Обучение режиссер монтажа – Мощный онлайн курс по видеомонтажу в программе Adobe Premiere Pro CC, который всего за один месяц научит создавать свои фильмы! — Вебджем.рф

Содержание

как стать режиссером монтажа — Учёба.ру

В чем заключается работа?

В список задач режиссера монтажа входит работа над структурой фильма или передачи. Именно он определяет их внешний вид: в каком порядке будут идти кадры, как будут сменяться «крупности», какими окажутся акценты и ритм. Режиссер монтажа также часто занимается обработкой музыки, реплик и шумов.

Нужно понимать, что режиссер монтажа — это профессия, во многом, техническая. Здесь необходимо отличное знание профильных компьютерных программ, усидчивость и скрупулезность. Ведь, например, один из своих самых известных фильмов, «Золотую лихорадку», Чарли Чаплин перемонтировал около тридцати раз. С другой стороны, в этой профессии невозможно достичь успеха без творческого мышления и умения выходить за рамки шаблонов. Ведь от монтажа зависит, в том числе, и то, как воспримет «картинку» зритель, с какой она будет сделана интонацией и как повлияет на аудиторию. Иногда самые яркие решения возникают именно при монтаже.

Надо сказать, что изначально монтаж был прерогативой режиссеров-постановщиков: отдельная профессия появилась не сразу. Помимо чисто технических причин, необходимость в режиссере монтажа обусловлена тем, что он способен посмотреть на отснятый материал со стороны, собрать из разрозненных кадров конечный вариант фильма, передачи или ролика и устранить неподходящие или ненужные кадры и эпизоды, понятные только режиссеру-постановщику. Режиссер монтажа должен быть коммуникабельным: ведь в работе ему потребуется не только умение находить удачные визуальные решения, но и способность уловить тему произведения, его идею и задумки членов команды, от сценариста до оператора. Кроме того, в процессе монтажа иногда возникают конфликты, а потому специалисту пригодится склонность договариваться, налаживать диалог и аргументировать собственную позицию.

Режиссеры монтажа требуются при создании кинофильмов, сериалов, телепередач и рекламы. И в каждой из этих сфер нужны специфические навыки. К примеру, работа над сериалом или телепередачей требует хорошего знания стандартных монтажных решений, умения действовать быстро и воплощать замыслы шоуранеров. Зачастую в список задач режиссера монтажа на телевидении входит также и оформление программы: подбор заставки, создание дополнительных звуковых эффектов, компьютерной графики и т. п. А для работы над фестивальным кино чаще требуется наличие собственного стиля, умение экспериментировать и проявлять себя.

Где учиться?

Московская школа нового кино, лаборатория режиссуры монтажа. Спецификой школы является ее сосредоточенность на творческой составляющей, поэтому помимо базовых знаний по теории и практике монтажа, здесь научат работать над вариативной сюжетной структурой (то есть, вне шаблонов) и находить новые монтажные решения. Основное внимание направлено на изучение современного и экспериментального кино, а также советской монтажной школы.

Московская школа кино, курс «Монтаж». Обучение в школе направлено на комплексное изучение как технических, так и творческих аспектов профессии. Особенностью является сосредоточенность в первую очередь именно на практических занятиях, коллаборация со студентами смежных специальностей (в первую очередь режиссерами, продюсерами и операторами), а также отдельные занятия по цветокоррекции.

Высшие курсы кино и телевидения ВГИК, курс «Режиссер монтажа». Помимо классического монтажа, программа включает в себя обучение монтажу 3D-стерео, а также предварительному монтажу на съемочной площадке. Особенностью также является то, что слушателям дают возможность практической работы сразу в двух системах — Avid Media Composer и Final Cut Pro.

