но все же это в первую очередь шоу. Вся тематика программы и ее смысл заключаются не в том, какой я вынесла приговор, а почему он именно такой. Важнее всего, какое напутствие я даю тому или иному участнику процесса», – считает Данильченко. По ее мнению, программа хочет донести до общества, что суды по делам несовершеннолетних – это не способ избежать наказания грабителю, убийце и насильнику, а возможность разобраться в причинах, толкнувших ребенка на преступление, и дать ему шанс вернуться к нормальной жизни. «Когда на скамье подсудимых несовершеннолетний, всегда нужно понимать, что привело его сюда. Скорее всего, это жестокость и равнодушие взрослых. Поэтому для нас главное – диалог между взрослым и ребенком, между судьей и ребенком, между матерью и ребенком. Ведь мы должны не только наказать, но и постараться наставить подростка на путь истинный», – говорит Виктория.

Когда ведущая только начинала участвовать в съемках, читала синопсис, делала пометки, готовила речь. «Сейчас я позволяю себе даже не открывать сценарий. На проекте это разрешено только мне. Если ты знаешь, что тебя ждет, как поведет себя герой и что скажет в ту или иную минуту, интерес пропадает. Для меня съемка каждого эпизода – реальный судебный процесс, в ходе которого я выясняю все аспекты дела, устанавливаю, кто прав, а кто виноват. Именно поэтому я ничего себе не пишу, не использую никаких заготовок», – объяснила Данильченко. При этом она призналась, что больше волнуется перед реальными слушаниями в суде, чем перед несколькими телекамерами: «Все же телевидение – это одно, при любом неудачном дубле его всегда можно переписать. В жизни все иначе. Здесь реальные истории, человеческие судьбы, а значит, я не имею права на ошибку».

Опрос

Как вы относитесь к телешоу про суды?

По мнению Данильченко, популярность шоу, имитирующих судебные процессы, можно объяснить двумя факторами: «Первый, очень хочется, чтобы он был основным, – люди действительно начали осознавать собственную правовую безграмотность. А судебные шоу – отличная возможность получить элементарные юридические знания на простом языке. Вынести из таких передач урок о том, как нужно себя вести или, наоборот, чего нельзя делать ни при каких обстоятельствах, можно, не обладая никакими специальными знаниями. Второе объяснение достаточно банальное. Судебные ток-шоу – это своеобразный детектив: за одну серию зритель узнает обо всех обстоятельствах преступления, о преступнике, а еще и о назначенном наказании. Для многих это приятное времяпрепровождение после тяжелого рабочего дня, не требующее особых эмоциональных затрат». При этом Виктория опасается, что из-за таких передач у людей может сформироваться превратное представление о судебном процессе: «Рождается иллюзия, что суд – это место полного порядка и бесконечной справедливости. К сожалению, в жизни все совсем не так. Попадая на реальное заседание, человек нередко получает как минимум эмоциональный шок от безобразия, которое там порой творится. Бесконечное ожидание в коридорах судов, абсолютная отстраненность судей. Когда судебная система в нашей стране поменяется в лучшую сторону, неизвестно. Пока нам приходится только мечтать, что в настоящих судах наступит порядок, и наслаждаться красивой телевизионной картинкой». 

Прямой эфир – Москва 24

Атмосфера

Все, что нужно знать о погоде в Москве на каждый следующий день. А также о том, как правильно одеться, чтобы не сесть в лужу, и пригодятся ли сегодня зонтик или сапожки.

ГОСТ

Что такое супер-фуды? Нужен ли вам домашний робот? Ведущие «Городского стандарта» помогут сориентироваться. Мы рассказываем всё про новинки современного рынка, тестируем гаджеты и пробуем модные блюда, чтобы вы определились с выбором

Интервью

Представители исполнительной власти города, знаменитые деятели культуры, спортсмены и просто интересные люди — в эфире телеканала «Москва 24»

Историс

Теперь, чтобы быть в курсе всех звездных новостей, не нужно просматривать сотни аккаунтов героев глянца, достаточно вовремя включить Москву 24

Рейд

Это оперативная программа, снятая «с колёс». Хроника происшествий, рассказанная от первого лица. Наша съёмочная группа и ведущий каждый день дежурят с бригадами: ГИБДД, полиции, спасателей, пожарных и скорой помощи.

Утро

Утром, собираясь по делам, вы смотрите в окно – не идет ли дождь, пасмурно или ясно. Информационно-развлекательная программа «Утро» – это окно в новый день. Ежедневно с 6 до 10 утра мы рассказываем вам о самом интересном, что происходит в мегаполисе

Фанимани

Смешно о сложных экономических материях и бизнес-новостях в еженедельном тележурнале

Злобный ЗОЖ

Все мы стремимся быть красивыми и здоровыми, поэтому здоровый образ жизни становится нормой

Квартирный ответ

В телеигре «Квартирный ответ» можно развивать свой ум, сидя перед телевизором, и получать призы.

Куки внуки

Наши бабушки и дедушки всегда рады нас накормить. Пирожки, щи-борщи, яблочко на дорожку. Но современная молодежь выбирает другую еду — бургеры, роллы и сашими, поке, паэлья и лазанья — смогут ли пожилые люди в домашних условиях приготовить эти блюда

Москва Раевского

Цикл программ «Москва Раевского» на телеканале Москва 24 посвящён известным советским фильмам, в которых Москва сыграла не последнюю, а то и главную роль. Автор и ведущий программы Владимир Раевский расскажет, где именно в Москве рождался замысел

Москва сегодня

Актуальные темы, острые вопросы, мнения авторитетных экспертов и варианты решения проблем. Все это в ежедневной аналитической программе «Москва сегодня»

Московский патруль

Программа с самой точной информацией обо всех столичных происшествиях. И оперативное освещение криминальных событий мегаполиса в контакте с силовыми структурами города

Познавательный фильм

Познавательные фильмы о Москве и о развитии города в разных сферах: строительство, архитектура, социальная сфера, транспорт, благоустройство, здравоохранение, природа, экология, праздники, фестивали и многое другое

Специальный репортаж

Программа о самых актуальных событиях и тенденциях мегаполиса. Расследования и эксперименты, явления и самые яркие герои столицы

Спорная территория

«Спорная территория» — это первый ТВ-блог о самых резонансных конфликтах в Москве и области. Двадцать минут обзора и подробного анализа той или иной спорной ситуации в формате видео-дневника.

Торги Москвы

Информирование аудитории о запланированных аукционах и конкурсах по продаже/аренде принадлежащих городу активов и имущества

Во власти городов

Что объединяет 25 миллионов людей с разными характерами, историями, мечтами? Что заставляет их каждый день совершать похожие поступки и следовать одним и тем же правилам?

Жизнь в большом городе

Интерактивная информационно-познавательная программа. Обо всем, что происходит в столице и волнует москвичей. Каждый день – новая тема и новый злободневный вопрос

Москва с точки зрения

Телеканал Москва 24 покажет город с точки зрения людей различных профессий, социальных групп, вероисповеданий

Что пишут москвичи?

Каждый день москвичи пишут в интернете около 60 миллионов слов. Если посчитать количество упоминаний и составить список «главных» слов, можно понять, чем сегодня живет город. В ежедневной подборке «Что пишут москвичи»– шесть топ-слов

Доктор 24

Люди, родившиеся в ХХI веке, в среднем будут жить 100-110 лет! Такой прогноз дают учёные-геронтологи! Но для этого нужен чек-ап организма с молодости! Видеоблог «Доктор 24» изучает самые популярные интернет запросы о здоровье от современной молодежи.

Топ 5

Спецпроект Топ 5 покажет, как поменялся город, какие новые места притяжения появились в столице, а также о том, как удается сохранять памятники исторического наследия, как современность в Москве удачно переплетается с историей

Откройте, Давид

Давид Виннер показывает, как звезды инстаграма, тик-тока, эстрады и кино проживают день в Москве, в период пандемии или в режиме реального времени.

Интерьер, naпример

Шоу лайфхаков для преображения своей комнаты или небольшой квартиры. Герои программы – молодые люди, которые хотят превратить квартиры в стиле «бабушкин вариант» в современное и удобное жилье

Историс. На гребне волны

Популярные артисты, блогеры, музыканты и актеры обсуждают с ведущей Лейлой Ястржембской актуальные темы и делятся секретами своего успеха со зрителями

My name is Moscow

Ведущий программы американец Энди Фрека, давно живёт в Москве и уже очень хорошо знает город, традиции и правила

Streetlook

Серия роликов для межэфирного пространства телеканала М24, где современные жители Москвы делятся своим мировоззрением. От предпочтений в стиле одежды до размышлений о современном обществе и поиска своего места в этом обществе

The City

Программа о том, как провести выходные в городе и куда пойти прямо сегодня

The City.Едим

Блог гастрокритика Александра Ильина

The City. Говорим

Ночь — чтобы говорить о важном. Обсуждаем культурный код и тренды, подкасты, явление в мире искусства, веб-сериалы — словом, все, что формирует мир и нас в нем

Wow эффект

Все самое яркое, необычное и удивительное каждый день в программе «Wow эффект». Мы вылавливаем для Вас в интернете самые шокирующие, красивые или просто любопытные ролики

Фильм Довод (2020) смотреть онлайн в хорошем HD 1080 / 720 качестве

Композитор фильма Людвиг Йоранссон, завершив необходимые штрихи над своим саундтреком, уже готовился провести плановые оркестровые репетиции, когда обговариваются возможные дополнения к уже написанной музыке (как это обычно бывает у многих композиторов), однако распространившаяся по США вспышка коронавируса воспрепятствовала этим планам. Вследствие Йоранссон и его команда были вынуждены завершать свою работу будучи сидя по домам. Музыканты поддерживали друг с другом связь благодаря интернет-видеообмену.

Съёмки автомобильной погони длились около трёх плотных недель. По договорённости с местными властями съёмочной группе потребовалось перекрыть восемь километров шоссе ведущего в центр Таллина. Однако если договорённость о перекрытии шоссе была больше бюрократическим делом, не относящимся в прямом смысле к техническим аспектам, то вот трюковые замыслы режиссёра Кристофера Нолана, потребовали от команды техников и каскадёров, а иногда даже и непосредственно актёров, самой что ни на есть стопроцентной отдачи. Фактически на шоссе в Таллине снимали эпизоды с автомобилями и персонажами, которые движутся как в инверсионном/обратном времени, так и наоборот, и этот сложный процесс по большей части не был комбинацией отснятых дублей, а создавался в реальном времени.

Подробности сценария «Довода» содержались в обстановке строжайшей секретности. Со слов Роберта Паттинсона, ему приходилось читать свою полную копию сценария в специально выделенной для этой цели комнате на студии Warner Bros.

Майкл Кейн, коллега Роберта Паттинсона по «Доводу», и вовсе не имел полной версии сценария и впоследствии общего представления о нём, поскольку Кристофер Нолан предоставил Кейну лишь ту часть сценария, которая была отведена непосредственно его персонажу. Нолан сделал так не со зла и не из-за личных мотивов (тем более Кейн его большой друг), а потому что не хотел нагружать актёра лишней информацией и деталями, тем более у персонажа Кейна совсем небольшое экранное время, пожалуй — самое незначительное, в сравнении с его не менее известными коллегами по фильму, будь это тот же Роберт Паттинсон, у которого в фильме одна из главных ролей. В одном из интервью, посвящённому выпуску фильма, Майкл Кейн рассказал журналистам, что до сих пор не понимает, что же собой представляет фильм.

Помимо исполнения сложнопридуманных инверсных трюков, центровые актёры должны были обучиться говорить наоборот. Кеннет Брана, уроженец Северной Ирландии, сыгравший основного антагониста фильма в лице русского олигарха, помимо говорения наоборот, ещё должен был научиться имитировать русский акцент.

В фильме довольно мало кадров с визуальными эффектами — всего их 280, и это даже меньше, чем во многих романтических комедиях. Кроме того для режиссёра Кристофера Нолана, «Довод» также наименее насыщенный визуальными эффектами фильм из тех, которые он снял. В том же «Тёмном рыцаре» (2008) было 650 кадров с визуальными эффектами, в «Тёмном рыцаре: Возрождение легенды» (2012) — 450, в фильме «Начало» (2010) — около 500, а в «Дюнкерке» (2017) — всего 429 кадров с визуальными эффектами.

Композитор фильма Людвиг Йоранссон, дабы сделать саундтрек фильма ещё более необычным и запоминающимся, использовал дыхание Кристофера Нолана. Дыхание Нолана композитор использовал в композиции персонажа Кеннета Браны. По задумке Йоранссона Нолан должен был тяжко дышать в микрофон, а Йоранссон, впоследствии, используя своё музыкальное оборудование, игрался с его голосом, тем самым создавая нужные звуки.

Мало для кого секрет, что Кристофер Нолан является страстным поклонником шпионских фильмов, в частности про Джеймса Бонда. Нолан любит пересматривать эти фильмы десятками раз. Страсть и любовь Нолана к шпионскому жанру пропитывает весь «Довод». Тем не менее работая над «Доводом», Нолан был вынужден отказаться от пересмотров и просмотров новых, ещё не виденных им фильмов про Бонда. Режиссёр просто не хотел, чтобы так или иначе, какой-нибудь фильм мог повлиять на его «Довод». Будучи впечатлительным и увлечённым, Нолан мог отразить тот или иной бондовский элемент в своём блокбастере, и даже если бы это было косвенно и совсем неявно, по своим же утверждениям, Нолан рисковал тем, что его предстоящая картина банально потеряет в собственной индивидуальности. Работая над «Доводом», на зрительском уровне Нолан ещё никогда не расставался с франшизой о Бонде на такой длительный период времени.

Снимая «Довод», Нолан полагался на свои ощущения и восприятие шпионского жанра: режиссёр абстрагировался от самих фильмов или других произведений, и мысленно оставался с так называемым «конденсатом впечатлений» от них. Помимо всего Нолан пытался пробудить в зрителях чувство положительного волнения, но это касается больше тех зрителей, которые в детстве испытывали эти чувства при своём первом просмотре любого фильма про Джеймса Бонда или других шпионских фильмов, и это вне зависимости от эпохи.

Кеннет Брана сравнивал прочтение сценария фильма с разгадыванием кроссворда. Актёру пришлось перечитать сценарий так много раз, сколько он не делал этого с другим фильмом за всю свою карьеру. Собственно, можно сказать, что Нолан действительно создал фильм-кроссворд.

Роберт Паттинсон, продумывая образ своего персонажа, включая манеру речи/акцент, черпал вдохновение в англо-американском писателе и журналисте Кристофере Хитченсе. Забавно, но в кино Паттинсон никогда не использует свой истинно лондонский акцент, потому что чувствует, что это будет фальшиво и больше похоже на то, как актёр играет сам себя.

Получивший главную роль стремительно набирающий популярность актёр Джон Дэвид Вашингтон, во время прочтения сценария в секретном офисе Warner Bros., был в крайнем восторге. Пятичасовое прочтение сценария, со слов актёра, пролетело быстро, но оно не было путём в один конец, поскольку Вашингтон постоянно возвращался со страницы на страницу, а всё для того, чтобы ещё раз насладиться каким-нибудь моментом и лучше понять его с точки зрения того, как он будет выглядеть на экранах кинотеатров.

Производственный бюджет фильма составил 205 миллионов долларов, и это делает его самым дорогим оригинальным и не основанным на чём-либо (исторические факты/комикс/книга и т. д.) проектом Кристофера Нолана. Кроме того «Довод» — один из самых дорогостоящих оригинальных фильмов в принципе.

Чтобы снять схематически и концептуально продуманную сцену погони по шоссе без визуальных эффектов, была собрана команда из двадцати самых выдающихся гонщиков Лос-Анджелеса. Гонщики работали вместе с опытными каскадёрами из Эстонии, Праги и Великобритании. Над постановкой сцены также работал Джим Уилки, который ответственен за момент опрокидывания грузовика Джокера в нолановском «Тёмном рыцаре» (2008). Впоследствии Джим Уилки получил за этот трюк соответствующую награду. Трюк Джима Уилки из «Тёмного рыцаря», по праву пополняет общую рекордную на 2008 наградную копилку этого фильма.

«Довод» — это первый за долгое время фильм Кристофера Нолана, музыку для которого не писал Ханс Циммер. В этот раз Циммер не смог посотрудничать с Ноланом, потому что уже начал работать над саундтреком к фильму «Дюна» Дени Вильнёва (202…). Над миром Дюны Циммер хотел поработать очень давно, и поэтому не стал упускать первой же возможности, тем более на борту с самим Вильнёвым, являющимся очень выдающимся современным разножанровым режиссёром. Писать музыку к очередному фильму Кристофера Нолана был нанят подающий надежды Людвиг Йоранссон, который недавно был отмечен премией «Оскар» за работу над музыкой к фильму «Чёрная Пантера» (2018). Тем не менее попал к Нолану Йоранссон неспроста — его кандидатуру порекомендовал непосредственно сам Циммер, который является другом Йоранссона.

В целях безопасности и авиаконтролю, использовавшийся во время сцены крушения самолёт, из кабины никому нельзя было пытаться вести в зону столкновения самостоятельно. Каскадёру Джиму Уилки пришлось посещать тренинги, чтобы получить специализированную лицензию, дабы благодаря ей он смог управлять буксирным транспортным средством, с помощью которого самолёт представлялось возможным тянуть по взлётно-посадочной полосе, дабы он в итоге съехал в сторону; после того, как самолёт отъезжал со взлётно-посадочной полосы, специалисты по трюкам использовали кабельную систему, благодаря которой самолёт направляли по траектории удара. На подготовку к реализации сцены ушло несколько недель — всё должно было сработать как точные часы.

По факту фильм не претендует на научную точность, но тем не менее Кристофер Нолан полагался на науку. Чтобы всё выглядело так, как нужно, Нолан обратился за консультациями к физику-астроному Кипу Торну, с которым он ранее работал над «Интерстелларом» (2014). Чтобы помочь Нолану с игрой со временем — главной фишкой сюжета «Довода», Торну был предоставлен сценарий фильма. Основываясь на сценарии, Торн помог Нолану довести до ума концепцию всех временных манипуляций, которые мы видим на экране.

Первая встреча режиссёра Кристофера Нолана и актёра Роберта Паттинсона длилась три часа. Паттинсон потом рассказывал, что под конец их разговора ему казалось, будто бы в его крови значительно понизился уровень сахара, а всё из-за того, что разговор не был непринуждённым и лёгким, поскольку Паттинсон беспрерывно концентрировался на словах Нолана. В момент разговора Паттинсон попросил Нолана передать ему шоколадку, которая лежала рядом на столе, но Нолан просто предпочёл прервать их разговор и встречу соответственно. Паттинсон тогда подумал, что всё испортил и упустил возможность сыграть в фильме Нолана.

