где учиться, зарплата, плюсы и минусы
Кто такой актёр?
Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).
Читайте также:
Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.
Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.
Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и сча
описание, обязанности, навыки и знания, обучение
- Подробности
- Обновлено: 23.01.2020 15:57
- Автор: Сергей Краковский
Поделитесь в сети:
Актер – это тот, кто воплощает разные образы, снимается в кино, видеоклипах и рекламе, играет в театре, выступает в цирке.
Мечтой многих юношей и девушек стала эта профессия.
Актер, кажется им, купается в лучах славы и деньгах, не прилагая особых усилий, но это не так.
Стать актером очень сложно и долго, это требует огромного упорства и трудолюбия. Не все выдерживают напряжения, поэтому известными становятся лишь единицы.
Содержание:
История профессии
Профессия актер древняя. Еще до нашей эры шаманы надевали особые наряды и выступали перед всем племенем, совершая таинственные обряды.
В античной Греции зародилось актерство как искусство. В те времена лицедеев уважали и ценили.
В средние века в Европе церковь не одобряла актёров, считая их деятельность бесовской. Подобная ситуация была и на Руси. Скоморохов, шутов, лицедеев церковнослужители могли избить и отправить за решетку. Лишь в эпоху Возрождения актеры стали снова цениться.
Особенности профессии
Работа актером предполагает множество преимуществ:
- популярность и слава,
- путешествия,
- знакомство с новыми людьми,
- возможность примерить на себя множество ролей,
- побыть какое-то время другим человеком.
Но есть в профессии актера и минусы:
- Нередко актерам приходится жертвовать личной жизнью, ведь очень сложно создать семью, большую часть времени находясь на съемках, репетициях и разучивая роли.
- Если съемки проходят далеко от цивилизации, то приходится жить в полевых условиях, без удобств.
- Рабочий день актера ненормированный, иногда необходимо вставать на рассвете, а ложится спать глубокой ночью.
- Условия работы не всегда комфортны, нужно быть готовым к съемкам в холодной воде, под палящим солнцем, в неудобных костюмах и т.д.
- Также есть риск получения травм.
Актёрская работа нестабильная. У каждого, даже самого известного актера, возникают периоды простоя.
Обязанности
Хороший актер — это человек, который способен перевоплотиться в кого угодно и заставить зрителя верить.
Перевоплощение может быть как внешним (грим, костюмы, мимика, жесты, интонации), так и внутренним. Последнее гораздо сложнее, ведь актеру нужно суметь показать зрителю сущность своего героя, передать его характер и переживания.
Актер не только передает личность другого, но и привносит в него нечто свое. Его игра должна вызвать у зрителя эмоциональный отклик.
Важные качества
Работа актером подходит далеко не всем. Успеха в профессии может добиться тот, кто способен много и упорно трудиться, обладает терпением и ответственностью.
Также необходимо уметь работать в команде, находить общий язык с разными людьми и быть уверенным в себе.
Немаловажны для актера:
- физическая и эмоциональная выносливость;
- стрессоустойчивость;
- энергичность;
- наблюдательность;
- ораторские способности;
- решительность;
- креативность;
- абстрактное мышление.
Конечно, у актера должны быть хорошая память и харизма.
Навыки и знания
Актеру, чтобы вжиться в образ, требуется разбираться в психологических особенностях речи и мимики, знать жанрово-ролевую специфику. Также он обязан уметь создавать образ по краткому словесному описанию.
Разумеется, актер не должен бояться сцены, зрителей и камеры. Обязательны идеальная артикуляция и грамотная речь. Нелишними будут навыки в области музыки и хореографии.
Перспективы и карьера
Актеры работают на телевидении, в театрах, киностудиях, рекламных и event агентствах.
Карьера большинства актеров начинается с небольших ролей в театре или массовке. Начинать работу лучше еще во время учебы. Постепенно, набираясь опыта, актер получает все более крупные роли, вплоть до главных.
Актеры кино нередко становятся сценаристами, режиссерами, продюсерами.
Обучение
Чтобы стать актером, необходимо окончить театральный ВУЗ. Для этого нужно пройти непростой конкурс. Также можно поступить в известную школу-студию.
