Уроки sketch: Полное руководство по началу работы в Sketch (с бесплатной шпаргалкой)

Полное руководство по началу работы в Sketch (с бесплатной шпаргалкой)

Неважно, полный ли вы новичок, дизайнер на обучении, опытный профи, который переключается на новый продукт, — это статья для вас. Во-первых, мы немного познакомимся со Sketch — что это такое, чем он завоевал свою популярность, как получить бесплатную триал-версию и установить приложение на Mac. Во-вторых, изучим интерфейс Sketch, я поясню основы и покажу некоторые фишки и приемы. В-третьих, мы коснемся более продвинутых функций приложения (кривые Безье, блендинг особенно впечатляют). И, наконец, я поделюсь качественными ресурсами по Sketch, включая бесплатную шпаргалку на 99 пунктов, с которой очень удобно учиться работе в приложении. Звучит неплохо?

. . .

1. Почему Sketch?

Некоторое время после релиза в 2010 году Sketch расценивался как легковесный инструмент для редактирования графики, с помощью которого дизайнеры UI и UX могли быстренько прототипировать дизайн приложений.

Но за последние годы Sketch значительно развился — и его возможности сейчас выходят далеко за рамки создания макетов экранов. Как молодой продукт, созданный специально под нужды сегодняшнего дня, в нем нет всего этого ненужного мусора, как в наборе продуктов Adobe Creative Cloud. Сейчас Sketch гордо продается как визуальным, мобильным, иконочным, веб и продуктовым дизайнерам — и я думаю, это всего лишь вопрос времени, пока его разработчики, Bohemian Coding, с уверенностью не начнут ориентировать свой продукт и на иллюстраторов и художников.

Что такое Sketch?

Sketch — одна программа из группы под названием “векторные графические редакторы”. Другие представители этой категории — Adobe Illustrator, CorelDRAW и OpenOffice Draw. Векторный редактор отличается от пиксельных (растровых) редакторов. В пиксельном графическом редакторе (например, Adobe Photoshop, GIMP или Microsoft Paint), когда вы рисуете фигуру, сохраняется масса данных о каждом пикселе, что со стороны выглядит как круг: Но в векторном редакторе вроде Sketch сохраняется только математическая основа самой фигуры.

На практике это означает, что вы можете масштабировать вектор, сколько угодно и никогда не увидите никакой потери в качестве изображения. Дизайнеры и иллюстраторы обычно отдают предпочтение исключительно векторам, потому что их всегда можно конвертировать в пиксели. Куда сложнее пойти обратным путем. В Sketch, только если вы не вставите пиксельную графику, например, фото, все слои векторные. Каждый объект состоит из опорных точек и кривых, которые можно просмотреть и отредактировать, кликнув дважды на фигуре. Но мы к этому еще вернемся!

Все хорошее — компактно

Sketch за последние 12 месяцев возмужал, стал гораздо более стабильным продуктом. Для приложения весом менее 50 мегабайт Sketch располагает более чем обширными возможностями, и сейчас есть четкое ощущение, что его стоимость гораздо более чем оправдана (полная стоимость $99, для студентов — $49). Для сравнения, Adobe Illustrator CC сейчас занимает более 1000 МБ на моем жестком диске. Более того, постоянная программа Bohemian Coding по улучшению ПО означает, что, когда появляются баги, их довольно быстро фиксят.

Официальный соперник Sketch, Adobe Illustrator, существует на рынке с 1987 года (!) и остается стандартом в индустрии традиционных дизайн-студий. Но для дизайнеров новой генерации Sketch дает огромную возможность изучить основы и достичь отличных результатов. Учиться дизайну в Sketch быстро, окупаемо, и весело!

2. Начало работы в Sketch

Сначала скачайте Sketch

Если вы совсем новичок, посетите страничку Getting Started на официальном сайте Sketch. Sketch будет работать на любом Mac-е с OS X El Capitan (10.11) или выше, и вы можете скачать бесплатную 30-дневную триал-версию.

Постарайтесь не заблудиться в интерфейсе

Когда работаете в Sketch, большую часть времени вам придется смотреть на вот такой экран. Это скриншот с надписями на основных разделах интерфейса и пояснением, что они делают. Вот более детальное объяснение функционала каждого раздела:

• Панель инструментов: предоставляет доступ к часто используемым командам. Большую часть команд можно использовать через горячие клавиши, что быстрее. (У нас есть подробная шпаргалка по горячим клавишам в Sketch — вы можете скачать ее внизу поста).
• Список слоев: эта панель показывает список всего, что было нарисовано в Sketch. Все элементы в Sketch представлены как слои — так что фигура вроде круга значится в этом списке как отдельный слой, и его положение показывает, какой слой находится спереди или позади круга. Вы также можете задать для каждого слоя название.
• Инспектор: Инспектор отображает подробную информацию о выделенном слое, и позволяет делать точные настройки. Например, вы можете вручную задать X/Y-координаты точки, или изменить пиксельную ширину фигуры. Инспектор также позволяет вам настраивать непрозрачность, заливку и границы, выравнивать слой, задавать тени, размытие и параметры экспорта.
• Артборд: Sketch организует вашу работу с помощью страниц и артбордов. Артборды позволяют создавать различные композиции на одной странице. Это может быть особенно полезным для налаживания эффективного рабочего процесса. Например, вам бы хотелось записывать каждую итерацию при разработке лого, или необходимо создать макеты экранов для разных устройств на одном холсте. Каждый документ Sketch может содержать различные страницы (страница – это, по сути, чистый новый холст), и каждая страница может содержать множество артбордов. Думайте об артборде как о фрейме, который вы можете вставить в любое место дизайна.

Далее, ознакомьтесь с некоторыми важными командами

a. Создание артбордов

Когда вы открываете Sketch первый раз, у вас будет пустой канвас. Первым делом, вам наверняка захочется создать артборд, что позволит держать дизайны в порядке. Вы можете создавать столько артбордов, сколько хотите, на одной странице. Чтобы создать новый артборд, нажмите “Insert” на панели инструментов, затем выделите “Artboard”, кликните на прямоугольник и перетяните мышкой на холст. Или же можете просто нажать “A” на клавиатуре, а затем кликнуть и потянуть.

b. Рисование фигур

Проще всего начать рисовать фигуры посредством горячих клавиш. (Не забудьте, впереди вас ждет шпаргалка из 100+ горячих клавиш!)

