Моушен дизайн что это такое: Что такое моушн-дизайн, где его применяют и как стать motion-дизайнером / Skillbox Media

Содержание

Чем занимается Motion-дизайнер: преимущества и недостатки профессии

Motion-дизайнер преобразовывает статические изображения в анимированную форму, создавая видео для телевидения, фильмов, рекламы, презентаций, заставок на YouTube. Профессия возникла на стыке изобразительного искусства и информационных технологий, стала востребована во многих сферах деятельности за последние 10 лет.

Какие задачи выполняет motion-дизайнер:

Создание анимации начинается с поиска идеи, разработки концепции, подбора стиля и референсов. Во многих компаниях проводятся брейн-штормы, в которых участвуют разные специалисты.
Как только идея разработана и одобрена, motion-дизайнер приступает к созданию мудборда — это коллажи с картинками будущего ролика.
Если графика в ролике сложная, то задача по созданию рисунков передается графическому дизайнеру. Если же необходимо сделать простой ролик, то картинками может заняться и сам motion-дизайнер.
Затем создается анимация и эффекты, ролик практически готов.
Далее ролик отправляют на согласование главному дизайнеру или креативному менеджеру. Если есть замечания, то видео забирают на доработку.
Как только видео готово, его отправляют заказчику.

Motion-дизайн используется во всех сферах по производству контента. Анимации позволяют наглядно и емко передать смысл за короткий промежуток времени, их применяют в титрах, заставках, тизерах, обучающих роликах, рекламе. Подробнее рассмотрим, в каких направлениях востребован motion-дизайнеры.

Телевидение. Заставки, графика в программах, интро (начальный элемент ролика).
Кино. Трейлеры, заставки, титры, тизеры, интро.
Реклама. Инфографика, промоматериалы.
Бизнес. Презентации, отчеты, инфографика.
Образование. Обучающие ролики.
Развлечения. Ролики к играм, мероприятиям, проектам.

Профессия считается достаточно сложной и требует определенных знаний и навыков. Важно иметь креативное мышление, эстетический вкус, художественные способности, быть коммуникабельным. Также необходимо знать основы графического дизайна, английский язык, уметь работать в программах для обработки видео и изображений Adobe After Effects, Adobe Premiere, Adobe Photoshop, Illustrator, Cinema 4D, Autodesk 3DS Max.

Преимущества профессии

Востребованная профессия.
Небольшая конкуренция на рынке труда.
Творческие и интересные задачи.

Недостатки

Для выполнения заказов необходимы дорогостоящие программы и техника.
Малоподвижная работа, высокая нагрузка на глаза.

Мы попросили рассказать о профессии motion-дизайнера Ольгу Луценко, арт-директора ООО «ИК Медотрейд», амбассадора конкурса «Цифровой прорыв».

«В наших проектах мы периодически используем анимацию. Она нужна как для демонстрации разработчикам, какой конечный анимационный эффект должен быть при нажатии кнопки или переходе с одного экрана на другой, так и для полноценных роликов, объясняющих принципы работы в приложении, или шоурил, освещающий лучшие продукты компании.

Начинали мы с 2D-анимаций, использовали Adobe After Effects. Постепенно поддавались новым трендам, все больше в наших работах появлялось 3D. Как и сказано в статье, использовали Cinema 4D, но потом перешли на бесплатный Blender и не пожалели.
Мы — фулл-стэк дизайнеры, занимаемся не только моушном, анимирование для нас — это необходимость и крутой инструмент для души. Я думаю, что те, кто выбрал моушн-дизайн своей основной профессией, всегда будут востребованы на рынке труда».

На сайте hh.ru размещено 298 вакансий по запросу «Motion-дизайнер» по всей России (октябрь 2021 год).

Моушн дизайн — что это?

Любой ассиметричный текст или картинка, которые можно наблюдать в повседневной жизни, — все это работа моушн-дизайнера. Востребованность данной профессии растет в геометрической прогрессии, а действительно хороших специалистов по моушн дизайну крайне мало. Поэтому стоит серьезно рассмотреть вариант обучения motion design.

Motion Design — создание анимационной графики путем визуального оформления статического изображения.