Первая национальная школа телевидения, курс «Режиссер монтажа телевизионных программ». Основное внимание в рамках курса уделяется подготовке к дальнейшей работе на телевидении, однако среди теоретических дисциплин есть как история кино, так и история изобразительного искусства. Слушателей знакомят не только с теорией и практикой монтажа, но и основами музыкальной культуры, операторского мастерства, звукорежиссуры, компьютерной графики и дизайна.

МИТРО, курс «Режиссер видеомонтажа». В фокусе внимания здесь — работа на телевидении, причем много времени уделяется развитию навыков взаимодействия с представителями смежных специальностей. Для этого, помимо необходимых «монтажных» знаний, включая основы технологий телевизионного производства, на курсе дают основы продюсирования, авторского права, сценарного мастерства, работы с диктором и др.

«Главная сложность в профессии режиссера монтажа заключается в том, что чаще всего он работает с тем, что уже есть. Приходится мириться с нехваткой снятых планов, бракованными дублями и т. д., и порой ты в силах только устранить, насколько это возможно, ошибки. Второй сложный аспект профессии — постоянные правки. Режиссеров монтажа очень редко хвалят за какие-либо решения, и 90% замечаний — сообщения о том, что не так. При такой сосредоточенности окружающих на недостатках важно отождествлять себя, прежде всего, с командой, а не только с собственным монтажом. Нужно понимать, что борьба против всех за свое видение — это путь в никуда.

Режиссеру монтажа нужно отлично знать «софт», с которым он работает. Это здорово помогает сэкономить и свое время, и нервы продюсеров, которые вечно что-нибудь не успевают. К тому же, работая быстрее, можно успеть сделать, например, больше вариантов одной и той же сцены и получить возможность выбрать лучший.

Очень помогает знание основ смежных с монтажом профессий (VFX, композитинг, колористика, звукорежиссура, саунд-дизайн и пр.), поскольку люди, разбирающиеся в работе друг друга, не будут неосознанно доставлять коллегам неудобств, и процесс производства ускорится. И, конечно, важно уметь слушать, быть хорошим психологом. Режиссера монтажа, который с полуслова понимает, чего от него хочет режиссер-постановщик, вряд ли когда-либо заменят кем-то другим.

Если вы хотите пробиться в сериалы или большое кино, то начинать работу лучше всего с монтажера на площадке (логгера). Проявите себя там — и можете получить шанс стать ассистентом режиссера монтажа на этом же проекте, а дальше — и режиссером монтажа. Если душа лежит к коротким продающим видео (промо, реклама, трейлеры), можно попробовать попасть в промо-отделы каналов, благо спрос на промо-монтажеров все еще велик.

Помимо, собственно, монтажа, есть еще целый спектр узконаправленных технических специальностей: технические директора, продюсеры постпродакшн. Режиссер монтажа может также уйти в смежные профессии: стать клинапером, логгером, моушн-дизайнером или режиссером-постановщиком. Но, в любом случае, надо нарабатывать связи: чтобы взяли на более-менее ответственную должность, понадобятся знакомые в индустрии, поскольку уровень ответственности в каждой из этих профессий очень велик».

Я хочу стать режиссёром монтажа — что дальше? — Look At Me

При первом просмотре нужно постараться отбросить все профессиональные потребности и попробовать увидеть фильм таким, каким его видит обычный зритель, ощутить те места, которые зацепили: это могут быть короткие эпизоды, а может быть и весь фильм целиком. И дальше уже эти зацепившие места разбирать, анализировать, как именно режиссёр монтажа поступил в той или иной сцене, и что из этого получилось. Лучшая школа монтажёра — это анализ того, что понравилось, причём не только фильмов, но и трейлеров, рекламных роликов, мультипликационных фильмов. Если вас зацепило — возьмите этот фрагмент, закачайте в монтажную программу, порежьте на кусочки и проанализируйте всё, начиная от последовательности кадров и крупностей, заканчивая музыкой и звуковыми эффектами, потому что зачастую секреты создания эмоциональной формы лежат именно в звуке, в ритме. Этот анализ — самая действенная форма обучения.