• O = овал
• R = прямоугольник
• U = прямоугольник с закругленными углами
• L = линия

С помощью кнопки “Insert” в панели инструментов вы можете получить доступ к большему набору разных фигур типа звезды, многоугольника, треугольника и т.д. Вот тут я рисую звезду:

с. Выравнивание и распределение объектов

Когда я только начал работать в Sketch, я влюбился в их кнопки выравнивания и распределения, которые живут вверху панели Инспектора. Вот что они делают: Распределить по горизонтали Уравнивает горизонтальные отступы между выделением из 3 или более объектов. Распределить по вертикали Уравнивает вертикальные отступы между выделением из 3 или более объектов. Выравнивание по левому краю Выравнивает левые края 2 или более выделенных объектов.

Выравнивание по горизонтали Выравнивает горизонтальные центры выделения из 2 или более объектов. Выравнивание по правому краю Выравнивает правые края 2 или более выделенных объектов. Выравнивание по верху Выравнивает верхние края 2 или более выделенных объектов. Выравнивание по вертикали Выравнивает вертикальные центры выделения 2 или более объектов. Выравнивание по низу Выравнивает нижние края 2 или более выделенных объектов Эти команды выполняют две критически важные функции. Во-первых, они помогают вам работать эффективно, так как вы можете быстро создать кучу объектов и затем выровнять и распределить их равномерно всего за пару кликов. Теперь никаких отчаянных перетаскиваний объектов точно в нужных пиксель! И, во-вторых, они помогают очистить композицию в конце дизайн-процесса, так как вы точно знаете, что все элементы точно позиционированы и распределены, все на своих местах. Вот пример, как я использую выравнивание по левому краю (кнопка “Align left”):

d.

Дублирование слоев и артбордов

В Sketch очень легко дублировать слои и артборды. Кликните правой кнопкой мышкой на любом объекте, выберите опцию “Duplicate”, чтобы создать копию поверх оригинала. Как вариант, просто выделите объект и нажмите команду + D, или просто удерживайте alt, а затем перетяните объект, который хотите скопировать. Вот я дублирую свою звезду: Дублирование артбордов также важно в налаживании продуктивного дизайн-процесса. Дублируя артборд после каждого важного изменения, вы всегда можете легко вернуться на более раннюю версию без необходимости пользоваться опцией “Undo” сотни раз:

e. Еще несколько подсказок по главным опциям в Sketch

Эта серия советов по Sketch поможет освоить программу и улучшить свою продуктивность: Часть 1 — Начало работы в Sketch

• Ресайз фигур с помощью горячих клавиш
• Дублирование элементов
• Смарт-выделение
• Группировка и разгруппировка элементов
• Прямое выделение в группах
• Настройка 100% масштаба
• Показать все артборды
• Перенос объектов на передний или задний план
• Переименование

Часть 2 — Редактирование и экспорт в Sketch

• Измерение расстояния между элементами
• Настройка непрозрачности с помощью числовой клавиатуры
• Изменение радиуса каждого угла отдельно
• Настройка нестандартных горячих клавиш
• Использование математических операций внутри полей ввода
• Составные фигуры
• Команда для поворотного копирования
• Слайсы
• Экспортируемые элементы и артборды
• Экспорт исходников для экранов retina

Часть 3 — Композиция, свет и тени

• Позиционирование объектов “за гранью”
• Комбинирование света и тени для задания глубины
• Имитация складчатой поверхности
• Создание резких теней
• Расстояние между объектом и его тенью
• Множественные источники света
• Линия горизонта
• Наложение объектов

И, наконец… проработайте эти уроки по Sketch.

Они на русском языке

Серия уроков от Marc Andrew

• Часть 1: Настройка Sketch
• Часть 2: Символы и стили
• Часть 3: Дизайн сайта
• Часть 4: Мобильная версия сайта
• Часть 5: Передача дизайна разработчикам

Создание мобильных приложений в Sketch от Marc Andrew

• Часть 1. Подробный урок по дизайну приложения под iOS
• Часть 2. Подробный урок по дизайну приложения под iOS
• Часть 3. Подробный урок по дизайну приложения под iOS

Если вам нужны еще уроки и советы по началу работы в Sketch, вы найдете их в разделе “Дополнительные ресурсы” в конце этого поста.

3. Более продвинутые приемы работы в Sketch

Как только вы справитесь с основами, настанет время перейти к более продвинутым возможностям, доступным Sketch-пользователям!

Освоение кривых Безье

Как я упоминал ранее, Sketch — это векторный графический редактор, а это значит, что все объекты в Sketch состоят из точек и кривых. Чтобы ощутить всю ценность Sketch, вам нужно научиться управлять этими точками и кривыми. Это позволит вам рисовать сложные фигуры, например, орнаментированные буквы, с нуля. Питер Новел написал шикарную статью о работе с кривыми Безье. Он описывает важные принципы работы с этим видом объектов, поясняет разницу между разными элементами управления, дает практические советы по работе с этим векторным инструментом в Sketch. Ознакомьтесь!

Создание символов

Sketch позволяет создавать собственные “символы”. Это означает, что вы можете сохранить слой или группу слоев как символ, и затем вставлять его в документ, как если бы это была простая фигура. Особенными символы делает то, что вы можете кликнуть дважды на “сущности” символа, отредактировать “главный” символ, и все сущности этого символа в документе будут автоматически обновлены. На этой GIF-ке я создаю символ в форме листочка, вставляю еще две его сущности, и затем меняю непрозрачность родительского символа. Посмотрите, как остальные меняются:

Продвинутые опции ресайза

Когда работаете с сгруппированными объектами, может понадобиться, чтобы объекты в группе вели себя по-разному при ресайзе. Для каждого объекта внутри группы Sketch позволяет выбрать свой метод ресайза. Вот возможные опции:

• Stretch (растянуть): объект будет отресайзен пропорционально общим размерам группы. Это метод по умолчанию, обычно именно такого эффекта вы и ждете от ресайза.
• Pin to corner (прикрепить к углу): размер объекта будет изменен, но его положение не изменится (по отношению к ближайшему углу)
• Resize object (ресайз объекта): размер объекта будет изменен на то же пиксельное значение, на которое ресайзится группа. Если группа становится на 50px шире, то и объект станет на 50px шире.
• Float in place: объект не будет отресайзен при ресайзе группы, но он изменит свое положение пропорционально общим габаритам группы.