Motion graphics сравнительно новое направление в графике, которое уже много лет существует на Западе, но в России появилось не так давно. Многие сферы не могут обойтись без моушн дизайна: кино, телевидение, интернет и даже компьютерные игры. Моушн-дизайнер помогает зрителю лучше усваивать информацию.

Благодаря моушн-графике появляется возможность визуализировать ту или иную абстрактную идею, получая динамичную картину. Без специальных визуальных эффектов и графики, как и вспомогательных методов анимации, просто не обойтись.

Нужно понимать, что между motion video и обычным видео есть огромная разница, как и между привычной для всех анимацией. Моушн — это не мультфильм, это иллюстрация конкретной идеи без раскрытия полного сюжета.

Как и в ситуации с веб-дизайном, востребованность моушн связана с развитием интернет-технологий. Раньше создать анимированное изображение было крайне сложно и проблематично, стоило немалых денег. Но с развитием информационных технологий и интернета все стало намного проще и быстрее. Уже в начале 2000-х годов моушн-дизайн стал активно применяться в видео-индустрии, а спустя 10 лет попал и в другие направления.

Зачем нужен motion design

Сегодня моушн-дизайн — это востребованное направление, которое активно развивается и растет. Благодаря графике можно привлечь человека и донести необходимую информацию. При этом считывание сообщения напорядок качественнее, если сравнивать с привычными каналами.

Motion Design — это прекрасная возможность представлять ключевые ценности и идеи бренда. Сфера рекламы активно использует данный вид графики для того, чтобы выделиться среди многочисленных конкурентов и донести до зрителя определенную информацию.

Информационная графика moushen, как и производство любого цифрового контента в целом, — это все то, что касается моушн-дизайна. Разумеется, отдельные идеи удобнее воспринимать в привычной форме, но сложные понятия лучше воспринимаются именно в динамике. Визуальный канал восприятия наиболее доступен и эффективен. Аудио, текст и анимация систематизируют полученную информацию.

Анимация — это возможность распространить идею и вовлечь человека в контент.

Сюжетная линия создает в голове свою картинку, а звуковое сопровождение во многом этому помогает. Поэтому информация отлично воспринимается и запоминается.

Профессия моушн-дизайнера для российского рынка новая, но востребованная. Для специалистов не сложились конкретные требования, у каждого свои навыки и умения.

Дизайнеры владеют массой навыков, начиная от графического дизайна и заканчивая основами драматургии или режиссуры. В работе используются новые графические редакторы, 3D и видеоредакторы.

Моушн-дизайн подходит для коротких, но емких, понятных сообщений. Применяется для раскрытия сути сложной информации.

Преимущества

Достоинства моушен дизайна:

Позволяет максимально быстро доставить сообщение до зрителя. Главные параметры в инфографике — краткость и понятность, это обусловлено небольшими временными рамками.
Раскрывает сложные идеи и концепции, систематизирует информацию в понятной форме для каждого человека. Картинка заменяет тысячи слов. В короткий ролик вмещается большой объем важной информации, с легкостью усваиваемой зрителем.
Удерживает внимание. Многие пользователи выбирают видео вместо чтения. Анимационная графика привлекает зрителя, в связи с чем и растет интерес к данному направлению.

Сферы и способы применения

Дизайн применяется везде, где есть контент.

Кино. Главное применение — это создание титров.
Клипы. Дизайнер на регулярной основе занимается поиском визуальных приемов, улучшает старые и использует их.
Реклама. Емкий и короткий сюжет — это настоящее искусство. Чтобы информация запомнилась на долгий срок, требуется добиться эмоционального восприятия.
Презентации. Видеоконтент вытесняет другие виды контента. Многие предпочитают небольшие видеоуроки чтению инструкций и руководств. Поэтому презентации в последнее время используются практически повсеместно.
3D-maping. Лазерное шоу с экраном для трехмерной проекции, где демонстрируют фасады зданий с отображением особенностей архитектуры и геометрии.
Интерактивный дизайн. Современное направление, которое сочетает программирование, дизайн и шоу. Позволяет создать пользовательский интерфейс простым, но выразительным.