Я не проходил ни одного курса и не слушал ни одной лекции, так что могу сказать, что лучшее учебное пособие — это туториал к монтажной системе. Нужно доводить технику до автоматизма, потому что настоящее творчество начинается, когда ты перестаёшь думать, на какую кнопку нажать.

Самая важная вещь — практика. Всем начинающим монтажёрам я желаю попасть в настоящую студию, занимающуюся большими проектами, чтобы они на своей шкуре смогли ощутить все подводные механизмы этого процесса — ничто не сравнится с работой на настоящем живом проекте с жёсткими дедлайнами.

Монтаж — работа техническая, это умение применять монтажные инструменты. Талант здесь не так важен, но очень поможет музыкальное образование и чувство ритма. Монтаж — во многом танец, аудиовизуальное шоу, которое зритель не просто смотрит, он его ощущает, чувствует. Хороший монтаж проникает внутрь, заставляет переживать — и всё это в руках монтажёра. Можно даже сказать, что режиссёр монтажа — это своего рода диджей.

Режиссер монтажа

Режиссер монтажа – очень востребованная профессия на телевидении, в кино и рекламе. Любая программа обязательно монтируется, причем на каждый час эфира уходит много часов монтажа, поэтому на каналах работает огромное количество монтажеров. Грамотный монтажер — всегда находка для любого телеканала, продюсерского центра или рекламного агентства. Сегодня практически все телеканалы испытывают настоящий «голод» в хороших монтажерах.

В Школе Телевидения Вы можете получить уникальную профессию «Режиссёр монтажа телевизионных программ»
Длительность обучения: 9 месяцев.
Занятия проходят 3 раза в неделю по 4 академических часа.
Вечерние группы с 19.00 до 22.00
Стажировка в реальных проектах на съемочной площадке и в монтажной студии.
По окончании курса слушатели сдают государственный экзамен и защищают дипломную работу.
Диплом государственного образца о профессиональной подготовке по специальности «Режиссёр монтажа телевизионных программ».
Стоимость обучения 18 000 руб в месяц. Оплата помесячно.

Курсы Телеоператор — Режиссёр монтажа. Учебный план.