Здесь вы найдете больше информации о ресайзе групп и символов

Детальнее о режимах блендинга

Режим блендинга (смешивания) определяет, как цвета одного слоя взаимодействуют со слоями под ним. Сейчас Sketch предлагает 15 разных режимов смешивания. Если вы — пользователь Photoshop, возможно, вы уже знакомы с некоторыми из них. В этой отлично иллюстрированной статье Маурицию Уехара описан каждый режим, а также приемы по созданию потрясающих эффектов с их помощью.

Использование Sketch для печатного дизайна!

Для тех, кто быстрее и более продуктивно работает в Sketch, имеет смысл подготавливать и печатные документы в этой программе вместо какого-то специализированного пакета вроде Adobe InDesign. В этой потрясающей статье Питер Новелл поясняет, как использовать Illustrator для подготовки PDF, который был создан в Sketch для печати.

Испытайте свои навыки в этих мини-проектах

Вы дочитали аж до этого места, так почему бы не опробовать ваши новые навыки, пытаясь воспроизвести парочку мини-проектов в Sketch? Начните с простого — воссоздания иконки Google Docs. Затем попробуйте нечто более сложное. Создание иконок в Sketch

• Создаем плоскую Flat иконку в Sketch
• Подробный урок по созданию IOS иконки в Sketch
• Создаем эффектную иконку в виде капли воды в Sketch
• Иконки в Sketch 3 — Дизайн иконки Google Docs
• Рисуем прикольную мультяшную иллюстрацию бомбу
• Создание иконок в Sketch, простая иконка настроек
• Дизайн рождественских иконок в Sketch

Создание иллюстраций в Sketch

• Рисуем иллюстрацию морского пейзажа в Sketch
• Создание иллюстраций Star Wars в Sketch: руководство для не-дизайнеров
• Как нарисовать иллюстрацию в Sketch
• Урок по создании простой иллюстрации в Sketch с бутылочкой лекарств

4.

Дополнительные ресурсы

• Станьте Sketch-профи всего за 9 небольших советов
• Освойте плагин Craft от Invision и узнайте, чем он так хорош для веб-дизайнеров
• Zeplin — передача исходников разработчикам
• 5 вещей, которые нужно сделать до создания следующего дизайн-файла в Sketch
• Пошаговое руководство по созданию новых проектов в Sketch

Обязательно для изучения

• Самое подробное руководство по дизайну в Sketch
• Полное руководство по дизайну iOS 9 в Sketch
• Подробно о плотности пикселей в дизайне мобильных интерфейсов

Скачайте шпаргалку из 99 горячих клавиш для Sketch!

Если эта статья показалась вам полезной, почему бы не скачать эту шпаргалку? Сохраните эту PDF-ку на компьютере для быстрых справок, или ее можно распечатать и прикрепить на стене у монитора. Как вам Sketch? Как ваши успехи в работе с этой программой? Делитесь в комментариях!

---

Перевод статьи Designlab

SketchUp for Schools 2021 — Учебная программа — В приложении

— Фильтровать по году -201720182019202020212022

Средний

Проектирование дома вашей мечты.

Часть 1: моделирование 2D-плана этажа

Создайте свой дом мечты! В части 1 этой серии показано, как моделировать 2D-план.

• Начать моделирование
• Воспроизведение видео
• ⋮

Средний

Дизайн дома своей мечты. Часть 2: превращение 2D в 3D

В части 2 давайте превратим ваш 2D-план этажа в 3D-дом с мебелью и декором.

• Начать моделирование
• Воспроизведение видео
• ⋮

Продвинутый

Дизайн дома своей мечты. Часть 3: подготовка модели к печати

В части 3 вы подготовите свой дом к печати, а затем соберете его в реальной жизни!

• Начать моделирование
• Воспроизведение видео
• ⋮

Начальный

Курс препятствий SketchUp

Навигация в пространстве, создание и перемещение геометрии — с помощью этого урока вы быстро станете профи в SketchUp!

• Начать моделирование
• Воспроизведение видео
• ⋮

Средний

Создайте собственный шаблон

Разбейте свои любимые предметы на базовые формы, а затем включите их в свой шаблон.

• Начать моделирование
• Воспроизведение видео
• ⋮

Введение

Начало работы с SketchUp for Schools

Вы новичок в SketchUp for Schools? Получите необходимую информацию об основах перед изучением руководств к SketchUp for Schools.

• Начать моделирование
• Воспроизведение видео
• ⋮

Начальный уровень

3D-моделирование для класса геометрии

Научитесь моделировать основные формы и рассчитывать их площадь поверхности и объем. Затем используйте SketchUp, чтобы проверить свою работу!

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Средний уровень

Моделирование класса

Создайте идеальный класс в 3D, а затем проявите творческий подход и обозначьте его на своем первом, втором или третьем языке!

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Продвинутое

Дизайн игровых площадок

Узнайте, как спроектировать уникальную игровую площадку, используя компоненты в качестве настраиваемых строительных блоков.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Начальный уровень

3D-моделирование для уроков математики

Узнайте, как общие математические принципы применяются в реальном мире.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации
• ⋮

Средний уровень

3D-карты для уроков географии

Атлас оживает перед вашими глазами! Создайте 3D-модель своей страны и значимых местных достопримечательностей.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации
• ⋮

Продвинутое

Визуальный контекст для уроков литературы

Расскажите историю в 3D. Научитесь создавать модели к сочинениям по прочтенным книгам, используя сцены из «Хоббита».

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации
• ⋮

Начальный уровень

Модель клетки для занятий наукой

Узнайте, как нарисовать и презентовать мембрану и органеллы клетки в 3D!

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Средний уровень

Дизайн для театров

Узнайте, как создавать макет сцены с помощью эпизодов из «Волшебника страны Оз».

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Продвинутое

Создание скворечника для мастерских

Проектирование и сборка: спроектируйте скворечник в SketchUp, а затем воспроизведите свою 3D-модель в реальной жизни.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Введение

Руководство по 3D-печати для SketchUp for Schools.