Поначалу Роберт Паттинсон думал, что ему не придётся выполнять какие-либо трюки за рулём автомобиля, или в принципе водить, к тому же он слишком мало отрабатывал сцены, в которых его персонаж вынужден водить. Но в итоге Паттинсон очень много времени провёл за рулём уже во время съёмочного процесса, а также был задействован в одной из самых сложных сцен, которую сняли на шоссе в Эстонии.

Несмотря на то, что Джон Дэвид Вашингтон имеет за плечами спортивное прошлое, съёмки в этом фильме его очень сильно вымотали. После некоторых экшен-эпизодов актёру было сложно передвигаться — физическое истощение просто валило его с ног. По словам Вашингтона, доходило даже до того, что он не мог встать со своей кровати. Такая нагрузка также обусловлена тем, что по большей части фильм снимался без компьютерных эффектов, а его некоторые экшен-сцены, даже в прошлом подготовленному в физическом плане человеку, могли показаться очень непростыми.

Рабочее название фильма — «Merry Go Round».

Для киноплёнки техниками было изготовлено по всем параметрам нестандартное оборудование и специальные линзы, и вкупе это позволило более активным образом использовать IMAX-камеры. Также была спроектирована специальная головка, которая спокойно позволяла разместиться IMAX-камере в автомобиле и снимать на все 360 градусов. Также техниками были придуманы линзы, позволяющие снимать в условиях крайне низкой освещённости (недостаток освещения частая проблема на съёмочной площадке многих фильмов). Можно сказать, что для нового фильма Нолана были изобретены и задействованы поистине революционные «фишки», ранее недоступные другим кинематографистам.

Во время погони на шоссе, когда персонаж Роберта Паттинсона ведёт автомобиль, на капоте самого автомобиля также была приделана IMAX-камера. Ради зрелищности и натуралистичности сцены пришлось пожертвовать удобством, поскольку из-за громоздкой камеры Паттинсону сильно преграждался фронтальный обзор.

Перед началом производства будущего фильма, одна из неизменных традиций Кристофера Нолана — организовывать собрание актёров и съёмочной команды для просмотра фильмов, которые послужили источником вдохновения для проекта, над которым им предстоит вместе поработать. Однако в случае с «Доводом» Нолан пошёл против традиций и не устраивал никаких собраний и совместных просмотров тех или иных фильмов. Нолану хотелось, чтобы актёры и съёмочная команда работали с чувством, которое с лёгкостью реконструирует в их памяти то, чем является собой шпионское кино и что из себя представляет жанр в целом. В этот раз Нолану не хотелось идти методом абсолютного вдохновения, а положиться на чувства личного восприятия, дабы создать невиданных масштабов и идей шпионский боевик с элементами фантастики.

Элизабет Дебики была выбрана на роль без прослушивания. На этом настоял сам Кристофер Нолан. Дебики же хотела пройти прослушивание, чтобы в дальнейшем режиссёр не разочаровался в её выборе, но Нолан был непреклонен, поскольку в его концепцию фильма Дебики входила уже чисто фактурно, а большего было не нужно. До того, как однозначно утвердить актрису на роль, Нолан ознакомился с её фильмографией, отсмотрев «Великого Гэтсби» (2013), «Ночного администратора» (2016) и «Вдов» (2018).

Нолан и оператор фильма Хойте ван Хойтема склонны считать, что во время съёмочного процесса они отсняли рекордное количество IMAX-плёнки, и это позволило им побить не только рекорд среди фильмов Нолана (тех, где использовались IMAX-камеры), но и общий кинематографический рекорд.

Кристофер Нолан предложил Роберту Паттинсону роль в фильме после просмотра фильмов с его участием, таких как «Хорошее время» (2017) и «Затерянный город Z» (2016).

«Довод» — восьмой фильм Кристофера Нолана с участием Майкла Кейна (включая его озвучку в «Дюнкерке» (2017)).

Начальная сцена, разворачивающаяся в киевском оперном театре, на самом деле была снята в здании «Линнахолл» в Таллинне. Это здание первоначально было построено для московской Олимпиады 1980 года, когда Эстония была частью бывшего Советского Союза. Здание не ремонтировалось по крайней мере десять лет, поэтому художнику-постановщику Натану Кроули и его команде специалистов предстояло много работы перед началом съёмок: они восстановили сцену, отполировали бетон, а также переоборудовали некоторые внешние стены. Кроме того, под руководством Кроули были отремонтированы двери, заменены стёкла, докуплены/отремонтированы сиденья и прочие элементы интерьера.

«Довод» — третий совместный фильм режиссёра Кристофера Нолана и оператора Хойта ван Хойтема, прошлыми двумя были «Интерстеллар» (2014) и «Дюнкерк» (2017).

Фильм содержит множество образов и идей, о которых Кристофер Нолан думал около двадцати лет. Он понимал, что однажды сможет воплотить все задумки сняв из них полноценное кино.

Кристофер Нолан работал над формулой фильма и его сценарием около шести лет.

Эстонский музей Куму в фильме замаскирован под вымышленный арт-музей в Осло, который принадлежит главному антагонисту фильма.

После того, как сценарий был завершён, Кристофер Нолан и продюсер Эмма Томас позвонили режиссёру по кастингу Джону Папсидера, с которым они работали со времён второго фильма Нолана «Помни» (2000). Нолан и Томас встретились с Папсидера и начали обговаривать с ним различные версии, кого же взять на ту или иную роль. В итоге беседа вылилась в длиннющий список потенциальных кандидатов. Также основной идеей в подборе актёров стоял принцип, по которому более знаменитые актёры, играющие в основном главные роли, в этот раз были бы на втором плане, а на первом плане ведущего актёра, должен был находиться актёр не столь известный и не обладающий статусом кинозвезды.

Это первый фильм Кристофера Нолана со времён «Бэтмен: Начало» (2005), который не был смонтирован киномонтажёром Ли Смитом. Смит был занят работой над военным фильмом «1917» (2019). Для работы над монтажём «Довода» Нолан нанял Дженнифер Лейм. В профессиональном кругу Лейм наиболее известна своими работами над фильмами «Манчестер у моря» (2016) и «Реинкарнация» (2018).

Несмотря на то, что вся киносфера пострадала от последствий коронавируса, Кристоферу Нолану удалось завершить пост-продакшн фильма в срок. Фактически пост-продакшн был такой же продолжительности, как и у предыдущих блокбастеров режиссёра. Доработка монтажа фильма и некоторых технических аспектов велась в доме Нолана расположенном в Лос-Анджелесе. В этом доме Нолан работал над своими фильмами со времён «Тёмного рыцаря» (2008). Кроме того на руку Нолану сыграл тот факт, что он давно сотрудничает с Double Negative London, британской компанией, которая специализируется на создании визуальных эффектов: даже несмотря на расстояние и коронавирус, специалисты из этой компании помогали Нолану с доработкой фильма удалённо.

Вступительная сцена, действие которой разворачивается в киевском оперном театре, напоминает то, что произошло в театре на Дубровке в Москве в 2002 году. Как и в фильме, театр на Дубровке был захвачен вооружёнными террористами, впоследствии, так же как и в фильме, для ликвидации террористов и освобождения заложников спецназовцами был применён особый газ.

Первоначальной датой релиза фильма было 17 июля 2020 года, что являлось практически идеальной датой для Кристофера Нолана. Однако из-за разбушевавшегося коронавируса релиз фильма несколько раз переносился. В конце концов в студии Warner Bros. приняли решение пустить фильм в международный прокат с 26 августа, а в США с 3 сентября. В любом случае из-за продолжающейся эпидемии коронавируса, пусть и не такой обильной и охватывающей мир, стартовые сборы фильма были далеки от желанных, но несмотря на это, за неимением весомых конкурентов, окромя своих же проектов, студия рассчитывает на долгосрочный прокат.

Несмотря на то, что Элизабет Дебики получила роль без проб, изначально актриса вовсе не значилась за проектом, поскольку в черновом сценарии её героиня была несколько старше. Это уже позже жена Кристофера Нолана Эмма Томас попросила его переиначить роль именно под Дебики, которая своей игрой в криминальном фильме «Вдовы» (2018) очень сильно запомнилась Томас.

Композитор Людвиг Йоранссон начал работу над саундтреком к фильму за пять месяцев до того, как стартовали съёмки. Это позволило вовремя записать все треки и впоследствии довольно быстро и более гармонично вписать их под ассоциативный ряд различных сцен.

Режиссёр Кристофер Нолан предложил Джону Дэвиду Вашингтону главную роль в «Доводе» после того, как увидел его в сериале HBO «Футболисты» (2015) и посетил Каннский кинофестиваль 2018 года, где посмотрел мировую премьеру ныне хитового и успешного фильма «Чёрный клановец», в котором Вашингтон играет главную роль.

Пролог фильма демонстрировался в некоторых кинотеатрах IMAX перед фильмом «Звёздные войны: Скайуокер. Восход». Начиная с «Тёмного рыцаря», за несколько месяцев до кинотеатрального проката, ко всем фильмам Кристофера Нолана в IMAX выпускались прологи или расширенные сценки.

Одиннадцатый полнометражный фильм режиссёра Кристофера Нолана и его пятый (вслед за «Тёмным рыцарем» (2008), «Тёмным рыцарем: Возрождение легенды» (2012), «Интерстелларом» (2014) и «Дюнкерком» (2017)), который был частично снят и выпущен в формате IMAX.

Первый по-настоящему масштабный фильм со времён «Сталкера» (1979), который также снимался в Таллинне, Эстония.

Закончить съёмки фильма вовремя, то бишь до того, как этому воспрепятствует распространяющаяся эпидемия коронавируса, Кристоферу Нолану, как ни удивительно, помогла техника социального дистанцирования, ношение масок и сокращение рабочих команд.

В качестве своеобразного сюрприза, в августе 2019 года, перед показами фильма «Форсаж: Хоббс и Шоу», Warner Bros. продемонстрировали в некоторых IMAX-кинотеатрах 40-секундный тизер «Довода».

В сцене автомобильной погони Кристофер Нолан отсылается на фильм «Жить и умереть в Лос-Анджелесе» (1985), там так же, как и в «Доводе», камера словно ведёт зрителя сквозь погоню и между делом переключается на персонажей.

Песня, которая играет на финальных титрах, называется «The Plan», она была написана специально для фильма рэпером Трэвисом Скоттом при участии композитора Людвига Йоранссона. Это первая песня в сотрудничестве Скотта и режиссёра Кристофера Нолана, кроме того это в принципе первый раз, когда в фильме Нолана звучит полностью оригинальная песня (да ещё и в жанре рэп), а не лицензированная. Ранее на финальных титрах Нолан использовал лицензированные песни в фильмах «Помни» (2000) («Something in the Air» Дэвида Боуи) и «Престиж» (2006) («Analyse» фронтмена Radiohead Тома Йорка) — обе песни выдержаны в жанре рок.

Финальная экшен-сцена снималась в трёх разных местах Калифорнии, в том числе в современном городе-призраке Игл-Маунтин (где были сооружены доп-декорации), в павильоне Warner Bros., а также в закрытом торговом центре города Хоторн.

Для фильма было изготовлено четыре турникета (аналог порталов), каждый из которых имеет свой уникальный дизайн и способен вращаться и артикулировать; некоторые из них были достаточно большими, чтобы в них можно было разместить автомобиль. Один турникет создали на складе в Эстонии, два других и самых больших создали в закрытом торговом центре в Хоторне, а четвёртый был создан в павильоне Warner Bros.

Фактически «Довод» самый крупный студийный фильм, выпущенный во время эпидемии коронавируса.

Роберт Паттинсон получил известие о том, что его выбрали на роль Брюса Уэйна/Бэтмена в фильме «Бэтмен» (2021), когда он снимался в свой первый рабочий день в «Доводе». Это довольно интересное совпадение, поскольку режиссёр «Довода», то бишь Кристофер Нолан, ранее снял три фильма о Бэтмене: «Бэтмен: Начало» (2005), «Тёмный рыцарь» (2008) и «Тёмный рыцарь: Возрождение легенды» (2012).

Название фильма — палиндром — слово, которое читается одинаково слева направо и справа налево.

С производственным бюджетом в размере 205 миллионов долларов, «Довод» является самым дорогим фильмом, который когда-либо был снят с афроамериканцем или азиатом в главной роли.

Кеннет Брана уже второй раз снимается у Кристофера Нолана, до этого он снялся в его «Дюнкерке» (2017).

Логотипы Warner Bros. и Syncopy выделены красным и синим цветом соответственно. В фильме эти цвета используются для обозначения нормального и инверсионного времени.

Терминал международного аэропорта Лос-Анджелеса заменял в фильме терминал аэропорта Осло.

Кеннет Брана, помимо актёрства также являющийся режиссёром, снял Дензела Вашингтона, отца Джона Дэвида Вашингтона, в фильме «Много шума из ничего» (1993). Также он снял Майкла Кейна в фильме «Сыщик» (2007).

Роберт Паттинсон и Клеманс Поэзи снимаются вместе уже второй раз. Ранее они снялись в фильме «Гарри Поттер и кубок огня» (2005). По совпадению, Кеннет Брана также снялся в фильме о Гарри Поттере — «Гарри Поттер и тайная комната» (2002).

Актёр Джереми Теобальд ненадолго появляется в фильме в роли управляющего в сцене ресторана, в котором главного героя ожидает персонаж Майкла Кейна. Ранее Теобальд сыграл главную роль в фильме Нолана «Преследование» (1998), а также небольшую роль в фильме «Бэтмен: Начало» (2005). Кроме того, он снялся в короткометражных фильмах Нолана: «Воровство» (1996) и «Жук-скакун» (1997).

Вторая совместная работа Мартина Донована с Кристофером Ноланом. Ранее они вместе работали над «Бессонницей» (2002).

В мае 2020 в видеоигре «Fortnite» состоялась премьера второго трейлера фильма. Позже он стал доступен на различных интернет-ресурсах.

Впервые Протагонист и Нил видятся в элитном Королевском Бомбейском яхт-клубе.

Сцена с пыткой Протагониста посреди железнодорожной станции, была снята в Теллискиви, являющимся центром творческой жизни Таллинна, Эстония.

Из-за небывалой секретности, окружавшей фильм на момент съёмок, некоторые фанаты предположили, что на самом деле Нолан снимает фильм о Корпусе зелёных фонарей, в котором Джон Дэвид Вашингтон исполняет роль Джона Стюарта, Роберт Паттинсон исполняет роль Хэла Джордана, а Элизабет Дебики исполняет роль Кэрол Феррис. Конечно же, все догадки фанатов не оправдались, однако позже выяснилось, что Паттинсон в конечном итоге присоединился к вселенной DC-фильмов начав сниматься в роли Брюса Уэйна/Бэтмена в обособленном фильме о нём, который называется просто «Бэтмен».

Майкл Кейн и Клеманс Поэзи ранее вместе снялись в фильме «Последняя любовь мистера Моргана» (2013).

Во время финальной битвы на своих экранах мы можем видеть не только различных статистов прошедших военную подготовку, но и самых настоящих военных. Участие в съёмках сцены настоящих военных придало последним минутам фильма пущей зрелищности и должной эффектности.

В фильме содержится скрытый древний палиндром-заклинание. Помещённый в квадрат палиндром читается во всех направлениях по вертикали и горизонтали: 1) SATOR 2) AREPO 3) TENET 4) OPERA 5) ROTAS. Оригинальное название фильма — «Tenet», фамилия антагониста — Сатор, любовник Кэт носит фамилию Арепо, одна из сцен разворачивается в опере, компания Сатора называется «Ротас».

Во время финальной битвы у красной и синей команды есть десять минут на выполнение миссии. ДЕСЯТЬ минут вперед и ДЕСЯТЬ минут назад составляют слово TENET.

Британская кинотеатральная версия фильма была сокращена на девять секунд, чтобы смягчить рейтинг и не показывать момент, в котором мужчина пинает женщину.

По концепции фильм не совсем о путешествиях во времени, точнее, не в привычном понимании этого слова. Персонажи фильмов про путешествия во времени обычно могут путешествовать куда угодно — в любой временной промежуток, эпоху, десятилетие и т .д. В «Доводе» же используется концепция отматывания времени, означающая, что для того, чтобы персонажи вернулись на те же десять дней назад к определенному событию, они сначала должны пережить эти десять дней. Фильм Нолана не является первым, кто таким образом взаимодействует со временем, поскольку до этого уже выходил схожий по тематике «Детонатор» (2004).

Роль Элизабет Дебики схожа с её роль из мини-сериала «Ночной администратор» (2016). И тут и там её героиня находится в отношениях с богатым торговцем оружием, которого она не любит, но вынуждена оставаться с ним из-за страха потерять сына. Также по сюжету «Довода» и «Ночного администратора», главный герой должен втереться в доверие как к торговцу оружием, так и к его жене.

В фильме «Джек Райан: Теория хаоса» (2014) Кеннет Брана играет русского, который хочет обрушить курс доллара и повергнуть Америку в кризис. В «Доводе» Брана тоже играет русского, который хочет уничтожить мир посредством саботажа времени.

Кодовая фраза: «Мы живём в сумеречном мире» используется в фильме несколько раз. Это довольно-таки забавное совпадение, учитывая, что Роберт Паттинсон, который играет Нила, наиболее известен своей ролью во франшизе о вампирах «Сумерки».

В международный актерский состав вошли: Роберт Паттинсон, Элизабет Дебики, Димпл Кападиа, Мартин Донован, Фиона Дуриф, Юрий Колокольников, Клеманс Поэзи, Аарон Тэйлор-Джонсон, а также Майкл Кейн и Кеннет Брана.

Нолан поставил картину для больших экранов по собственному сценарию, снимая как на камеры IMAX®, так и на 70-мм пленку. Продюсерами ленты выступили Эмма Томас и Нолан. Томас Хэйслип стал исполнительным продюсером.

В съемочную группу Нолана вошли: оператор-постановщик Хойт ван Хойтема, художник-постановщик Натан Кроули, монтажер Дженнифер Лэйм, художник по костюмам Джеффри Курланд, супервайзер визуальных эффектов Эндрю Джексон и супервайзер специальных эффектов Скотт Фишер. Музыку к фильму написал Людвиг Йоранссон.