C чего начать изучение

В первую очередь, моушн дизайнеру нужно начать и изучения основ композиции, типографии и колористики.

В основе создания кадра всегда лежит композиция. От того, как гармонично дизайнер может связать графические элементы и расположить их, зависит конечный результат работы. Грамотная композиция способствует тому, что изображение получается интересным для зрителя и живым.

Типографика позволяет качественно оформить текст и сделать его выразительнее, чтобы эмоционально завлечь читателя. Этот навык один из важнейших для моушн-дизайнера. Иногда типографика вытягивает весь проект в целом, так как сочетание шрифта и картинки способствует визуальному восприятию.

Колористика, или теория цвета, тоже требуется для изучения. Каждый дизайнер должен уметь сочетать и применять цвета для желаемого воздействия на зрителя.

Начинающему моушен-дизайнеру целесообразно изучить основы сценарного искусства. Зрительная история всегда должна быть раскрыта, поэтому нужно уметь создать легко воспринимаемый сюжет, используя приемы драматургии и азы режиссерского мастерства.

Ну и наконец, знание инструментов. Следует изучить основные программы, а в будущем осваивать что-то новое.

Среди второстепенных навыков стоит выделить:

Умение работать с информацией. Это поиск и анализ данных, применение разных информационных ресурсов.
Работа в команде с фотографами или режиссерами.
Отслеживание трендов направления и их использование в зависимости от поставленной задачи.
Изучение новых рабочих инструментов и ПО.
Знание технологической цепи.
Умение донести до зрителя контурную историю в максимально сжатой, но понятной форме.
Анализ работ коллег и самоанализ для постоянного развития.
Умение грамотно себя преподнести в качестве специалиста.

ТОП-5 программ для моушн-дизайнера

Помимо основных программ для дизайн-проектов, таких как Adobe Photoshop, Illustrator и After Effects, моушн дизайнеру нужно уметь работать в специальных программах для создания анимации. Рассмотрим лучшие из них.

Adobe Animate. Программа обеспечивает дизайнерам максимальный простор для творчества. Но использовать утилиту можно только при наличии опыта. Новички потратят на освоение ПО десятки часов. Редактор позволяет конвертировать анимацию в разрешение до 4K. Синхронизируется с другими продуктами Adobe. Подойдет для Windows и на MacOS.
Blender. Многофункциональная и бесплатная программа для создания анимации 2D и 3D. Никакой рекламы и водяных знаков. Для новичков встроены обучающие материалы для работы с приложением. Единственный минус — высокие требования к ПК.
Pencil2D Animation. Редактор для создания «карандашной» анимации. Быстрое переключение между растровой и векторной графикой. Интуитивно понятный интерфейс и встроенное обучение. Движущаяся картинка получится даже у начинающего моушен-дизайнера. Программа без рекламы, мало весит и требует небольшие требования к ПК. Единственный минус — не сохраняет настройки.
Cartoon Animator. Программа содержит много шаблонов для создания анимации в виде движения. Позволяет «оживлять» персонажей из встроенной библиотеки. Простая и удобная утилита, подойдет новичкам и тем, кому важна эластичность объектов. Бесплатный период в 30 дней, далее требуется приобретение лицензии.
Synfig Studio. Бесплатный редактор для создания анимации 2D, начиная от рекламных баннеров и заканчивая полноценными мультфильмами. Преобразует растровую графику в векторную. Продукт имеет две версии — стандартную и для разработчиков, более функциональную. Предъявляет к ПК небольшие требования.

Таким образом Motion Design — это одно из самых популярных направлений в настоящее время, и сфера его применения только растет. Чем больше навыков освоит дизайнер, тем выше качество его работ. Эта профессия всегда будет оставаться востребованной, но научиться ей сложно. Сейчас в российских ВУЗах нет такой специальности, а проходить обучение за рубежом затратно.