Полное руководство по 3D-печати в SketchUp for Schools.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Начальный уровень

Логотип SketchUp

Смоделируйте логотип лестницы SketchUp и узнайте основы построения модели для 3D-печати.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Средний уровень

Именная этикетка

Сделайте свой обычный рюкзак индивидуальным с помощью именной этикетки.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Продвинутое

Индивидуальный замок

У кого получится самый лучший 3D-замок? Используйте основные заготовки и все возможности SketchUp, чтобы сделать свой уникальный замок.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Введение

Введение в SketchUp for Schools

Вы новичок в SketchUp for Schools? Получите необходимую информацию об основах перед изучением руководств к SketchUp for Schools.

• Начать моделирование

Начальный уровень

Песочница в виде черепахи

Создавайте 3D-фигуры, добавляйте цвета и (самое важное) получите удовольствие от создания песочницы в виде черепахи.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Средний уровень

Игровой пиратский корабль

Создайте игровую площадку, которую захочет иметь каждая школа! Изучите в SketchUp инструменты для рисования, библиотеку материалов и 3D Warehouse при создании своего игрового пиратского корабля.

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Продвинутое

Магазин Mike’s Malt Shop

Узнайте все нюансы моделирования в SketchUp for Schools при создании магазина Mike’s Malt Shop. Вы очень быстро станете профессионалом SketchUp!

• Начать моделирование
• Открыть в Google Презентации

Урок 1: Как рисовать

Нажмите здесь, чтобы прочитать введение в курс, если вы его пропустили!

Рисование — это простой процесс наложения фигур, линий, каракулей и значений друг на друга до тех пор, пока вы не получите желаемый результат.

В этом первом уроке мы сосредоточимся на  процессе наброска . Если вы можете сделать отметку на листе бумаги, вы можете научиться рисовать! Вам не нужно уметь рисовать прямые линии или идеальные круги, чтобы быть художником.

 

Введение в скетчинг

Эскиз — это процесс грубого наброска идеи на бумаге. Это позволяет вам быстро воплощать свои идеи в жизнь, чтобы сэкономить время в долгосрочной перспективе. Это отличный способ провести мозговой штурм!

Самое замечательное в эскизах то, что они обычно сливаются или исчезают, пока вы продолжаете развивать концепцию своего рисунка.

Так что не бойтесь ошибаться!

Эта сцена предназначена для исследования! Когда я совершаю ошибку, я нахожу способы использовать эту ошибку в своих интересах. Если я не смогу, я просто пойду дальше.

Можете ли вы сказать, что этот эскиз был создан с использованием одного из грубых эскизов выше?

 

Как делать наброски

Лучше всего использовать плавные линии, нарисованные свободно и слегка. Для этого отрегулируйте захват карандаша так, чтобы ваша рука была расслаблена, а не напряжена. Если ваша рука обычно устает после того, как вы рисуете меньше часа, возможно, вы слишком крепко сжимаете ее.

Ничего страшного, если ваши линии нечеткие, потому что вы, возможно, еще не привыкли рисовать определенные линии и кривые. Рисование сильно отличается от письма, поэтому вам нужно улучшить свою мышечную память, рисуя как можно чаще!

Делая первоначальный набросок, вам следует забыть о своем перфекционизме и сосредоточиться на общих формах. Подумайте о размере, форме, угле и т. д. Последнее, о чем вы хотите думать, это детали!

 

Нарисуем что-нибудь вместе!

Так как это урок рисования для начинающих, я использую свою левую руку (не доминирующую руку), чтобы показать вам, что вам не нужно хорошо контролировать свою руку, чтобы хорошо рисовать.

Шаг 1. Небрежно нарисуйте круг Мои линии такие шаткие!

Я нарисовал круг, используя несколько свободно нарисованных линий. Не волнуйтесь, если ваши линии идут в странных направлениях. Вполне вероятно, что вы не нарисуете что-то идеальное с первого раза. Это совершенно нормально! Помните, мы должны работать слоями.

Шаг 2. Уточните форму

После первоначального наброска найдите области, которые необходимо улучшить, и нарисуйте их, пока не приблизитесь к желаемому результату.

Шаг 3: Продолжайте улучшать

Продолжайте повторять этот шаг, пока не станете еще ближе к тому, что хотите.

Совет. Вы можете вращать свой альбом для рисования, чтобы ваши глаза смотрели на фигуру по-другому. Вы можете заметить некоторые очевидные области, которые нуждаются в исправлении.

Шаг 4. Определите форму

Довольны тем, как она выглядит в целом? Используйте более уверенные линии, чтобы определить форму вашего круга. Вы можете стереть набросанные линии или позволить им исчезнуть естественным образом, пока вы продолжаете работать над своим рисунком.

 

Понравился этот пример? Вот еще!

После того, как я нарисовал все эти и другие примеры неведущей рукой, я заметил значительные улучшения!

Я привыкла двигать локтем и плечевым суставом во время рисования, что давало мне более плавные линии. Если вы посмотрите на изображения в приведенном выше примере, вы заметите, что мои линии постепенно становятся намного менее шаткими.

Я подумал, что было бы интересно показать вам разницу между наброском, сделанным левой и правой рукой:

Опять же, вам не нужно хорошо рисовать прямые линии или отлично владеть карандашом, чтобы делать наброски. Хороший контроль просто означает, что ваш рисунок будет выглядеть чище и, в свою очередь, точнее.

 

Домашнее задание

Что нужно помнить во время рисования:

1. Не будьте перфекционистом
2. Сосредоточьтесь на общей форме, а не на деталях
3. Слегка надавливайте

Задание №1:

Заполните всю страницу в альбоме для рисования, следуя инструкциям этого урока.

Шаг 1: Нарисуйте свободный рисунок

Шаг 2: Уточните форму

Шаг 3: Уточните ее дальше

Шаг 4: Определите желаемую форму

Найдите объекты для рисования вокруг дома, снаружи или из быстрого поиска Google «случайные объекты». Как только вы заполните всю страницу в своем альбоме для рисования, заполните еще одну.

Мой вызов вам: если вы можете нарисовать 50 вещей в своем альбоме для рисования и опубликовать его на странице Facebook, я опубликую ваши работы внизу!

Вот несколько идей для рисования:

1. Вилка
2. Яблоко
3. Банан
4. Ноутбук
5. Куртка
6. Шляпа
7. Ваша рука
8. Ваша нога
9. Ваш глаз
10. Ключ
11. Лампа
12. Кот
13. Собака
14. Птица
15. Лодка
16. Дерево
17. Цветок
18. Автомобиль
19. Вертолет
20. Самолет
21. Аллигатор
22. Человек прыгает
23. Человек сидя
24. Стоящий человек
25. Мой аватар

 

Выполнили задание?