Большинство людей воспринимают время как неизменную величину нашего существования, но в руках режиссера Кристофера Нолана оно становится удивительно податливым и способно изгибаться, переплетаться, накладываться и даже течь в обратном направлении. Нолан, выступивший сценаристом, режиссером и продюсером «Довода» рассказывает: «Сюжет строится на том, как мы ощущаем время, и смешивает научную фантастику с элементами шпионского триллера». Он рассказывает, что вынашивал идею «Довода» достаточно долго: «Думаю, у режиссера всегда есть несколько задумок – заметок в конце записной книжки, – и могут пройти десятилетия, прежде чем они будут реализованы. Все должно быть вовремя… Во всех смыслах. После «Дюнкерка» мое желание вернуться к еще более масштабному кинопроизводству совпало со стремлением показать зрителям такое количество локаций, в котором нам бывать еще не приходилось. К тому же я понял, что готов взяться за шпионский жанр, который вечно откладывал на потом. Я влюблен в него с детства, но не хотел снимать, пока не был уверен, что смогу привнести в него что-то новое. Проще говоря, «Довод» пытается достичь того, что сделало «Начало» в жанре фильмов про ограбления».

Нолан известен тем, что держит все подробности в строжайшем секрете, чтобы зрители следили за поворотами сюжета именно при просмотре, а не до него. Поэтому, рассказывая о фильме, он интригует: «Это шпионский триллер о герое, который вступает в сверх-сверхсекретную организацию, известную как «Довод». Часто таких персонажей изображают жесткими и циничными. Да, им присущи самоотверженность и самопожертвование, они выполняют приказы и сражаются за своих товарищей. Мы с Джоном Дэвидом Вашингтоном решили еще сильнее подчеркнуть эти черты, объясняя подчас выходящие за рамки поступки стремлением к высшему благу». Вашингтон сыграл героя, известного лишь под именем Протагонист.

Эмма Томас, которая вместе с Ноланом спродюсировала экшн-триллер глобального масштаба, рассуждает, что в каком-то смысле все люди разделяют восхищение Нолана временем: «Не правда ли, мы все им немного одержимы? Кем или откуда бы вы ни были, что бы вы ни пережили, вы знаете, что время контролировать невозможно. Оно вам не подвластно. Не могу сказать за Криса, но так его вижу я. Интересный парадокс: оно универсально, но все же воспринимается очень субъективно. Знаете, ведь дети ощущают время совершенно не так, как взрослые. По-моему, сейчас оно невероятно ускоряется. А тогда, во время пандемии, наше восприятие времени поменялось кардинально… дни казались неделями, а месяцы – минутами. Странное ощущение».

Оказалось, что современная физика допускает мысль о том, что время может идти вспять, основываясь на законе об энтропии. Если его упростить, то всё стремится к состоянию хаоса. «Законы физики симметричны: они могут двигаться вперед и назад во времени и оставаться прежними. Кроме энтропии, – объясняет Нолан. – Согласно теории, если изменить направление энтропии для конкретного объекта, то можно изменить течение времени для него. Так что основа у нашего сюжета вполне правдоподобная. Я попросил физика Кипа Торна прочитать сценарий, и он помог мне с некоторыми моментами. Хотя мы и не пытались быть максимально точными, но в общих чертах фильм основан на существующей научной теории».

Нолан отмечает, что некоторые особенности сюжета можно передать только в кадре. «Дело в том, что камера видит время. До того, как она появилась, люди не могли и помыслить, например, о замедлении времени или его обратном течении. Сам кинематограф – это шаг вперед в восприятии времени, позволивший этому проекту увидеть свет. Он существует только потому, что существует кинокамера. В буквальном смысле».

Во время съемок «Довода» создатели фильма, актеры и съемочная группа побывали в Эстонии, Италии, Индии, Дании, Норвегии, Великобритании и США. По словам Нолана, от такого глобального масштаба фильм только выигрывает: «Международный аспект картины очень важен, ведь угроза нависла над всем миром – над самим его существованием, – а чем выше ставки, тем больше драматизма. Поэтому, мне кажется, что ощущение глобальности происходящего было ключевым для темпоритма фильма и его масштабности».

Локации очень важны для режиссера, который любит снимать всё «вживую» и вместо зеленого экрана выбирает натурные объекты, а также предпочитает специальные эффекты визуальным. Он отмечает: «Я люблю помещать в один кадр героев и экстремальные сюжетные элементы, будь то самолет, врезающийся в здание, или искажение хода времени. Если нет разделения между фантастическими элементами и актерами, получается ровнее, убедительнее, и зрители глубже погружаются в происходящее». «Я уже давно снимаю фильмы и хорошо разбираюсь в среде, в которой работаю, – говорит Нолан. – Она вдохновляет меня и влияет на мой выбор во всех смыслах – когда я пишу сценарий, думаю, как все получится, подбираю актеров… Все обусловлено теми невероятными впечатлениями, которые мы можем дать зрителям. Делая выбор, мы постоянно думаем о людях, которые соберутся вместе, чтобы посмотреть фильм в кинотеатре на большом экране. Именно это влияет на все наши решения и все, что мы делаем».

Сыгравший главного героя Джон Дэвид Вашингтон рассказывает: «Он готов умереть, причем не только ради выполнения задания, но и ради людей, за которых он сражается. И это нравится мне больше всего. Это многое говорит о нем, как о человеке. Его отношение к смерти меняется пару раз за фильм. Думаю, он вдруг осознает, что с этими новыми правилами течения времени от него теперь действительно что-то зависит… у него есть возможность спасти мир. Или случится то, что должно случиться. Но я верю, что наш взгляд на мир и на самих себя навсегда изменится, если мы будем знать, что такое возможно».

Выполнять задание Протагонист будет не в одиночку. Роберт Паттинсон сыграл его напарника Нила. Мы не знаем о прошлом героя и на чьей он стороне, – как раз это обстоятельство и заинтриговало актера: «Меня сразу заинтересовали отношения между Нилом и героем Джона Дэвида: друзья они или враги? Как определить, когда доверять, а когда осторожничать? Как понять, обманывает ли тебя твое чутье или нет? На эти вопросы непросто ответить даже в привычном нам мире, и мне нравится, насколько все усложняется, когда реальность, в которой ты живешь, меняется навсегда. Нил действует, руководствуясь знаниями, опытом и интуицией. Впереди его ждет нечто столь новое и невероятное, что одному не справиться, поэтому остается лишь слепо верить… что особенно замечательно, когда даже не понимаешь, во что веришь, и правильно ли вообще то, что ты делаешь. Обожаю такие моменты».

Цель Протагониста – могущественный российский олигарх Андрей Сатор. «Конечно, в нашей истории должен быть антагонист, – рассуждает Кеннет Брана, сыгравший его. – Когда мы с Крисом обсуждали его, он сказал, что тот действительно настолько мерзок, насколько это возможно вообще, «испорченный недочеловек», так и сказал. И все равно, он подробно прописал его историю, очень жестокую и травматичную. Вы, конечно, едва ли начнете ему симпатизировать, но, возможно, поймете, что заставило его пойти на сделку с дьяволом». «Многослойный характер повествования – это головоломка, спрятанная в загадку, и начинается она, на мой взгляд, с Сатора, – продолжает актер. – Он беспощаден и эгоцентричен. Наверное, самая опасная его черта в том, что он нацелен на результат и способен добиться того, чего хочет, поэтому его стоит бояться. А безнравственность в разумном существе, способном на совершенное безрассудство, пугает вдвойне. Именно его рискованная игра ставит на кон судьбу других персонажей и целого мира».

Сатор женат на женщине по имени Кэт. Сыгравшая ее Элизабет Дебики говорит, что когда она впервые читала сценарий, пыталась понять, почему ее героиня с этим человеком и как они вообще оказались вместе: «С самого начала мне казалось, что эта женщина скрывает многое, чтобы выжить, что она сгорает от стыда и смущения, но старается удержаться наплаву при любых обстоятельствах. Она все время задается вопросом: «Как я вообще оказалась в такой ситуации?» Пусть ей не сбежать, но она готова терпеть, лишь бы быть ближе к сыну, она – не жертва обстоятельств и готова отвечать за то, что связалась с Сатором». «Крис прописал в сценарии очень сильную женщину, и ее сила – это интеллект. Кэт – способный и чуткий переговорщик, когда требуется – умелый манипулятор. Она моментально разбирается в происходящем и предпочитает быть на несколько шагов впереди. Только так ей удается выживать», – продолжает Дебики.

Тренировки перед съемками для актеров дело вполне обыденное, вот только в подготовке к «Доводу» ничего обычного не было. Вашингтон рассказывает: «Тренировки были принципиально новыми. Муштра, муштра, муштра до тех пор, пока я не перестану думать перед тем, как начать действовать. Я знал, что могу это сделать, но нужно было повторять движения снова и снова, день за днем».

Больше десяти лет назад Кристофер Нолан первым стал использовать IMAX камеры для съемок полнометражного фильма, и он продолжает открывать новые перспективы. Нолан и оператор-постановщик Хойт ван Хойтема большую часть экшн-сцен «Довода» снимали именно на камеры IMAX. Больше, чем они снимали раньше, и как подозревает ван Хойтема, чем кто-либо другой: «Мы отсняли почти 500 000 метров пленки IMAX и точно побили наш собственный рекорд. Не скажу наверняка, но буду очень удивлен, если для какого-то другого фильма было отснято больше». Нолан добавляет: «Вместе с нашими партнерами из IMAX и Panavision нам удалось улучшить наш подход к работе с камерами, сделать ее проще и удобнее».

Особенности сюжета требовали и технологического прорыва в самой технологии IMAX. Ван Хойтема поясняет: «Мы хотели, чтобы камера снимала реверсом, так нам удалось бы добиться того, чего мы бы никогда не получили, снимая обычным образом. У IMAX камер очень мощные моторы, но в то же время они требуют очень высокой точности. И они не были созданы, чтобы снимать реверсом. В компании IMAX нам очень помогли, вместе с нами работая над новым инженерным проектом, чтобы изменить механику и электронику и позволить нам снимать и так, и так».

Актеры были поражены, насколько искусно ван Хойтема орудует достаточно массивными IMAX камерами вручную. «Надо отдать ему должное, – кивает Вашингтон, – эти камеры совсем не легкие, а он всегда рядом, в центре событий. Они с Крисом всегда на ногах, поэтому и я думал: «Я не могу чувствовать усталость, не могу присесть, пока стоят эти двое». Паттинсон со смехом соглашается: «У Криса просто потрясающий организм, мне кажется он выживает исключительно на чае «Эрл Грей». Просто образец стойкости».

Основные съемки «Довода» проходили в семи странах на трех разных континентах: в США и Великобритании, в восточноевропейской Эстонии и на Амальфитанском побережье Италии, в Индии и скандинавских Дании и Норвегии.

События «Довода» начинаются сразу с экшн-сцены, в которой хорошо вооруженный отряд штурмует здание оперы в Киеве. Эпизод снимали в «Линнахолле» в Таллине, огромном здании, построенном для московской Олимпиады 1980 года, когда Эстония была частью Советского Союза. Художник-постановщик Натан Кроули отмечает: «Я думаю, это одно из самых любимых строений, в которых я снимал: огромное, расположено на берегу Балтийского моря. Смесь брутализма и храма майя, оно сохранило отблеск былого величия. И нам с Крисом подошло по всем параметрам. Совершенно кинематографичное». Поясняя слова о величии, Кроули рассказывает: «О здании особенно не заботились, оно стоит заброшенным уже лет десять. Сидения были в ужасном состоянии, ковров не было, бетон сильно поврежден. Повсюду граффити и разбитые стекла, света не было вообще. Нам пришлось немало постараться, чтобы вернуть его к жизни. Мы прибрались, перестроили сцену, очистили бетон, немного переделали внешние стены, потому что они сильно деформировались за прошедшие годы. Починили двери и вставили огромное количество стекол. Вернули «родное» освещение и добавили свое для съемок. Уйму времени потратили на кресла и ковры. Все это теперь осталось там. Великолепное здание, и мы надеемся, что Таллин сохранит его».

Одной из самых сложных сцен стала погоня по Лаагне-теэ – загруженной автомагистрали, ведущей в центр Таллина, – с машинами, движущимися в прямом течении времени и в инверсии. Сначала нужно было не только получить разрешение на съемки на большом участке дороги, но и заручиться им на несколько недель. Исполнительный продюсер Томас Хэйслип объясняет: «Мы перекрыли восемь километров шестиполосного шоссе в одном из самых густонаселенных городов Эстонии». Он признается, что даже после того, как им дали разрешение, он «каждый день думал, что нас попросят прекратить, но в итоге нам отвели столько времени, сколько было нужно, чтобы закончить сцену»: «Спасибо большое местным властям и жителям за их помощь и поддержку».

Учитывая большое количество переменных, без тщательного планирования было не обойтись. Департамент визуальных эффектов под руководством Эндрю Джексона был неотъемлемой частью процесса – он создал превиз всей сцены, чтобы Нолану, актерам и съемочной группе было от чего отталкиваться.

Ван Хойтема подчеркивает: «Скажем, в погоне время идет и вперед, и назад. В определенные моменты эти две линии пересекаются, взаимодействуют, поэтому мы собирали эту сцену как паззл. Команда Эндрю смогла визуализировать ее на компьютере, показав как с высоты птичьего полета, так и глазами персонажей в каждый конкретный момент времени. И с таким планом действий мы на ноутбуке могли уже оценить: «Можем сделать вот так? – Нет, он еще должен быть вот здесь». «На площадке мы шутили, что если спросить нас о погоне, то инстинктивный ответ всегда будет неправильным, – вспоминает Нолан. – Поразительно, насколько чутье подсказывает тебе нечто, в чем ты абсолютно убежден, но разложив всё по полочкам, видишь, что вот здесь твой разум свернул не туда, а интуиция завела совершенно не в ту сторону. Поэтому во всех сложных сценах мы всегда сверялись с превизом». Сцена требовала тесного взаимодействия супервайзера специальных эффектов Скотта Фишера с постановщиком трюков Джорджем Коттлом. «С самых первых репетиций мы были твердо убеждены, что если машина в кадре едет назад, то это будет настоящая машина, которая едет со скоростью 80-95 км/ч, – говорит Коттл. – Обманывать мы не собирались. Пришлось потренироваться, но мы это сделали».

Коттл пригласил 20 лучших водителей из Лос-Анджелеса, многие их которых и раньше работали на фильмах Нолана. В Эстонии к ним присоединились опытные водители-каскадеры из Эстонии, Чехии, Великобритании и других стран. Актерам тоже разрешили немного порулить. Эмма Томас вспоминает: «Роб особенно не распространялся о своих навыках вождения, вообще-то он вел себя так, словно едва умеет водить. Но команда каскадеров устроила ему проверку и так впечатлилась, что в фильме он много ездит сам». Независимо от талантов актеров, с учетом требований безопасности команда каскадеров управляла машинами при наиболее сложных маневрах. Коттл объясняет: «Во всех автомобилях героев была вторая панель управления. Поэтому наш водитель сидел в такой маленькой клетке на крыше машины или где-то внутри нее. Казалось, что рулит актер, а на самом деле – каскадер».

В Италии «сценой» стали лазурные воды у живописного Амальфитанского побережья и роскошная яхта – плавучий дом Андрея Сатора. Судовой координатор Нил Андреа, отвечавший за немалое количество лодок в «Доводе», нашел яхту Planet Nine. У 73-метрового судна было шесть палуб и вертолетная площадка. Натан Кроули сделал лишь одну модификацию: «Мы поставили туда пусковую ракетную установку, чтобы полувоенный облик говорил: «Держись от меня подальше». Ну и чтобы подчеркнуть, как тяжело добраться до ее хозяина». Но кое-что переделать было невозможно – вертолетная площадка не выдержала бы российского двухдвигательного Ми-8, чей вес существенно превышал ее конструктивные возможности. Хэйслип объясняет: «Мы должны были понять, как снять сцену посадки вертолета без собственно посадки. Нам удалось найти потрясающих ребят из Восточной Европы, которые занимаются поисково-спасательными работами. Они немного потренировались и уже на съемках зависли над самой площадкой, казалось, что колеса коснулись поверхности, но на самом деле нет. Они остановились буквально в миллиметре, настолько ребята были точны». Хотя основные сцены на яхте должны были разворачиваться в водах Вьетнама, создатели фильма решили не гонять ее в юго-восточную Азию, и в итоге его дублером выступило амальфитанское побережье.

Planet Nine служит домом Сатору, а чтобы пощекотать нервы, у него также есть два парусных катамарана F50. Учитывая размеры и жесткий, как самолетное крыло 24-метровый парус, поворачивающийся по ветру для максимального ускорения, F50 способны развивать скорость более 50 узлов – около 100 км/ч. Поэтому, чтобы управлять ими, нужны стальные нервы и мастерство: если подняться слишком высоко, можно опрокинуться, если слишком низко – потерять драгоценную скорость. После того, как Сатор знакомится с Протагонистом, он предлагает ему погонять на его F50.

Понимая уровень профессионализма, который нужен для управления катамараном, съемочная группа обратилась к команде SailGP. К счастью, им удалось синхронизировать графики и пересечься в Саутгемптоне, Великобритания. Даже с профессионалами высочайшего класса на борту создатели фильма скоро узнали, что безопасно F50 может передвигаться только при определенной скорости ветра – от 5 до 18 узлов. «Мы могли лишь полагаться на то, что возможно, а что нет на этих судах, – признается ван Хойтема. – С этим тяжело было смириться, потому что в кино мы привыкли контролировать всё от и до. Вот мы снимаем, поймали ритм, нашли интересные ракурсы… и вдруг усиливается ветер, и мы вынуждены сворачиваться. Катамараны невероятные, опыт работы с ними был потрясающим, но и очень нервным, потому что мы не задавали тон, а отдавались на волю стихии».

Ни одно судно не смогло бы угнаться за F50, идущим на полной скорости, поэтому Нолан и ван Хойтема зафрахтовали вертолет для панорамной съемки и установили IMAX камеры на вытянутом манипуляторе, чтобы снимать, как катамаран проносится мимо. Для крупных планов они построили реплику его корпуса, которую можно было разместить на более крупном судне. Актеры работали на нем, а Нолан, ван Хойтема и команда операторов располагалась на соседнем судне.

Создатели фильма, актеры и съемочная группа высадились в Мумбаи в самом конце сезона муссонов и периодические проливные дожди значили, что приходится снова учитывать волю стихии. Съемки ночной сцены и без влияния погодных условий были чрезвычайно сложными. Протагонист и Нил должны были пробраться в охраняемый пентхаус в 20-этажном здании, чтобы добыть важную информацию. Но попасть туда можно только снаружи. Коттл вспоминает: «Мы рассматривали несколько вариантов, и я сказал: «А что если они взбегут наверх по стене здания?», а Крис пошел еще дальше: «А если это будет банджи-джампинг, но вверх?» Я ответил: «Почему бы нет?» Но как только я произнес это, то осознал, что Крис не согласится на обманку. Поэтому потребовалась тщательная подготовка к трюку – ведь мы и правда должны будем его исполнить».