Лучшим решением будет пройти обучение в онлайн-университете. Одним из таких является Synergy Academy. Это новый проект Университета Синергия, который предоставляет профессиональное образование по самым востребованным профессиям в сфере IT и Digital. В конце обучения вы получите Диплом об образовании и знания, которые пригодятся для дальнейшего трудоустройства. Наш проект ставит перед собой задачу дать знания в наиболее востребованных профессиях на рынке независимо от возраста, уровня образования и финансовых возможностей. После обучения Synergy Academy помогает ученикам в трудоустройстве.

Что такое моушн-дизайн? Объяснение графического дизайна

Снова и снова я упоминаю «анимационную графику» как стиль, используемый в наших случаях использования. Для нас, как для креативного агентства, такие термины почти само собой разумеющиеся, а наши дизайнеры в любом случае являются профессионалами в этой области. Но не для всех этот термин так же доступен. Вот почему сегодня я собираюсь более подробно остановиться на этой форме графической анимации, объяснив, что такое моушн-дизайн и когда он используется.

Определение моушн-дизайна

Моушн-дизайн, или «анимационная графика» (эти термины часто используются как синонимы), фокусируется на движущемся аудиовизуальном контенте, состоящем из различных цветов, форм, поверхностей, типографики и переходов.

Моушн-дизайн превратился в важную анимацию, которая используется по-разному. На этом месте небольшое отступление: хотя термин «моушн-дизайн» возник скорее в контексте цифровизации, истоки этот стиль берет свое начало уже в первой половине прошлого века, а именно с «Динозавром Герти». В этом анимационном фильме зритель впервые отправился в визуальное путешествие по движущимся изображениям, музыке и тексту.

Возможно, вы еще помните первый фильм «История игрушек» 1995 года? С тех пор, самое позднее, компьютерная анимация также стала считаться самостоятельной дисциплиной.

Но вернемся к сути: в двух словах моушн-дизайн — это сочетание графических элементов и анимации. С помощью дополнительной фоновой музыки простые формы можно превратить в настоящее повествование.

Зачем использовать анимационную графику?

Анимационная графика подходит для различных областей, особенно когда тема должна быть представлена несколько более абстрактно, например, для объяснения процесса, дизайна приложения или последовательности заголовков. Движущиеся фигуры в сочетании с меняющимися цветами и фоном создают очень динамичный эффект и таким образом привлекают внимание аудитории.

Вот почему этот тип анимации подходит для обучающих и объяснительных видеороликов, а также для каналов социальных сетей, чтобы вдохнуть больше жизни в текстовую информацию.

Поскольку этот тип анимации основан на иконках и типографике, он требует меньше времени, чем анимация персонажей или покадровая анимация.

Положительный пользовательский опыт благодаря анимированной графике

Пользовательский опыт (UX) относится к восприятию и ощущениям пользователя при использовании определенного продукта, в основном в области цифровых медиа. В этой области моушн-графика может внести решающий вклад. Это связано с тем, что моушн-дизайн может упростить навигацию по веб-странице и сделать ее более предсказуемой. Например, некоторые объекты могут появляться только после щелчка и перемещения указателя мыши.

Кроме того, особенно сложные контексты и сухие концепции можно наглядно проиллюстрировать с помощью движущихся графических элементов.

Но даже очень простые элементы, такие как кнопка призыва к действию, могут привлечь внимание аудитории с помощью моушн-дизайна. В целом, моушн-дизайн придает веб-странице динамичный и современный вид, положительно влияя на взаимодействие с пользователем.

Моушн-дизайн в маркетинге

Движущиеся графические элементы являются отличным средством коммуникации и поэтому могут эффективно использоваться как часть маркетинговой стратегии. Анимированная графика, а именно презентация сообщений бренда и индивидуальная добавленная стоимость, как раз то, что нужно, чтобы потенциальный клиент получил поддержку в процессе принятия решения.

Движущимся контентом также делятся в социальных сетях до 1200 % чаще, чем статическими элементами. Таким образом, вы получаете больший охват и повышаете узнаваемость бренда. Для этого видео даже не обязательно должно быть длинным. Как раз наоборот — в соцсетях все популярнее становится именно «закусочный контент», то есть предельно короткий контент. Таким образом, простой GIF с движущимися графическими элементами уже может выделить вас среди конкурентов.