Нередко стать актёром предлагают актерские курсы. Этот вариант не подходит тем, кто собрался чего-то добиться в профессии. Выпускников таких курсов режиссеры крайне редко берут на значимую роль, обычно они участвуют в массовке.
Известно, что у многих известных актеров нет образование. Они смогли добиться многого только благодаря таланту и большой работоспособности.
Поделитесь в сети:Перспективы актёрской профессии
Профессия актёра – это по своей сути такая же работа, такая же профессиональная деятельность, как и многие другие. Давайте поговорим о том, перспективна ли она, и стоит ли учиться на актёра, если есть большое желание.
Ну во-первых если есть желание, то не только можно, но и просто необходимо реализовывать его, потому что это проявляется ваш внутренний талант. Тогда курсы актёра – это именно для вас! Ведь только тогда ваши желания воплотятся в жизнь, когда вы пройдёте обучение актёра!
Психологический тренинг личностного роста поможет развить в вас качества, необходимые не только в актёрской деятельности, он и вообще во всей жизни. То есть в этом плане профессия актёра, курсы актёра – очень перспективное занятие.
Обучение актёра длится немалое время, потому что здесь необходимо пройти все стадии, от малого к большому. Огромное внимание обращается на развитие уверенности в себе, что тоже является отличной перспективой в актёрской профессии.
Подготовительные курсы актёра длятся в общей сложности меньше, чем вся, полная программа обучения, начиная с театральной студии для детей, и заканчивая самой сценой. Обучение актёра осуществляется, как правило профессионалам своего дела, например, в театральной школе «Бенефис» преподают одни из лучших мастеров сцены.
Давайте поразмыслим, а что в дальнейшем? Будет ли востребована профессия актёра? Если учесть, что все мы смотрим фильмы, многие посещают театры, спектакли, то профессия актёра – на сегодняшний день одна из самых востребованных и перспективных профессий современности.
Она была актуальна во все времена, начиная с древности и заканчивая сегодняшним днём. Всегда будут нужны люди, которые будут развлекать, которые будут дарить нам радость от просмотра фильмов, спектаклей.
Если прибавить к этому ещё и то, что актёр – всесторонне развитая личность, уверенный в себе человек, общительный, то можно сделать вывод, что быть актёром – это не только настоящее удовольствие от общественного признания, но и верный способ открыть возможности, находящиеся в каждом из нас.
Таким образом, профессия актёра на сегодняшний день – одна из самых востребованных и перспективных. Поэтому сейчас так много народу в театральных студиях и школах. Дети, подростки, взрослые – всё больше и больше интересуются развитием, воспитанием в себе актёрских качеств и совершенствованием сценического таланта.
Появлением новой ответственности, самостоятельностью в принятии решений привлекают тренинги для детей в театральной студии. Различная степень сложности позволяет рассуждать, ориентироваться в сложных ситуациях, взрослеть.Как выбрать профессию актера театрального факультета
Как выбрать профессию актера? Наверное, многие мечтали овладеть этой замечательной профессией, но лишь у единиц мечта переросла в цель. Немного переформулируем вопрос и ответим на «Как поступить на театральный факультет?», конечно, есть и самородки без образования. Вы наверняка даже знаете известные примеры, но это скорее исключение, чем правило.
Содержание:
Существует множество актерских курсов, однако наивно надеется, что вас за один — два месяца научат тому, что люди познают всю жизнь. Так как отбор в ВУЗе проводится на бальной основе, я постараюсь помочь вам набрать наибольшее количество балов. Так же коснемся поисков работы и особенностей профессии.
Сценка из спектакляРазберем все по полочкам — нужно ли вам это
Не спешите отвечать утвердительно, рассмотрите плюсы и минусы актерской профессии, которые я нашел, их может быть значительно больше:
- Волшебнейшая профессия, где сегодня вы можете быть Ричардом III, а завтра Алладином в детской сказке, ну или прекрасной принцессой, если вы дама.
- Работа очень интересная, увлекательная, веселая.
- Профессия все еще считается престижной, вы можете стать творческой интеллигенцией.
- Благодаря гастролям и фестивалям вы сможете посмотреть множество городов, а иногда даже стран.
- Благодаря Константину Сергеевичу, рабочий день во многих театра начинается в 11 часов утра и можно даже успеть выспаться (я не успеваю).