Постановщик трюков Коттл и его координатор по оборудованию Крис Дэниэлс прилетели в Мумбаи в разгар сезона муссонов, чтобы сделать точные замеры и понять, какое оснащение понадобится для сцены: «Нам нужно было попасть на высоту 75 метров, поэтому без стропил и фермы было не обойтись», – говорит Коттл. Их возвели на крыше здания из суперпрочного алюминия, они удерживали стропы для подъема актеров, а затем и их дублеров с крыши соседнего семиэтажного здания. Два человека лежат на крыше со связкой из заранее проверенных тросов. «Потом мы нажимаем кнопку, и они «выстреливают» на 20-метровую высоту, где впервые коснутся стены здания, – описывает Коттл. – Как только они это сделают, мы снова притягиваем их, на этот раз – в пункт назначения. Джон Дэвид и Роб снимались в первом отрезке «прыжка» – мы останавливали их на шестиметровой высоте, – поэтому, когда вы увидите актеров, взлетающих вверх, это и правда они».

В начале фильма Протагонист некоторое время проводит в одиночестве внутри высоченной турбины на ветряной электростанции в открытом море, там он тренируется к своему следующему шагу… и ждет, чтобы узнать, каким он будет. Интерьерные и натурные съемки проходили в реальной турбине ветряной электростанции в Балтийском море у берегов Дании. На воде также снимали огромный ледокол, а погода продолжала влиять на логистику. Само судно оказалось слишком велико, чтобы зайти в залив, поэтому встало на якорь в полутора километрах от берега. Актеры, съемочная группа, камеры и другое оборудование переправлялись на него на транспортных судах по неспокойному морю. В Осло снимали всего один день, в том числе сцену встречи Нила и Протагониста на крыше оперного театра и «драматичный» разговор о взрыве самолета, происходивший на одной из улиц города.

Несмотря на то, что по сюжету драматичный взрыв самолета должен был произойти в Осло, снимали его в Викторвилле, Калифорния, расположенном на юго-западной окраине пустыни Мохаве. Невзирая на стремление Нолана снимать «вживую» даже самые взрывные сцены, именно этот эпизод он изначально собирался сделать с помощью макетов и визуальных эффектов, понятным образом полагая, что взрывать настоящий самолет будет чересчур. А получилось наоборот, Эмма Томас рассказывает: «Мы посчитали и оказалось, что дешевле купить списанный самолет, чем строить его макет и полноразмерный салон для съемок интерьера».

Нолан, Кроули и Хэйслип поехали в аэропорт Викторвилля, где старые пассажирские самолеты ждали отправки на металлолом. Нолан выбрал Боинг-747. Забавно, что, чтобы его взорвать, сначала им нужно было его починить. Скотт Фишер объясняет: «После списания с самолета снимают тормоза и другие запчасти, поэтому первым делом мы заменили тормоза, потому что в нашем случае главным было вовремя его остановить». Создателям фильма нужно было разрешение от аэропорта и компании «Боинг», ведь она построила борт и именно ей принадлежали ангар и другие объекты, необходимые для съемок. «По сюжету самолет должен был проехать над машинами и по ним, посшибать фонари, врезаться в здание, а затем вспыхнуть. То есть ровно то, что аэропорт не хотел бы видеть на своей территории, – признает Хэйслип. – После того, как мы уговорили их, нам предстояло убедить «Боинг», что мы не повредим ангар и стоящий там авиапарк. Мы попросили физиков все просчитать, уточняя, если самолет весит столько, то какая у него тормозная сила, если он движется с такой-то скоростью, как быстро и где он остановится. Мы показали «Боингу», что если мы нажмем кнопку здесь, то самолет проедет 7 метров и остановится вот тут, и они согласились». Самолетом управляли из грузового отсека. Фишер говорит: «Мы категорически отказались от идеи сажать кого-то в кабину, чтобы люди находились как можно дальше от зоны возможного столкновения и пиротехники». «Роль» терминала аэропорта в Осло «сыграл» терминал международного аэропорта Лос-Анджелеса.

Самые запутанные события «Довода» разворачиваются в заброшенном городе в России, в его съемках участвовали три отдельные локации. Натуру снимали на закрытой шахте в пустынном городе-призраке Игл-Маунтин. Натан Кроули говорит: «Нам нужны были разрушенные здания на пустыре. Этакая Сибирь без деревьев и другой растительности». Помимо постройки еще нескольких полноразмерных зданий команда Кроули сконструировала и то, что он назвал «макратюры» – большие модели, которые использовали для создания измененной перспективы, чтобы и так немаленькая съемочная площадка казалась поистине огромной. Кроули объясняет: «С помощью измененной перспективы можно обмануть зрителя. Можно сделать вид, что объекты уходят вдаль, но это иллюзия. Вообще-то это старый прием, но зеленый экран почти вытеснил его, а мы предпочитаем натуру. Почему бы нет? Создавать что-то интереснее, поэтому если мы можем это сделать, мы делаем, если нет – полагаемся на коллег из департамента визуальных эффектов».

Помимо нескольких ведущих актеров в Игл-Маунтин приехали все каскадеры и сотни статистов. При всей сложности снимаемых экшн-сцен, тяжести погодных условий и требованиях к физической подготовке исполнителей у Джорджа Коттла было важное условие при подборе статистов: «Мы знали, что нужно набирать бывших военных, потому что им предстояло носить форму с полной амуницией и вооружением по десять часов в сутки в пустыне. Такое требует определенного настроя». Помимо этого, им пришлось бегать по холмистой местности, усыпанной камнями и обломками бетонных стен, уворачиваясь от детально распланированных взрывов.

Некоторые интерьерные съемки сцен в Игл-Маунтин были сняты в 16 павильоне студии «Уорнер Бразерс», известном тем, что там располагается огромный танкер с водой. «Нам нужны были высокие потолки 16 павильона – танкер позволял начинать строительство с глубины 6 метров ниже уровня пола, – объясняет Кроули. – Мы просто не могли бы возвести эту площадку в других павильонах. Он подходил лучше всего».

Финальным креативным элементом «Довода» стало музыкальное сопровождение композитора Людвига Йоранссона. Он говорит: «В саундтреке множество звуковых иллюзий. Я провел неприлично много времени, обрабатывая знакомые звуки «вживую» и в «цифре», чтобы передать сложность мира «Довода». Труднее всего оказалось придумать, как увлечь зрителей нашим музыкальным концептом, когда они смотрят нечто столь грандиозное и технически совершенное».

После успешной реализации невероятных по сложности трюков в ходе съемочного процесса Нолан и подумать не мог, что безопасность придется обеспечивать и после его завершения. Но недавние события вынудили его адаптировать и пост-продакшн к изменившимся обстоятельствам. Йоранссон объясняет: «Заканчивать запись во время пандемии – это нечто совершенно уникальное. Нам повезло, что мы могли использовать ранние оркестровые аранжировки в Лос-Анджелесе, но план поработать с большим оркестром еще одну-две недели пришлось пересматривать. Мы решили записывать каждого музыканта отдельно из дома, что звучит гораздо проще, чем оказалось на деле. Композитор отмечает, что когда они свели записи, то «оба были потрясены результатами».

Уже после окончания работы над «Доводом» Эмма Томас размышляет: «Больше всего я мечтаю о том, чтобы зрителям удалось полностью погрузиться в историю, которую мы рассказываем, отключиться от реальности. С нашим фильмом это действительно хорошо получается. Он вжимает тебя в кресло и удерживает в нем до самых финальных титров». В заключение Нолан говорит: «Я надеюсь, что «Довод» даст зрителям причину пересмотреть свое отношение к экшн-фильмам, в особенности к шпионскому жанру. Я хочу подарить им возможность взглянуть на него иначе, чтобы они почувствовали тот восторг, который я испытывал от такого кино в детстве. Мы хотим убедить зрителей, что экшн-сцены могут быть непредсказуемыми. Мы действительно думаем, что наш фильм – это аттракцион, с которым они еще никогда не встречались».

«Рязанов назвал меня нахалом, но в фильме оставил» | Статьи

После того БДТ, идти в другой театр, это всё равно, что, увидев раз подлинник Рубенса, смотреть на репродукцию, считает Ян Цапник. Актер дорожит и гордится образованием, полученным у великих мастеров, при этом чувствует себя неполноценным артистом, потому что теперь у него осталось только кино. О легендарном БДТ, времени ремейков и о дружной семье, Ян Цапник рассказал «Известиям» накануне выхода в прокат комедии «Любовь и монстры», в которой актер сыграл одну из главных ролей.

Пьяные монстры

— В картине «Любовь и монстры» ваш герой всё время со стаканом. Когда вас приглашали на эту роль, как описывали персонажа?

— Мне прислали сценарий, я прочитал. Потом что-то добавил, что-то убавил под чутким руководством режиссера Кати Краснер. Кстати, на съемках в кадре не было выпито ни одной капли алкоголя. Это всё игра.

Герой мой не запойный, просто всё время под градусом ходит. Поэтому и мир совершенно по-другому у него выглядит. А с монстрами он борется своеобразно, орошая их спиртным.

— А ничего, что алкоголь рекламировать нельзя? Зачем наглядно демонстрировать реальную пользу от него?

— Ханжество никто не отменял. Когда люди в жизни занимаются одним, а где-то на экране все настолько хорошие, и никто даже в туалет не ходит, — в этом есть не то, что неправда, а какое-то омерзение. Если этот сценарий построен в данном случае на спасении через напитки, которые монстры не выдерживают, почему бы не снять такое? Не думаю, что это слишком.

Актеры Ян Цапник и Роман Курцын в фильме «Любовь и монстры» (2020 год)

Фото: Каропрокат

— В картине с вами снимались Анна Ардова, Кирилл Кяро, Роман Курцын, Вячеслав Манучаров, музыку написал Александр Журбин, оператор — Маша Соловьева. А можно ли собрать отличный актерский состав и снять неудачное кино?

— Иногда — стреляли-стреляли, никуда не попали. А бывает, все бомбы упали в одну воронку. Кино — не математика, не физика, здесь нет какой-то формулы. Не только от актеров зависит судьба фильма. Существует монтаж, музыкальная подложка, и не всегда ты видишь то, что ожидал.

— Ваш герой пил, как чемпион, пока его не уколола какая-то гадина. У вас было такое чудище, которое разом бы помогло отказаться от горячительных напитков?

— Таких чудищ не существует. А сдерживает только один фактор: твоя семья и работа. Надо выбирать: либо стакан, либо родные.

Сын народного артиста

— Вы всегда с большой нежностью рассказываете о родных. Чувствуется, что у вас семейная идиллия. Они по вам скучают?

— Конечно, и я скучаю по ним. Мы счастливые люди в этом плане. Видимся мы нечасто. Теперь встретимся с Галей на премьере в Москве. Дочка Лиза тоже придет, если успеет после занятий. Она учится в «Щуке» у замечательного мастера Михаила Петровича Семакова.

— У вас театральная династия. Ваш папа — народный артист Юрий Цапник, служил в челябинском театре.

— Да, папа был очень талантливым актером, еще был почетным гражданином Челябинска.

— Выбирая амбициозную профессию, хочется покорять столицу. Вы видите в провинциальных артистах героев?

— Везде герои существуют — и в провинции, и в столице. Думаю, что настоящий актер не задумывается об этом. В 1960-е, 1970-е, 1980-е годы было глубоко фиолетово, где играть. Работаешь, допустим, в Челябинске или в Свердловске, а снимаешься в Москве, в Ленинграде. Не было границ в профессии. Это сейчас разделилось: пара «жирных» городов, а всё остальное называется провинцией.

Папу в свое время приглашали в «Современник».

Заслуженный артист РСФСР Юрий Цапник (в центре) в спектакле «Родненькие мои» на сцене Челябинского драматического театра им. С.М. Цвиллинга, 1987 год

Фото: ТАСС/Борис Клипиницер

— Он отказался?

— Да, потому что в Челябинске у него была работа, дружный коллектив. Команда и семья — одно и то же. Есть люди, которым ты всё всегда простишь, и они тебе тоже. Они чувствуют тебя на химическом уровне, понимают с полуслова.

— И его не соблазнил столичный «Современник»?

— Как вам объяснить? Когда у Малого театра стояла конная милиция, потому что все пытались попасть на спектакль челябинского театра «Бал манекенов», поставленный великим польским режиссером Ежи Яроцким, а музыку писал Станислав Радван, то завидовали папе.

Я из Челябинска поехал в Свердловск поступать и поступил к великому мастеру Ярополку Леонидовичу Лапшину (режиссер «Угрюм-река», «Приваловские миллионы», «Демидовы». — «Известия»). Я хотел стать актером, а какой город, мне было совершенно плевать!

Сейчас люди, ценности, отношения стали другими, страна уже другая. Все, как слепые котятки, ползут куда-то к кормушке, не знаю, зачем.

Жертва искусства

— Вы когда-нибудь работали только ради денег?

— Наверное, все-таки нет. Для меня деньги никогда не являлись стимулом. Это вообще не главное. У Вани Твердовского в «Конференции», вообще, все бесплатно снимались, в том числе и я. Главное — материал, режиссер и партнеры, которые горят идеей.

— Если вас заинтересует проект, а для этого надо будет чем-нибудь пожертвовать, согласитесь?

— Уже жертвую. То похудею, то потолстею, то оторвал ахилл на съемках.

— А страховки у вас нет?

— Я на артиста учился, не понимаю всей закулисной фигни. На съемках «Монстров» в Болгарии тоже шарахнуло. Худел активно. Меня быстро доставили на «скорой» в клинику, там подлатали, и я вернулся в работу.

Кадр из сериала «Полярный» (2019 год)

Фото: 1-2-3 Production

— В вашей фильмографии есть роли чиновников — мэр в сериале «Полярный», глава ведомства в «Последнем министре». Вам удалось понять, каково лицо современного чиновничества?

— Вот вы меня спросили!

— Судя по вам, оно очень приятное, улыбчивое.

— Я исхожу из того, что все — люди. Хочется увидеть в персонаже человечное, и чтобы зритель хоть на миг его пожалел. Когда начинаю работать над ролью, исхожу только из этого. Поэтому и мэр, и министр — разные, всех своих персонажей я одинаково люблю.

— Жора Крыжовников, у которого вы снимались в «Горько!», стал креативным продюсером компании «НМГ Студии».

— Этого я не знал.

— Будет снимать сериалы для СТС и для more.tv. Не звал ли он вас на какой-нибудь проект?

— Пока не приглашал. Если Андрей Николаевич Першин (реальное имя Жоры Крыжовникова. — «Известия») сам будет снимать, с удовольствием бы поработал с ним еще раз. Он — потрясающий режиссер, талант — таких единицы.

— Вы много работаете. В год меньше десяти картин не бывает. Даже в пандемию вы умудрились сняться в 15 фильмах. Это как так?

— Мне везет. Хорошее притягивает хорошее. И это не просто так. Меня приглашают талантливые режиссеры. И дело не в количестве, а качестве материала.

— Сколько картин в вашей фильмографии?

— Черт его знает, давно не считаю. Наверное, 280–290. Фитюльки какие-нибудь — десятый гриб за кулисами во втором составе, я забыл уже о таких проектах. Я рад, что у меня разные роли — главные и эпизоды. Но в каждой работе я стараюсь не повторяться, а выкладываюсь на 100%.

Фото: ТАСС/Александр Куров

В спектакле БДТ «Семейный портрет с посторонним» на сцене Государственного театра киноактера, 2004 год

— С какой картины пришла известность, стали чаще приглашать?

— Наверное, не с картины, а когда я ушел из Большого драматического театра. Когда у тебя пять главных ролей, куча спектаклей в месяц, — никто тебя не отпустит на съемки. А тут стали приглашать. Я долго решался, но выбора не было. Зарплата — три копейки. А у меня уже появилась семья, ребенок. Кормить надо. Да и как-то развиваться дальше. Я с болью уходил из БДТ. Не считаю себя предателем, но чувство, что стал сиротой, не покидает.

— Это было в 2005 году?

— Еще был жив Кирилл Юрьевич Лавров. Мне посчастливилось выходить на одну сцену с Олегом Басилашвили, Евгением Лебедевым, Владиславом Стржельчиком, Николаем Трофимовым, Зиночкой Шарко, Светочкой Крючковой, Ниночкой Усатовой, с Валентиной Павловной Ковель. А Дина Морисовна Шварц — самый великий завлит, который был когда-либо в театре. Она нашла и приняла в БДТ всех, начиная с Арбузова и заканчивая Шукшиным. Гениальный человек.

Театр великих мастеров

— Вы с такой любовью вспоминаете коллег.

— Это всё — моя семья. К сожалению, уже почти никого не осталось. Помню, как Стржельчик, подарил мне ботинки, в которых выступал на концертах, лакированные. Кирилл Лавров — мой отец в театре. Он дал мне дорогу в профессию. Кирилл Юрьевич — редкой души был человек. Не любил, когда врут, а я всегда говорил правду. Он был ребенком войны. Пытался удрать на фронт, но его поймали и вернули матери. Потом служил на Дальнем Востоке, летал бортмехаником на самолете П-2. Помнил Устав караульной службы на японском языке!

А Олег Басилашвили — мой крестный отец в кино. Он «продал» меня Эльдару Рязанову на маленький эпизодик в фильме «Привет, дуралеи!». Я придумал себе образ, характер, показался режиссеру и в конце заявил: «Ну, хоть живое место в фильме будет». Рязанов назвал меня нахалом, но в фильме оставил.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Зураб Джавахадзе

— Вы чувствуете себя мастодонтом?

— Нет, я чувствую себя неполноценным артистом, потому что у меня осталось только кино. Мне приходят приглашения из антреприз. Не хочу ничего плохого говорить, но это не моё.

— Обратно не хочется на сцену?

— А куда? Того БДТ, которому я служил, к сожалению, уже не повторится. Это великий театр — Большой драматический.

— В нынешний БДТ не хотите?

— Нет. Театр — как цветок. Его посадили, он вырос, расцвел, потом начинает вянуть, опадать. Приходит садовник, сажает новое растение. Наш БТД остался в прошлом. Понимаете, после того, что было, идти в какой-то другой театр, это всё равно, что, увидев раз подлинник Рубенса, потом смотреть на репродукцию.

В театре для меня важен режиссер-единомышленник. Таким был Темур Нодарович Чхеидзе. А еще в БДТ ставил Жак Лассаль из «Комеди Франсез». Я играл у него в «Жорже Дандене». По-русски вообще не говорил, с двумя переводчиками. Но он поверил в меня.

— Один кинокритик признался мне, что следит за вами и считает молодым Леоновым.

— Очень приятно.

— Есть ли у вас ориентиры в профессии?

— Ориентир у меня один — не посрамить нашу великую русскую театральную школу. Ту — старую, настоящую, школу переживания. Она другая, нежели сейчас. Когда обладаешь классическими знаниями, у тебя есть фундамент. И дальше ты существуешь, играешь, как хочешь.