В целом пользователи помнят 95% контента, который был доставлен в виде движущегося контента. С текстовым контентом этот показатель составляет всего 10%. Это также означает, что интеграция анимированной графики имеет длительный эффект.

И согласитесь, анимированное видео действительно выглядит намного привлекательнее, чем длинный текст.

Как работает моушн-дизайн?

Особенно, когда определенный контент очень хорошо разработан и несет в себе соответствующую легкость, он часто выглядит не особенно сложной работой для неспециалиста. Но, конечно, это не так просто. Есть специально обученные моушн-дизайнеры, которые сделали эту задачу своей страстью. И не всем это подходит. В дополнение к техническим знаниям моушн-дизайнер должен быть предельно внимательным к деталям и творческим, иметь хорошее чувство времени и много терпения. Поскольку работа часто зависит от многих других членов команды или связана со многими другими производственными этапами, также требуются организационные навыки.

Итак… и как теперь нам удается интегрировать эту динамику в графические элементы? Чтобы дать вам ответ из первых рук, я задал этот вопрос нашим моушн-дизайнерам Cleverclip. Вуаля, вот ввод:

Чаще всего моушн-дизайнер получает от дизайнера или иллюстратора статическую иллюстрацию, называемую стилевым фреймом. Используя программное обеспечение для анимации, такое как Adobe After Effects, он готовит их к анимации. Иногда моушн-дизайнеру приходится адаптировать, изменять или даже полностью воссоздавать дизайн, прежде чем двигаться дальше.

На следующем шаге добавляют предварительное звуковое оформление и, при необходимости, голос диктора, чтобы отдельные изображения были синхронизированы с повествованием и ритмом музыки. Как только приблизительный размер установлен, начинается волшебство, также известное как «процесс создания ключевых кадров». Здесь каждый графический элемент может изменять свои свойства (например, положение, масштаб, поворот) по мере продвижения. Иногда сцена может состоять из сотен элементов, и все они координируются моушн-дизайнером.

Какое программное обеспечение для моушн-дизайна вам подходит?

Существует множество различных программ, которые подходят даже для людей с небольшими знаниями. Какой из них вы выберете, конечно, полностью зависит от ваших потребностей и целей, бюджета и технических ноу-хау.

В предыдущем разделе я упоминал Adobe After Effects. Это одно из самых популярных программ, которое зарекомендовало себя, особенно среди профессионалов. Но программ конечно же намного больше:

Powtoon: программа содержит высококачественные шаблоны с разнообразными персонажами. Благодаря функции перетаскивания им легко пользоваться даже без предварительных знаний. Powtoon предлагает постоянную бесплатную версию, но не в HD-качестве и только с брендингом Powtoon. Для получения дополнительных функций вам необходимо обновить.

Adobe Premiere Pro: можно использовать для постобработки движущейся графики, в частности, для придания ей особенно профессионального вида.

Cinema 4D: Это профессиональное программное обеспечение для создания трехмерной анимации. Хотя можно создавать сложные и чрезвычайно сложные анимации, программное обеспечение считается относительно простым в использовании. ´

Wideo: Здесь вы можете создавать, в частности, короткие анимационные видеоролики. Эта программа особенно удобна для пользователя и поэтому подходит для целевых групп с небольшими предварительными знаниями.

Примеры моушн-дизайна

После некоторого теоретического подхода я, конечно же, не хотел бы лишать вас нескольких захватывающих примеров, доказывающих, насколько универсальным может быть моушн-дизайн.

Apple Motion Graphics

Гигант Apple доказывает, насколько эффективной может быть типографика с моушн-графикой. В сочетании с музыкой зритель эмоционально трогает и заставляет задуматься. Видео, которое точно останется в памяти.

Isolutions – новый опыт работы с клиентами

Это собственное видео доказывает, что чем меньше, тем лучше. Состоящая из отдельных точек и без цветовых акцентов, зритель тем не менее отправляется в увлекательное визуальное путешествие.

IGAKIS – подключение

Это видео также снято Cleverclip и показывает, как можно комбинировать универсальный моушн-дизайн. Объясняющее видео начинается с реального фильма, а затем переходит к динамическим цифровым элементам. Абстрактное видео, которое находится в прямой гармонии с юзабилити представленного продукта.