- В понедельник ВЫХОДНОЙ, в большинстве театров.
- Отпуск зачастую летом, а это не может ни радовать.
- Может быть, вы станете знаменитым, о вас узнает «Википедия».
- Вами могут восхищаться, боготворить, а пригласительный билет может открыть многие двери и подвинуть различные очереди.
- Зарплата, в большинстве случаев оставляет желать лучшего, хотя зачем деньги, если их некогда тратить. Репертуарный лист у меня внушительный, да и роли не маленькие, а вот зарплата не больше чем у продавца. Хотя у некоторых актеров и актрис, гонорар с 5, а то и с 6 нолями, но так они получали не всегда.
- «Забудьте о личной жизни и свободном времени» — так мне сказали на первом курсе института, и это оказалось правдой. Времени нет, хотя есть, конечно, ночью, но там уже нет сил. Отношения заводить некогда, мне, правда повезло, у меня жена тоже актриса и мы иногда даже видимся на совместных репетициях и спектаклях.
- Не востребованность — наверное, один из самых страшных снов актера или актрисы. Сидеть без работы или изредка появляться в массовке, когда даже эпизодическая роль за радость, что может быть страшнее? А если отсутствие работы сопряжено с высокими амбициями не редко появляется депрессия, алкоголизм и даже суицид.
- Сплетни, слухи, грязь… В обществе укоренилась мысль что это не серьезная профессия, где все достигается болью, кровью, потом и огромным трудом, а шарашкина контора в которой страдают ерундой, то ли дело инженер на заводе. Не забывайте, что многие думаю это все разврат и пьянство. Как вы думаете, от куда взялась фраза «диван распределения ролей»? Какого труда мне стоило убедить родителей, позволить поступить на театральный… Так и не убедил, поступал тайком!
- «Театр – это террариум друзей». Если вам улыбается коллега — это не всегда значит, что он рад вас видеть. Может просто вас сняли с роли, вы еще не знаете об этом, а он знает. За спиной о вас могут говорить самые гадкие вещи, даже те, о ком вы не подозреваете. Зависть, конкуренция или просто презрение, где-то в большей, где-то в меньшей степени.
- Ваша внешность и ваше тело — это ваш рабочий инструмент, который вы должные держать постоянно в форме и принадлежит не вам. Нельзя красится, худеть, полнеть без разрешения художественного руководителя, а вот режиссер может побрить вас и на лысо, хотите вы того или нет. И не дай бог с вашим инструментом что-то случится, можете остаться без профессии.
- Если уйдете в декретный отпуск или по какой-либо другой причине не будете работать длительное время, то останетесь без всех ролей, на которых были и потеряете форму, словно только пришли из института, а то и хуже.
Вот вроде все, что я вспомнил, для меня плюсы оказались больше и значительнее минусов, а для вас?
Все же решились поступать в театральный институт?
Сценка из спектакляКак подготовиться к поступлению
Что вам нужно будет сдавать:
- ЕГЭ по русскому языку.
- ЕГЭ по литературе.
- Внутренний экзамен по русскому языку, сочинение (не во всех ВУЗах).
- Коллоквиум по литературе, театру и кино.
Мой совет
Для того чтобы это все успешно сдать, читайте. Узнайте необходимую литературу для поступления, чаще всего она есть на официальном сайте ВУЗа и всю ее прочтите, а лучше видите журнал со сносками, датами, фамилиями и цитатами. Если учебное заведение находится при театре, узнайте все что сможете об этом театре. Когда ставилось, кем ставилось, кто работал. Посмотрите, как можно больше спектаклей этого и других театров. Почитайте биографии и письма режиссеров, актеров, драматургов, художников. Все значимые события из мира искусства необходимо знать. И вообще, книги, это неотъемлемая часть профессионального актера. Чтение развивает не только интеллект, но и фантазию и воображение.
Творческие туры
Чтецкий: прочитать басню, прозу, стихотворение.
И это все не на выбор, а все вместе и по очереди.
Лучше подготовить 2-3 стихотворения, 2-3 басни, 2-3 отрывка прозы. Меньше будет шансов попасть в ситуацию, когда вас просят, что не будь прочитать другое, а вам нечего.