— Актерскому мастерству надо учиться?

— Надо. И у хороших мастеров. А потом, лет десять поработать в театре. Без знаний ты можешь сниматься, пока не потребуется играть еще кого-то, кроме себя. Хотя, бывают исключения.

Театр остается в тебе на всю жизнь, он питает тебя. Мне моя коллега из Москвы Юля Сулес подарила футболку: на груди — Товстоногов с сигаретой, а на спине надпись — «Бывших БДТэшников не бывает». Я ее всегда надеваю на важные события.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Зураб Джавахадзе

— Чтобы все знали, какой рядом мастер?

— Нет. Этим я не кичусь. Просто счастлив, что видел настоящих мастеров, что застал время, когда преподавали великие, что имел счастье стоять с легендами на одной сцене, впитывать, учиться, играя не эпизоды, а главные роли.

Хотя, анализируя то, что происходит в западном кинематографе, и понимаю, что и им уже надоело «клиповое мышление», «рваный монтаж». Люди хотят видеть глубокие фильмы. Вы понимаете, всё кино уже снято. Пришло время ремейков. Оригинальных сценариев очень мало. И когда они появляются, для всех это большой подарок.

— В кино проблема хороших сценариев, а в театре напряженка с современными пьесами.

— Поэтому ставят классиков. Но и тут умудряются вставить свои пять копеек. Вся проблема в том, что режиссеры не могут или не хотят поставить пьесу так, как написал ее автор и донести до зрителя то, что он хотел сказать. Почему классика не устаревает? Потому что в этих произведениях подняты темы, которые актуальны во все времена, они не решены, поиск решений продолжается. Чехов, Островский, Брехт, Стоппард останутся на века. Сейчас время бабочек-однодневок.

Не поймите неправильно, я не занимаю позицию рутинера, мол, ничего нет нового. Мне нравятся некоторые режиссерские замыслы. Например, спектакли Саши Морфова. Он потрясающий болгарский режиссер, который поставил в Et Cetera у Калягина «Король Убю», «Дон Кихот». Да, это классика. Но он ее сделал по-современному. От сцены не оторвать глаз. Я за театр переживания и проживания.

Справка «Известий»

Ян Цапник окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии. С 1992 по 2005 год — актер Большого драматического театра им. Г.А. Товстоногова. В кино дебютировал в 1987-м. В фильмографии актера более 200 картин, в том числе «Горько!», «Призрак», «Бригада», «Лед», «Гоголь», «Бандитский Петербург», «Улицы разбитых фонарей» и др.

Как попасть на ТВ в качестве зрителя. Сколько стоят дополнительные услуги при съемках фильма

— Дополнения для терпеливых и прилежных людей, которые хотят видеть отснятый материал с другой стороны экрана.

Достоинства: возможность немного подзаработать, можно появиться на ТВ, присмотритесь к кумирам поближе

Недостатки: Длительная стрельба, не всегда хорошо платят, нужно долго сидеть на одном месте

Иногда, смотря ту или иную передачу по телевизору, мы задаемся вопросом, кто все эти люди, которые сидят в зале и активно хлопают в нужных местах. Когда-то в детстве я думал, что зрители таких программ, как «Поле чудес» или «Пусть говорят» — счастливчики, которым удалось попасть на съемочную площадку, и, скорее всего, это знакомые режиссеры и операторы. Оказалось, что я сильно ошибался! В зале сидят массовки, специально приходят люди, которые получают деньги за съемки.

Одна подруга из Москвы рассказала мне о своем опыте участия в некоторых программах и даже фильмах.

Нам, сидящим по эту сторону экрана, участие в толпе кажется чем-то простым и необязательным, а иногда и очень интересным.Смотрите, сидя на стуле в программе «Пусть говорят» вы можете увидеть съемки изнутри, увидеть звезд шоу-бизнеса прямо перед собой, а может, даже пообщаться с ними. На самом деле все намного сложнее.

Живя в Москве и имея много свободного времени, можно попробовать себя в толпе. Узнать о следующих съемках, требующих дополнительных людей, проще всего на сайте Massovki.ru. Здесь много разделов о предстоящих шоу, фильмах, клипах. .. в котором люди требуются на платной и бесплатной основе. Да да! Они тоже за это платят! Конечно, деньги не огромные. Есть бесплатное участие, а есть съемки, за которые можно заплатить от 300 рублей и выше. Максимум, что я видел, — 1500 рублей за смену.

Просто нужно помнить, что массовка — это тоже своего рода работа. Может, кому-то это покажется простой и легкой задачей, спешу сообщить, что это далеко не так. Это непростое занятие. Съемки иногда длится с утра до позднего вечера, с двумя небольшими перерывами на перекус.Все это время нужно смиренно сидеть на стуле, который не всегда удобен. Вы не можете спать, разговаривать или ковыряться в телефоне. Достаточно посмотреть на цену или на ведущего и аплодировать в нужные моменты. Это занятие совсем не весело.

Мы, зрители, привыкли смотреть часовой выпуск программы, думая, что все это снимается в один и тот же промежуток времени. И мы даже не знаем, что иногда бывает несколько десятков дублей на кадр и что передача монтируется по часам съемок, из которых потом вырезают все ненужное и оставляют только самое интересное, что мы увидим в конце наши синие экраны. Так что массовки — занятие для очень терпеливых людей.

Но, участвуя в таких программах или фильмах, люди часто думают, что его может заметить режиссер, который потом пригласит на какую-то роль в фильме. Да и вообще очень интересно увидеть всю эту «кухню» изнутри. Посмотрите, как на самом деле происходит съемка, как на самом деле ведут себя знаменитости. Ну, конечно, платные статисты — это хоть и небольшая, но все же способ подзаработать в свободное время.

Видеообзор

В телешоу ходят как зрители, так и герои по разным причинам.Кто-то искренне считает, что это может стать началом большой карьеры на телевидении. Остальные надеются получить солидное вознаграждение за интересно проведенное время. А третьи идут за новыми ощущениями — здорово оказаться на съемках популярной программы, своими глазами увидеть известных ведущих и звездных гостей!

Многим кажется, что в телепроектах задействованы лишь немногие или немногим более успешные люди, чем они сами. Это так? Редакция сайта рассказывает о некоторых способах стать участником телешоу.

Способ 1. Экскурсия

Экскурсию «Как делают телешоу» Яндекс и Гугл находят с первого же запроса. Это прогулка по телецентру «Останкино» и съемки в программе, которую нельзя назвать с Еленой Малышевой, и если вы не в курсе, то хорошо, что этот кубок прошел мимо вас.

За 2-2,5 часа экскурсии вы увидите студии известных телепроектов, а также знаменитые Останкинские лестницы и коридоры, в которых снимались культовые фильмы «Колдуны», «Брат-2» и многие другие. .Но звездный час ждет вас на съемках программы «Жизнь прекрасна!» — Елена Малышева часто использует гостей для демонстрации познавательных зарисовок о нашем здоровье (главное не надевать свитер с высоким воротом, если вы понимаете, о чем мы говорим).

Для участия в экскурсии и получения пропуска в телецентр «Останкино» вам понадобятся: оригинал российского паспорта (для детей старше 10 лет — свидетельства о рождении), прописка в Москве или Московской области (при наличии), проездной документ по прибытии в Москву на срок до 90 дней (для гостей столицы, а также тех, у кого нет регистрационного документа).

Способ 2. Отливки через Интернет и не только

Объявления о наборе зрителей и участников для телешоу можно найти как на специальных ресурсах, таких как massovki.ru, stunner.ru, birza-truda.ru и других, так и на сайтах популярных программ — например, urgantshow. RU. Реже анонсы съемок попадаются в официальных группах телепроектов Вконтакте, Facebook и других социальных сетях, другой вопрос, можно ли им доверять.

Способ 3. Связаться с создателями программы

В титрах ток-шоу или викторин, как правило, указывают номер контактного телефона или адрес Интернет-сайта, куда можно позвонить и рассказать свою историю, или заполните заявку на участие. Стоит отметить, что позвонить на такие телефоны бывает крайне проблематично, а шансов, что они выберут вашу анкету, заполненную на странице перевода, еще меньше.

Если вы не передумали, ища «точку доступа» к интересующему проекту, обратите особое внимание на требования организаторов к гостям.

1. Возраст

На шоу «Ледниковый период» мы рады видеть зрителей в возрасте от 18 до 35 лет, на музыкальную викторину «Угадай мелодию!» — от 14 до 40 лет, на ток-шоу «Пусть говорят» — от 14 до 60 лет, а вот в программе «О самом главном» вам разрешат снимать только в том случае, если вам строго меньше 45 лет. Старый.

2. Одежда и внешний вид

На съемках любого телепроекта всегда просят прийти опрятно и нарядно.Отличия только в цветах.

На ток-шоу Бориса Корчевникова «Прямой эфир» просят исключить красные и темные топы в одежде, зрителей в одежде с различными надписями не допускают в программу «Жди меня», а в шоу «Модный приговор» или программа Юлии Меньшовой «Наедине со всеми» рады видеть зрителей в нарядах с ярким верхом.

3. Пунктуальность

Если вы опоздали или по какой-либо причине не можете прийти на съемку, обязательно сообщите об этом тому, у кого вы записались.

4. Запрет подсказок и хождения по набору

Какие бы чувства вы ни испытывали по отношению к участникам программы, не нужно публично кричать об этом на записи проекта. Это правило особенно строго распространяется на зрителей различных телевизионных игр и викторин. Даже если вы знаете правильный ответ, а участник программы не знает, подсказывать ему не нужно. Кем бы ни был этот участник для вас. Нарушители наказываются очень строго — съемка прекращается, публично выгоняется из зала, отказано в выплате денег и занесено в «черный список».

Также зрителям запрещается вставать со своих мест и ходить по площадке во время записи.

5. Запрет на фото- и видеосъемку

Телефон должен быть выключен на протяжении всей съемки, даже бесшумный режим / режим вибрации категорически запрещен. Это связано с тем, что волны от электронных устройств могут вызвать дефект качества изображения или звука, и в этом случае требуется переснять все с самого начала.

Фотосъемка в студии с ведущим, участниками и гостями возможна только с разрешения организаторов. Это можно делать только в перерывах или по окончании съемок.

6. Конфиденциальность

Нередки случаи, когда на съемочной площадке вас могут попросить заполнить специальный документ о неразглашении информации или в устной форме назовут то, что запрещено раскрывать.

Как правильно, это касается секретов производства программы, а также всего, что связано с интригой шоу.Запрещается распространять информацию о том, кто из участников покинет шоу, кто станет его победителем, что и в каком количестве они получат в качестве призов до выхода трансляции в эфир.

Если вы нарушили запрет из предыдущего пункта на фото- и видеосъемку, то не стоит размещать фотографии из серии «Я был здесь». Есть специальные люди, которые отслеживают и наказывают нарушителей, которые оставляют такие публикации о проекте в Интернете, в том числе различные сообщения, фото и видео в социальных сетях, на видеопорталах и т. Д.

7. Еда и напитки

О еде и питье следует позаботиться заранее. Часто на съемочной площадке нет кафе или даже торговых автоматов. К сожалению, организаторы не раздают публике напитки и еду в студии, а значит, вам придется запасаться ими самостоятельно и заранее.

Что касается оплаты работы участника тусовки на телепроектах, не стоит рассчитывать на крупную сумму. В среднем речь идет о 150-600 руб. За полный съемочный день, в течение которого можно записать от 1 до 4 программ.Нередко стрельба заканчивается далеко за полночь, все это время вы должны быть на своем месте. Если вы выйдете из студии до того, как режиссер скажет окончательное «стоп, выстрел!», То вряд ли получите награду.

Снимаю массовку в фильмах и программах более 5 лет. Поделюсь советами, как попасть в кино) сколько можно заработать.

Extras ru самый популярный ресурс по записи съемок в Москве. В других городах рекорд есть, но гораздо меньше.

Съемки в Москве, иногда поездки в Подмосковье и другие гордятся. Едут организаторы.

Итак. Сайт похож на форум. Давайте разберемся, куда смотреть и что делать, чтобы попасть в массовую сцену.

Зарегистрируйтесь первым. Просто и понятно. Добавьте аватар.

Смотрим внимательно на разделы сайта.

Анкеты — здесь даже не стоит тратить время на заполнение. Миллионы профилей, сотни новых профилей каждый день.

Теперь зарабатывать деньги.

Виды заработка в толпе .

Это второй раздел. МОСКВА. ПРИГЛАШЕНИЕ НА СЪЕМКУ

• съемка зрителем в программах.

Задача простая: сидеть в зале во время съемок. Всегда снимаю в Москве. Чаще всего в Останкино, иногда в других местах города.

Как получить:

• внимательно ознакомьтесь с требованиями по возрасту и внешнему виду.
• подходящий, одежный. Если в требованиях написано темного цвета, то если вы придете в розовом, то вас не пустят. Так и бригадир внесет его в черный список, и вы к нему не попадете.
• берите загранпаспорт с пропиской или пропиской, если нет, то обратный билет.
на набор программ
• телезрителей не кормят. Возьмите еду и воду. Чаще всего купить негде.

Пример объявления.

Консультации.

• Приходите на полчаса раньше, заезжайте к прорабу.
• Требуются сменные башмаки. В лодочках и кроссовках сидеть удобнее, чем в тесной обуви.
• Одежда удобная, сидеть 5 часов, сжав ноги в короткой юбке, все равно одно удовольствие.
• Если программа о здоровье, то на сцену лучше не выходить. Все мы знаем Елену Малышеву с ее передачей жить здорово. Да, за это надо доплачивать, но позор не сбудется)

Еще я иногда хожу в Live Healthy.Сняты несколько передач с 9 до 17 часов. Оплачено 500 руб.

Стоимость разная и зависит от условий количества программ. Но здесь, конечно, много денег не заработаешь. До 1000 руб.

Интересные проекты

• — съемки в новогодних выпусках. Синий свет и так далее. Просто супер атмосфера. Интересно. Не скучно. Но платят мало, долго.




• Политика, есть у кого что.Хожу на шоу Соловьева — одна программа 200 руб.
• Live. — Обычно к одежде требований больше. И как в любой съемке не зевай, не шуметь, не чешись, не спи и тд))




• Съемки в массовке в фильмах и телешоу.

Это очень интересно.

Проекты разные. Съемки продолжаются. Я могу говорить об этом часами. Каждая съемка уникальна. Есть много локаций и изображений.Чаще всего стрельба целый день, часто затягивается.

Оплата сразу в конце рабочего дня.

Общие роли: прохожие, медсестры, посетители и т.д.

Вот я в сериале «Пятницкий». Роль журналиста.

Всем привет!

Совсем недавно я написал обзор мужского / женского шоу, которое я наблюдал в течение нескольких месяцев. В своем обзоре я рассказал о том, что осталось за кадром программы. Помимо этой программы я посетил и другие массовки.Многих интересует вопрос: «Как попасть в массовку?» Именно в этом обзоре я расскажу вам обо всех нюансах, которые откроют вам закулисный мир таким, какой он есть на самом деле.

Как попасть в толпу

Вы можете подписаться на массовку прямо на сайте Massovki.net. Интерфейс сайта очень простой.

Как и на любом форуме, здесь много разделов. Тот, который нам нужен, называется «Москва. Приглашение на съемку». Предложения по съемкам в телепрограммах размещены в подразделе «Москва.Зритель. Оплачено. »

Есть отдельный раздел по Санкт-Петербургу.

Если у вас есть желание пофантазировать в кино, то вам стоит заглянуть в подраздел «Москва. Дополнения в фильмах, сериалах, рекламе, клипах. Платно».

Вы можете отправить на съемки своих детей, животных. Для этого откройте раздел «Москва. Специальные приглашения».

Также можно записаться на массовку через группы ВКонтакте.Их очень легко найти. Вам нужно ввести в поиске: Extras or Extras Москва (Санкт-Петербург)

Требования

Меня больше всего интересовал раздел «Москва. Зритель. Платно». Именно через него я записался на программы. Для начала нужно выбрать интересующую вас программу, затем открыть раздел и, если вас устраивает время и место, где проходит программа, то можете смело записывать.

У каждой шестерни свои требования.В основном они касаются возраста и одежды. Для большинства программ нужно приходить в яркой однотонной одежде. Исключите клеточки, полосы и любые логотипы. Если вы зайдете в чем-нибудь, то не обижайтесь, что вас не возьмут.

Гости столицы должны иметь загранпаспорт и временную регистрацию, либо проездной билет, действительный не более 3 месяцев. Москвичам нужен только паспорт. Сразу скажу, что не на все массовки требуются документы, но если они нужны, то это указывается заранее.

Преимущество почти всегда молодое! Очень мало исключений. Предпочитается молодыми людьми в возрасте от 18 до 30 лет. Чем вы старше, тем меньше вероятность того, что вы попадете в массовку в телешоу. Особенно это правило касается новичков. Дело не в том, что у тех, кому за 30, вообще нет шансов, но закрепиться и попасть туда будет сложнее. Когда мастера знают вас в лицо, то даже если вам 60 лет, вас всегда возьмут на работу. В программах они предпочитают видеть тех, кого уже знают, и тех, кто ходит постоянно, потому что проблем с ними точно не возникнет.Вы даже не представляете, чем занимаются некоторые новички! Они снимают обувь в душной комнате, так что вся комната задыхается, они спят, они отказываются выключать свои телефоны, они изнашиваются, они пьют воду, когда на них направлены камеры, и многое другое. Насмотревшись этого, я стал гораздо лучше разбираться в мастерах. Тем не менее многие из них превышают свой авторитет, кричат ​​на людей, но, к счастью, многие адекватны.

Итак, мы разобрались, в какие именно телепрограммы сложнее всего разобраться новичкам.С массовкой в ​​кинотеатре дело обстоит иначе. Здесь любят новичков. Те, кто часто светит, — нет. Им не нужны одни и те же прохожие в разных телешоу. Нужны люди разных национальностей и разного возраста.

Запись для литья и передачи. Различия.

Чтобы сняться в фильме, вам нужно соответствовать роли в описании. И даже если вы обнаружите, что подходите именно вам, вам необходимо отправить несколько хороших фотографий на указанный номер телефона.Если вы подходите, то вас пригласят на кастинг.

Телепередачи не всегда нужно записывать. Я записался только на те программы, где никогда не был. Тем не менее, я ни разу не видел, чтобы в программах кто-то проверял эту самую запись. Это мое личное наблюдение и я вас к этому не склоняю.