Дайте мне знать если вы стали лучше и как этот урок помог вам лучше рисовать!

Если вы ждете урока 2, зарегистрируйтесь в моем специальном списке рассылки на боковой панели или подпишитесь на меня в Facebook и я сообщу вам, когда он будет опубликован.

Обновление: Нажмите здесь, чтобы перейти к уроку 2

Есть вопросы? Оставьте их в разделе комментариев ниже, и я скоро свяжусь с вами!

 

Читатели, выполнившие задание!

Памела Гейл Роуэлл

Фироз Вадуд <– он нарисовал 80!!

Крис Браун

ШинЧан

Найкеша Гуинита

9 0003

 

Анахита Шарма

 

Ритвик Верма

9 0003

 

Гюлен Антуан

 

Дарлин Нгуен

Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками на всемирная паутина. Она художник-портретист-самоучка и ютубер.

60 Бесплатный базовый рисунок для начинающих

Купить сейчас

Рисование — это навык, которому может научиться каждый, немного потренировавшись. В то время как некоторые люди от природы наделены способностью создавать реалистичные изображения, большинству из нас нужно приложить немного усилий, чтобы отточить свои навыки.

В этой статье представлены лучших идей рисования для начинающих художников , включая пошаговые руководства и методы рисования. Он охватывает широкий спектр предметов рисования, от цветов и животных до пейзажей и людей.

Каковы лучшие идеи рисования для начинающих художников?

Чтобы помочь вам начать рисовать, вот 60 очень полезных рисунков для начинающих:

1. Одуванчики

Одуванчики — это жизнерадостные цветы, которые вы можете легко нарисовать, поскольку вам нужно создать волнистый стебель, стандартные листья и очень пушистый цветок. А самое приятное то, что для начала вам понадобится всего лишь карандаш и лист бумаги. Узнайте больше в нашем уроке рисования одуванчика.

2. Магнолии

Магнолии — красивые цветы всех цветов: от белого до розового и голубого. Магнолия — еще один популярный выбор для рисунков на тему природы. Несмотря на нежный вид, магнолию рисовать несложно.

Руководство по рисованию

подготовило интуитивно понятный учебник, который отлично разбирает этапы рисования цветка магнолии, начиная со стебля и заканчивая листьями, цветами и процессом окраски.

3. Розы

Розы являются одними из самых популярных цветов во всем мире, поэтому неудивительно, почему так много людей хотят воссоздать их на своих рисунках и картинах. Нарисовать розу легко, если разбить цветок на маленькие и простые формы, как это сделала My Life in a Bullet. Руководство шаг за шагом проведет вас через процесс рисования розы, используя стилизованную технику рисования вместо реалистичной.

4. Подсолнухи

Подсолнухи — жизнерадостные летние цветы, символизирующие преданность и восхищение. Вы можете научиться рисовать простой подсолнух, просмотрев этот урок от Felt Magnet, в котором описывается метод, который также можно использовать для рисования других цветов похожей формы, таких как маргаритки и хризантемы.

5. Мех животных

Рисование шерсти животных может оказаться сложной задачей, если вы никогда не делали этого раньше. Но это руководство, которое мы нашли на Tuts+, отлично разбивает процесс на простые этапы, охватывая как короткую, так и длинную шерсть. Вы также научитесь добавлять блики и тени, чтобы мех выглядел более реалистично.

6. Бабочки

Бабочки — это нежные насекомые с яркими крыльями и замысловатыми узорами, которые может быть сложно воссоздать на рисунках. Если вы хотите научиться рисовать бабочек, этот урок от Моники Загробельной на Tuts+ — отличное место для начала. Вы узнаете об анатомии бабочки, о том, как рисовать узоры ее крыльев, и узнаете советы по добавлению цвета, чтобы сделать ваши рисунки яркими.

7. Птицы

Птицы имеют различные цвета, формы и размеры, что делает их интересными объектами для начинающих художников. Если вы не знаете, с чего начать рисовать птицу, ознакомьтесь с этим руководством от ArtLex. Он охватывает основы, разбивает анатомию птицы на простые геометрические фигуры и предлагает вам добавить детали, чтобы сделать ваш рисунок более реалистичным.

8. Полосатый кот

Полосатый кот — отличный способ для начинающих художников попрактиковаться в своих навыках рисования, особенно если у них есть домашняя кошка. к более сложным деталям, таким как мех и затенение.

9. Эскиз собаки

Если вы не любитель кошек, вы, вероятно, любитель собак. Так что этот урок эскиза собаки от Do It Before Me может заинтересовать вас больше. Он имеет несколько вариантов рисования простых эскизов собак и включает полезные руководства для разных стилей рисования, от мультяшных до реалистичных собак.

10. Лошади

Лошади — величественные животные и источник вдохновения для бесчисленных художников на протяжении всей истории. В этом уроке от Art in Context объясняется, как рисовать лошадь простыми шагами, начиная с головы и заканчивая туловищем, используя геометрические фигуры и простые линии. Когда вы почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы перейти на следующий уровень, вы можете научиться добавлять тени и блики из того же руководства.

11. Медведь

Медведь — это фантастическая тема, если вы интересуетесь рисованием дикой природы, где вы также можете применить учебник по меху животных, описанный ранее. Ребята из Creative Bloq упрощают весь процесс, объясняя, как нарисовать медведя за пять шаги. Начните с обрисовки медведя и продолжайте добавлять детали, чтобы сделать его реалистичным.

12. Рыба

Рыба — это простое существо для рисования, особенно если следовать инструкциям, предоставленным I Heart Crafty Things. Начните с рисования тела рыбы и продолжайте добавлять плавники, хвост и глаза. Этот учебник отлично подходит для детей.

13. Основные приемы рисования мультфильмов

Рисовать мультфильмы может быть сложно, особенно правильно подобрать пропорции. Если вы хотите пойти по этому пути рисования мультяшных персонажей, ознакомьтесь с уроком от Дона Корги. В нем демонстрируются основные приемы рисования для воплощения воображаемых мультяшных персонажей. Вы также узнаете о распространенных ошибках, таких как неспособность подчеркнуть преувеличенные черты лица, такие как огромные глаза.