Наименование разделов и дисциплин	Часов	Преподаватель
Лекции
Режиссура. Документальное кино. Анимационное кино. Режиссура в современном кинематографе. Режиссура телеэфира.	16	Фаносян М.Р.
История изобразительного искусства. Раннее, высокое, и позднее Возрождение. Искусство эпохи Барокко. ХХ век.	36	Трапани С.А.
Технология телепроизводства Взаимодействие в составе операторской бригады и работа в системе ПТС. Провоз профессиональной операторской техники при выезде за рубеж. Этика общения с представителями власти. Упражнения для эффективной работы с ручной видеокамерой. Работа оператора в экстремальных условиях. Съемка новостных сюжетов. Официальная видеосъемка протокольных событий. Видеосъемка спортивных событий Репортажная съемка и вопросы взаимодействия с журналистами. Видеосъемка юбилеев, свадеб и торжественных событий местного значения .Особенности работы при съемке документальных фильмов. Масштабные съемки с использованием кранов, вертолетов и др. видов транспорта	16	Павлюченко Т.П.
Практические занятия
Мастерство телеоператора Устройство профессиональных видео и кинокамер. Фотоаппарат и его использование при съемке кино и видеоклипов профессионального качества. Композиция. Ритм. Ракурс. Перспектива. Масштаб изображения. Светопись. Работа на натуре днём, ночью, в «режиме».Работа в интерьере. Работа в павильоне. Основы экспонометрии. Цветометрия. Цвет в кадре. Образы первого и второго ряда в работе оператора. Решение драматургических задач операторскими приёмами. Фильтры и их использование. Динамика камеры и динамика света.	76	Харитонов В.В.
Режиссура монтажа Линейный и нелинейный монтаж. Параллельный . Ассоциативный монтаж. Клиповый монтаж. Дистанционный монтаж. Крупность плана по Льву Кулешову. Длина плана. Стоп кадр. Перебивка. Затемнение. Наплыв «микс». Темпо-ритм монтажа. Режиссерская разработка. Мизансцена. Внутрикадровый монтаж.	60	Фаносян М.Р.
Основы фотографии Ключевые понятия и термины. Принципы получения изображения. Режимы съемки. Базовые навыки управления фотоаппаратом. Экспонометрия. Оптика. Свет. Практика предметной съемки. Фотоаксессуары. Возможности обработки фотографий. Авторские компоненты съемки. Практика репортажной и портретной съемки.	16	Курский Л.Д.
Основы работы с осветительными приборами и оптикой Портретное освещение в условиях павильона. Натурное освещение. Виды современных приборов. Цвет света и цветовой баланс. Приведение цвета к единому знаменателю. Применение эффектных оптических фильтров и насадок. Работа с компендиумом. Глубина резкости и гиперфокальное расстояние. Геометрическая оптика и оптические системы. Работа с диафрагмой, относительное отверстие объектива и его возможности.	16	Харитонов В.В.
Теория и практика монтажа Монтаж видеоматериала в Final Cut Pro	40	Сертификат Apple
Теория и практика монтажа Монтаж видеоматериала в пакетах Avid	40	Сертификат Avid
Практикум	216
Выпускная квалификационная работа. Cоздание и оформление мастер диска. С динамическим меню и навигацией. — Создание рекламного ролика с внедрением 3D объектов. — Создание новостного сюжета с титрами. — Создание анимационного ролика. — Видео фильм – Свадьба, Торжественное мероприятие, Интервью.	32
Защита дипломной работы	12
Итого:	564

Суть работы Режиссера монтажа заключается в том, чтобы незаметно соединить между собой все фрагменты отснятого материала и получить в результате готовую телепередачу, перекрыв все монтажные склейки. Причем картинка должна быть сложена грамотно, так, чтобы она не вызывала неприятных ощущений. Идею режиссер монтажа доносит с помощью художественных средств и приемов монтажа. Кроме этого, режиссер монтажа осуществляет монтаж всех звуковых материалов (музыки, реплик, шумов и т.п.), подбор дополнительных фонограмм для озвучивания программы. То есть накладывает звук на картинку. Режиссер монтажа обеспечивает систематизацию и хранение видеозаписей (фонограмм). И, наконец, режиссер монтажа занимается оформлением программы: определяет и утверждает «шапку», подбирает заставки, подставляет дополнительные звуковые эффекты и компьютерную графику, титры и проч..

Режиссеры монтажа, как и другие специалисты на телевидении, работают в «команде» единомышленников. Монтаж телевизионных и радиопрограмм режиссер монтажа ведет в соответствии с режиссерским сценарием и оперативными указаниями режиссера телевизионной программы (или редактора). Режиссер монтажа информирует режиссера телевизионной программы (редактора) о всех случаях отклонения метража смонтированных сюжетов (фрагментов) от метража, утвержденного в режиссерском сценарии, а потом совместно с режиссером и звукорежиссером просматривает окончательный вариант смонтированной программы. Вместе с редактором режиссер монтажа производит редакторский монтаж. С композитором режиссер монтажа согласовывает метраж смонтированных фрагментов, идущих под фонограмму, и делает точную разметку для синхронизации музыкальных акцентов.

В подчинении режиссера монтажа обычно находится группа монтажеров, на которых лежит вся техническая часть работы.

Режиссер монтажа должен превосходно знать компьютерную технику, принципы работы компьютерных систем, программное обеспечение; быть в курсе новейших достижений огромного количества монтажных решений. Кроме того, режиссер монтажа должен знать законодательство о средствах массовой информации, нормативные документы, определяющие требования, предъявляемые к уровню телерадиовещания, инструкции по проведению монтажа, в целом теорию режиссуры и монтажа. Режиссер монтажа должен обладать безукоризненным чувством ритма и стиля и уметь организовать творческий процесс работы монтажеров.