Мастера

В интернете ругаются постоянно и ругаться нет конца, но по моим отзывам вы можете понять, что люди просто делают свое дело.Всех зачисляют в изобилии, а берут только подходящих. Это необходимо сделать, потому что часто те, кто записался, не приходят и даже не предупреждают об этом, а половина толпы даже приходит одетая во что угодно. Вы не можете прочитать требования? Я вообще не понимаю этого поведения. Из-за таких, как они, они набирают людей в изобилии. Однако это неудобно для самих людей, так как может напрасно тратить день. Как бы хорошо я ни разбирался в причинах, мне это тоже не нравится.

Гарантийные талоны — это визитные карточки или бумажки, подписанные рукой мастера. Они дают гарантию, что в следующий раз вы обязательно попадете в программу. Достаточно предъявить билет. Их раздают после программы вместе с деньгами всем. Даже если вас не водили на выставку, вы можете дождаться завершения выбора и получить гарантийный талон от мастера. Такие билеты выдаются исключительно для массовки в программах.

Cinema Casting

Соблюдайте все условия, указанные в описании.Приходи вовремя. Не переживай. Если они выберут вас, они назначат день съемок. Главное не бояться, смело смотрите в камеру, если у вас есть роль со словами. Если вы играете одного из прохожих в толпе, то желательно не светить лицо, даже если очень этого хочется. Некоторые всадники могут раздавать бесплатный горячий чай и печенье во время перерывов.

Как проходит отбор для съемок в телешоу. Лайфхаки для новичков.

Есть целая система, которой нужно следовать, и если вы этого не сделаете, то вы не увидите съемку.Почему многие уходят ни с чем? Потому что людей набирают больше, чем требуется. Это происходит и на кастингах в кино, и на отборе в телешоу. Помимо соответствия возрасту и требованиям к одежде, вам нужно прийти на шоу раньше. Ты не можешь опаздывать. Нет смысла приходить даже во время. Приходите за час до старта, и ваши шансы значительно увеличатся. Вы будете стоять в начале очереди, которая в момент X становится своего рода митингом.Все кричат, лезут вперед, а народу много, особенно летом. Если вы подойдете ко времени и встанете в конце очереди, то шансы, что она до вас дойдет, очень малы. Поверьте мне на слово, там много молодых и красивых, одетых как надо. И еще советую узнать заранее, сколько человек требуется на массовку, так как бывает, что приглашают 100 человек и когда нужно всего 20, а когда 50.

Как часто бывают перерывы

Очень много зависит от программы.У каждого телешоу свои правила и условия. На некоторых программах перерыв 15 минут на 12 часов, а на некоторых 2 часа на 8 рабочих. Например, в телешоу «мужчина / женщина» после каждой передачи делаются 15-минутные перерывы. Питаться нормально невозможно. За эти 15 минут нужно сделать все и самое трудоемкое занятие — стоять в очереди к унитазу. Только представьте, что, кроме вас, туда в тот момент ходил весь зал.

Условия на съемочной площадке в толпе не всегда хорошие.Точнее нормальных условий практически нет. Кушать можно только стоя, о микроволновке можно забыть и даже не мечтать о ней. Как в принципе о телефоне. Даже в те моменты, когда все сидят и ждут артистов, телефоны не вынимать. Такие моменты могут растянуться до двух часов. Можно только сидеть прямо, нельзя перекидывать одну ногу через другую. Сиденья часто бывают очень жесткими и многие даже не могут на них сесть, так как после жутко болит пятая точка.Одежду и вещи скидывают на общий стол. Кое-где есть вешалки, но их хватает лишь на половину комнаты. Вещи нельзя оставлять там — украдут. Все ценное возьмите с собой и сложите за ножки, чтобы не было видно.

Сколько платят за съемку в толпе

Тоже зависит от программы. На одних телешоу можно заплатить 600 рублей за 12 часов, на других — 1000 рублей. Чаще всего оплата зависит от условий.При оплате 1000р, то, скорее всего, перерыв на все время будет 15 минут, а сама съемка будет происходить ночью. В среднем за съемку телешоу платят от 300 до 1000 рублей.

Для съемок в фильмах от 1000р и больше просто будьте готовы к тому, что на морозе можно очень долго стоять, а отдельная поездка на кастинг будет стоить вам потраченных на дорогу времени и денег. Если съемка длится дольше, чем необходимо, то могут доплатить, но особо рассчитывать на это не стоит.Выйти из съемок в этом случае тоже нельзя. Вам не заплатят за день и заберут билет, занесенный в черный список, так что вас вообще не возьмут ни на какую стрельбу. 100% наценка взимается только в том случае, если съемки продолжаются после 12 часов утра. Их очень часто задерживают у толпы. Еще они доплачивают за роль словами, даже если их очень мало.

Мои впечатления и выводы

Всем советую сходить и хотя бы раз посмотреть, как снимаются сериалы и программы, но как постоянную работу брать не рекомендую.У меня много таких знакомых, которые любят ходить на программы, и делают это каждый день. Что ж, это их дело. Я поехал туда исключительно на подработку в свободное время. И это интересно, и деньги выплачиваются. Правда, в условиях много чего не нравится. Падающие звезды для плохих условий. Если бы не это, то все было бы хорошо.

Знакомства — это большой плюс. Их очень много и всегда есть с кем поговорить. Скучно не будет! Интересно видеть артистов и певцов, только скоро им становится скучно.Многие, особенно певцы, открывают рот под саундтрек и это ужасно .. Слушать их после того, как такого желания нет, полное разочарование. Поют только олдскульные певцы. Отличная работа! Я проникся к ним уважением.

Прочтите мои отзывы.

Надеюсь, мой отзыв окажется для вас полезным! До скорой встречи!

разрешений на съемку телепродукции в России — как их получить?

Общие сведения о разрешениях на съемку в России.

Для съемок в России нужно много бумажной волокиты. Очень важно получить необходимые разрешения и разрешения. В зависимости от точного местоположения, размера съемочной группы и события в процедуру получения разрешения вовлечены различные органы.

Объекты могут находиться в частной или государственной собственности. Для частных локаций все довольно просто: свяжитесь с владельцем и получите зеленый свет на съемки. С местами, которые принадлежат государству, есть много вариантов.Для съемок внутри музеев, дворцов и особняков в России вам понадобятся разрешения администрации каждого конкретного музея. Для съемок или любой другой телепродукции, в которой задействованы больницы, детские дома, полицейские участки в России, требуется гораздо больше документов. Помимо администрации конкретного места съемок, юридическим требованием является получение разрешения на съемку от министерства или комитета, отвечающего за каждую конкретную организацию.

Для съемок в поезде необходима медиа-виза и аккредитация МИД России.Для съемок внутри любого музея вам нужно будет подать заявление о разрешении на съемку. Расчетное время для получения разрешения на съемку составляет от двух до трех недель. Наши мастера по ремонту и руководители производства в разных городах могут сделать всю работу, необходимую для получения этих разрешений.

Экстерьерная видеосъемка в России: требования законодательства.

Для съемок экстерьера для бригад численностью более 7-10 человек может потребоваться уведомление полиции. Поддержка полиции необходима, когда во время съемок требуется перекрыть движение или заблокировать пешеходные зоны.Если вы не проинформируете соответствующие органы, это может привести к срыву ваших съемок. Это особенно важно, когда вы снимаете в культовом, религиозном или правительственном здании. Свяжитесь с нашими мастерами в Москве или Санкт-Петербурге, чтобы узнать точные необходимые разрешения.

Кроме того, иногда требуется разрешение от владельца собственности, где физически размещена камера.

Количество уведомлений о съемках может варьироваться в зависимости от размера вашей команды.На обработку необходимых разрешений уйдет 5-15 рабочих дней. Присылайте нашим установщикам подробное описание предстоящей телепродукции. После этого мы вышлем вам список юридических требований, основанный на вашем выборе места съемок в России.

Разрешение на съемку в Москве

Что касается разрешений на съемку, то Москва отличается от любого другого города России. Есть много государственных зданий. Таким образом, для съемок на улице требуется специальное разрешение. Время обработки занимает от пяти до семи дней.

Съемка на Красной площади возможна только после получения специального разрешения. Расчетное время: 3-4 недели. Ориентировочная стоимость: 250-300 евро за час съемок. У нас есть возможность помочь вам получить разрешения на съемку в Центр подготовки космонавтов, заводы, музеи и т. Д. Если у вас есть какие-либо сомнения относительно разрешений, необходимых для ваших съемок, пожалуйста, свяжитесь с нашими специалистами по ремонту по адресу [email protected] .

Разрешение на съемку в Санкт-Петербурге

В Санкт-Петербурге небольшая группа должна иметь возможность снимать на улице без разрешения.Однако законодательство в этой области открыто для интерпретации. Если местные власти не знают, что вы будете снимать в этом районе, есть вероятность, что вас могут попросить остановиться. Теоретически «небольшая бригада» — это бригада из 5 человек или меньше, использующая портативную или штативную камеру. Мы поможем вам получить разрешение на съемку Эрмитажа, Петропавловской крепости, линкора Аврора и других музеев и дворцов.

Разрешения на съемку в остальной России

В зависимости от конкретного региона законы и правила могут изменяться.Тем не менее, есть вещи, которые одинаковы по всей стране:

Съемка в национальных заповедниках и парках требует большого количества документов. Однако процедура получения разрешения относительно быстрая и занимает от пяти до семи дней. Для съемок в частных местах требуется только разрешение от владельца.

Чтобы получить разрешение на съемку дрона, следуйте инструкциям на нашей странице аэрофотосъемки.

Съемки по всей России: стадионы, построенные к ЧМ-2018 .

Мы можем получить разрешение на съемку на любом из этих стадионов. Свяжитесь с нами, если вы планируете сниматься в Москве, Санкт-Петербурге, Казани. Екатеринбург, Сочи, Самара, Саранск, Нижний Новгород, Калининград, Волгоград или Ростов-на-Дону.

Благодаря нашим хорошим контактам и опыту, мы можем оформить документы и разрешения в минимальные сроки.

Тем не менее, нам необходимо знать следующую информацию о вашем проекте:

• Заводское наименование
• Краткое описание сюжета, который вы планируете снимать в России
• Имена экипажей
• Перечень оборудования (иногда с серийным номером)
• Даты съемок
• Оценить количество времени, необходимого на месте

Свяжитесь с нами, чтобы получить все разрешения на фильмы, необходимые для реализации вашего проекта в России.

Образцы разрешительных документов и писем

FAQ по съемкам в России — Ремонтник и телепродакшн в России

Вот список часто задаваемых вопросов о съемках в России.

Многолетняя работа на российском кинорынке привела нас к тому, что есть список вещей, которые необходимо знать почти каждой съемочной группе. Для получения дополнительной информации свяжитесь с нами по телефону info @ moviespb.телевизор .

Съемки в России:

1. ВИЗА РОССИИ И ТАМОЖЕННОСТЬ. ЧТО НАМ НУЖНО ДЛЯ СЪЕМКИ В РОССИИ?

1.1 Нужна ли нам виза для въезда в Россию?

БЕЗ ВИЗЫ: Граждане стран бывшего СССР (до 90 дней), большей части стран Латинской Америки (до 90 дней), Израиля (до 90 дней), ЮАР (до 90 дней) , Только для владельцев дипломатических и служебных паспортов) и Гонконга (до 14 дней). Иногда даже для съемок в России можно путешествовать без визы.

С ВИЗОЙ: Граждане ЕС, Великобритании, США, Канады, Австралии, Новой Зеландии, Южной Кореи, Японии и т. Д. Однако специальные мероприятия, такие как чемпионат мира по футболу, иногда допускают упрощенную процедуру получения российской визы.

Предлагаем вам викторину, чтобы мы посоветовали вам, какой тип визы вам нужен для съемок в России.

1.2 Для съемок должна ли это быть деловая или туристическая виза? Или нам нужна журналистская виза для съемок в России? Сколько времени нужно, чтобы получить визу?

Все зависит от того, что именно вы планируете снимать в России.Если вы не планируете подписывать контракты, получать официальные платежи в стране или действовать каким-либо образом от имени любого иностранного юридического лица, вам НЕ НУЖНА бизнес виза. Туристической визы хватит на 100% для ваших съемок. Однако если вы планируете путешествовать по карнету — рекомендуем иметь гуманитарную или деловую визу.

Если вам нужна бизнес-виза, мы можем оформить для вас приглашение.

ВАЖНО! Оформление приглашения занимает 15-20 рабочих дней.

1.3 Как привезти оборудование в страну? Оказываете ли вы помощь на таможне?

Лучше всего привезти на дачу съемочную технику — использовать КАРНЕТ .

Пожалуйста, проверьте дважды перечень товаров, указанный в книжке, особенно серийный № всех товаров. Все оборудование может быть арестовано на 72 часа на таможне, если есть небольшая ошибка в документах.

Мы не предоставляем услуги таможенного брокера. Тем не менее, производственная команда Санкт-Петербурга может помочь вам с таможней в России.Мы можем предоставить вам всю необходимую информацию или найти надежного местного таможенного брокера. Прежде всего — это ключевые вещи, о которых не следует забывать при работе с российской таможней: сначала сделайте перевод книжки на русский язык. Во-вторых, сфотографировать содержимое мешков в открытом виде. Поместите эти фотографии на USB-карту и держите ее под рукой.

1.4 Можно ли использовать КАРНЕТ с туристической визой?

Да. Теоретически.

Другими словами, использование книжки не связано с типом визы, которую вы используете.С другой стороны — на таможне вас могут спросить о цели вашего визита в Россию. Поэтому мы рекомендуем иметь деловую, гуманитарную или журналистскую визу.

РАЗРЕШЕНИЙ 2. СЪЕМКИ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ, РОССИЯ. РАЗРЕШЕНИЯ.

2.1 Нужно ли разрешение на съемку в городе?

Для съемок на улицах Санкт-Петербурга небольшим съемочным группам (менее 5 человек) не требуется специальное разрешение.

ВАЖНО! Съемочным группам более 5 человек необходимо подать заявление о разрешении на съемку в Комитет по культуре Санкт-Петербурга.Процедура получения такого разрешения занимает 15-20 рабочих дней в зависимости от сложности съемок.

ВАЖНО! В Санкт-Петербурге есть список мест, ограниченных для съемок — территории вблизи заводов, портов, военных объектов, частных домов и т. Д. Проверьте свой план съемок и после этого отправьте нам список мест съемок, которые вы планируете использовать. После этого мы вышлем вам список необходимых разрешений с указанием сроков обработки.

Подробнее о разрешениях, необходимых для съемок в России, читайте на нашей специальной странице.

2.2 Можно снимать внутри дворцов? Нам нужно разрешение?

Для съемок внутри любого музея, дворца или особняка необходимо разрешение. В высокий сезон (с мая по август) многие музеи не подходят для съемок, так как внутри них толпы туристов. Следовательно, некоторые музеи разрешают снимать только в выходные дни. Таким образом, мы должны подать заявку на разрешение на съемку как минимум за 10 дней до даты съемок и быть гибкими с датами.

ВАЖНО! Подача заявления на разрешение на съемку не гарантирует вам доступа во дворец или музей.Власти рассмотрят ваш запрос и дадут вам ответ.

2.3 Можно ли снимать в аэропорту Пулково? Нам нужно разрешение?

Для съемок в аэропорту Пулково или в окрестностях аэропорта необходимо получить разрешение в администрации аэропорта. Из-за требований безопасности аэропорта вам необходимо предоставить полный список оборудования, которое вы планируете использовать (включая названия моделей и серийные номера), а также список членов съемочной группы, участвовавших в съемках.

ВАЖНО! Это платное разрешение. Цена зависит от района аэропорта, в котором вы планируете снимать, и от количества времени, необходимого для ваших съемок. Мы должны подать заявление на такое разрешение как минимум за 10 дней до даты съемок.

2.4 Можно снимать в метро Санкт-Петербурга?

Метро Санкт-Петербурга — самое глубокое в мире и считается одним из самых красивых в мире. Как тяжелое наследие СССР, метро в нашем городе до сих пор считается стратегическим объектом (это огромное бомбоубежище для всего населения города), съемки там строго запрещены.

ВАЖНО! Это платное разрешение. Цена зависит от количества времени, необходимого для ваших съемок, и от точного часа. Оформить такое разрешение нужно не менее чем за 15 дней до начала съемок.
Для получения разрешения на съемку в метро нам понадобится полный список оборудования, которое вы планируете использовать (включая названия моделей и серийные номера), список членов съемочной группы, участвовавших в съемках, точные станции и точные данные. дата и время съемок.

ДАЖЕ ВАЖНО! Подача заявления на разрешение на съемку не гарантирует вам доступ к метро.Власти рассмотрят ваш запрос и дадут вам ответ.

2,5 Можно ли снимать в общественном транспорте в России?

В первую очередь это зависит от того, что вы планируете снимать. Если вы планируете использовать цифровую зеркальную камеру, то, скорее всего, вам не понадобятся никакие документы. Но для более крупных фильмов — без разрешения — съемка невозможна. Съемка в общественном транспорте должна быть одобрена городскими властями.
Рекомендуем оформлять такое разрешение за 10 дней до даты съемок.

2.6 Сколько мы должны платить за любое разрешение?

По большинству разрешений фиксированная плата не взимается. Органы, ответственные за процедуру выдачи разрешений, рассмотрят ваш запрос и вынесут решение о возможности проведения съемок и цене. Съемки в России иногда требуют тонны документов.

3. РАЗМЕЩЕНИЕ И ТРАНСПОРТ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

3.1 Можете ли вы забронировать для нас отель? Какой отель вы рекомендуете?

В европейской части России это зависит только от вашего бюджета.В отдаленных районах, таких как Байкал или Якутия — посоветуем, где остановиться, и забронируем. Мы можем выслать вам список отелей, в которых мы рекомендуем остановиться. Наши рекомендации всегда основаны на вашем съемочном маршруте. Движение в городе ужасное, но выбор отеля в хорошем месте может сэкономить вам несколько часов в день.

Пожалуйста, посетите нашу страницу о транспортных услугах и услугах по размещению по всей России.

3.2 Предоставляете ли вы нам транспортные услуги? Трансфер из аэропорта?

Да , с большим удовольствием.
Saint Petersburg Production Team работает только с водителями, имеющими опыт съемок (умеющими вести себя во время съемок). Мы можем предоставить Вам микроавтобусы на 8, 12 или 20 мест, автобусы на 25-40 мест или легковые автомобили с водителем. Любой транспорт для съемок в России.

4. СЪЕМКИ В РОССИИ В ДРУГИХ ГОРОДАХ

4.1 Предоставляете ли вы услуги съемок в Москве?

Да , у нашей компании есть филиал в Москве. Мы будем очень рады помочь вам в организации ваших съемок здесь.Имейте в виду, что для съемок в Москве получить разрешение на съемку намного сложнее, особенно если вы планируете снимать ключевые достопримечательности, такие как Красная площадь, собор Василия Блаженного и т. Д.