Видео по подбору персонала для Monvia

Моушн-дизайн также отлично подходит для набора персонала. Мы сняли это видео для Monvia, медицинского центра в Швейцарии. Видео впечатляет своим динамичным и красочным использованием 2D-анимационной графики и доказывает, как можно создать впечатляющую анимацию исключительно с помощью форм, цветов и типографики.

Google Cloud IoT Solutions

Для большинства из нас решения для данных и ИТ кажутся довольно сухими и сложными. Однако с помощью анимационной графики Google удалось упаковать продукт в визуальное повествование и объяснить его таким образом, чтобы он был понятен даже неспециалистам.

Pfizer – Active and 50+ / The New York Times

The New York Times использовала это видео, чтобы проиллюстрировать особенно важную тему: пневмококковая пневмония, то есть пневмония, вызванная пневмококковыми бактериями. Целью видео было продвижение вакцины, которая может предотвратить эту инфекцию. И New York Times удалось это сделать: в результате получилось живое видео, объясняющее сложную тему простым для понимания способом и доступное для всех благодаря графическому оформлению.

Заключение

Штрихи и формы могут делать гораздо больше, чем вы думаете. Моушн-дизайн — увлекательная современная форма анимации. Его можно не только использовать по-разному, но и внести решающий вклад в пользовательский опыт и оказать положительное влияние на маркетинг. Вас интересует видео о моушн-дизайне? Тогда свяжитесь с нами, чтобы создать правильную анимацию для вашего запроса.

Моушн-графика и анимация: в чем разница?

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Если вы хотите заняться созданием анимационных видеороликов для своего бизнеса, вы, вероятно, задавались вопросом: в чем разница между анимацией и анимированной графикой?

Анимационная графика — это тип анимации. В то время как моушн-графика описывает движущийся или анимированный графический дизайн, анимация — это общий термин для всей области движущихся изображений, включая все, от мультфильмов до пластилина. Моушн-графика фокусируется на придании движения элементам графического дизайна, но, как правило, имеет меньше конкретного аспекта повествования, чем другие типы анимации.

Термины часто используются взаимозаменяемо, и различие не всегда полностью черное и белое.

В этой статье мы дадим определение моушн-графике и объясним, чем она отличается от других стилей анимации. Мы также объясним, когда какой термин использовать, говоря о анимационной графике и анимации.

Моушн-графика от Giaky®

Что такое моушн-графика?

—

Моушн-графика берет графический дизайн, который в противном случае был бы статичным, и придает ему анимацию и движение, обычно без следования определенному повествованию.

Хотите, чтобы столбцы на графике поднимались вверх для дополнительного визуального эффекта? Это моушн-графика.

Хотите, чтобы логотип на вашем сайте вращался? Это моушн-графика.

Моушн-графика задает движущиеся фигуры и буквы. Дизайн через Эбигейл Ким

Хотите оживить персонажей, чтобы оживить детскую сказку? На самом деле это , а не анимационная графика. Это совершенно другой тип анимации.

Независимо от того, рассказывается ли «история», это важный определяющий фактор при принятии решения о том, имеете ли вы дело с моушн-графикой или анимацией. Анимация моушн-графики обычно представляет собой фигуры, объекты или текст, которые приводятся в движение.

Зачем возиться с движущейся графикой вместо гораздо более дешевой статической инфографики?

Дизайн приложения с анимированной графикой от Kid Mindfreak

Анимационная графика может визуально иллюстрировать сложные идеи. Воспринимайте анимированную графику как наглядное пособие. Некоторые идеи (особенно большие, абстрактные) трудно объяснить словами или неподвижными изображениями. Несколько секунд моушн-графики могут все прояснить. Просто подумайте о том, как поля для ввода пароля иногда вибрируют или становятся красными, когда вы вводите неправильный пароль, мгновенно сигнализируя о том, что вам нужно повторить попытку.