14. Кот в шляпе

Изучив основы мультяшных рисунков, вы можете попрактиковаться в рисовании узнаваемых мультяшных персонажей, таких как Кот в шляпе . стиль между западными мультфильмами и чиби. Несмотря на то, что учебник ориентирован на детей, ему может следовать любой, кто хочет научиться рисовать этого классического мультяшного персонажа.

15. Мультяшные пингвины

Пингвин милый, забавный, и его легко нарисовать в упрощенной форме, используя линии и фигуры. Таким образом, рисование пингвина идеально подходит для начинающих художников. И если у вас есть слабость к жеманным мультяшным рисункам, этот урок из How 2 Draw Animals научит вас рисовать мультяшного пингвина всего за несколько простых штрихов. Проект работает как для цифровых, так и для традиционных художников.

16. Губка Боб Квадратные Штаны

Губка Боб Квадратные Штаны — забавный мультяшный персонаж, которого любят и дети, и взрослые. Это отличный способ попрактиковать свои художественные навыки, поскольку стиль рисования Губки Боба довольно примитивен, поэтому его легко воспроизвести. В Art Projects for Kids есть простой учебник, который поможет научиться рисовать Губку Боба с помощью геометрических фигур.

17. Дракон для детей

Дракон — это мифическое существо, которое может быть сложно нарисовать, поскольку у него есть чешуя и другие сложные детали. В ButArt Projects for Kids есть простой учебник по рисованию дракона, подготовленный для юной аудитории, который не требует особого внимания к деталям. Это отличный проект для 5-летних детей, которые любят рисовать.

18. Реалистичный дракон

По сравнению с предыдущим рисунком дракона для детей, этот реалистичный эскиз дракона предназначен для художников, готовых перейти на следующий уровень, поскольку он содержит более глубокие детали. Ознакомьтесь с учебным пособием от «Улучшите свои рисунки», чтобы узнать, как воссоздать более красивого дракона с шипами и крыльями.

19. Динозавры

Динозавры чем-то похожи на драконов, поэтому при отработке навыков рисования рекомендуется комбинировать этих двух существ. Вы можете научиться легко рисовать тираннозавра, следуя инструкциям Моники Загробельной на Tuts+. Стиль рисования более фотореалистичен, чем другие в этом списке.

20. Роботы

Роботы — отличные предметы для детей, интересующихся техническими чертежами, поскольку они могут использовать свои правила и циркуль. Кроме того, существует множество вариантов роботов, которые стоит изучить. В этом уроке из книги «Как рисовать забавные мультфильмы» дети научатся рисовать робота, наполненного элементарными узорами, используя простые формы и линии.

21. Фрукты

Фрукты всегда популярны для рисования, так как вы можете черпать вдохновение из реальных объектов, а не только из эталонных фотографий. Рисование фруктов кажется простым, но все может усложниться, когда дело доходит до набросков более мелких деталей, таких как ямочки на кожуре апельсина.

Освоив несколько фруктов, вы можете объединить их в один рисунок, чтобы создать классическую корзину с фруктами или рог изобилия, если вы чувствуете себя празднично.

22. Деревья

Есть много способов нарисовать деревьев , так как нет двух одинаковых деревьев. В этом руководстве от wikiHow показано, как рисовать лиственные и еловые деревья, используя простые формы и линии, начиная со ствола и заканчивая кроной.

23. Листья

Научившись рисовать деревья, вы можете подняться на ступеньку выше и научиться рисовать различные листьев . Например, вы можете использовать листья, чтобы украсить цветочный горшок или создать рисунок на осеннюю тематику. В этом уроке от Smiling Colors вы узнаете, как рисовать листья разных форм и размеров, используя простые линии и кривые. Вы также можете поэкспериментировать с кленовыми, дубовыми, пальмовыми и другими листьями.

24. Вишневый цвет

Вишневый цвет — великолепные деревья с розовыми или белыми цветами отчетливой формы. Цветы вишни идеально подходят для романтических сцен или весенних пейзажей, и вы можете научиться рисовать их, следуя простому руководству из Easy Drawing Guides. Он включает подробные иллюстрации для каждого шага процесса рисования.

25. Природные пейзажи

Научившись рисовать деревья, такие как цветы и листья сакуры, вы сможете комбинировать все эти элементы, чтобы создать 9 полных0009 природный пейзаж . Природные пейзажи имеют различные формы и размеры, но имеют одну общую черту: линию горизонта. Видеоруководство от BABA’s Art демонстрирует, как нарисовать полный природный пейзаж, начиная с линии горизонта, которая включает в себя реку, горы и деревья.

26. Небо и облака

Рисование пейзажа с небом и облаками может быть утомительным, так как вы склонны делать ошибки. Но этот урок из блога Art Instruction Blog проведет вас по каждому этапу, начиная с перекрестной штриховки и смешивания. Вы узнаете, как сделать градиент градиента неба, осветляя и затемняя ключевые области.

27. Пляж

Набросок пляжа означает освоение различных элементов, таких как небо и солнце, вода, отражение неба в воде, песок и тропические деревья. Если вы предпочитаете более простой подход к рисованию пляжа, посмотрите видеоурок от Mukta Easy Drawing, который в основном ориентирован на детей. Он использует карандаши.

28. Снежинки

Снежинки уникальны и симметричны, что делает их отличным выбором для тренировки навыков рисования с помощью карандаша и линейки. Посмотрите этот урок от Моники Загробельна на Tuts+, чтобы научиться рисовать снежинку шаг за шагом, используя базовые фигуры, которым может следовать любой, у кого есть стандартный набор геометрических фигур.

29. Мандалы

Подобно снежинкам, мандалы уникальны и симметричны, поэтому вам стоит попробовать их, если вы хотите попрактиковаться в рисовании сложных узоров, используя различные формы и символы. Этот урок от Art Is Fun — отличная отправная точка для начинающих скетчей.

30. Оптическая иллюзия с отверстием

мандалы могут иметь гипнотический эффект, но они не сравнимы с оптическими иллюзиями отверстий , как этот из Моих уроков рисования. Оптические иллюзии — отличный способ привлечь детей к рисованию, поскольку они могут произвести впечатление на своих друзей умопомрачительными произведениями искусства.

31. Дома

Дома — это одна из первых вещей, которую вы научитесь рисовать в детском саду, благодаря их простой форме и деталям. Aguide от Easy Line Drawing научит вас рисовать простой 2D-дом, который отлично подходит для рисования и тренировки ваших художественных навыков новичка. Как только вы будете достаточно уверены в своем дизайне, вы можете дополнить его дополнительным этажом, гаражом или деревьями.