4.2 Предоставляете ли вы услуги по съемке фильмов в других городах России?

Мы можем помочь вам с организацией ваших съемок в России. Ремонтники во Владивостоке и Иркутске доступны круглосуточно и без выходных.

Список всех мест, где FilmspbTV предоставляет услуги по съемкам, можно найти на этой странице.

4.3 Съемки Транссиба и съемки в поезде в России. Какие разрешения нам нужны?

Для съемок любого проекта в поезде в России есть несколько требований. По крайней мере, часть экипажа должна путешествовать по журналистской визе. Также важно, чтобы хотя бы один из иностранных членов экипажа получил пресс-карту МИД России. Эти правила действуют при съемках на Транссибирской магистрали. Съемка в поезде между Санкт-Петербургом и Москвой.Съемка любого маршрута ночного поезда.

Разрешение на съемку в поезде или на вокзале займет от 7 до 14 дней. Съемки на вокзалах или в поезде могут привести к серьезным последствиям и неприятным контактам с транспортной полицией.

5. РАЗНОЕ. СЪЕМКИ В РОССИИ.

5.1 Можно ли найти уличного музыканта с балалайкой в ​​городе?

Нет, таких нет. Другими словами — это миф.Люди на улицах не играют на балалайках!
Однако, если он вам нужен — мы можем нанять его для ваших съемок и разместить его там, где вы хотите, чтобы он был. Точно так же мы можем предоставить медведя или что-нибудь еще, что потребуется для ваших съемок.

5.2 Насколько холодно в России? Можно ли снимать в России зимой?

Самая холодная наша съемка была при -42 C. Конечно, съемка возможна, но это очень тяжело для всех. Возьмите в 5 раз больше батарей, чем планировали. Об остальном позаботятся наши мастера.Самое главное иметь теплую одежду. Мы можем предоставить его при съемках в Иркутске (район озера Байкал) и в Якутии. У нас большой опыт в логистике холодных пленок. Например, мы знаем, как обеспечить горячее питание даже в глуши в Сибири.

Свяжитесь с нами, чтобы узнать больше о кино в России.

Российский вертолет случайно обстрелял зрителей во время военных игр, сообщает государственное телевидение

Давид Филипов

Репортер, освещающий Россию и республики бывшего Советского Союза

19 сентября 2017 г.

ST.САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Кадры поражают воображение: два российских вертолета несутся над грязным полем в направлении человека, проходящего мимо гражданских автомобилей; черный шлейф вылетает из одного из самолетов; раздается взрыв, и дым заполняет экран. Следующая сцена показывает только обломки.

Российские СМИ сообщили во вторник, что три человека были ранены в результате инцидента, который описывается как случайный пуск ракеты класса «воздух-поверхность» в направлении зрителей на одном из участков российских военных учений «Запад-2017».

Минобороны России не оспаривало подлинность видео, которое впервые появилось во вторник в социальных сетях и быстро распространилось по новостным сообщениям. Но военные в разгар военных игр, призванных продемонстрировать военную мощь и тактическую точность реформированных российских вооруженных сил, отвергли сообщение о раненых зрителях как «целенаправленную провокацию или чью-то личную глупость». В заявлении говорится, что вертолет случайно выпустил ракету по пустому грузовику во время учений, но никто не пострадал.

Учения «Запад», или «Запад», показали впечатляющую демонстрацию силы, поскольку российские и белорусские военные подразделения имитируют ответ на атаку воображаемой «западной коалиции». Разминка мускулов, начавшаяся в четверг, подчеркивает масштабы боевой силы, которая за последнее десятилетие прошла стремительный курс реформ и обновлений.

Сообщение о сработавшей ракете появилось на следующий день после того, как президент Владимир Путин, десятки международных наблюдателей и более 100 журналистов увидели впечатляющую 45-минутную демонстрацию воздушной и наземной огневой мощи в смоделированном сражении на полигоне на северо-западе России.Мероприятие прошло без происшествий.

Государственный телеканал НТВ процитировал то, что он назвал официальным репортажем, в котором подробно описывается инцидент с боевым вертолетом. В сообщении говорится, что инцидент произошел в субботу, что зрители серьезно не пострадали и что две машины также были повреждены.

В отчете нет других подробностей о предположительно раненных гражданских лицах. Ранее новостной сайт 66.ru сообщал, что двое зрителей были госпитализированы с тяжелыми травмами в результате непреднамеренного удара современного вертолета Ка-52.

Минобороны опровергло указание 18 сентября, то есть день, отличный от того, о котором говорилось в репортаже НТВ. Причина несоответствия выяснилась не сразу.

[Как будет выглядеть война между Россией и НАТО? Россия ведет войну прямо сейчас]

В военном отчете, цитируемом НТВ, говорится, что 16 сентября подполковник и старший лейтенант совершили боевой вылет в 14:47. с аэродрома для отработки боевых учений с боевой стрельбой.

Россия пригласила НАТО для участия в мероприятиях, связанных с военными играми. Во время учений в понедельник репортер Post видел наблюдателей из Германии, Италии, Хорватии и Норвегии, всех стран НАТО.Но лидеры НАТО заявили, что Россия не является полностью прозрачной в отношении военных игр, в которых, по их словам, на самом деле может быть задействовано до 100 000 военнослужащих.

На фотографии, предоставленной Министерством обороны России, изображен российский солдат во время учений на полигоне под Калининградом, Россия, 18 сентября 2017 г. (AP)

Лидеры стран Балтии, которые будут на передовой линии НАТО в сухопутной войне с Россией заявили, что выпуск «Запада» в этом году представляет собой симуляцию нападения на силы НАТО в Восточной Европе.

Москва настаивала на том, чтобы учения, которые проводятся каждые четыре года, будут репетировать строго оборонительный сценарий и будут включать не более 12 700 военнослужащих, что чуть ниже уровня, который потребовал бы от России допуска наблюдателей НАТО в соответствии с международным соглашением.

Россия считает себя окруженной враждебными, расширяющимися силами НАТО. Путин пообещал предотвратить революции в бывшем советском регионе, подобные восстанию 2014 года, в результате которого на Украине было создано прозападное правительство.

Подробнее:

Враг ясен в русско-белорусских военных играх

Чего продемократические активисты в Беларуси больше всего опасаются в российских военных играх

Путин использует советское поражение Гитлера, чтобы показать, зачем он нужен России сегодня

Сегодняшние репортажи корреспондентов Post со всего мира

Ставьте лайк Washington Post World на Facebook и будьте в курсе зарубежных новостей

Рубен Гини: Армянский квест в Китае

Это был очень интересный период коллекционирования материалов, книг, карт, изображений.За последние девять лет я собрал три миллиона цифровых и физических данных по истории Армении в Китае, Индии и Юго-Восточной Азии. Но главное приключение, конечно же, началось, когда я начал сниматься в начале 2012 года. За три года я и моя съемочная группа из разных стран посетили 11 стран (включая Индию, Тибет, Китай, Армению, Мексику, Кыргызстан, Россию, Францию). Это был еще один огромный шаг в этом проекте. Я очень горжусь тем, что мы смогли закончить фильм некоторыми академическими публикациями и ценными находками, такими как русский исследователь Средней Азии ^-го -го века, надгробие Пантусова с армянскими надписями на нем, датированное 1323 годом.В итоге киноверсия документального фильма «Андин» была показана в разных странах, но сериал так и не вышел. А большая часть материалов никому не показывалась.

Большая исследовательская работа, которую вы проделали, сделала вас специалистом в этой области. Разве вы не хотите продолжить тему?

Должен признаться, что быть кинорежиссером — не единственное мое желание. С раннего детства моей страстью были кинопроизводство и интерес к археологии и истории.Иногда люди не понимают, как я могу быть одновременно и режиссером художественного фильма, и шоуменом, и профессиональным историком. Но я всю жизнь держал свои варианты открытыми, и я действительно не вижу здесь противоречий. Если я не участвую в съемках фильмов, я бы предпочел продолжить свои исследования. Культурный обмен, история Шелкового пути, раннее христианство в Китае и история торговли — вот основные направления моих исследований. 2020 год был довольно сложным для мировой киноиндустрии, поэтому я собираюсь опубликовать свою новую книгу об армяно-китайских отношениях.

Вы снимались в некоторых китайских фильмах. Я полагаю, что европейские актеры, говорящие по-китайски, пользуются спросом в Китае.

Как и многим кинематографистам по всему миру, китайскому кино нужны иностранцы для экрана. Особенно, если речь идет об исторических персонажах, таких как Ричард Зорге, Сталин, иногда иностранцы получают роли американских солдат во время Второй мировой войны или изображают русских солдат Белого движения в Китае в первой четверти 20 ^-го века.Мне досталось несколько ролей, это был грузинский коммунист Виссарион Ломинадзе в китайской картине «Ветры и облака в 1927 году». Это было весело, и больше всего я узнал, что быть актером — это потрясающая возможность создать персонажа, человека на экране прямо из собственного жизненного опыта и болезненных воспоминаний. Но прежде всего, как режиссер, я понял, насколько важно дать актерам больше свободы на съемочной площадке. Раньше я был директором-тираном, теперь я больше слушаю.

Быть из семьи писателей — внуком известного армянского писателя Рубена Овсепяна и сыном Лилит Овсепян, главного редактора литературного журнала Норк , неудивительно, что вы тоже пишете, правда, на русском языке, но в переводе на армянский , Китайский и английский.Что беспокоит писателя Рубена Гини?

Время. Само время. Эволюция человека, человека от детства до старости. Я полагаю, что время оказывает на нас чудовищное влияние каждую секунду. И в то же время момент не уловишь. Одна секунда может быть разрушительной, пять минут могут создать великую идею, которая может изменить мир или сделать мир лучше или разрушить весь город. Я помню образ человека, который буквально за секунду был стерт в Хиросиме, когда на город упала атомная бомба.Человек исчез, на земле осталась лишь нечеткая тень. Это тот редкий момент, когда можно успеть. Посмотрите на его разрушительную силу. Я глубоко озабочен проблемой времени, может быть, эти чувства связаны с моим увлечением кинопроизводством и историей. Пытаюсь хоть немного запечатлеть историю с помощью камеры. Для меня камера и писательское перо предназначены для создания рассказа, не более того. Различные инструменты с одной целью — попытаться достучаться до аудитории или сердца читателя.Заставьте его слушать вас, доверять вам и следовать за вами. И никогда его не подводил.

Вы очень активно участвуете в организации помощи во время недавней войны в Армении.

С неожиданным началом войны все армяне, проживающие в Китае, выразили желание помочь. Как член совета армянской общины Китая «Чайхай» мы с коллегами сразу же начали действовать. В течение дня правление общины организовало сбор средств для Химнадрама на нашей родине, в Армении. Понимая, что мы живем в одной из самых продуктивных стран мира, мы начали собирать предметы первой необходимости для фронта и армии.Первые две партии были отправлены сразу. Сейчас сообщество готовит большой груз со специальными предметами для гражданского и негражданского использования. Каждый армянин в Китае, а также наши китайские родственники и друзья глубоко обеспокоены тем, что происходит в Арцахе сейчас. Мы все вместе. Все мы не сомневаемся в победе.

Ваш неугомонный характер должен вести вас к другим делам.

Есть некоторые вещи, которые всегда вызывали у меня любопытство, например, микология, изучение грибов.Много лет я превращал одну из своих комнат в домашнюю лабораторию, и время от времени продолжаю исследования в этой области, сотрудничая с международными организациями. Грибы — уникальный организм на нашей планете, особенно плесень, которая практически не изучена даже в контексте 21 ^-го -го века. Эти организмы и их токсичные соединения могут, например, дать огромное количество лекарств нового типа.

Другое мое желание — пересечь северную ветвь пустыни Такла-макан в западном Китае, которая использовалась как один из маршрутов Великого шелкового пути.Восемь лет назад, когда мы снимали документальный фильм, мы с моей командой уже пересекли этот путь из Сиань через Дуньхуан, Аксу в Урумчи. Но мы торопились, и я помню тысячу заброшенных пещер и очертания средневековых городов под песком. Эта таинственная земля манит меня; однажды я обязательно вернусь туда с новой экспедицией.

Кубок России 2020 Серия — Международное фигурное катание

Фото: предоставлено Международным союзом конькобежцев

Серия «Кубок России-2020» будет проходить в пять этапов, начиная с середины сентября.Федерация фигурного катания России назначила каждого члена сборной команды 2020–2021 годов на два из пяти соревнований.

Первоначально опубликованные правила Российской Федерации предусматривали, что только те спортсмены, которые принимают участие в двух этапах Кубка России 2020 года (по программе «Мастер спорта»), будут иметь право бороться за место на чемпионате России 2021 года, и эти места будет определяться по наивысшим баллам. С тех пор эта позиция была пересмотрена с учетом текущей ситуации с COVID-19 и того факта, что некоторые из ведущих спортсменов страны справились и / или все еще восстанавливаются после травм или вируса за последние несколько месяцев.

члена юношеской сборной команды, соответствующие возрасту и набравшие необходимое количество очков на двух этапах Кубка России 2020 года, также получат место на чемпионате взрослой страны в Челябинске 23–27 декабря. (См .: Новая стратегия институтов России)

ЭТАП V — МОСКВА — 5-8 декабря

Пятое и последнее соревнование серии — это последняя возможность для фигуристов получить путевку на национальный чемпионат 2021 года в декабре. Мероприятие пройдет без зрителей.

Снялись Евгения Тарасова и Владимир Морозов. Тарасова заболела пневмонией после четвертого этапа в Казани, и команда вернулась к тренировкам только 30 ноября. Александра Бойкова и Дмитрий Козловский выбыли из-за того, что один из них простудился. Дмитрий Алиев, Алена Косторная и Елизавета Туктамышева также выбыли после того, как все трое дали положительный результат на коронавирус. Ученики Алексея Мишина Михаил Коляда и Анастасия Гулякова сняли свои кандидатуры в качестве меры предосторожности. Ранее на этой неделе Коляда был заснят работающим над четверным лутцем и сальховом на практике.

Виктория Синицина и Никита Кацалапов тоже отсутствуют — у обоих высокая температура. Сошлись Тиффани Загорски и Джонатан Геррейро — он сильно простужается. Евгения Медведева, Александра Степанова и Иван Букин еще выздоравливают от коронавируса и соревноваться не будут.

ЖЕНЩИНЫ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ЛЕДОВЫЙ ТАНЕЦ
Валерия Костина Дарья Окладникова Ксения Окладникова Дарья Паринова Анастасия Тараканова Ксения Цибинова Камила Валиева	Алексей Ероков Петр Гуменник Владислав Катичев Егор Рухин Никита Вахрушев Артем Зотов	Мария Алхова / Сергей Безбородко Ксения Ахантьева / Валерий Колесов Анастасия Балабанова / Алексей Святченко Анастасия Мишина / Александр Галлямов Диана Мухаметзянова / Илья Миронов	Владлена Часникова / Закар Черезов Софья Карташова / Илья Карпов Анастасия Скопцова / Кирилл Алешин Софья Шевченко / Игорь Еременко Александра Трухина / Иван Капустин
Итоговые результаты Камила Валиева 254.86 Ксения Цибинова 198,44 Анастасия Тараканова 195,27 Валерия Костина 172,00 Ксения Окладникова 146,49 Дарья Окладникова 130,14 Дарья Паринова 129,41	Итоговые результаты Петр Гуменник 247,14 Егор Рухин 246,49 Алексей Ероков 226,76 Артем Зотов 205,69 Владислав Катичев 181,51	Итоговые результаты Анастасия Мишина / Александр Галлямов 232,47 Ксения Ахантьева / Валерий Колесов 184.58 Анастасия Балабанова / Алексей Святченко 174,25 Диана Мухаметзянова / Илья Миронов 172,02 Мария Алхова / Сергей Безбородко 141,16	Итоговые результаты Анастасия Скопцова / Кирилл Алешин 204.98 Софья Шевченко / Игорь Ерёменко 190.82 Софья Карташова / Илья Карпов 138.76 Владлена Часникова / 9007 Иван Черезов Закар Черезов

ЗАКАЗЫ / РЕЗУЛЬТАТЫ НАЧАЛА

МИРОВЫЕ ЧАСЫ

ВИДЕО НА YOUTUBE

ЭТАП IV — КАЗАНЬ — нояб.8-12
ЗАКАЗЫ / РЕЗУЛЬТАТЫ НАЧАЛА

Четвертые соревнования из серии из пяти мероприятий проходят в старинном городе Казани, столице Республики Татарстан. К участию будет допущено ограниченное количество зрителей.

Это будет одна из двух последних возможностей для ряда фигуристов, которые надеются получить место на чемпионате России в декабре. Ситуация не столь напряженная для членов национальной сборной, которые пока не смогли участвовать в соревнованиях, таких как парная команда Евгении Тарасовой и Владимира Морозова, выбывших из игры после заражения COVID-19.Сейчас, когда они здоровы и тренируются, дуэт планирует дебютировать в Казани в сезоне.

В недавнем интервью Максим Траньков рассказал, что разговаривал с федерацией об участии своей команды в чемпионате страны. ″ Форс-мажор произошел в связи с пандемией коронавируса. Это будет учтено для первых членов сборной. Если чемпион Европы Козловский заболел коронавирусом и не может выступить на одном из этапов, почему ему из-за этого пропускать чемпионат России?

″ Федерация внесла некоторые коррективы.Видимо, изначально это было неправильно продумано. Варианты нужно было рассмотреть. Это ударило по нам больше всего. Потому что пришлось форсировать вещи, мы вернулись в Россию, он заболел коронавирусом… Всего этого можно было бы избежать, если бы были другие варианты ».

Траньков сказал, что теперь он ″ может видеть блеск в их глазах. У Вовы небольшая травма руки, но я надеюсь, что черная полоса позади и мы уже можем начать этот сезон ».

Танцоры на льду Александра Степанова и Иван Букин, София Шевченко и Игорь Еременко должны были выступать в Казани, но были удалены из состава.2 ноября Российская федерация выпустила пресс-релиз, в котором говорилось, что один из их тренеров заразился COVID-19, и все в группе сейчас находятся на карантине.

Парные команды в составе Александры Бойковой и Дмитрия Козловского, Анастасии Мишиной и Александра Галлямова дебютируют в сезоне в Казани из-за того, что по разным причинам выбыли из игры.