График работы Режиссера монтажа всегда насыщенный: выпуск передачи напрямую зависит от эфирного времени. Помимо программ, выходящих в записи, режиссер монтажа монтирует и те программы, которые выходят в прямом эфире, где нет права на ошибку, и малейшая оплошность грозит срывом эфира. Такая работа требует от режиссера монтажа большой отдачи и профессионализма. В процессе работы режиссеру монтажа приходится неоднократно уточнять программу монтажа, смотреть исходный материал, отбирать дубли, выявлять дефекты отдельных дублей. То есть работа режиссера монтажа зачастую бывает весьма скрупулезна и требует внимательности и аккуратности. Но творческий потенциал, заложенный в профессии Режиссера монтажа, компенсирует все ее минусы. Организованность и креативность, наряду со знанием современных телевизионных технологий, — вот те качества, которыми должен обладать режиссер монтажа.

В нашей Школе Телевидения созданы хорошие условия для обучения этой профессии. Слушатели занимаются освоением монтажной техники и компьютерных программ, то есть не только в теории, но и на практике постигают все грани будущей профессии. Наша школа имеет собственный техцентр, позволяющий технологически производить все работы, которые необходимо выполнить для получения телевизионной программы.

В процессе обучения по курсу «Режиссер монтажа телевизионных программ» слушатели изучают общепрофессиональные дисциплины: технологию телепроизводства, историю кино и телевидения, историю изобразительного искусства, а также специальные дисциплины: мастерство режиссера монтажа, режиссура телевидения, основы музыкальной культуры, основы операторского мастерства, основы звукорежиссуры, основы компьютерной графики и дизайна.

Режиссер монтажа обучение на курсах в Останкино ТВ

Дата публикации: 29.06.2017 06:55

Производство любого теле- и кинопродукта (передачи, сюжета, фильма и т.д.) начинается с разработки сценария, подбора артистов и съемочной бригады. В этот момент в проекте и появляется режиссер монтажа. Именно ему предстоит собирать весь отснятый материал в итоговый продукт. А пока его главная задача – активно сотрудничать с главным режиссером, операторами и продюсерами. Вместе они формируют единое представление о том, что же должно получиться на выходе, обсуждают видеоряд, музыкальную дорожку, титрование, спецэффекты и т.д.

Когда команда и актерский состав полностью укомплектованы, начинается основной процесс – съемка или продакшн. Режиссеру монтажа не обязательно присутствовать лично на всех съемочных днях. Но он должен быть в курсе всех дел и понимать, отсняты ли необходимые для монтажа планы. Надо заметить, что на практике, режиссер монтажа все же чаще присутствует на съемках, поскольку телевидение или кино все же процесс трудоемкий и затратный, поэтому переснять что-то, если вдруг не хватит материала для монтажа, будет очень сложно.

Итак, когда съемки закончены, начинается финальный этап – собственно монтаж или пост-продакшн. Кинофильмы снимаются на кинопленку, поэтому монтируются вручную, а вот телепрограммы производятся в цифровом формате и монтируются в специальных компьютерных программах. Такой монтаж называется нелинейным, это значит, что нужные кадры собираются режиссером монтажа сначала в черновом варианте, и уже только потом, совместно с главным режиссером, идет финальный монтаж. В этот момент обсуждается каждый кадр, каждый акцент. Весь лишний материал безжалостно «выбрасывается».

Режиссер монтажа, обучение профессии которого и происходит на интенсиве по режиссуре у Даниила Деведжиева, может также выполнять линейный монтаж. Это немного сложнее, поскольку речь идет о работе в прямом эфире. Например, работу линейного режиссера монтажа мы можем видеть воочию, когда смотрим спортивные трансляции. С помощью специального режиссерского пульта монтажер выводит в эфир изображения с разных камер. Его задача – найти и вовремя показать зрителю самые яркие моменты матча.