32. Автомобили

Автомобили — это другие объекты, которые дошкольники учатся рисовать помимо домов. Если вы хотите развить свои художественные навыки для создания 3D-автомобилей, лучше всего начать с 2D-автомобилей. И этот урок от wikiHow научит вас рисовать реалистичные и мультяшные автомобили.

33. Космический корабль

Рисование космического корабля , вероятно, единственная вещь, связанная с космическими кораблями, которая не связана с ракетостроением. Если вы поклонник научной фантастики, вы, вероятно, когда-то мечтали полетать на одном из этих плохих парней. Учебник от Yedraw показывает вам, как нарисовать космический корабль шаг за шагом, что не так сложно, как кажется.

34. Крылья ангела

Крылья ангела — отличный объект для рисования, если вы увлекаетесь ангелами и демонами или если вы начинающий тату-мастер. Очень важно соблюдать правильные пропорции при рисовании крыльев ангела, как демонстрирует этот урок из Easy Drawing Guides.

35. Этнические рисунки

Этнические рисунки обычно ассоциируются с татуировками, но их можно использовать и для других целей. Если вы хотите научиться рисовать племенные рисунки, этот урок из книги «Как рисовать забавные мультфильмы» — отличное место для начала. Он научит вас основам создания племенного искусства, которые вы можете применить при создании собственных рисунков.

36. Пропорции человеческого тела

Чтобы научиться правильно рисовать человеческие тела , вы должны понимать пропорции, такие как рост и талия человека. Когда у вас есть эти основные измерения, вы можете начать наносить на карту, где каждая часть тела должна располагаться по отношению к другим. Посмотрите этот урок от Улучшите свои рисунки, в котором показано, как нарисовать человеческое тело в виде 3/4.

37. Мужские и женские тела

Узнав о пропорциях человеческого тела, вы можете начать изучать различия между мужскими и женскими типами телосложения , чтобы нарисовать их. Вы поймете значительную разницу между рисованием мужской и женской фигуры. В этом уроке от Настасьи Петерс на Tuts+ объясняется все, что вам нужно знать о рисовании мужских и женских тел.

38. Руки человека

Человеческие руки может быть сложно рисовать, но этот урок от Adobe Creative Cloud прекрасно объясняет процедуру рисования пропорциональных и анатомически правильных рук.

39. Пропорции лица

Когда дело доходит до рисования пропорций лица , не существует универсального подхода. Возможно, вам придется немного поэкспериментировать, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вас. Тем не менее, этот учебник от The Virtual Instructor отлично объясняет основы пропорций лица и включает в себя удобную диаграмму, которую можно использовать в качестве справки.

40. Глаза

Рисунок глаз — один из самых сложных аспектов портретной живописи, но также и один из самых важных. Глаза — это зеркало души, и они могут создать или испортить картину. К счастью, есть несколько простых приемов, которые помогут вам добиться реалистичных и выразительных глаз на ваших картинах.

Этот урок от Drago Art отлично разбирает процесс рисования глаз, от обводки глаз и затемнения зрачков до добавления ресниц и рисования их отражения.

41. Рот

Рисование человеческого рта может показаться сложной задачей, но с небольшой практикой можно легко уловить нюансы этой черты лица. Этот урок от Arty Factory отлично разбивает процесс рисования рта на маленькие, простые в выполнении шаги. После того, как вы попрактиковались в рисовании рта в этой форме, вы можете попробовать нарисовать его с разными выражениями, такими как улыбка или хмурый взгляд.

42. Зубья

Любой, кто когда-либо пытался нарисовать рот , знает, что одним из самых сложных элементов для правильного воспроизведения являются зубы. Зубы не только маленькие и сложные, но и играют важную роль в общем выражении лица.

Это руководство от Rapid Fire Art научит вас правильно рисовать зубы, включая резцы, клыки и моляры, а также то, как они вставляются в наши десны.

43. Прямые волосы

Научиться рисовать прямые волосы может быть непросто, но при некоторой практике это вполне возможно. В этом уроке от Гэвина О’Доннелла описаны правильные шаги для рисования прямых волос. Приложив немного усилий, вы сможете создать реалистичные прямые волосы, которые обязательно произведут впечатление.

44. Вьющиеся волосы

Многие думают, что рисовать кудрявых волос сложнее, чем прямые волосы, но это не обязательно так. С помощью нескольких простых советов из книги «Творчество в рисовании» вы научитесь рисовать кудрявые волосы, которые выглядят реалистично и стильно. Например, важно помнить, что вьющиеся волосы — это не масса спиралей, а множество маленьких отдельных завитков.

45. Подводные волосы

Ключом к рисованию подводных волос является понимание того, как свет ведет себя в воде. Вам нужно немного поэкспериментировать, чтобы освоиться, но основной принцип заключается в том, что свет преломляется, когда проходит через воду. Это означает, что он изгибается, и именно это создает впечатление плавающих в воде подводных волос. Следуйте этому руководству от Jeyram, в котором процесс рисования подводных волос объясняется небольшими и простыми шагами.

46. Лица мужские и женские

Лица мужчин и женщин сложно рисовать, поскольку они содержат множество тонких деталей, которые необходимо запечатлеть, чтобы создать реалистичное изображение. Например, вы должны изучить строение лица, чтобы ознакомиться с пропорциями различных черт лица, таких как глаза, рот и зубы. Затем необходимо изучить различия между мужскими и женскими лицами, как элегантно объясняет Fine Art Tips в пошаговых инструкциях. Как только вы хорошо разберетесь в лежащей в основе анатомии, вы можете начать экспериментировать с различными способами иллюстрации более тонких черт лица женщин и более грубых черт лица мужчин.

47. Глаза аниме

Глаза аниме большие, выразительные и часто являются самой отличительной чертой персонажа. Хотя поначалу они могут показаться сложными для рисования, немного потренировавшись, любой может научиться улавливать сущность аниме-глаз. Этот урок от Anime Outline — отличное место, чтобы научиться рисовать мужские и женские аниме-глаза и делать их выразительными.

48. Волосы аниме

Волосы аниме , вероятно, вторая по значимости отличительная черта аниме-персонажей после их глаз. Волосы аниме часто нарисованы преувеличенно, с шипами и завитками, которых невозможно добиться в реальной жизни. Если вы хотите научиться рисовать аниме-волосы, ознакомьтесь с этим руководством от NN The Blog.