Визуальный стиль моушн-графики нравится широкому кругу зрителей. Мультфильмы могут показаться слишком детскими для официального бизнеса. Но моушн-графика может использовать этот милый и забавный стиль и применять его к более зрелым темам. Независимо от того, в какой отрасли вы работаете, анимированная графика может сделать ваше сообщение более привлекательным и интересным.

Что такое анимация?

—

Анимация — это более широкий термин, под который подпадает анимированная графика. Анимация имеет более чем 100-летнюю историю. (Хотите углубиться в эту историю? Ознакомьтесь с этим замечательным руководством по анимации).

Эта анимация рассказывает историю о том, что происходит, когда вы отправляете текстовые сообщения за рулем. Анимационный дизайн по SB.D

Любая техника, которая заставляет статические объекты или изображения двигаться, является анимацией, будь то рисованные мультфильмы, компьютерная графика, аниме, пластилин или анимированная графика. Эти категории , а не взаимоисключающие. Большая часть анимированной графики делается с помощью компьютерной графики, но теоретически вы также можете создавать моушн-графику, нарисованную от руки.

Что отличает моушн-графику от других типов анимации (по крайней мере, с точки зрения маркетинговых видеороликов), так это контент. Моушн-графика обычно ассоциируется с движущимися абстрактными объектами, текстом и другими элементами графического дизайна. Оживление графика, инфографики или веб-дизайна с помощью движения — это в широком смысле «анимация», но, в частности, это тип анимации, который называется моушн-графикой.

Напротив, анимация как особый вид искусства больше фокусируется на кинематографических эффектах и методах повествования для создания повествования.

Подумайте об этом так: если ваше видео использует графику в движении, чтобы проиллюстрировать точку, это будет называться анимированной графикой. Если в вашем видео есть человеческий персонаж, который отправляется в эмоциональное путешествие, его, скорее всего, назовут «анимацией».

Эта анимация с помощью забавного повествования объясняет, как данные сохраняются в облаке. Анимация Яноша Ньюйто.

Итак, когда вы используете термин анимация по сравнению с анимационной графикой?

Анимация используется для историй. Любой, кто видел фильм Pixar, знает, что анимация может быть мощным средством повествования. Моушн-графика может оживить статистические данные, а анимация может оживить персонажей с эмоциональными рассказами, творчеством и художественным выражением.

Анимация дороже . Моушн-графику обычно легче создавать. Это менее сложная форма анимации. Но когда вы начнете рассматривать фотореалистичную компьютерную графику, нарисованные от руки или раскрашенные изображения и техники покадровой анимации, рассчитывайте вложить больше денег.

Моушн-графика и анимация: когда использовать каждую технику

—

Ни для кого не секрет, что Интернет любит видео. Независимо от того, выберете ли вы анимационную графику или другие стили анимации, видео в целом обеспечивает лучшее взаимодействие, трафик и конверсию.

Последовательность повествовательных заголовков для South by Southwest Conference & Festivals via Coat of Arms

Видео является предпочтительным типом контента № 1 от брендов: 93% цифровых маркетологов говорят, что видео в социальных сетях привлекло к ним новых клиентов. Более половины пользователей взаимодействовали с брендом после просмотра одного из их видео в социальных сетях.

Однако вам не нужно просто любое видео, вам нужно то, которое лучше всего соответствует вашему бренду и бизнес-целям. Итак, вы используете моушн-графику или анимацию?

Когда использовать анимационную графику

Анимационная графика от Minimalissio Моушн-графика от Musique!

Анимационная графика лучше всего подходит для изложения или подчеркивания фактов и иллюстрации того, что вы пытаетесь донести. Моушн-графика используется, когда нет необходимости в повествовании или повествовании.

Анимационные видеоролики могут разбить ваши сложные услуги или продукты и представить их в запоминающемся виде. Помните, что моушн-графика по своей сути является наглядным пособием, поэтому она отлично подходит для обучения труднопонятным идеям с помощью визуальных средств.

Когда использовать другие методы анимации

Анимированный дизайн от fatchvrdsgn

Если вы хотите подчеркнуть эмоциональные аспекты истории, предоставить повествование или если вам нужно установить связь со своей аудиторией на эмоциональном уровне, вы можете использовать другие виды анимации.