О том, как работает режиссер монтажа (Курсы «Режиссура как ремесло») и расскажет вам наш мастер – режиссер документальных и художественных фильмов Даниил Деведжиев. Вы узнаете о драматургии в теле- и кинокадре, о разных планах съемки и их совместимости при монтаже, о том, что такое крупность, пространство, воздух и движение на языке режиссуры. Подробнее о курсе можно узнать по тел.

Подробнее о курсе:	Курс «Режиссура как ремесло»
Заявка на обучение:	Оставить заявку на обучение >>>
Адрес:	109004 г. Москва, ул. Академика Королёва, дом 19. Здание Телецентра Останкино, АСК-3.
Телефон:	+7 (495) 722-03-29 (многоканальный)
Срок обучения:	2 месяца (суббота, воскресенье), с 11.30 до 17.00 один перерыв
Подробности:	Количество человек в группе до 18. По окончании курса выдается сертификат

Лаборатория режиссуры монтажа

Фильм так устроен, что в нем невозможно разделить то, как он сделан, то, как он воздействует, и то, о чем он говорит.

Как сценарист служит оппонентом режиссеров работе над сценарием, над литературной основой, а оператор – над изображением, так режиссер монтажа призван быть оппонентом режиссера
при создании монтажного решения фильма. Режиссёр монтажа участвует в работе над фильмом
уже на подготовительном периоде.

Монтаж — это сложение фильма, то как кадры связаны между собой и как они воздействуют
на зрителя. Драматургия в фильме реализуется с помощью монтажа. Все этапы от написания сценария до съемочного процесса являются подготовительными, вспомогательными по отношению к монтажу, они лишь предоставляют материал, с которым имеет дело монтаж. Но кроме того,
что монтаж организует собранный на предыдущих этапах материал, он организует и сами процессы, которые этот материал собирают, так как все, что делается для создания фильма, делается для того, чтобы быть смонтированным. Все процессы призваны осуществляться таким образом, чтобы усиливать монтаж. Если есть какие-то элементы (кадры и эпизоды), которые
не могут быть вмонтированы в итоговый фильм, значит процесс организован неэффективно.
А не наоборот, будто человек, занимающийся монтажом, владеет профессией на недостаточно высоком уровне. Значит, были допущены какие-то просчеты в монтажном решении фильма
на предварительном этапе. Монтаж имеет дело не с историей или материальным миром регистрируемым камерой, а с самим фильмом, непосредственно с тем, как фильм будет воздействовать на зрителя. Потому разговор о монтаже, как о выборе конкретных ходов
в конкретных ситуациях для выполнения конкретных задач имеет не так много смысла. Это лишь самый низменный механический аспект монтажа. Монтаж включает в себя и историю,
и интонацию, и воздействие, и темпоритм. В фильме все эти аспекты существуют не отдельно,
а слитно. Всё это и есть монтаж, а не только порядок кадров, распределение крупностей
и акцентов. Выход на утилитарность, в область наработанных приёмов приводит к непониманию самого изначального выбора — почему используются именно
эти приемы и к какому эффекту они приводят.

В своё время мне пришлось отвечать на вопрос, что такое внутрикадровый монтаж. Я не нашёл другого ответа, кроме того, что «всё, что находится в кадре, является результатом внутрикадрового монтажа». Монтаж имеет дело с сочетаниями. В этом случае сочетание кадров
не имеет большого отличия от сочетания персонажа и фона или сочетания начала и конца панорамы. Мы мыслим сочетаниями. Даже если представить, что в кадре отсутствует сочетание — это уже выбор, осуществлённый на территории внутрикадрового монтажа, это сочетание отсутствующего с присутствующим, это может быть указателем на то, что что-то в кадре отсутствует, или на то, что оно присутствует за пределами кадра.