Съемка фильмаВыбирайте отрывки и стихи примерно размером с полтора листа формата A4. Предпочтение отдавайте классике, произведение должно вас не только задевать и трогать, но и быть как можно ближе. Т.е. не стоит брать отрывки из «Гарри Поттера», т.к. вы не знаете, как это быть волшебником, лучше лишний раз задуматься «почему люди не летают как птицы?». Не переигрывайте, в лучшем случае вы только рассмешите комиссию. Попытайтесь прочувствовать каждую строчку, чтобы вы чувствовали, если были бы на месте автора или персонажа. Если вы говорите о несчастной любви, вспомните свою жизнь, и вы найдете там нужные чувства и эмоции. Посмотрите, как профессиональные актеры читают стихи и отрывки. И НИКОГДА не репетируйте перед зеркалом.
Пластический тур
Здесь вы должны станцевать. Комиссия хочет узнать, насколько вы пластичны, если у вас слух и чувство ритма. Лучше попросить знакомых с хореографическим образованием поставить на вас 2 танца, один народный, а другой современный. Станцуете, скорее всего, один, но, если вас попросят, будьте готовы. Заранее позаботьтесь о фонограмме, но будьте готовы танцевать под фортепиано или вообще без музыки. Я пришел на этот тур с Брейк-Дансом, а танцевал вальс, со стулом, под звуки рояля.
Вокальный тур
Кроме чувства ритма и слуха для актера важен голос и умение петь. Подготовьте тоже желательно несколько песен, одну бойкою и веселую, а другую лирическую. Если вы поете посредственно, выбирайте песни попроще, чтобы как можно меньше сфальшивить, лучше всего позанимайтесь с профессионалом. Лучше всего подойдут романсы. Ну а если вы поете великолепно, смело берите сложную арию, а покоряйте комиссию, только не переоцените своих возможностей. И помните, что актеры и актрисы поют не так как эстрадные певцы. Посмотрите видео, и вы поймете, как много чувств, вложено в каждую строчку.
Нам осталось показать этюд
Если вы меня послушали и прочитали необходимый список литературы, то объяснять, что такое этюд уже не нужно. За меня это сделал Станиславский или Чехов. Комиссия вам может предложить тему этюда, но лучше подготовиться самостоятельно. Не переигрывайте, эмоции и чувства должны быть настоящими, но должны быть обязательно. Старайтесь в этюдах обойтись без слов, они вас только навредят. Здесь вы можете быть хоть ежиком, хоть бабушкой, фантазия безгранична, но лучше быть самим собой. И упаси вас великий Один, назвать этюд «сценкой»…
Проверка инструмента на изъяны
Я уже говорил, что тело актера — это его инструмент, на данном этапе этот инструмент будут изучать на внешний вид. Вы раздеваетесь до нижнего белья и дефилируете по сцене, а комиссия смотрит, если у вас шрамы, ожоги и татуировки. Лучше всего этого всего не иметь, вдруг вы будете играть советского офицера, который разрывает свою рубаху перед немецкими солдатами, а там на всю грудь дракон, не хорошо! Если у вас все же имеются татуировки, тональный крем и грим вам в помощь, авось пронесёт!
Актеры на площадке при съемке фильмаОбщие дополнения
Настройтесь как можно позитивнее, будьте веселы, но воспитаны и не расхлябаны. Лучше почитайте книги по этикету и старайтесь им соответствовать. Будьте готовы ко всему, и старайтесь из всего находить выход. Забудьте фразы «не могу» и «не умею», делайте, как умеете и как можете, главное делайте.
Часто мастер курса и другие педагоги, перед набором проводят занятия для абитуриентов, да платно, но лучше ими не пренебрегать и тогда шансы увеличатся значительно.
Поиск работы
Вот вы поступили, отучились, получили (желательно красную) корочку «драматического артиста театра и кино», а что делать дальше? Я понимаю, что большинство мечтает сразу сниматься в кино, но… это бывает редко, вас должны заметить. Большинство медийных лиц, работают на постоянной основе в театрах, и вам советую. Если тебя, мой милый друг, не пригласили сразу после окончания ВУЗа, не стоит расстраиваться. Выбираем интересующие нас театры (провинциальными тоже брезговать не стоит), отправляем туда резюме и ждем ответа. По, театрам, которые находятся рядом, идем так и говорим, что уж очень хочется работать именно в этом театре. Помните, что вас ждет прослушивание, а это значит, что будет тоже самое, что и при поступлении в институт: спеть, станцевать, рассказать, показать. Если вы устроились на работу в театр, а в кино не зовут, можно походить на кастинги, однако несколько раз подумайте на, что вы подписываетесь, одним дешевеньким сериалом можно испортить мнение о себе, да и всю карьеру.