49. Аниме лица

Рисование аниме-лиц — это навык, которым может овладеть любой, проявив терпение и практику. Painter Artist отлично справляется со своей работой, объясняя все, что связано с рисованием аниме-лиц, чтобы передать сущность ваших любимых персонажей. Хотя есть основные принципы, которым нужно следовать, лица аниме в конечном итоге определяются их индивидуальными чертами, такими как глаза и волосы. Таким образом, не существует единственно правильного способа их рисования.

50. Аниме мужские и женские тела

Научиться рисовать аниме мужские и женские тела может быть весело и полезно. Хотя между мужским и женским телом есть некоторые общие черты, есть и существенные различия. Например, мужские персонажи аниме часто имеют более широкие плечи и грудь, а женские персонажи, как правило, имеют более узкие талию и бедра. Anime Outline охватывает основы создания эскизов типов телосложения аниме для мужских и женских персонажей.

51. Наруто

Наруто — популярный аниме-персонаж, которого интересно рисовать благодаря характерным оранжевым волосам и остроконечным дзюцу. К счастью, научиться рисовать Наруто несложно. В этом уроке от Easy Drawing Guides есть пошаговые инструкции с простыми советами, чтобы вы могли начать создавать свою собственную версию этого культового аниме-персонажа.

52. Персонажи комиксов

Рисовать персонажей комиксов увлекательно, потому что они открывают мир бесконечных возможностей, поскольку нет двух одинаковых персонажей комиксов. Если вы планируете научиться рисовать персонажей комиксов, предлагаем начать с этого интуитивно понятного руководства от Biowars. Учебное пособие требует, чтобы вы ознакомились с базовой анатомией персонажа комиксов и пропорциями головы, туловища и конечностей. Как только вы освоите основы, вы сможете изучить работы ваших любимых художников комиксов и поэкспериментировать с различными стилями и техниками.

53. Дэдпул

Дэдпул — отличный персонаж комиксов для тренировки ваших начинающих художественных навыков. Так как он носит полный костюм, который полностью закрывает голову, вам не нужно беспокоиться о наброске сложных деталей, таких как глаза или волосы. Посмотрите этот видеоурок от Cartoon Club How to Draw, чтобы узнать, как легко нарисовать Дэдпула.

54. Карикатуры

Карикатуры — комические рисунки, преувеличивающие физические особенности субъекта. Научиться рисовать карикатуры весело и уникально для развлечения ваших друзей и семьи. Лучший способ начать — попрактиковаться на себе или на добровольном друге. Или вы можете подписаться на Toons Mag, чтобы рисовать карикатуры на известных людей.

55. Стакан воды

Стакан воды — один из самых простых и универсальных объектов для рисования. Стакан воды может добавить интереса и объема вашему рисунку, пытаетесь ли вы запечатлеть свет на натюрморте или быстро набросать портрет.

В этом видеоуроке от Circle Line Art School рассказывается о том, как нарисовать стакан воды на бумаге и как свет изгибается, проходя через воду. Как только вы поймете концепцию отражений и преломлений, вы сможете применять ее к другим объектам, таким как кольцо с бриллиантом или городской пейзаж, отражающийся в озере.

56. Правильно держать карандаш

Научиться держать карандаш и управлять им — сложный аспект рисования, поскольку он требует высокой степени координации между руками, глазами и мозгом. Даже такая, казалось бы, простая вещь, как рисование прямой линии, может оказаться невероятно сложной для новичков. Ключ к успеху – практика и терпение.

В этом видеоруководстве от Proko объясняется, как правильно держать карандаш и как тип карандаша, угол наклона и давление могут повлиять на ваши рисунки.

57. Рисунок без смазывания

Размазывание неизбежно при попытке нарисовать прямую линию карандашом, но есть способы свести к минимуму размазывание или даже полностью его предотвратить. Например, вы должны использовать качественный карандаш с хорошим ластиком, держать карандаш близко к кончику для большего контроля, использовать легкое давление, чтобы рисовать линии, и не класть руку на бумагу, которую вы рисуете. Посетите wikiHow, чтобы узнать больше о том, как избежать смазывания при рисовании.

58. Рисование основных форм

Обучение рисованию основных фигур от руки — отличный способ попрактиковаться в рисовании. Даже если вы опытный художник, рисование элементарных фигур поможет вам в дальнейшем, учитывая, что самые сложные объекты можно разбить на элементарные геометрические фигуры. Кроме того, в свободное время вы можете рисовать базовые фигуры, чтобы тренировать мышечную память рук.

В этом видеоуроке от Rapid Fire Art показано, как разделить любой сложный объект на простые формы, чтобы легче было рисовать его целиком. Вы можете использовать эту технику рисования для чего угодно, от вазы с цветами до городского пейзажа.

59. Методы рисования штриховкой

Затенение — важный навык, которому должен научиться любой художник. Затенение придает рисункам размер и глубину, и вы можете использовать его для создания широкого спектра эффектов, от едва заметных бликов до эффектных теней. Хотя поначалу затенение может показаться сложной задачей, на самом деле довольно легко изучить основы, начав с простых форм и постепенно наращивая свои навыки. Посетите Rapid Fire Art, чтобы узнать, как применить штриховку к рисунку. а также штриховка, штриховка и градиенты с использованием карандашей, ручек и маркеров.

60. Рисование в перспективе

Техника перспективы — это метод рисования, создающий иллюзию глубины на двумерной поверхности. Используя точки схода и линии горизонта, вы можете придать своим рисункам ощущение пространства и расстояния. Это может быть особенно полезно, когда вы пытаетесь запечатлеть ощущение обширного пейзажа или обширного городского пейзажа. Хотя поначалу перспективная техника может показаться сложной, она стоит того, чтобы ее освоить, и вы можете обратиться к руководству Clip Studio Tips для получения дополнительной информации.

Заключение

Многих пугает перспектива рисовать что-то с нуля. Но с небольшим терпением, практикой и примерами, подобными тем, что приведены в этой статье, любой может научиться рисовать достаточно хорошо. Так что не расстраивайтесь, если ваши первые работы не совсем соответствуют стандартам Пикассо. Каждый день уделяйте время работе над своими рисунками, и вы удивитесь, как быстро улучшатся ваши навыки.