Возьмём для примера стул. Он определяется своей функцией. На нем сидят, и будто подразумевается, что он должен быть удобным и прочным. Здесь возможно мастерство изготовления удобных, прочных стульев и некие секреты подобного мастерства. Например,
какая-нибудь поперечная перекладина и способы её крепления к ножкам стула. Функция же фильма как произведения искусства до конца не ясна. От того, как мы трактуем фильм, будет зависеть, что это будет за фильм и какова будет роль монтажа в этом фильме. Есть фильмы-стулья, фильмы-вертолеты, фильмы-впечатления, фильмы-стихотворения, фильмы воспоминания и у всех у них есть свои секреты, но главным секретом является сам тип фильма, потому как именно он, именно это отношение автора к самому медиа и собирает фильм воедино.

Вообще самое распространённое мнение, что все собирается вокруг намерения. Автору есть,
что сказать, а средства находятся сами собой. Это несомненно так, но тогда оказывается, что фильм абсолютно неважен, точнее он важен лишь, как носитель, или исполнитель желаний автора. Это могла бы быть и книга или что-то другое. Подобный подход не может не отразиться
на результате и каждый из нас неоднократно оказывался свидетелем использования фильма как вспомогательного средства для высказывания.

Не стоит искать легких путей в создании фильма. От того, насколько глубоко или примитивно
вы воспринимаете фильм, будет непосредственно зависеть результат. Профессионализм в области монтажа – это не столько набор приёмов или навыков, которые несомненно необходимы,
но скорее это понимание самой природы фильма, его границ и возможностей.

На самом деле теорий монтажа, то есть идеологических систем, описывающих сам подход
к монтажу, не так много. До сих пор изучение монтажа в большинстве киношкол мира начинают
с изучения наследия советской монтажной школы, великой четверки: Эйзенштейна, Пудовкина, Кулешова, Вертова. Именно они заложили теоретическую основу понимания кинематографа как сложной полифонической системы. Каждый из них по-своему трактовал фильм. Одним из пунктов расхождения и активного исследования было взаимодействие соседних кадров. Эйзенштейн называл это соединение «стыком» и был сторонником столкновения, конфликта, Вертов же исходил из музыкального понимания и определял взаимодействие кадров через «интервал».
Здесь не место для более расширенного разбора этих теорий, но нам важно понимание, что подобные категорические расхождения возникали не на пустом месте и были связаны с поиском авторского метода, с желанием видеть фильм как произведение искусства, а не поделку, что в то время было не столь очевидным. Ситуация в наши дни не сильно изменилась. Очень редко фильм претендует на звание произведения современного искусства. Какому фильму быть? Этот выбор остаётся за вами.

Курс режиссура монтажа | PRO-VISION CINEMA

Сергей Валентинович Абрадов. Кинорежиссёр, актёр, педагог

В программе:

1. Теоретические основы драматургии фильма. Монтаж киноистории начинается от сценария. «Сильные» и «слабые» стороны драматургии в монтажном процессе.

2. Кино как искусство познания мира. Герой кинопроизведения от предмета до характера и биографии – взаимосвязи, значение на экране. Пример практических заданий.

3. Жанровое кино. Монтажные возможности создания зрительского ощущения жанровой ситуации. Пример практических заданий.

4. Композиция кадра. Крупности планов их смысловое и пластическое решение. Ракурсы – возможности применения в монтажном повествовании. Особенности зрительского восприятия. Изменение плана, ракурса, как специфического выразительного средства экрана.

5. Пространства: интерьер, экстерьер — оптимальный подход к монтажу кадров. Основные принципы в передаче информации, атмосферы, ощущения.

6. Кинообраз — создание и развитие образного мышления. Основные средства, используемые при создании экранного образа – звук, свет, цвет, ракурс и т.д. Пример практических заданий.