Закончу статью цитатой:
«Гений — это один процент вдохновения и девяносто девять процентов пота».
Томас Эдисон
описание профессии, преимущества и недостатки
Сегодня быть причастным к искусству лицедейства хотят многие, поскольку, при определенных условиях, человек может реализовать себя в нем, получив в итоге славу, признание и огромную популярность. С другой стороны, несмотря на то что профессия актера нынче в моде, особенно в среде молодого поколения, далеко не все хотят, чтобы их отпрыски занимались этим ремеслом, так как оно не лишено минусов, причем серьезных. В первую очередь, чтобы стать востребованным лицедеем, необходимо обладать некоторым набором качеств. Во-вторых, профессия актера предполагает обучение и постоянное самосовершенствование. И если вдруг в карьере наступает творческий перерыв, то не все возвращаются в работу после него. Можно сколько угодно говорить о плюсах и минусах вышеуказанного ремесла, но нельзя не признать одного: преуспеть в нем можно, главное — много трудиться и работать над собой. Что же представляет собой профессия актера?
Почему именно ее сегодня выбирает молодежь? Какие преимущества и недостатки имеет сфера деятельности, связанная с искусством перевоплощения? Рассмотрим эти вопросы подробнее.
Исторический экскурс
Конечно же, профессия актера появилась не вчера. Еще жрецы древних племен устраивали перед сородичами представления, которые пусть и отдаленно, но напоминали театрализованные. Лицедейство окончательно оформилось в искусство в Древней Греции, и эллины придавали ему огромное значение. А вот жители Старого Света считали его второстепенным. В Древней Руси шутов и скоморохов осуждали представители церкви, считая это «бесовским занятием».
Революция в искусстве
Вплоть до первой половины девятнадцатого столетия в нашей стране актерская игра была однотипной: все персонажи и характеры изображались шаблонно.
Великим реформатором театра стал Константин Сергеевич Станиславский, который и создал знаменитый МХАТ. Именно при нем профессия актер театра окончательно оформилась в русском лексиконе. Этот теоретик сценического искусства придумал уникальную систему обучения, которая и сегодня является настольной книгой для начинающих актеров современности.
Смысл ремесла
Главная идея мастерства актера — это умение перевоплощаться, причем не только внешне, но и внутренне. В первом случае лицедей вооружается масками, костюмами, гримерными инструментами и создает неповторимую мимику, жесты и интонацию. Внутреннее же перевоплощение подразумевает полное погружение лицедея в духовный мир героя, чтобы в максимальной степени передать его чувства, мысли и переживания. Нетрудно догадаться, что творческая профессия актера основана на том, чтобы создать некий художественный образ и привнести в него что-то особенное. Именно последняя составляющая вызывает у зрителя эмоции и реакцию, что является главной целью актера в общении с аудиторией. Вот что предполагает профессия «актер». Описание этого ремесла нельзя уложить в строгие рамки, поскольку талант лицедея зачастую многогранен.
Специфика работы
Как правило, лицедей, выступающий на сцене храма Мельпомены, занят сразу в нескольких постановках, причем в одних ему уготована главная роль, а в других – второстепенная. Очень важно уметь вовремя переключаться с одного образа на другой.
Также профессия «театральный актер» немыслима без постоянного контакта с режиссером, поскольку именно он создает окончательные детали героя, давая установки о том, как лучше сыграть, чтобы вызвать те или иные эмоции у зрителя.
Также необходимо помнить, что, будь то работа на съемочной площадке или игра на сцене храма Мельпомены, лицедей обязан присутствовать на каждой репетиции, которых проводится великое множество перед тем, как представить режиссерский проект на суд зрителю. Это необходимо для того, чтобы лицедей максимально естественно вжился в роль, досконально изучил эпоху того времени, когда жил персонаж, которого он играет, а также те качества, которыми он обладает.