ЖЕНЩИНЫ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ЛЕДОВЫЙ ТАНЕЦ
Майя Хромых Станислава Константинова Алена Косторная Валерия Костина Валерия Ларионова Александра Малахова Елизавета Нугуманова София Самодурова Валерия Шукская Анастасия Тараканова Тараканова Анастасия Тараканова 9027	Макар Игнатов Марк Кондратюк Матвей Гилёв Андрей Мозалев Даниил Мурзин Максим Петров Егор Рухин Роман Савосин Евгений Семененко Леонид Свириденко Илья Яблоков Александр Зубов	Мария Алхова / Сергей Безбородко Карина Акопова / Никита Рахманин Александра Бойкова / Дмитрий Козловский Ясмина Кадырова / Иван Бальченко Анастасия Мишина / Александр Галлямов Алина Пеплева / Роман Плешковосовара Никита Морозов Никита Плешкова Евгения	Елизавета Кириллова / Марк Чегодаев Влада Павленина / Александр Алексанян Анастасия Скопцова / Кирилл Алешин Светлана Лизунова / Александр Вахнов Юлия Тульцева / Анатолий Беловодченко
Итоговые результаты Александра Трусова 248.63 Алена Косторная 226,31 Майя Хромых 212,72 Софья Самодурова 197,19 Елизавета Нугуманова 190,05 Ксения Цибинова 189,98 Валерия Шукская 185,39 Анастасия Тараканова 184,85 Валерия Константин 27 Станислава Константина 177 Станислава Константина Станислава Константина 177	Итоговые результаты Евгений Семененко 264,38 Андрей Мозалев 257,35 Макар Игнатов 247,69 Илья Яблоков 245.43 Егор Рухин 234,90 Роман Савосин 234,03 Марк Кондратюк 219,89 Даниил Мурзин 216,14 Матвей Гилёв 191,08 Леонид Свириденко 188,22 Максим Петров 164,77 Александр Зубов 149,26	Итоговые результаты Анастасия Мишина / Александр Галямов 233.09 Евгения Тарасова / Владимир Морозов 227.13 Александра Бойкова / Дмитрий Козловский 220.30 Ясмина Кадырова / Иван Бальченко 205.07 Карина Никита 1927 Акита75 Алина Пеплева / Роман Плешков 194,10 Виктория Васильева / Никита Володин 177,14 Мария Алхова / Сергей Безбородко 163,71	Итоговые результаты Анастасия Скопцова / Кирилл Алешин 199,56 Светлана Лизунова / Александр Вахнов 165,71 Юлия Тульцева / Анатолий Беловодченко 146,42 Влада Павленина / Александр Чексаньяна Александр Чексаняна 135,58

ЭТАП III — СОЧИ — окт.23-27
ЗАКАЗЫ / РЕЗУЛЬТАТЫ НАЧАЛА

Третье мероприятие этой захватывающей серии проходит в Олимпийской деревне 2014 года в Сочи в Краснодарском крае. Местом проведения соревнований станет не дворец «Айсберг», а каток в непосредственной близости от него. Это мероприятие проводится одновременно с Skate America и Gran Premio Italia 2020.

На данный момент подтверждены только фигуристы национальной сборной, а в ближайшие дни объявлены полные составы.Александра Бойлкова и Дмитрий Козловский отсутствуют после того, как у него перед отъездом в Сочи оказался положительный результат теста на COVID-19. Снялись Виктория Синицина и Никита Кацалапов. Синицина страдает ноющей травмой колена, из-за которой команда снялась во время произвольного танца на второй остановке в Москве. Врачи в Германии впоследствии подтвердили, что у нее воспаление коленного сухожилия.

Алексей Мишин забрал своих учеников в Новоргорск, чтобы подготовиться к этим соревнованиям перед отъездом в Сочи.В новостях цитируется Мишин, подтверждающий, что все его ученики дали отрицательный результат на вирус на предсоревновательном обследовании.

Зрителям на это мероприятие не будет разрешено присутствовать, но на арене устанавливаются экраны, на которых будут размещены фото и видео болельщиков с плакатами.

Алина 907

ЖЕНЩИНЫ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ЛЕДОВЫЙ ТАНЕЦ
Арина Андреева Анастасия Гулякова Мария Кирсанова Станислава Молчанова Екатерина Монич Елизавета Нугуманова Софья Самодурова Анна Щербакова Елизавета Туктамышева Дарья Усачева	Дмитрий Алиев Владислав Катичев Михаил Коляда Артем Лежеев Андрей Мозалев Илья Яблоков Максим Варакин	Юлия Артемьева / Михаил Назарычев Диана Мухаметзянова / Илья Миронов Дарья Павлюченко / Денис Ходыкин Алина Пеплева / Роман Плешков	Елизавета Худайбердыева / Егор Базин Екатерина Миронова / Евгений Устенко Елизавета Пасечник / Егор Колосовский Юлия Тульцева / Анатолий Беловодченко Тиффани Загорски / Джонатан Геррейро
Итоговые результаты Анна Щербакова 239.91 Дарья Усачева 225,19 Елизавета Туктамышева 213/26 Софья Самодурова 193,05 Анастасия Гулякова 186,44 Елизавета Нугуманова 179,65 Станислава Молчанова 171,83 Арина Андреева 148,31 Алина Забора 135,2	Итоговые результаты Михаил Коляда 283,44 Андрей Мозалев 274,44 Дмитрий Алиев 250,71 Илья Яблоков 236,77 Артем Лежеев 214,59 Максим Варакин 182,87 Владислав Катичев 135.50	Итоговые результаты Дарья Павлюченко / Денис Ходыкин 206,76 Юлия Артемьева / Михаил Назарычев 204,39 Алина Пеплева / Роман Плешков 179,66 Диана Мухаметзянова / Илья Миронов 169,51	Итоговые результаты Тиффани Загорски / Джонатан Геррейро 201.02 Елизавета Худайбердыева / Егор Базин 197.00 Юлия Тульцева / Анатолий Беловодченко 147.20 Екатерина Миронова / Евгений Устенко 140.10 Елизавета Пасечник / Егор Колосовский 125,07

II этап — МОСКВА — 10-13 октября
ЗАКАЗЫ / РЕЗУЛЬТАТЫ НАЧАЛА

Медведева отказалась от участия из-за повторяющейся проблемы со спиной. В РФ сообщили, что она госпитализирована и будет проходить медицинское обследование. В своем посте в Instagram Медведева пояснила, что «старые проблемы со спиной дали о себе знать в самый неподходящий момент. Я надеялась, что уколы помогут притупить боль, но безрезультатно.Вам нужно бороться с причиной, а не со следствием. Ни в коем случае не хочу никого подводить. Придется пропустить следующий этап Кубка России в Москве. Но мы постараемся подготовиться к другим соревнованиям. Сезон еще в самом разгаре. Все будет хорошо ».

Анастасия Мишина и Александр Галлямов также отказались от участия после положительного результата теста на COVID-19. Елизавета Нугуманова тоже отсутствует после перелома ноги. По данным российской прессы, месяц назад она споткнулась о тротуар и подвернула лодыжку.Несмотря на острую боль, она все еще могла ходить. В конце концов, она пошла к врачу, который сказал ей, что у нее перелом, но он зажил. Она все еще чувствует дискомфорт и решила не участвовать в соревнованиях на остановке в Москве.

Артур Даниелян отказался от участия. В течение многих месяцев он имел продолжающуюся травму, которая не зажила полностью.

Церемония награждения состоится после короткой программы пар в честь двукратной чемпионки мира среди юниоров Елены Радионовой, которая недавно объявила о завершении карьеры в фигурном катании.Радионова будет награждена Почетным знаком Федерации фигурного катания России за выдающиеся спортивные достижения и выступит с шоу-номером.

Ограниченное количество зрителей будет допущено к участию в соревнованиях взрослых 10 и 11 октября в Москве. Будут приняты более строгие меры предосторожности, чем на тестовых коньках, где болельщики собирались группами и не носили масок.

ЖЕНЩИНЫ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ЛЕДОВЫЙ ТАНЕЦ
Александра Трусова Камила Валиева Анна Фролова Дарья Усачева Мария Талалайкина Станислава Константинова Анна Сидорова Алина Забора Вита Карева Арина Онищенко Валерия Шульская	Александр Самарин Петр Гуменник Антон Шулепов Артем Ковалев Евгений Семененко Алексей Ерохов Никита Вахрушев Марк Кондратюк Артем Лежеев	Дарья Павлюченко / Денис Ходыкин Ясмина Кадырова / Иван Бальченко	Виктория Синицина / Никита Кацалапов Аннабель Морозова / Андрей Багин Софья Карташова / Илья Карпов Екатерина Миронова / Евгений Устенко Елизавета Пасечник / Егор Колосовский
Итоговые результаты Александра Трусова 240.59 Камила Валиева 233,70 Дарья Усачева 233,20 Анна Фролова 201,92 Станислава Константинова 196,83 Валерия Шульская 189,02 Мария Талалайкина 171,58 Арина Онищенко 155,34 Алина Сидорова 152,73 Вита Карева 140,3	Итоговые результаты Артем Ковалев 255,82 Александр Самарин 253,10 Петр Гуменник 249,46 Семененко Евгений 249,05 Артем Лежеев 224,74 Алексей Ероков 219.16 Антон Шулепов 201,52 Марк Кондратюк 197,92 Никита Вакрушев 151,38	Итоговые результаты Дарья Павлюченко / Денис Ходыкин 208,39 Ясмина Кадырова / Иван Бальченко 186,39	Итоговые результаты Аннабель Морозова / Андрей Багин 198.00 Екатерина Миронова / Евгений Устенко 149.56 Софья Карташова / Илья Карпов 130.15 Виктория Синицина / Никита Кацалапов 91.52 WD Елизавета Пасечник / Егор Колосовский 40,67

ЭТАП I — СИЗРАН — 18-22 сентября
ЗАКАЗЫ / РЕЗУЛЬТАТЫ НАЧАЛА

Количество ограничено на старшем уровне для каждого этапа серии: 12 мужчин, 12 женщин, восемь пар и 10 танцевальных команд. Для юниорских соревнований: до 18 мужчин и женщин и не более 8 пар и 15 танцевальных коллективов.

Результаты чемпионата России 2020 года стали определяющим фактором для автоматического включения спортсменов в Кубок России 2020 года.Евгения Медведева — одно из двух исключений. Она была вынуждена сняться с чемпионата 2020 года после короткой программы из-за сломанного конька. Другой — Михаил Коляда, которого пропустили в прошлом сезоне из-за серьезной проблемы с носом, которая в конечном итоге потребовала операции.

Евгения Тарасова и Владимир Морозов должны были открыть свой сезон на первом этапе этой серии, но 16 сентября появилась информация о том, что Морозов заразился вирусом COVID-19. «Я надеюсь, что форма легкая.Надеюсь, мы успеем на Skate America и выступим на более поздних этапах Кубка России », — сказал Морозов. «Я надеюсь, что у этого (коронавируса) короткая история». Впоследствии команда снялась с соревнований Гран-при.

28 сентября команда также снялась со второго этапа в Москве (10-13 октября). «Ребятам некогда готовиться ко второму этапу Кубка России. Они могут добраться только до последнего этапа. Он также пройдет в Москве », — сказал Максим Траньков, тренирующий команду с Мариной Зуевой.

Алина Загитова не будет участвовать ни в одном из пяти соревнований. Недавно она стала соведущей телешоу «Ледниковый период» и решила в это время сосредоточиться на своей новой карьере. Ксения Синицына должна была выступить на первом этапе серии, но ее тренер Светлана Панова подтвердила, что пропустит это мероприятие из-за травмы. После смены тренера на этой неделе Медведева также снялась с первого этапа серии. У Александра Самарина неуточненная проблема со здоровьем.

Камила Валиева будет соревноваться на высшем уровне и распределена на два этапа в Москве.

ЖЕНЩИНЫ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ЛЕДОВЫЙ ТАНЕЦ
Анна Щербакова Анна Фролова Майя Хромых Софья Сарновская Камила Султанмагомедова Станислава Мочанова Арина Онищенко Мария Такакайкина Виктория Ющенкова	Роман Савосин Макар Игнатов Максим Варакин Артем Ковалев Егор Мурашов Максим Петров Антон Шулепов	Карина Акопова / Никита Рахманин Юлия Артеньева / Михаил Назайрчев Ксения Ахантьева / Валерий Колесов Анастасия Балабанова / Алексей Святченко	Аннабель Морозова / Андрей Багин Софья Шевченко / Игорь Еременко Елизавета Худайбердыева / Егор Базин Влада Павленина / Александр Алексанян Светлана Лизунова / Александр Вахнов Елизавета Кириллова / Марк Чегодаев Влада Чегодаев Влада
Окончательные результаты / Повтор видео LP Щербакова Анна 246.40 Анна Фролова 206,01 Майя Хромых 192,62 Мария Талалайкина 180,87 Камила Султанмагомедова 174,34 Станислава Мочанова 150,56 Арина Онищенко 149,39 София Сарновская 141,25 Виктория Ющенкова 129,37	Окончательные результаты Повтор видео на LP Артем Ковалев 229,39 Роман Савосин 224,40 Макар Игнатов 217,46 Антон Шулепов 197,48 Егор Мурашов 190,25 Максим Варакин 159.83 Петров Максим 145,13	Окончательные результаты Повтор видео на LP Юлия Артениева / Михаил Назайрчев 198,72 Ксения Ахантьева / Валерий Колесов 190,70 Анастасия Балабанова / Алексей Святченко 186,64 Карина Акопова / Никита Рахманин 179,62	Окончательные результаты FD Video Replay Елизавета Худайбердыева / Егор Базин 195,87 Аннабель Морозова / Андрей Багин 194.75 София Шевченко / Игорь Еременко 181,15 Светлана Лизунова / Александр Вахнов 146,79 Влада Павленина / Александр Алексанян 145,41 Елизавета Кириллова / Марк Чегодаев 118,68 Влада Чашникова / Захар Черезов 112,36

СВЯЗАННЫЙ СОДЕРЖАНИЕ :

КУБОК КИТАЯ 2020
КУБОК РОСТЕЛЕКОМ 2020
Бойкова / Козловский: быстрый путь к вершине
Team Russia 2020-2021
2020 Russian Test Skates

U.Хоккейная команда С. обыграла Советы в «Чуде на льду»

В одном из самых драматических поражений в истории Олимпиады хоккейная сборная США, состоящая из игроков колледжа, побеждает четырехкратного защитника, завоевавшего золотые медали, Советского Союза. на XIII зимних Олимпийских играх в Лейк-Плэсиде, штат Нью-Йорк. Советская команда, ранее считавшаяся лучшей в мире, проиграла молодой американской команде со счетом 4: 3 перед неистовой толпой из 10 000 зрителей. Двумя днями позже американцы обыграли Финляндию 4: 2 и завоевали золото в хоккее.

Советская команда завоевала четыре предыдущих олимпийских хоккейных золота, начиная с 1964 года, и не проиграла ни одного олимпийского хоккейного матча с 1968 года. За три дня до начала Игр в Лейк-Плэсиде Советы разгромили команду США со счетом 10: 3 выставочная игра в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Американцы выглядели неряшливо, но мало кто винил их в этом — в конце концов, их средний возраст был всего 22 года, а капитан их команды Майк Эрузион был нанят из неизвестности Толедских клинков Международной лиги.

Мало кто возлагал большие надежды на то, что седьмая команда США войдет в олимпийский турнир, но вскоре команда заставила своих недоброжелателей замолчать, пройдя первый раунд игры без поражений, с четырьмя победами и одной ничьей, таким образом, выйдя в четверку. медальный тур. Советы, однако, были посеяны под номером 1 и, как и ожидалось, остались непобежденными, одержав пять побед в первом раунде.

В пятницу днем, 22 февраля, американские любители и советская команда мечты встретились перед аншлаговой толпой в Лейк-Плэсиде.Советы прорвались первыми: их новая молодая звезда Валерий Кротов отразил удар, который в первом периоде был недоступен американскому вратарю Джиму Крейгу. В середине матча Базз Шнайдер, единственный американец, который ранее был олимпийцем, ответил на советский гол ударом через плечо Владислава Третьяка, советского вратаря.

Безжалостная советская атака продолжалась в течение периода, и Сергей Макаров вывел свою команду вперед 2: 1. За считанные секунды до первого периода американец Дэйв Кристиан в отчаянии бросил шайбу по льду.Марк Джонсон подобрал его и отправил в советские ворота за одну секунду до конца. После непродолжительного протеста Советского Союза гол был признан хорошим, и игра была связана вничью.

Во втором периоде раздраженные советские вышли с новым голкипером Владимиром Мышкиным и развернули атаку. Советы доминировали в игре во втором периоде, опередив США со счетом 12: 2, и вышли вперед 3: 2 с голом Алесандра Мальцева чуть более чем через две минуты после начала периода. Если бы не несколько замечательных сейвов Джима Крейга, лидерство СССР наверняка было бы выше 3: 2, когда начался третий и последний 20-минутный период.

Спустя почти девять минут после начала периода Джонсон воспользовался советским пенальти и нанес безумный удар Дэвида Силка, снова сравняв счет со счетом 3: 3. Примерно через полторы минуты Майк Эрузион, чье фамилия по-итальянски означает «извержение», подхватил шайбу в советской зоне и ударил ею Мышкина с 25-футового удара с запястья. Впервые в игре американцы лидировали, и толпа праздновала.

Оставалось еще 10 минут игры, но американцы держались, и Крейг сделал еще несколько потрясающих сейвов.За пять секунд до конца американцам наконец удалось вывести шайбу из своей зоны, и зрители начали отсчет последних секунд. Когда прозвучал финальный звуковой сигнал, игроки, тренеры и официальные лица команд хлынули на лед. Советские игроки, как и все остальные, терпеливо ждали, чтобы пожать руки сопернику.

Так называемое «Чудо на льду» было не просто олимпийским огорчением; для многих американцев это была идеологическая победа в холодной войне, столь же значимая, как Берлинский авиалайнер или высадка Аполлона на Луну.Расстройство произошло в благоприятное время: президент Джимми Картер только что объявил, что Соединенные Штаты собираются бойкотировать летние Игры 1980 года в Москве из-за советского вторжения в Афганистан, а американцы столкнулись с серьезной рецессией и кризисом с заложниками в Иране. остро нуждались в чем-то, чтобы отпраздновать. После игры президент Картер призвал игроков поздравить их, и миллионы американцев провели ту пятницу в разгуле по поводу триумфа «наших ребят» над российскими профи.

Как команда США продемонстрировала своей победой над Финляндией два дня спустя, они не были вашей заурядной любительской командой. Три четверти команды составляли ведущие игроки колледжа, направлявшиеся в Национальную хоккейную лигу (НХЛ), а тренер Херб Брукс долго и упорно тренировал команду таким образом, которым мог бы гордиться самый авторитетный советский тренер. Хоккейная команда США 1980 года, вероятно, была лучшей американской олимпийской хоккейной командой всех времен — результатом бесчисленных часов бега на коньках при подготовке к Лейк-Плэсиду.