7. Фотофильм – первый опыт монтажного повествования. Специфика работы со статическим кадром. Сюжет, раскадровка, съёмочно-монтажный процесс, звуковое решение. Анализ примеров.

8. Монтаж сцен снятых на движении объекта и камеры. Характеристики камер, однокадровость, мотивировки. Движение камеры в развитии сюжета. Движение персонажа – характер, мотивировки, отражение состояния.

9. Работа со звуком в монтаже. Специфика соединения музыки и видеоряда — приоритеты. Монтажный фильм – примеры, анализ, решения.

10. Однокадровый съёмочный материал. Законы однокадровости. Разновидности авторской камеры. Съёмочно-монтажные задания – примеры, анализ, самостоятельная работа.

11. Экранное время. Способы передачи — реальное, сжатое и растянутое время. Съёмочно-монтажные задания – примеры, анализ, самостоятельная работа.

12. Неправильный монтаж (скачок) – решаемые задачи и условия применения. Рассмотрение примеров, моделирование ситуаций.

13. Параллельный монтаж – как вариант решения для реализации режиссёрского замысла. Время при параллельном повествовании. Анализ примеров.

14. Эффект Л.Кулешова – история возникновения и использование в современном монтаже.

15. Законы пересечения оси в монтаже. Обсуждение практики. Съёмочно-монтажные задания – примеры, анализ, самостоятельная работа.

16. Монтажные программы. Создание проекта, основные инструменты, выбор формата, практика работы. Анализ ошибок, приёмов, результатов.

17. Подведение итогов курса, рекомендации для самостоятельной работы.

Учебный процесс проходит в формате мастерской на основе выполнения необходимого количества съёмочно-монтажных упражнений по курсу: «Режиссура монтажа».

Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат о прохождении курса: «Режиссура монтажа»

Обучение в Москве — Режиссер видеомонтажа, режиссер постановщик

Телевизионные профессии — это публичные профессии. Даже если человек не появляется в кадре, всё равно все прекрасно знают где и кем он работает. На него равняются, к нему прислушиваются, с него берут пример. В телевидении все должны знать всё! но особенно хорошо каждый должен знать свою профессию. Телевидение — это коллективное творчество и если у кого-то что-то не получается, то от этого пострадает весь коллектив. Именно поэтому, каждый, в любой момент должен уметь подменить любого сотоварища.

Профессия режиссера монтажа творческая, но одновременно сложная и интересная. Режиссер монтажа работает с уже отснятым материалом и именно от него зависит как будет выглядеть готовая версия аудиовизуального произведения. Порой бывает, что ошибки, допущенные при съемке можно исправить только грамотным и качественным монтажом. Режиссер Монтажа стал неотъемлемой частью команды еще со времен раннего Голливуда, под руководством Дэвида Гриффита. В настоящее время ни одно произведение не обходится без работы режиссера монтажа, а в связи с выходом таких технологий как стриминговое телевидение и увеличения потребности в качественном контенте, важность режиссера монтажа будет только усиливаться.

В нашей школе режиссеры монтажа получают знания и практический опыт по следующим дисциплинам:

ОБЩИЕ ПРЕДМЕТЫ

— введение в специальность

— технологии телевидения

— телевизионная и студийная техника

— основы продюсирования

— основы мастерства сценариста

— основы режиссуры

— основы операторского мастерства

— основы звукорежиссуры

— основы режиссуры монтажа

— психология общения

— авторское право

— виртуальная студия и облачные технологии

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ

— работа на телевизионных эфирах

— монтаж аудиовизуальных произведений

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРЕДМЕТЫ

— мастерство режиссера монтажа

— работа в монтажных программах на базе ADOBE

Обучение режиссер монтажа – Мощный онлайн курс по видеомонтажу в программе Adobe Premiere Pro CC, который всего за один месяц научит создавать свои фильмы!