О чем следует помнить еще
Профессия «актер кино» накладывает на ее обладателя дополнительные обязательства. Необходимо всегда быть готовым к выездам в другие населенные пункты, отдаленные города. Такой плотный график нередко приводит к серьезной усталости, поэтому выдержать его могут не все. Лицедей, который регулярно выходит на киносъемочную площадку, должен помнить о том, что у зрителя не должно возникнуть ни малейшего подозрения о том, что он хандрит или у него имеются проблемы личного характера.
Киноактер должен полностью отдаваться своей работе и не отвлекаться ни на что другое. Только тогда аудитория ему поверит.
Качества
Безусловно, лицедей должен иметь не только актерский талант, но и обладать определенным набором качеств. Перечислим некоторые из них.
Во-первых, лицедей должен быть решительным. Сама специфика профессии не позволяет ему в чем-то сомневаться. Неуверенность и частая смена решений не приводят к славе и признанию.
Во-вторых, лицедей, каким бы опытом он ни обладал, должен всегда искать пути к совершенству в профессии. Только систематическое обучение и развитие дает шансы на успех. Причем актерское мастерство следует перенимать у тех, кто уже давно добился больших высот в искусстве перевоплощения.
Очень важно для лицедея обладать абстрактным мышлением. С его помощью процесс создания индивидуального образа упрощается в разы.
Также актеру необходимо тренировать память, поскольку по роду профессии нужно знать огромный объем информации. Профессиональный лицедей должен еще уметь танцевать и пластично двигаться.
Естественно, при перечислении качеств служителя храма Мельпомены нельзя забывать о навыках ораторского искусства. Очень важно прочитать свой монолог так, чтобы в ответ на него раскрывались души слушателей.
Вы начинающий лицедей и хотите поклонникам раздавать с автографом свое фото? Профессии актера необходимо постоянно учиться: тогда вы овладеете жестами, мимикой и сможете изменять тембр собственного голоса. В речи не должно быть и намека на дефекты физиологического свойства.
Каждый лицедей имеет богатое воображение, умеет не только концентрироваться на главном, но и быстро переключать внимание с одного на другое. Конечно же, не стоит забывать о том, что в актерскую профессию отбираются люди, которые спокойны с точки зрения психики.
Некоторая часть желающих играть на театральной сцене и в кино боится одного вида камер и прожекторов. Естественно, путь к рассматриваемой профессии таким людям закрыт, по крайней мере, до того момента, пока они не избавятся от вышеуказанного комплекса.
И, конечно же, мастер искусства перевоплощения умеет общаться с другими людьми. Он всегда открыт для тех, кто с добрыми намерениями идет к нему на разговор. Как уже подчеркивалось, найти общий язык с партнерами по сцене – это одна из важнейших составляющих успеха профессионального лицедея.
Конечно, вышеприведенный список качеств не является исчерпывающим. Трудолюбие, ответственность, наблюдательность, работоспособность, эмоциональная устойчивость только приветствуются режиссерами.
Вот к каким качествам обязывает профессия актера. Плюсы и минусы этого ремесла будут рассмотрены ниже. О них также нельзя забывать.
Что позитивного в профессии
Ни для кого не секрет, что именитые актеры – люди известные и публичные. Их узнают на улицах и просят автографы, им платят хорошие гонорары, поэтому они могут рассчитывать на безбедную жизнь. Эти плюсы лежат на поверхности. Но только ли лицедей идет в актерскую профессию ради славы и денег? Естественно, нет. Сцена предоставляет человеку попробовать себя в различных амплуа: стать королем, известным политиком, бизнес-леди, писателем, военным офицером, героем литературного произведения и проч. Все это дает дополнительный житейский опыт, что само по себе очень хорошо. Также лицедейство предоставляет шанс реализовать весь диапазон творческого потенциала. Кроме этого, у актера появляется возможность увидеть быт и культуру других стран, в которые его театр регулярно отправляется на гастроли.
Что позитивного в профессии
Нельзя не сказать и о минусах актерского ремесла. К сожалению, далеко не всех лицедеев ждет Олимп. Только избранные добьются славы и материального благополучия. Деньги и популярность получают лишь те, кто умеет трудиться до седьмого пота, кто востребован в профессии. К сожалению, с последним у нас проблемы. Сколько существует примеров, когда начинающий актер, сыграв одну-две запоминающиеся роли, спустя некоторое время исчезал с экранов, поскольку для него у режиссеров больше не оказалось работы.
Стабильность ролей в начале актерской карьеры – это сегодня редкость. Профессиональная невостребованность очень часто толкает новоиспеченных актеров на радикальные меры, вплоть до суицида. Именно поэтому не следует думать, что обладатель актерского диплома – без пяти минут успешный человек и будущая звезда голубого экрана.
Многих начинающих лицедеев не удовлетворяют и условия оплаты их труда. Роль второго плана, которую очень трудно сегодня заполучить, не может сулить баснословных гонораров.
Заключение
В искусстве лицедейства в 99% случаях реализовываются только творческие натуры. Сегодня режиссеры предъявляют к актерам высокие требования. Помимо таланта, нужно обладать определенными внешними данными, быть развитым в интеллектуальном отношении и иметь множество специфических качеств. Вот те слагаемые, которые приведут лицедея к успеху.
Поведение актера на сцене и в жизни: есть ли разница?
В обычной жизни наше произношение является далеко не идеальным. И если при этом собеседник все равно поймет Вас, то в театре этот небольшой недостаток может сослужить плохую службу. Речь актера на сцене обычно совершенно другая. При этом у исполнителя меняется тембр голоса и его сила, появляется четкость в артикуляции и посыле звука, акцент делается на ударных словах и ключевых фразах. Чтобы научиться говорить правильно, актеры поступают в театральные студии Москвы и других городов России, посещают уроки сценической речи и работают над искоренением собственных речевых недостатков, а также развитием эмоциональности, что помогает сделать образ героя пьесы понятным для зрителя. Какое значение имеет пластика для актера и обычного человека? В реальной жизни мы достаточно редко используем движения или мимику для того, чтобы проиллюстрировать наше мнение или наши чувства. Чаще всего, это происходит непроизвольно. Однако на сцене пластика актера – это залог его успешной работы над образом. И хотя эмоции театр отражает в полной мере, однако персонаж, движения которого неоправданны и неестественны, не интересен зрителю. 
В реальной жизни человеку не нужно работать над развитием эмоциональности и пластическим действием, а актеру это просто необходимо. Многие курсы театрального искусства даже включают в свою программу уроки сценической пластики, которые помогают актеру раскрепоститься и научиться соблюдать баланс между чувствами и движениями, выражающими их суть. Основная цель движения актера на сцене – помочь зрителю проникнуть в смысл происходящего, понять поступки и действия героя. От того, насколько верно и грамотно актер овладеет пластическим искусством, зависит его успех и успех постановки в целом. Как видите, актер в реальной жизни и актер на сцене – понятия различные. И помните, что играть в жизни сможет даже плохой актер, но только хорошие актеры могут жить в реальности, а играть на сцене! Научит красиво излагать свои мысли, писать сочинения, читать стихи, петь песни, красиво танцевать театральная студия для школьников в Москве. Все эти навыки не только улучшат школьную успеваемость, но и будут оценены по достоинству сверстниками.Артист это кто профессия чем занимается плюсы и минусы
ПОЗВОНИ ЮРИСТУ
ОН РЕШИТ ТВОИ ВОПРОСЫ БЕСПЛАТНО
Москва, обл 8 (499) 703-35-33 доб. 822
Санкт-Петербург, обл 8 (812) 309-06-71 доб. 475
Федеральный номер 8 (800) 555-67-55 доб. 454
ПОЗВОНИ ЮРИСТУ
Людям, которые являются поклонниками массового творчества и культуры прекрасно известно об этой профессии. Но вот как это описать, как профессию мало кому известно. Поэтому эту статью мы посвящаем разбору очередной профессии. Артист кто это такой, чем занимается и как им стать, читайте ниже.
Еще в недавние годы родители своим детям говорили, «что это за профессия такая, иди в инженеры.» Но, времена давно поменялись, ценности приняли обратную сторону. Сейчас данной профессии присвоен совсем другой смысл, чем тот, который бел несколько веков назад. Поэтому можно посвятить целую статью данному направлению.
Если верить википедии, то кратким термином это можно описать так – это человек свободных искусств. Артистом можно назвать художника, актеры, певца, работника цирка. Эта профессия многогранна и четкого определения у нее нет.
Особенности профессии
Главной особенностью данной профессии считается то, что в нее приходят люди неординарного склада, с собственной философией, творческим мышлением и огромным талантом.
В наше время профессия артист напрямую ассоциируется с шоу-бизнесом. Но это не совсем верное утверждение, так как существуют еще оперные артисты, классические театры, оркестры различной жанровой музыки.
Кто может стать артистом? Любой творческий человек, имеющий талант в любом направлении, связанном с музыкой, театром, танцами, поэзией или прозой и многими другими направлениями.
Как стать артистом
Что бы стать артистом выбранном направлении, ребенку, закончившему школу следует определиться, какая- же тема ему наиболее близка по духу и чему хочет посвятить свое время и жизнь.
Далее идет поступление и обучение в одном из учебных заведений, которое поможет выявить талант ребенка, а так же развить его до максимума. Там же он научится пользоваться тем, что дано от природы.
Где обучают?
Таких заведений масса: театральные училища, музыкальные институты. Так же существует множество коммерческих школ. Выбор за студентом.
ОН РЕШИТ ТВОИ ВОПРОСЫ БЕСПЛАТНО
Москва, обл 8 (499) 703-35-33 доб. 822
Санкт-Петербург, обл 8 (812) 309-06-71 доб. 475
Федеральный номер 8 (800) 555-67-55 доб. 454
А далее дело за целью, стремлением и упорством. Только благодаря этим качествам можно не затеряться среди массы выпускников театральных, художественных и музыкальных учебных заведений.
Плюсы и минусы профессии
Переходим к анализу всех «за» и «против» профессии артист. Начнем с плюсов.
И это такие привлекательные пункты:
- Возможность заниматься любимым делом. Как известно не влюбленных в это дело здесь нет.
- Совершенствоваться. Есть спрос –есть возможность расти в своей профессии. Учиться у великих, или проходить дополнительные курсы.
- Возможность приобрести высокую популярность. И кто -бы не хотел потешить свое самолюбие, купаясь в лучах славы.
- Возможность много путешествовать. Артист и гастроли –это слова взаимозаменяемые.
- Высокие заработки. Если артист признан, о у него всегда есть работа. В любой сфере творческой деятельности.
О минусах говорить всегда грустно, но надо.
Кандидат на данную профессию всегда должен знать, что его ожидает:
- Без таланта, в данной сфере не пробиться. Здесь мы опустим те случаи, когда это коммерческий проект. Такие личности как быстро загораются, так же быстро тухнут.
- Совершенству нет предела. Поэтому постоянно надо учиться.
- Нет возможности расслабиться. Как только момент упущен, сложно войти в колею. Так как «на пятки наступают» новые конкуренты.
- Карьерное затишье. Бывает практически у каждого артиста. Так как падают приглашения от режиссеров, наступает творческий спад и депрессия.
- В первое время невысокая оплата труда.
Требования к особенностям характера артиста
И так, что же такого должно быть в человеке, желающем стать артистом? Какие таки требования?
Все просто, так как это человек публичной профессии, то он должен соответствовать определенным требованиям:
- Быть максимально коммуникабельным;
- Иметь внешнее и внутреннее обаяние;
- Уметь удерживать внимание на своей персоне, вызывать интерес;
- Отлично выглядеть, иметь ухоженный вид;
- Быть смелым перед большим количеством людей, любить сцену и публику;
- Обладать отличной памятью и сценической речью;
- Иметь чувство такта.
Что касается музыкантов и поэтов, самостоятельно читающих свои стихи со сцены, то голос –это основной инструмент артиста. Очень важно управлять своим тембром, тоном, интонацией. Уметь заворожить публику так, что бы они мечтали посещать все мероприятия, где будет присутствовать понравившийся артист.
Подведем итоги
Ну что ж, итогом данной статьи является то, что мы максимально полно раскрыли тему, артист это кто такой и чем занимается. И у людей, кто ассоциировал эту профессию с бродячей труппой артистов, отпадут всякие вопросы и мнение изменится, так как мы рассказали, что это за профессия.
Мы сделали максимальное описание плюсов и минусов, что бы для детей, желающих покорить данное пространство, было все прозрачно.